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美术教师工作汇报总结与反思(实用19篇)

时间:2023-12-27 00:44:39 作者:碧墨

在工作中,适时进行工作汇报可以加强团队沟通和协作,促进工作效率的提升。下面是一些工作汇报的写作技巧和方法,希望对您的工作汇报有所帮助。

美术教师工作反思总结

前段时间学习了杨景芝老师的著作《美术教育与人的发展》。这书是一本儿童美术教学法研究方面的专着,书中具体介绍了通过美术教育活动对学生进行素质教育,促进儿童全面和-谐发展的教学经验,以及通过长期探索而建立的儿童教学体系和教学方法。作者在书中根据自己切身经历和进行的教育实践研究,以美术教育发展的新观念,全面系统地分析和论述她对儿童美术教育的认识和体会。

本书作者杨景芝是我国著名的儿童艺术教育家。具有近四十年的教学实践经历,以经过近二十年对儿童绘画能力发展的教学实验研究,她总结的教学理论具有很高的学术价值和倡导意义、作用。杨老师在儿童艺术教育实践中一直保持一种开放的心态,每前进一步,心中都装着国际艺术教育变幻的风云,同时也没有忘记与中国特殊的国情和人情相结合。正如杨老师表示的:“我试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径,我不赞成脱离儿童实际的传授知识技能为目的的美术教育学科中心论,反对用模仿的教学方法压抑儿童创造力。

另一方面,我又感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在不足,它缺乏科学系统的教学体系……致使教育产生放任自流的不良后果……我主张美术教育依靠发展儿童知觉、美感和创造性,促进儿童成长。”杨老师不管对她的理论还是实践,都浸透着一种爱心,诚如她在书中指出的“爱与尊重是教育的出发点。”这里不仅有对其从事的艺术教育事业的爱,还有对她的教学对象的爱,对儿童作品的爱、对儿童在绘画中表达的天真烂漫的个性和情感的爱。另外,杨老师的艺术教育和实践还具有严肃性和认真性。本书洋洋20余万字,涉及了艺术教育的方方面面,凝聚着杨老师多年心血的结晶。

《美术教育与人的发展》一书,分为上、下两篇,上篇是美术教育与人的发展,从走进基础教育天地谈起,到具体阐述美术教育与人的素质发展。从儿童接受美术教育的心理特征分析,到构建开放性教学实践体系的具体做法。下篇是儿童美术教学方法研究。具体论述了杨老师的教育观和教学方法,以及多年来总结的“教的艺术”。杨老师通过上下篇理论与实例的论述,让我们全方位、多角度的了解艺术教育特点,及儿童艺术教育的一些科学教育方法。

在书中,我特别欣赏的是杨老师提出的“从爱心出发进行教育”的主张,她在书中指出“在儿童稚嫩的心里最看重教师对他的态度,教师的爱最具有吸引力,它能激发儿童的学习热情。儿童的学习动力常产生在对教师的眷恋。”确实,爱就是力量,它能给人勇气,它能催人奋进。相信,我们的美术教育一定能芝麻开花节节高,也会培养出更多艺术的花朵。

这是一本好书,一本可以成为美术老师办公桌上的专用书。杨老师以自己的实际行动和理论成果,为艺术教育开辟了一片净土。

在实习之前,我迷茫过,压抑过。要成为一个老师,除了知识渊博,说话必会需要一定的魅力。但一直以来,我始终有个无法克服的缺点,在众人面前说话我常会紧张,或是声音颤抖,或是说话太快。因此越接近实习,我心里越紧张。到了实习动员大会上,我们院的指导老师的一句话,留给我很深的感受:实习,我们就是去失败的,去成功的。这句话让我释放了许多。

来到实习学校,见到穿着统一白色服装的学生,特别是第一天就听到一句很真挚的老师好,我的心里已平稳了许多,很自然的,接受了另一个身份。也开始了这不同寻常的八个星期的有着双重身份的学习生活。

一.教学体会。

我任教初三级的美术。之前在学校的十节微格教学训练,在这里变得有点微不足道。

1.基础技能课。

第一堂课,我抱着敢死的心态,没有紧张。声音自我感觉也比较响亮,而且教的内容是基础技能课,这样的课堂仿佛有个形去抓,目的非常明确。我结合我的经验和初学者易犯的错误,分步骤去教。同学们的专注的眼神不断地给我动力和勇气,这让我感觉很实在。

但是,一个星期下来有五节的重复课,不同的班级,有不同的课堂反应,活跃或沉闷。这相当考验老师的应变能力根据课堂上的反应,我也做出相对的改变。一个星期下来我有了一个小总结:

(1).声调表情(学会感恩,与爱同行感恩节活动方案及文案)是控制课堂气氛的方向盘。

(2).别想着一节课你说完了就了事,那是完了你的事,别忽略了学生。

(3).尽早摸索到学生的实际情况,如接受能力,学习美术兴趣等。

(4).别老在简单的问题上搞太多花样。

(5)学生喜欢实际例子的引导。

于是,接下来的时间,我以这几点去要求自己,在课堂上多了几分自然,也渐渐加强了随意发挥的能力。而且在改了大量的学生作业之后,我才发现,原来批改作业的作用是如此的大。它让我更清楚学生的实际情况。在面对学生的时候,让我有个底。在上课之前,评论分析同学们的作业,可以让课程分阶段性,更加系统性。同学们学习的积极性更高。

2.作品鉴赏课。

可以说鉴赏课是美术教育里面最难以把握的课堂,像水中月,雾里花,你知道她的美,却难以展现在学生面前。

在备课阶段,我尽量想象优美的语句,或搜索大师的一些幽默的小故事来渲染课堂气氛,我把课堂尽量设成我的想像中那样完美。

而到了真正的课堂上,才发现以上准备的这些,需要你的语言艺术,你的真正的感受去感染学生。但我的感觉是,我像是把刚发现的新闻报告给观众听一样。我放不开,无论是动作,表情或是语调。每一节课,我的指导老师颜老师都全程跟踪。颜老师意见比较简短,她让我注意与学生互动,像这种课留多点时间让学生去说.还有声调没有控制好,整节课就平了。

我抓住这两个意见,反思。的确,几节课,我都上得比较吃力,想尽量带学生进入那个大师的崇高的艺术境界当中去。却没注意到学生的感受。就像前面总结的别忽略了学生。

接下来,我尝试让学生去说大师的故事,或是怎么欣赏大师的画。有一个男同学给我的印象很深刻,他把达芬奇的画模糊地总结了一下,虽然听起来有点稚气,但着实让我产生了点小佩服,课堂气氛也比较好,那是从他们理解的世界出发,比较容易带动同学。课堂气氛也比较好。我也更加注意了什么时候用什么声调,适当停顿或留个空白,会让课堂更富有节奏感。

几节课下来,我多了点体会和一些思考。

(1.)课堂就像匹野马,需要你的点点积累去慢慢驯服。

(2.)要想去感染学生,你必须要有真实的感受。

(3.)教好美术,需要一种情感,这种情感包括你对艺术不断的探索,还有对学生的一份爱心,守护学生的天性并加以引导。

(4.)把你对学生的爱融入到你对艺术的热爱。这样你的教学质量才能不断上升。

3.手工制作课。

最后的一个星期是手工制作课,主要让同学们制作和设计家具模型因为前面的许多挫折,我很早就为这个课做好准备,我努力回想我在初中时对美术课的期望,和那个时候对房子装扮的一些幻想。搜索了大量而又精美的手工制作,我也事先做好了几个范品。我也想着让音乐融进美术课堂,音乐美术本相通。有些音乐就是有种无形的力量,激发着人的情感。

在真正的课堂上,效果都不错。我把初中时的一些幻想陈述或转为提问放在导入部分。这给课堂起了个很好的展开,在展示样品时,同学们的眼睛都亮起来了,气氛达到了预期的效果。在同学们的制作过程当中,我慢慢推放原先准备好的一首节奏轻松的钢琴曲,没有人发问我为什么播放音乐,我也没故意说明。整个课堂情境,轻松流畅。师生能得到较好的交流上完这个课以后,我发现和同学们的感情更亲切了。一部分同学的作品都不错。看着她们的作品,我仿佛回到了我的中学时代。

艺术是一种语言,艺术探索的是人类情感的奥秘。在美术教育中我深深体会到:必须注重与学生心与心的交流,尽全力、用爱心唤醒和鼓舞学生对生活的感受,讲方法、抓契机引导他们用美术语言去表现内心的情感,丰富生活、陶冶情操,促进审美能力的提高,能够身心和谐地健康成长。

兴趣是学习美术的基本动力之一。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

用真心、真情的去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神。同时教师要放的开,注重师生互动,大力利用肢体语言及优美的语言的应用,充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、精心准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。

服务。设计的活动要呈现一个知识点。

孩子的技巧,还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些,学生掌握的技巧放的低一些,给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体,都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物,会有意想不到的效果。

在教孩子的过程中,一定要考虑。

到学生的能力,给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中,理解线条等美术知识,如:头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用,要处理好示范的关系,教师要作为学生的楼梯,孩子要借助于老师向上爬。

在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。

生活中一些常见的东西,经过高度概括、提炼,用最简洁的点线面来表现。点线面的联系,是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作,不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。

在对待学生作业时要做到:三个不一样,即,与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品,要有趣味性,可操作性,并不一定要求很高。

教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主,结合老师的评价,使评价进一步民主化,多样化,充分体现了评价的多元功能,让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。

通过本次修订学习培训,在今后工作中,我将会不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。

美术教师工作总结汇报

在马泉寺工作一年以后,我觉得自己的思想觉悟和教学水平都有很大进步。作为一名教师,我时刻牢记着教书育人的职责,拥护党在社会主义初级阶段的基本路线,热爱学生,热爱教育事业。同时,学校的教育工作应着眼于学生,一切为了学生,多从培养人才和学生的角度来思考自己的教育工作,教育还应面向全体学生,为了一切学生,将一颗红心洒向每一位学生的心田。

在教学上,我深钻教材,认真备课,精神饱满地投入到自己的教学工作中去,向40分钟要质量已成为我的目标。课后我认真批改作业,耐心地给学生讲解习题。对于班上的后进生,我号召全班同学来帮助他们,采取一帮一的政策。另外,我时常抽出时间来给他们补课,因为我知道他们更需要别人的关心。通过全班学生的努力,三年级同学的思想认识和学习成绩都上了一个台阶,得到校领导的好评。

在校我时刻牢记:为人师表。我时常严格要求自己讲文明、讲礼貌、讲卫生等。树立一个人民教师的形象,以自己的行动去带动学生,以自己的语言去感染学生,处处起到表率作用。

同时,在校领导的关心和支持下,我参加了区级美术优质课,新街办举办的“建党八十周年”演讲比赛和各部门举办的绘画比赛等。并取得了许多荣誉,但我深知,荣誉不仅仅属于个人,更应当属于集体,而且这些荣誉仅代表过去,在今后的工作中,我应更加努力,以更大的成绩来回报家乡人民。

美术骨干教师工作总结汇报

感谢领导能给我这样一次难得的外出培训学习的机会,让我来参加20__年河南省乡村教师访名校的培训,我倍感荣幸。我们在忙碌中快乐着,在学习中收获着,在交流中感动着,培训不仅全面而且细致,形式多样。这些对教育教学很有见解的专家们以先进的理念,精湛的教艺,丰富的知识内涵和鲜活的案例,给了我具体的操作指导,使我的头脑中增添了不少新的教育理念,促进了我对自身教学的反思。让我有机会来充实和提升自己,真的是受益匪浅。现将我的学习心得总结如下:

一、树立师德为先,学生为本的教育理念。

俗话说:学高为师,身正为范。师德是教师安身立命之本,是教师职业之魂,是教师专业发展的重要内容。教师的人格,就是教育工作的一切。孔子曰:其身正,不令而行;其身不正,虽令不从。作为教师,特别是班主任,我觉得身教比言传更重要,其自身的一言一行,品行修养都会对学生良好品德的形成产生潜移默化的影响。要求学生做到的,自己要率先做到;要求学生不能做的,自己坚决不能做。要时时处处严于律己,为人师表,以德为范。

教育的本质是要促进学生的全面发展。所以我们要本着“以人为本”的教育理念,尊重学生,理解学生,关爱学生,教会学生学会做人,做一个人格健全的人,言与行统一的人。与学生建立平等的师生关系,做学生学习征途上的朋友,让学生享受到教育公平的幸福,感受到生活的乐趣。努力把学生培养成新形势下高素质,会创新的人才。

二、注重学生学习能力的培养。

良好的自学习惯是在长期的自学活动中形成的,它不是一朝一夕之功,而是一个循序渐进的积累过程。教师要引导学生养成良好的学习习惯。

教给孩子正确的学习方法。不管做什么方法很重要。学习更是如此。掌握正确的学习方法,不仅可以减轻学生的学习负担,提高学习成绩,还可愉悦身心。让学生爱上学习。如教给学生怎样预习功课,课上如何听讲,怎样发现问题,课后如何复习等等。

锻炼学生思考的能力。授人以鱼,不如授人以渔。学习能力的提高离不开主动积极的思考。所以要锻炼学生思考的能力,凡事就要让学生亲历亲为,多从启发的角度教育学生。

培养学生的发散思维。发散思维是培养创新能力的基本要求。遇到问题,让学生从多角度考虑,多方面寻找问题解决的方法。建立交叉多面的知识体系。

提高学生的语言表达能力。语言表达能力是学习能力中最重要的一种表现。那么怎样提高学生的语言表达能力呢?建议家长多带学生到户外旅游,增加孩子的见识,多让学生表达一些东西,同时,培养学生阅读的兴趣,在阅读中教给学生怎样概括总结,怎样运用一些优美的词汇来表达自己的思想感情等。

多肯定学生,多鼓励赞美,少说教体罚。教育学生切忌总拿自己说事。把自己当初说的多么多么厉害,而学生却这也不行,那也不行的。这样只会打击学生,激发学生的逆反心理。百害无一利。教育学生,培养学生的学习能力,要多肯定和赞美孩子已经取得的成果,鼓励他有更大更多的进步,这样也可以从一定程度上培养学生的自信心。

三、善于学习。

叶澜教授曾提出这样的观点:一个教师写30年教案不一定有效果,但坚持写三年教学反思一定能成为优秀教师。

教师要不断学习各种知识,要学会捕捉生活,要学会反思自己。对自己的教学行为、决策及由此产生的后果进行自我反思和与他人合作反思,从中寻找自己的优势。要在教学实践中加大自身优势,把自己的个性渗透于自身的教学过程中,通过不断的研究来完善,以逐步形成自身的教学风格。同时,教师也要学会与同行之间实现合作,集体备课与个人备课的结合是促进自己成长的捷径。

教学中教师应真正把关注的焦点放在学生身上,想想学生在做什么,需要做什么,根据他们的学习情况,灵活地安排每一个教学环节,教学内容,而不是机械地执行课前的课程设计。通过设计浓烈学习氛围,努力挖掘、充分发挥教材所蕴含的兴趣教学因素,来唤起学生对新知识的兴趣,让学生产生学习的意愿和动力。教给学生探索、发现的方法,让学生会探索、会发现。教师要提高因材施教的能力。充分地了解学生善于观察学生,根据不同学生的特点寻找不同的教学方法,激发学生的学习兴趣,使每个学生的学习都有进步。却依然“温故而知新”。

眼明心亮观察问题;付诸行动解决问题;沉着冷静思考问题。做为一名教师,我认为应从以上几点入手。

学无上境,我认为,我们的老师要从每日繁重的工作之中进行自我解救,不断地学习新的理念,不断地反思自己每天的所说、所做、所为,掌握科学的教育教学方法,将所学的新课改的理念与我们实际教学结合起来,不断进行反思、实践、再反思、再实践,从而提高我们的教育教学能力,只有这样,我们才能有更多的机会去体验成功,我们才能寻找到自我存在的价值,我们的教育事业才会显示出它的勃勃生机。

美术教师工作总结汇报

新一轮基础教育课程改革正在全国蓬勃展开。中小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架,从全新的角度提出了以“美术为终身学习奠定基础”为核心,以激发“学习兴趣为动力,面向全体学生、注重个性发展、重视艺术实践、培养创新精神、倡导综合学习和探究学习、参与美术文化传承、完善评价机制”等崭新的美术教育理念。在本学期开展的各项工作中,我努力学习新课标精神,在新课标的指导下转变教育观念,理清思路,进入新的课程环境中去认识美术教学,站在新的教师角色位置感受新课程给教师与学生带来的创造和发展空间,在实践中教师与学生共同进步,共同成长。现将学期工作总结如下。

一、学习课程标准,确立现代教学观念,加强师德修养,不断提高自身素质。

美术学科是人文学科的核心之一,本身就凝聚着浓郁的人文精神。人的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、教养、生存状态、智慧、美、爱、自由等人文特征都内蕴于不同历史、不同国度的艺术家所创作的美术作品中。我努力通过各方面的学习,积极开展教研活动,保证每周一次科组活动时间;订阅了《中国美术教育》、《油画》、《中国美术》等杂志,以开阔视野、了解信息;我还积极参与市教研室、学区、学校组织的教研活动,通过参观学习、外出听课、参加比赛等活动,吸取有益的经验,领会新课程标准的精神,改变教学观念,找出自身存在的不足,提高自身水平,以形成和发展自己的人文意识,丰富自身的人文素养。

二、开展素质教育,努力探索教法,积极开展形式多样的美术课外活动。

根据《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》中对美术教育的要求,即以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验的联系,使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力,提高审美意识和审美能力,增强对大自然和人类社会的热爱和责任感,发展创造美好生活的愿望和能力。我把这些指导思想通过消化吸收,运用到日常教学工作中。

1、注重在教学中对学生审美能力的培养。我在教学方法上,不仅抛弃那种“老师作范画,学生临摹画”的美术传统的教学模式,而且给予学生在课程中体验、思考、鉴别、判断、感悟、理解的机会,对学生进行认识美、感受美、欣赏美、创造美、体现美的教育。

在课堂上,老师对美术知识与美术技能的直接讲解少了,而运用比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,给予学生感悟、理解的机会多了。如在进行一些专题作品欣赏或随堂欣赏作品时,老师会先在课堂上创造机会让学生对艺术作品进行自我感悟和认识,从而激发学生的好奇心,再组织学生通过比较、讨论等方法,引导学生展开想象、体验、思考、鉴别、判断,努力提高学生的审美趣味。

在设置的学生艺术才华的展示阵地——艺术长廊里,展示校内学生优秀美术作品。我既把这样的培养策略实施于课堂教学中,也注意实施到课外,努力让学生从小接触大量高水平的美术作品,丰富学生的形象储存,通过美术教育陶冶学生的高尚的情操,进行热爱祖国,热爱家乡,热爱学校,热爱师长,热爱生活,热爱大自然的教育,增强学生对自然和生活的热爱和责任感,形成尊重、保护生命和自然环境的态度以及创造美好生活的愿望和能力;引导学生参与文化的传承和交流,共享人类文化的资源;创设校园室场美的环境,潜移默化地陶冶学生性情;培养学生健康向上的审美情趣;促进学生的个性形成和全面发展。

2、教学中重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,鼓励学生在美术活动中开展探究性学习,积极发表自己独到的见解。素质教育要求老师不能做领路人和带路人,而应当做一个指路人,给学生指明正确的方向,让学生独立去探索和发现。在教学中激发学生的创新思维是和培养学生的实践能力紧密联系在一起的,我在教学中注意帮助学生改变原有单纯接受式的学习方式,灵活运用多种手段激发学生的学习兴趣,培养学生通过自主参与学习活动,获得亲身体验,培养学生发现问题和提出问题的能力,提出解决问题的设想的能力,收集资料的能力,分析资料和得出结论的能力,以及表述思想和交流成果的能力。帮助学生逐步形成在日常生活中喜爱质疑、乐于探索、努力求知的心理倾向,激发学生探索和创新的积极欲望。培养学生不断追求的进取精神、严谨的科学态度、克服困难的意志品质。例如:在湘版小学二年级综合制作活动课——《布袋木偶》中,老师并不只是要求学生做出布袋木偶的造型,而且启发学生通过小组合作自编、自导、自演一个小短剧,并鼓励学生大胆构想,大胆创作剧中角色造型。在课堂中,学生的编剧有些虽显简单幼稚,造型设计也粗糙,但形象生动,趣味无穷,学生对此兴致盎然,创造能力得到淋漓尽致的发挥。

旧教材时,也同样注意用所谓“穿旧鞋,走新路”的方式,运用新的教学理念为指导,降低美术技能技法难度。并且在教学中创设一定的文化情景,增加文化含量,使学生通过美术学习,加深对文化与历史的认识,从单纯的技能、技巧的学习层面提高到美术文化学习的层面。例如:在综合欣赏课《中国建筑介绍》、《古典戏曲人物》、《新年到》,绘画综合课《我的太阳》等课例的教学设计中,通过美术教学活动使学生认识作者的情感、态度、价值观的差异,运用比较、讨论、知识竞答等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,让学生通过了解不同历史、文化、地理、经济条件下所产生的艺术作品的多样性,培养学生对祖国美术传统的热爱,对艺术多样性的宽容和尊重。

4、努力加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学,体现学生在学习过程中的主体地位,提倡师生间的情感交流和平等关系。课改中所提倡的新型师生关系是平等、互动的。我在教学中注意尽力做到将学生视为主体,帮助学生学会自主探索,老师们经常使用鼓励的话语,调动每一个学生的参与意识和学习积极性。在三年级美术美术课《我的老师》中,老师坐到小朋友中间,犹如邻家一位亲切的阿姨,和小朋友们聊一聊自家的小妹妹是如何对自己印下的手印稚声拍手欢笑的情景,自己作为小妹妹的妈妈收藏纪念小手印的意义,由此激发了学生们的制作欲望,使学生自然而轻松地投入到制作表现中。美术课堂显得比以前更轻松,学生们也更爱上美术课了。

5、重视对学生学习方法的研究,引导学生观察、体验和积极表现,享受学习过程的乐趣。新课程的理念给我们的教学提供了更大的空间。教学中,在现有的条件下,创造机会让学生走出教室,拓展学习空间。比如一年级《有趣的拓印》这一课,教材使用的图片便有学生在室外拓印树干纹理的情景,所以我们在上这一课时,不仅在实物投影仪上展示拓印之美、拓印之趣,并以此思考拓印的方法和可以拓印的内容,而且让学生在课室里和校园中,让他们根据自己的结论寻找可以拓印的对象,进行实地拓印。结果出乎意料,孩子们不光找到了各种树叶、象棋、钥匙的拓印,还在下水道盖、课室门锁、汽车轮胎、车牌号码甚至自己的鞋底进行了丰富多彩的拓印。学生们通过自己的寻找、判断、实践来向老师和同学展示自己的新发现。孩子的智慧真是不可估量!

6、加强美术与其它学科及生活的联系,培养学生综合思维和综合探索能力。新教材对教师提出了更高的要求,我意识到,不光要彻底地打破传统的教学观念,丢掉自己习惯成自然的教学方法,还要不断地加强文化修养,在理念上应当充分认识到美术必须加强与其他学科的联系,将美术课当成一种美术文化课来上。我根据新教材的要求,在美术课堂上开展给语文课画插图,做创意拼音卡、数字卡、英语圣诞卡、彩绘衣服等活动。在这些活动里,学生们发挥自己的创造能力和动手能力,他们笔下的数字变成了一样一样具体实在的东西。比如“6”,在他们的笔下,是口哨,是娃娃,是正在工作的吹风筒等等。学生的思维空间开阔了,使用的手段多了,选用的材料广泛了……我正是通过此类教学活动来培养学生多方面的能力的。

7、在正确的评价导向中引入竞争机制,采用多种评价方式评价学生作业。学生十分重视教师对他们的教育教学评价,老师对学生的每一句表扬和批评都会在学生的发展中产生影响,具有举足轻重的作用,所以教师的评价非常重要。站在学生的角度,用学生特有的思维方式去认识世界、解释世界、创造世界、表现世界。对于学生的奇思怪想要给予充分的肯定,鼓励学生用他们自己的、独特的、崭新的眼光去观察事物、描绘事物,激发他们特有的创造细胞来创造不同于一般的图画。对学生标新立异的作品,应该进行表扬和适当引导,关注谁的作品有独到之处,就要抓紧时机,正确指正引导,使学生的创造发挥不受约束。和学生多交谈,多去感受,也能体会出他们在绘画空间里所表现的感情内容。我们不注意的几个形状、几个点,不小心扭曲了的形状,往往就是学生们想象中的快乐城,美丽童话的象征。同时,在评价过程中注意引入竞争激励的机制,改变以往单一的作业评价方式,进行师生互动。作业评价不仅评价结果,也注重过程,并使自我评价、学生相互评价、教师评价相结合,评价内容也从多个角度进行。如:(1)学生的自评与互评内容包括——感兴趣程度、创意、美观;(2)教师的评价内容包括——小组合作状况、实施过程的兴趣与投入、制作思维条理、实用性、美观与创意等方面。

教师积极充分去挖掘学生蕴藏于自身的创造潜能,就能培养学生的创新精神、创造能力,使学生思维活跃丰富起来,激励学生学习美术的自信心和欲望。让学生用自己独特的艺术语言去表现他们在美术绘画中的个性创造能力的体现。

9、开展形式生动多样的校园美术活动,展示学生才华,活跃校园美术文化。第二课堂的开展是对课堂常规教学的延伸补充与提高。

美术教师工作反思总结

美术是艺术课中一门综合性的新型课程,它综合了音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视、书法等艺术形式和表现手段,综合是某一种艺术形式为主线的综合。

课程以人文内容为主线,注重知识的多元性,在教学实践中应注意切入点的准确,不要上得什么都像,或是什么都不像。《好妈妈》这一课就是以音乐为切入点的艺术课,整个教学的设计都是以音乐为主线贯穿的,在表面看来主要学唱了《好妈妈》这首歌,由此也牵出了很多相关的知识,在唱唱、说说、演演、看看、画画中逐步加深和开阔这一课的容量,使学生从一开始体会妈妈的爱到后来知道要爱妈妈,要学会孝顺父母长辈,这就是很好的德育和情感教育。

正因为课程的内容非常贴近生活,孩子们对妈妈和家人最为熟悉,因此他们学起来都很积极和主动,这就很好地体现了艺术与生活的联系。在欣赏感受环节中,学生欣赏各种类型的画,感受母爱的多种表现方法,最后学生在歌中作画,在画中抒情,用手中的笔画心中的`妈妈,不但是对本课内容的进一步深化,还体现了音乐与美术很好的结合。四年级的美术课并不要求孩子对各种艺术门类有很清楚的了解和掌握,只是给孩子一种潜移默化的影响,让他们从中去感受和体会,或许以后有那么一天,孩子们长大了,在杂志或是某些展览中看到《西斯廷圣母》这副画,还回想起在美术课中曾经看到过,老师也曾经介绍过,那这节课的效果就达到了。

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美术教师工作总结汇报

在本学期工作结束时,依据学校关于进行期末总结工作的要求,经过认真总结和回顾,现将个人在本学期总结如下:

一、教学计划贯彻情况。

学期初,认真学习学校工作计划和教导处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本教研组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详细的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求,大力推广素质教育,按时按质地完成了本学期的教育教学工作,但也有许多值得改进和反思的地方。

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材、实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。

我任教八年级美术课共7个班,一个班每周一节课。在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真做好充分准备,精心设计教学,并结合各班的实际,灵活上好每一节课,尽可能做到课堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作业,不同类型的课,不同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。

另外,授课根据得失及时写反思,目的是为以后的教学积累经验。美术课教学中,我采用系统性阶段性相结合的原则,做到每堂课都能让学生有收获。总之,不管在课堂教学,还是在课外教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,增强学生的创新精神,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

2、考核成绩。

本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主,期末考试为辅,综合评定学生成绩。

3、教学研究的计划完成情况。

积极参加教研组的教研活动,认真做好听课、评课,还积极参加学校的宣传工作以及学校的宣传栏的宣传。

4、课外举小组工作情况。

利用每周三、五的时间指导初一、初二的学生参加美术兴趣小组活动,主要开设了美术基础课程、石膏几何素描,取得了较好的效果。

三、自身素质的提高。

课堂之余,我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习。从理论和专业提高自己,完善自己并虚心向其他的一些老教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教法工作。

四、加强反思,及时总结教学得失。

反思本学期以来的工作,在学生进步的同时,也在思量着自己在工作中的不足,在以后的工作中,争取有更大的进步,在教学中有更大的创新。

不足有以下几点:

1、对于美术新课程标准的学习还不够深入,在新课程的实践中思考得还不够多,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思。

2、教科研方面本学年加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,但在教学实践中的应用还不到位,研究做得不够细和实,没有达到自己心中的目标。

3、美术教学中有特色,有创意的东西还不够多,还缺乏个人的教学特色,书法活动开展总体成绩还欠佳。今后还要多学习借鉴,取人之长,补己之短,努力挖掘美术教学的特色点,以不断提高个人的教学能力。

初中美术教师工作总结汇报

二、教学情况。

三、经验和教训。

4、要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量、

总之,本学期工作顺利圆满完成,不足之处也是在所难免的,通过总结反思,我将在下一学期的工作中,戒骄戒躁,以饱满的热情,取长补短,以待来年教学水平更上一层楼。

美术教师工作总结汇报

本学年我担任__年级的美术教学任务,在这半年里,我不断学习新的教育理念,用心参加学校的教研活动,致力于用学生喜欢的教学方式,渗透德育、智育、美育,以智力促技能。透过一学期的学习,学生初步学会观察,学会造型,在实际生活中发现美创造美,表现美。审美素质有所提高,现将一学年所做工作总结如下:

一、制定切实可行的教学计划。

开学初,在校领导带领和指导下,根据我校实际状况,制定可行的教学计划,并且给自己制定了贴合实际的学习,理解实施新的教育理念的计划。

二、用心利用网络资源充实自己。

为了学习新理念,理解新观念,转变自己的教学方式,我除了熟读《小学美术教学大纲》以外,还利用家里的宽带网络优势,从网络上查找各种各样、各地区的新教学方法、新的教研课题,使自己不但在教学上有新方式,还有新的理论知识的储备。

三、学生为主,课堂围着学生转。

美术课教学在学生已有知识的基础上,巧妙设计备课。并且针对各个班的不同特点,培养__年级各班学生继续发扬优点,弥补不同的知识缺陷。在课前我提前了解到学生搜集的信息,根据各班搜集的不同材料,把握课堂知识目标,知识重难点,因班而异,因势利导,因材施教,设计不同的导入和思路,在各班教学中,根据各班学生带的材料进行讲解和分析。经过一学期的教学,学生们在欣赏、表现、制作等方面都有了较大提高,能够大胆用色,造型生动、巧妙,从而顺利完成了本学期的教学目标。

四、本学年采取的主要教学措施及成就。

首先是教学行为的转变,不再单纯传授绘画技法,而主要培养学生的学习潜力、创新潜力、观察事物和描绘事物的潜力。认真备课、上课。做好课前的各项准备活动,拓展教学思路,做到因材施教,因人而异。

其次对学生评价的转变,对于学生的作品不再单纯的评价为:优良、合格、不合格。而是根据学生的具体作品先评价作品中优秀的部分,也就是肯定学生作品中成功的地方,增强学生的自信心和自豪感,然后把作品中不足的地方引导学生修改,同时注意保留和发展学生的个性。

调动学生的学习兴趣。透过自评、互评学生作业,举办班内、班际、校内的作品展评,增强竞争意识及荣誉感,互相学习、提高学习兴趣。

在后进生方面我努力做到彻底了解这些学生的家庭状况,在转化工作中针对性地教育学生。我首先做到在生活上先关心他们。让他们感受到来自老师的,但是是一种母爱般的关切。树立他们的自信心,不再自卑。愿意和我亲近,和同学亲近,能在群众中快乐地生活,才能使他们有了学习的劲头。

总之,本学年的教学任务圆满完成了,但是回顾这半年的工作,也有不足之处,例如教师对后进生的辅导不够,导致部分学生的绘画作业不理想。还有美术课外小组人员素质参差不齐,因此,下年的教学任务对我来说,依然很艰巨,我还需不断学习、不断充实、完善自己,用心努力准备好下年的工作。

小学美术教师工作总结汇报

乱七八糟!殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。

课程标准是新的,儿童是新的,在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考,这确实是十分有意思的事情。

本人于xxxx年毕业于南阳第一师范学校,xxxx年9月至今在我校工作,2005年取得河南师范大学小学教育专业专科学历,现被评定为小学一级教师,担任一至六年级美术美术学科教学工作。参加工作以来,我在校领导的关心下,同事们的帮助下,我能以“师德”规范自己的教育教学工作,以新课改理论指导教学实践,取得了长足的进步,现将我工作的主要方面总结如下:

一、认真学习和领会党的^v^精神和“三个代表”重要思想,与时俱进,爱岗敬业,为人师表,热爱学生,尊重学生,争取让每个学生都能享受到最好的教育,都能有不同程度的发展。基于以上认识,我在工作上积极投身教改,兢兢业业,不敢有丝毫马虎,备好每一节课,上好每一堂课,批好每一份作业,教育好每一个学生,努力去做一个深受学生尊重和信赖的老师。我一直信奉一句名言“落红不是无情物,化做春泥也护花。”坚信要想成为一个好老师,就必须以高尚的道德情操,良好的师德、师风来引领自己,规范自己的言行,做到热爱集体、服从分配、团结同事、爱岗敬业,做到既教书又育人。

二、遵守学校的规章制度,教学工作认真负责。努力实践了小学一年级至六年级的全部美术课程教学,较好地学习和把握各年级教学重点、特点和难点,除了完成好每周18节工作量的前提下,还积极参与学校布置的各项临时工作等。

1、认真备课,不但备教材、备教法,而且备学生。根据教材内容及学生的实际,设计授课的类型,拟定采用的教学方法,并对教学过程的程序及时间安排都作了详细的记录,认真写好教案。.每一课都做到“有备而来”,都在课前做好充分的准备,并制作各种利于吸引学生注意力的有趣教具,课后及时对该课作出总结,写好教学后记,并认真按要求搜集每课的知识要点,归纳成集。

2、增强上课技能,提高教学质量,力求讲解清晰化,条理化,准确化,情感化,生动化,做到线索清晰,层次分明,言简意赅,深入浅出。在课堂上注意调动学生的积极性,加强师生交流,体现学生的主体作用,让学生学得容易,学得轻松,学得愉快。充分考虑每一个学生学习需求和学习能力,让各个学生都得到提高发展。平时虚心向前辈、老师们学习,多听老师的课,学习别人的优点,克服自己的不足,也常常征求其他老师的意见,改进工作。

在努力上好每一节课的同时,积极投入新课改实践中,能以学生为主,加强学习活动的综合性和探究性,激发学生学习美术的兴趣,培养学生的创新精神和解决问题的能力,促进学生的个性形成和全面发展。在教学欣赏课中注重对学生审美能力的培养,引导学生展开想象,进行比较,不急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识,通过比较、讨论等方法引导学生体验、思考、鉴别、判断、努力提高他们的审美情趣,并加强对学生的德育教育。降低学生对绘画技能的要求,带领学生到校园中,运用感受、观察、表现及收集资料、小制作等学习方法进行自主学习与合作交流。尽可能尝试运用多媒体等多种教学手段,丰富教学内容和美术信息,开拓视野,增强对形象的感受能力和想象能力。

3、从发挥学生创造性能力出发布置作业练习,并注重对学生作业过程与创新方面的发展性评定。同时对学生的作业批改及时、认真,分析和记录学生的作业情况,将他们在作业过程中出现的问题作出分类总结,进行透切的评讲,并针对有关情况及时改进教学方法,做到有的放矢。

三、积极参加市、区教研室组织的各类美术业务学习和理论学习活动,认真参加了区教师进修学校举办的新课程改革的学习,并且在实际教学中身体力行,通过对教学相关知识进行着重学习,使之更加系统化,使美术专业水准提到了一个新的起跑线。其次,利用业余时间辅导并组织学生广泛地参加有关比赛活动,挖掘并发展他们的特长。xxx年6月,我在第四届中小学生音乐美术教师基本功比赛中获美术教师组二等奖。2006年6月,辅导学生参加全市少儿绘画作品评比活动,所有参赛学生作品都入选,学校获组织奖。本人分别荣获辅导二、三等奖。

四、教师的从教之日,正是重新学习之时。要求教师具备的不只是操作技巧,还要有直面新情况、分析新问题、解决新矛盾的本领。在学校领导的指引下,我积极投身于英语、美术学科教研工作,我撰写的论文《xxxx练》在xxx年全区优秀教育教学论文评选中,荣获小学英语学科一等奖,论文《xxxx》在2002年全区优秀教育教学论文评选中,荣获小学美术学科三等奖,论文《小学社会课素质教育初探》在xxx年全区优秀教育教学论文评选中,荣获小学社会学科二等奖。我撰写的教育论文《xxxx》、《xxxx》等分别在《河南日报》、《教育时报》发表。

“捧着一颗心来,不带半根草去”,陶行知先生的真知灼言,言犹在耳,我深感一位人民教师的责任,也深感一位人民教师的光荣,成绩属于过去,未来才属于自己,作为一个青年教师,我知道我的工作才刚刚开始,党在新时期下的素质教育的方针政策己经确定,我惟有勇于进取,不断创新,才能取得更大的成绩。展望未来,我信心百倍。我坚信岁月永远垂青于乐于奉献,求真务实的人。我会不断学习和创造,不断追求崇高的理想,实现自己的人生价值。

本班有学生31人。其中_15人,男生16人。本班学生对美术的审美感不强,没有基础的画法技巧,由于知识面不广,造成学生在美术设计和应用中存在空白。因此,本学期着重让学生学习设计知识、中国水墨画知识、手工知识等,为学生以后的创作打好扎实的基础。

二、教材分析。

本册教材本着以促进美术素养的形成为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性单元结构为基本特征的理念,以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则,选择符合五年级学生身心特点的教学内容设计课题,形成了新的美术教材新体系。全册共有15课,内容涵盖造型、表现、设计、应用、欣赏、评述、综合、探索4个学习领域,其中造型、表现和设计、应用占有较大比重,欣赏、评述除了艺术瑰宝单元的内容外,其余大多随堂教学,分配在各课之中。技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的。

三、教学目标。

1、运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。(造型、表现)。

2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。(设计、应用)。

3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。(欣赏、评述)。

4、结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。(综合、探索)。

四、教学措施:。

1、进行班内、班际作品展评,以增强竞争意识及荣誉感,互相学习,接触各种材料,提高美术兴趣。

2、充分和利用设计,绘画,写生等教学手段,调动学生学习兴趣和_。

3、利用示范,多媒体等直观手段进行欣赏以加强学生的兴趣,开拓视野,并辅以技法训练及增强其表现力。

岁月如梭,转眼间一个学期就要了,在这个学期中,我担任xx年级美术教学工作。“十年树木,百年树人”,踏上了三尺讲台,也就意味着踏上了艰巨而漫长的育人之旅。在工作中我享受到了收获与喜悦,也发现了自己存在的问题。合自身经历,我对这一学期的美术教学工作总如下:

美术工作总结汇报

我本着做一个让学生、家长、学校都满意的老师的信念,尽职尽责,力争完成学校任务。作为一名教师,我坚决拥护中国_的领导,积极参加各种形式的政治学习,处处以“师德”规范自己的言行,遵纪守法,为人师表,教书育人。

作为一名美术教师,我利用业余时间,进行自身业务学习以提高自己的专业知识水平、鉴赏能力、创作能力。阅读报刊杂志,学习教育理论,把握教育动态,了解教育信息、总结点滴经验。回顾这一阶段的工作,虽有酸甜苦辣,付出了许多许多,但值得欣慰的是,学生在思想和学习上取得了一定的进步。

一、课堂教学方面:课堂是教与学的主要场所。我踏实钻研教材,设计好教案,采用各种适合儿童心理的教学方法开展教学活动,使学生的观察、思维、鉴赏能力有所提高。具体体现:

1、以兴趣为主线,优化课堂教学。如:我采用音乐感染法、故事诱导法、展示画面法、直观演示法等多种形式开展教学活动,充分激发学生主动、持久的学习兴趣。

2、以媒体为中介,强化课堂教学。紧跟时代步伐,我充分发挥现代化教学媒体在美术课堂教学中的作用,至使美术课堂上学生学习情趣高张、思维活跃,教学质量有了提高。

3、以评价为宗旨,深化课堂教学。采用多种形式进行作业展评。如我在课堂教学中采用了说画、写画的作业形式驾起美术课与语文课相联系的桥梁,丰富教学内容,以画、话、文为基点,激发学生审美情趣,调整学生绘画心态,开拓学生创造思维,使学生形成爱绘画的内驱力。

加强与学生的交流,促进学生发展。为了让新学生尽快适应新的环境,接受新的老师,尽快进入学习状态,加强与学生的交流、沟通,了解学生的内心想法,及时加以引导,是十分必要的。

二、特长培养,坚持不懈。我除了认真上好一周15节的家常课外,还开展了美术兴趣课的教学工作。课外兴趣辅导,学生特长培养,投入的工作量是没有底的。有位教育家说得好,你没有给予学生什么,那就别想从学生那里提取什么。

为了让学生的思维活跃,创作水平得到提高,我又时时刻刻地做着有心人,关心周围的事物,留意身边的书籍,让学生利用生活中随处可见的事物,进行创作或是写生。学生在县校园文化艺术节上书法、绘画各获三等奖1个;县科幻画比赛中获一、二、三等奖各一个。

除此外还积极完成校园环境布置的各项指令性工作;协助总务处进行校产编号等工作。团结同事,尽自己所能帮助同事解决制作课件上、教具制作上的一些问题等。

“不畏劳苦才能到达理想的顶峰”,今后我将以此为起点,努力工作,虚心好学,去迎接更加灿烂的明天。

小学美术教师工作总结汇报

我既然从事杂志修改工作,一心只想把我经手的杂志做到完美,当然努力的精神也必然要始终如一,在工作中遇到的这样那样的问题也不少.我想只要能不断的总结经验教训和刊物一齐努力成长,才是我们更应当进取去做的。自我总结了一些解决的方法,虽然不是很成熟但经过互相交流能够起到些许作用也是不错的。

1.杂志中上色遇到的疑问:

为什么我们的美编在绘制杂志中一些插图时选用灰暗的色调,而不是用艳丽的色彩。

很多家长主观的认为孩子喜欢颜色艳丽的颜色,可是在生活中没有一个孩子会主动去选择艳丽到夸张的衣服,插图也一样。中国的传统的水墨画就是一个很好的例子,国画中用色很少,用的最多的就是“墨色”,国画中“墨”与“色”是相通,而墨分五色(其实不止),表现中即有墨的浓淡层次,又有色的联想感受,从而到达无色似有色的境界使整幅画看起来一点都不单调灰暗。当然杂志的插图也不能像马路一样一向是一个色调,明快的色彩也是必不可少的。总之,对于插图来说,不必须就非得用丰富的色彩,只要能充分表达文的资料就能够。即使是单纯的黑色、褐色也能出色地描绘出文的内在世界。孩子同样能丛这些画面中充分了解故事,想象他自我理解出的色彩世界。这也是插图要给人留一些想象空间的原因。美学大师朱光潜说过:“美术作品之所以美,不是只是在表现的一部分,尤其是美在未表现而含蓄无穷的一大部分,这就是所谓的无言之美。”

什么样的故事应当配什么样的色彩呢。

抒情类的文配合传统的中国画或梦幻的画面或颜色明度比较属于弱比较的就能产生很好的呼应效果,将读者吸引到安静的故事中去。

奇幻神秘的文配合厚重冷峻的颜色和与颜色相配的绘画风格(如;写实风格和版画效果)能加强奇幻神秘的气氛。

幽默荒诞类的文配合简便的绘画技法和颜色明快,纯度比较强烈的风格就能和文相得益彰。

3.在版式流程中修改在遇到插图和文的不和-谐组合时应当怎样去调整。

在工作中我们也许都会遇到杂志在版式流程中,有些版面不和-谐或插图和文的同时产生阅读障碍的问题发生。

a.图和文的组合让阅读有了困难,也就是在文下头的图的色彩或纹理影响文的清晰度。出现这种问题需要调整插图,插图的纹理太重的减少纹理或做模糊处理,底色太鲜艳的降低色彩饱和度并加重文颜色。如果在做了这些努力后,仍然有阅读的困难,干脆去掉文下头的背景插图。

b.文太满和图太大的问题,这样的组合给人视觉很拥挤的感觉,也就是我们常说的没有给版面留呼吸的空间,中国的国画最讲究的就是大面积的留白,那些空白是留给欣赏者想象用的。如果在一张白纸上布漫了蝇头小,看时间长了,很多人都会产生视觉疲劳,尤其我们的杂志应对的是小学生,他们比成人更没有耐性去应对满版的文,而插图就有缓解阅读压力的好处。适当的减少文给插图留出一些空间,就能让杂志版面增色不少。可如果图和文都不想舍弃空间,那只能白辛苦一场了。

c.图太花和文太大也会让版面很不和-谐。首先明确这页文和插图的功能,如果主要以插图为主,文只是起到补充的作用,调整文的大校如果插图只是装饰花边的功能,那么调整插图让他弱下去。这样版面的主次就有区分,也不会给视觉造成障碍了。

美术科目教师职位总结汇报

很快一个学期过去了,现将这一学期的教学总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。

讲话一、取得的成绩。

这个学期的美术教学工作,我始终以国家教委颁发的《课程计划》为指导;坚持全面贯彻国家的教育方针,面向全体学生;以学科教学新大纲、新教材为基础;以教科研为先导,努力提高教师自身的素质。以积极的态度投入到教学中,在自己的教学领域中用探索的精神努力提高学生的现代素质。

二、存在的问题。

不足之处是侧重了情感、兴趣的培养,稍微忽略了对学生美术知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了美术知识才能更深层次地感受、理解美术。对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。

三、措施及努力方向。

1.为了使学生能轻松、愉快地上美术课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

2.更好地培养学生对美术的兴趣。

3.给他们的环境较为宽松。

4.经常利用休息时间去自费收集各种美术文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。

5.根据学生的年龄特点和我校实际情况,我认为四年级为普及阶段,主张“自选项目,发展兴趣”。学生活动以班级为主,开展各类兴趣活动。充分满足他们自我发展的需要和可能。在今后的工作中,我将不断完善自己的思想,不断学习,不断研究,与和谐中求创新,为我校的艺术教育再做新贡献。

美术科目教师职位总结汇报

岁月如梭,转眼一个学期过去了。在这一个学期中,根据我校的实际需要,我担任了二年级的美术课。我对一个学期中的美术课教学总结如下:

本班的美术教研工作,以国家教委颁发的《课程计划》为指导;坚持全面贯彻国家的教育方针,面向全体学生;以学科教学新大纲、新教材为基础;以教科研为先导,努力提高教师自身的素质。以用心的态度投入到教学中,在自己的教学领域中用探索的精神努力提高学生的现代素质。

一、加强理论学习提升自身素质。

1、我的理论与专业两手抓,两手都要硬。在这学期中,我们班的同学美术水平有了质的飞跃,画画水平得到我很大的提高。得到我各位老师的一致好评。

二、抓好学科教学常规切实提高教学质量。

1、我在本学期初便定好学期工作计划,排出教具、学具及使用日期,平时经常对照检查,督促学生带好学具。

2、课后,我用心组织开展美术兴趣活动,根据学生的兴趣爱好,组织学生探索新知识,提高学生的绘画潜力、创作潜力、欣赏潜力,并将学生作品展示出来,激起学生欣赏美、热爱美、创造美的学习兴趣。

3、这学期二年级使用岭南版美术教材,在教学中我始终贯彻以人为本、以学生的发展为本这一新的教育基本理论。透过学习,促使学生观察生活,关心社会发展,热爱自然、保护自然。在充分相信并尊重每位学生的潜能和个性的基础上培养良好的审美观,并帮忙学生建立贴合各自个性、天赋的视觉思维方式和体验、感悟美的渠道。

三、建立新的课程理念。

1、新的课程理念推出激发了学生学习美术的兴趣,摈弃那种无视学生兴趣,一味追求认知的做法。我在教学中把情意与认知相结合,以简单活泼多样的方式呈现新课程资料进行教学,从而激发学生的学习兴趣,并使之成为持久的情感态度。

2、我在教学中认识到,美术课程资料应与学生的生活持续着密切的联系,鼓励学生用学到的知识技能美化生活,提高生活的质量,从学以致用的角度激发学生学习的动力,努力追求生活艺术化。

3、鼓励学生对各种材料、工具的特性进行尝试和探索。让学生自己动手,利用多种原材料制作作品,并透过探究与发展,逐步认识各种材料和工具的特点和性能,再综合各种的材料进行创造性的解决问题。

经过一学期的努力,同学们的审美观、艺术潜力都得到了很大的提高。

美术教师工作汇报总结

光阴荏苒,快乐而艰辛的教学生活即将结束。携一路收获与振奋,现将本学期工作总结如下:

本学期,我认真仔细地分析了小学美术教材的编写特色及体系,整体把握美术要求掌握的重点学习内容,了解学生原有的知识基础、兴趣需要、方法习惯,探究新知识可能会遇到哪些困难,然后有的放矢地结合学生生活实际进行教学工作的开展。

担任二年组五个班的美术教学工作。根据学生的状况千差万别。制定实效又科学的教学计划;按照《美术新课程标准》的要求,加强教学中师生的双边关系的培养,重视教师的教,也重视学生的学,体现学生在学习过程中的主体地位和教师的主导,充分体现师生平等。

教学态度端正严谨,认真仔细备课、上课、听课、评课,讲评作业,广泛学习文化业务知识,在教学中得到更多的应用,在讲课中我力求做到重点突出,线索明了,语言简练、生动,用灵活有效的方法突破难点。课堂气氛活跃,积极发挥学生的主动性。平时善于总结经验,向教学经验丰富的老师求教,取长补短。使美术教育教学工作高效进行。并收到可喜成果。在本学期“全县少儿书画大赛”中我任教的五个班级有十二名同学创意作品获奖。

都说兴趣是最好的老师,教师对学生兴趣的激发,关键是捕捉学生思维的兴奋点,对学习方式的培养,强调学生学会了什么,而不是学了什么,而且要让他们学以致用。棋迷、球迷们为什么会“迷”呢?因为这里有竞争,如果直接参与竞争更能入迷,“迷”即是高度的“兴趣”。有了这种兴趣,自然就会在愉快中学习了。例如《假如我是巨人》一课,让学生通过观看动画《格列弗游记》中巨人国和小人国的故事,自己想象创意。通过细致观察,交流感受思想碰撞,突破教学难点。学生在竞争中是非常活跃的,连后进生都不甘示弱。教师再利用部分时间进行作业评讲,这样更能激发学生学习的劲头。课堂自然就有好的收效。

动是孩子的天性,那些活泼宽松且秩序井然的课堂,充分发挥了学生的探究积极性、求知主动性、奇异创造性。更好地达到教学目标,培养智力发展能力。我们不要轻易地否定孩子们的一个眼神,一个动作,而是相信学生的创造潜能与探究能力,鼓励他们去探索和创新,杜绝只要一种答案,只追求共性,忽视个性的评讲方法,把课堂教学落到每个细节处。充分体现教师的主导作用。

有这样一句话:“学高为师,身正示范”不断业务学习的同时,更要加强政治素质修养的提升。认真仔细学习“党的群众基本路线”的指导精神方针政策。有明晰的政治方向。以《中小学教师行为规范》和《中华传统师德》为言行标准。做一个合格的中国高素质人民教师。才无愧于党和国家的培养,无愧于领导和家长的厚望!

爱岗敬业,恪尽职守,服从学校的工作安排。为人师表,热爱学生,团结同事。平时遵守学校的各项规章制度,全身心投入到教育教学中去。为下学期更好的工作,为假期制定读书笔记计划,必学书目有《给教师的一百条建议》、《中国教师:专业素质的修炼》、《美国中小学教学技巧则》并认真仔细笔记,为不断提升个人思想及能力素质。

日常生活中有教学相长的喜悦,更有不断学习的收获。加强业务学习和积极参加网络研修。本学期荣获了吉林教育社区第四届教育博客大赛二等奖;市级课件评比一等奖;市级硬、软笔书法大赛优秀奖;县级基本功竞赛一等奖。成功的结果来自努力的过程,春种秋收,夏长冬藏。

正所谓:“一分耕耘、一分收获”。教学工作苦乐相伴,我也会在不断的探索过程中,创立更适合学生年龄特点的美术教学机制。符合当今素质教育要求,体现创新能力培养的新模式,为把学生培养成为二十一世纪高素质人才!而不懈努力奋斗!

美术教师工作总结

在本学期我所任教五年专的五个班级中,既有师范类,又有非师类;既有一年级的新生,又有三年级的旧生。但他们都同样对如何完成一项老师布置的新的工作任务一无所知,“老师没有教”成了学生当下最流行的口头禅,包括已经毕业的学生也会出现类似问题。因此,这不能不引起我们对当下教学的深刻反思。

《国务院关于大力发展职业教育的决定》中明确指出,职业教育要坚持“以服务为宗旨、以就业为导向”的方针,积极推动职业教育从计划培养向市场驱动转变,从政府直接管理向客观引导转变,从传统的升学导向向就业导向转变,以使我们所培养出来的学生,一旦毕业就有较强的工作适当能力,能较好地与社会的实际需要接轨。因此,在美术课程的教学当中,我们也要改变以往传统教育中的“手把手”教学模式,而是要更加注重培养学生独立思考、分析与解决问题的能力。“任务驱动法”,在这里即可成为培养学生良好工作适当能力的一个教学切入点。

“任务驱动法”,是一种建立在建构主义教学理论基础上的教学法,是以“任务为主线、教师为主导、学生为主体”的现代化教学模式。在设计任务时,教师是根据学生的实际情况,充分考虑学生的认知能力和学习特点,本着“跳一跳,摘桃子”的原则来设计任务的。在当今科学技术高度发展的信息时代里,“任务驱动法”教学的实施方面有着极为有利的条件,学生可带着问题去上网查找与了解所需的有关知识,并从中学会自主学习。下面,是我在本学期运用“任务驱动法”教学在课堂实践中的几点总结。

一、“任务”设计与专业特点的联系

同样的学习课程,不同专业的班级,有着不同的教学目标,学生对于美术的兴趣点、兴趣程度与学习能力也有所不同,因此,在“任务”设计时,也应根据其专业特点的不同而有所区别。例如,同样是一年级的素描写生课程,音乐教育专业的学生,普遍存在着对美术课程学习的热情不高,对于他们来说,首先是如何把美术课程同音乐有机地联系起来,以充分调动他们对美术课学习的积极性。居于这种设计理念,我在设计风景画素描学习“任务”时,就同他们最喜爱的校园歌曲联系在一起,布置他们为歌曲画插图画及用最简括的笔法,写生自己最喜欢的校园一角,最后再让学生谈谈自己的设计、表现意图。于是,学生就边唱边画边考虑如何安排画面才会更美、如何画树木才会更加简洁明了……,这样,他们就自然而然地忘记了美术课程所带来的学习“负担”而转化为接受与喜欢美术课程。而对于服装设计专业的学生,所创设的学习“任务”则是与不同的服装面料有关的物体表现的课题,例如,让学生各自准备与摆设一种自己最喜欢的质感的物体,它们可以是不同的背景布料、服装、包袋等,并考虑如何查找有关画法资料,及把它画出。于是,当学生接受任务后,便各自利用课余时间为下一次的美术课准备了自己想要画的道具与有关不同质感表现方法的资料,我便把这些道具排成几组,让学生各取所需。学生在作画时便有所准备地带着“任务”去阅读相关的理论资料与参照相关的素描图片,让学生能把“要我学”转化为“我要学”,成为认知的主体,充分调动了他们学习的积极性与主动性,使学习效果起到事半功倍的作用。这样,虽然学生所选择的表现对象不一样,但通过学生的自我评价及教师的点评与指导,使每个学生所学到的东西远比自己所画的来得多,因为在参与评价的过程中,他们已经了解到了本课程各种物体质感的表现方法。

二、“任务”设计与学生能力的培养

对于高职高专的学生来说,职业技能是他们所必备的基本能力,走“产、学、研相结合”的道路,是当今高职高专办学的共同特点,因此,如何在“产中学”、“学中研”就成了各学科教研的重点。“产、学、研相结合”, 通过把教学“置身”于生产的第一线(即工作的第一线),让学生在生产实践当中发现问题、研究问题与解决问题,从而获得职业技能,并使学生从初级的应用型劳动者逐步向高级的创造型的人才转化。当然,这种“转化”是一个“从量变到质变的过程”,但如果我们没有教会学生如何主动地去“学”与“研”,那么这种“转化”就难以实现,即学生一般只能停留在普通“工人”或“工匠”的水平,难以得到进一步的发展。而“任务驱动法”教学的运用,正是为了使学生为完成一个共同的任务而积极探索与采取各种手段来实现目标。因此,完成任务的过程,也是探索与发现、研究与解决、学习与掌握、创造与实现的过程,它对于开发学生的潜能起到了积极的作用。例如,在艺术教育专业简笔画课程的学习过程中,当学生掌握了一定的简笔画技能之后,我们便可以通过命题创编的形式,让学生在他人创编画作品的启发下,积极思考如何通过有序的布局使画面突出主体与层次分明、如何通过具体的情景与形象来表现与深化主题。当学生完成指定题目的创编任务之后,教师便可选择部分具有代表性的作品让学生进行自我评价与相互评价,最后教师再作总结与补充,使学生在自主探究学习的过程中,有效巩固所学知识,解决新问题,并从中开发自身的潜能,体验成功的乐趣。在整个教学过程中,通过师生间的互动交流活动,积极营造人人参与的课堂学习气氛,有效激发学生的学习兴趣,让学生在教师的启发引导下积极思维,保持高度的探索欲与尝试欲,使其自主探究知识的能力得以培养,以建构自己的知识体系。

三、“任务”设计与团队协作精神的培养

当今信息时代,科技高度发展,知识大爆炸。在未来的社会中,人才的竞争将更加激烈。一个人不可能学会所有的知识与技能,或单独完成一个较大的工程,只有依靠团体的智慧和力量。在这种社会历史背景下,人们十分讲求工作效益,日常工作的分工也更加明确,有许多项目的工作均是靠集体的力量协作完成的。因此,培养学生与他人的分工协作能力就显得尤其重要,而“任务驱动”教学所强调的正是学生个别学习和协作学习的和谐统一性。所以,在美术课程的教学中,教师进行“任务”设计时,应注意以适当的比例分别设计出适合个别学习和协作学习的“任务”。对于协作学习的“任务”,则要求由多个学生共同协作完成,使教师与学生、学生与学生之间产生多向交流,使他们在相互交流中不断增长知识与技能,促进学生间良好的人际合作关系,以进一步培养学生的协作精神。

例如,在学习浮雕创作时,教师可以先借助多媒体演示各种浮雕创作的不同表现技法技巧、风格及应用于各种场所的图例等,使学生被其精湛技艺、生动的形象、优美的造型、典雅与豪放的艺术风格等精彩的图片所吸引,在这样的学习气氛中,教师再结合教学范例进行适当的操作示范,最后给学生提出任务:以四人小组为单位,用同样规格的四块泡沫板拼接成一块大的版面,并共同协商设计与制作成一幅仿古铜浮雕壁画。这样,在构思时,同学们便一起找资料,共同出谋献策,并最终形成较为一致的设计方案;在构图时,同学们便一起探讨如何布局、调整与修改,使画面更加符合艺术审美的规律;在雕刻时,同学们便按表现物象类型的差异进行分工与谐调制作,使所运用的不同表现手法在整体把握中均能取得和谐统一。在良好的工作气氛中,教师便进一步让各小组的同学进行比赛,看谁的速度最快和版面最美观。在最终完成之后,通过举办浮雕作品展,并评出一、二、三等奖和优秀作品奖,对每一组的同学及作品均作出充分的肯定,使团队的协作精神能在今后继续得以发扬光大。在整个作业操作的过程中,既完成了教学任务,又提高了学生的团体协作能力和思维能力;既激发学习的求知欲和好奇心,又培养了学生敏锐的观察力和丰富的想象力;既使学生体验到集体的力量和成功的乐趣,又培养了学生的集体荣誉感和自信心。

联合国教科文组织在《学会生存——教育世界的今天和明天》一文中指出:“我们可以推测知识会越来越陈旧和过时,总之,他们必须学会学习,……未来的文盲不再是目不识丁的人,而是那些没有学会学习的人。”“任务驱动法”正是以“授之以渔”的方法使学生成为“学会学习的人”,使每一个学生都得到充分的发展,成为社会主义未来的建设者和开拓先锋。

何永超

美术老师工作总结汇报

__美术中心,是一个以美术、陶艺、美术中高考辅导为主的美术培训机构,以“提高艺术素质,培养艺术人才”作为办学宗旨,“寓教于乐、创想无限、个性发展、德艺兼修“作为办学理念,强调以学生为本,充分发挥学生个性。中心环境幽雅,师资力量雄厚,经常聘请广美等艺术院校的老师过来任教。专业上的执着追求和研究使我们积累了丰富的教学经验,无论在教材的选择,还是对学生整体素质、未来发展上都能做到宏观把握、因材施教,做到“学生开心、家长放心、老师安心”。

中心不仅注重学员基本功训练,还同时注重学员举一反三创造能力的培养;不仅注重在课堂里完成一幅美丽的图画,还注重完成和绘画内容相关知识的拓展及动手能力的增强;不仅注重学习能力的训练,还同时注重持之以恒信心和毅力及沟通能力的培养;使孩子在自信、开心、自豪中成就特长培养,为孩子的未来铺就一条成才之路。走进__,让你乐呵呵!__期待你的加入!

一、招生对象:

市区热爱美术的中小学生及幼儿园小朋友(年龄阶段为4~20岁)。

二、开班时间:

__美术中心__年暑期班将于7月9日正式开班,__美术中心各大教学点同时开班。各教学点现已正式接受报名,总部前20名报读学员将获赠价值168元的一节陶艺特色课,其他教学点前10名报读学员将获赠价值168元的一节陶艺特色课。欲报从速!

三、开设课程:

各教学点根据实际情况开设课程,详各教学点开设课程图片。

四、预报名方式:

手机网站报名。

高中美术教师工作总结及反思

20__年7月11号普通高中课改美术教师远程培训在济源一中拉开了序幕,在20__年秋学段开始之前,先要对教师进行培训,培训坚持“先培训,后上岗,不培训,不上岗”的原则,说明了这次课改培训的重要性。此次的培训,我们这些老师被编为济源美术一班,成员有十个,这就意味着,在接下来的几天里,我们将一起学习,一起参加研讨。

高中课程改革是个新的开始,美术课程改革更是新的开始,教材由原来的美术欣赏,改为美术鉴赏,并且除了开设这一个模块外,还有四个模块,总共五个模块包括了九个系列,可谓是“多样性”,学生在选择上也具有了多样性。

通过几天的观看和学习,我是大开眼界,课例中的实验区在高中美术新课改的实践中,给了我们很多经验,在开课方面,基本上五个模块,九个系列,都开设了各自的工作室。有的学校经过多年的实践和推广,还创办出了自己的特色。这里我们先借鉴和学习一下深圳中学的构想设置,深圳中学早在20__年就开始把艺术课作为课程改革的试验点,进行分项教学,创建专业的教师工作室,这样教师就有了一个很好的工作平台,更好的积累资源,积累经验,对教师的成长也非常有利,非常快。学生根据自己的喜好进行选课,然后进行分项上课,选择自己的模块课程上课,而这些模块课程可以和学生的兴趣爱好结合起来,这样学生学习的热情特别高,特别积极,当然学习的成效也特别明显。他们的特色是“小”,一些小的油画,小的黑白画等,很有创意,学生通过老师教的一些技能,自己动手创作一些小作品,这些作品中融入了他们的情感,他们的思想,虽然不是很专业,但是作业的效果是明显的。

高中美术新课改,让美术课有了彻底的改变,对教师来说,也是很大的挑战,如果学校条件达不到,是很难开设成功的。但是在现阶段的高中,我看除了济源一中能够条件外,其他学校的条件还是达不到要求的。相比之下,我们认为济源一中的老师在开课上应该说难度不大的,但是他们认为也不好操作,原因是学校也不重视美术学科,并且认为他们平时在学校的地位很尴尬,只能算根草。听了这话,其他老师说了,你们要是草的话,我们其他学校的美术老师只能算是虫子,更不值得一提了。玩笑归玩笑,但是这说明了一个问题,在美术新课改的道路上不可能会是一帆风顺的,所以我们要迎难而上,努力创造条件开好这个学科。

根据现在学校的条件,不可能为每一个模块开设一个工作室,只能在教室进行,每节课的时间是有限的,下一节又是别的科目的课。所以有些内容是完不成的。我认为可以分开上,也就是课堂上完成一部分,课余完成另一部分。在高中开设美术教学模块,可以是1+1的形式,或者是1+2的形式。前面的1指的是美术鉴赏模块,这一个模块各个学校都能开设的,关键是后面的1或2。如果选择1+1的形式,可以选择书法,除鉴赏之处,其他模块都要占用一定的场地和一些工具,而书法课相比之下,只需要毛笔、墨、纸张,对学生来说还是很经济的。如果是1+2的形式,除了书法外还可以选择设计工艺,具体开课时以自己的条件,以平面设计为主,比如二方连续、单独纹样、小海报、平面构成等等。总之,根据学校条件,积极开设适合学生的教学模块。

高中美术新课改的培训,让我开阔了视野,增长了知识,对课改有了一个深刻的认识,同时对自己也有了一个新的要求,那就是为了适应新课程,要更加努力的提高自己的业务水平,在课改的道路上也创办出自己的特色。

六年级美术教师的教学工作总结六年级美术教师教学反思

一、加强学习,不断提高思想业务素质。

“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。本学期,结合第八次课程改革,确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来,我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新,认真开展教学、教研工作。

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材,实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。

我任教四年级的美术课和一年级3个班的书法课,共计19节课,另外还有4节美术选修课,课时量比较大。在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作业,不同类型的课,不同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。另外,授课后根据得失及时写些教后感、教学反思,从短短几句到长长一篇不等,目的是为以后的教学积累经验。同时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题,我积极进行校本课程的开发与设计,设计了“神奇的鞋子(设计发明课)”、“我的椅子(写生课)”、“神奇的椅子(设计课)”、“美丽的门帘(易拉罐制作)”等课,着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。

美术教学工作总结反思.1

素描基础教学最主要的最根本的是解决造型和结构,如果这个主要问题解决不好,那么在以后的学习中将会举步艰难,遇到几乎是难以克服的困难,而这恰恰又是在教学中最常遇到的问题。所以,我们在教学中一定要遵循素描教育的规律去研究、掌握它,在工作中正确地运用它。在具体教学中,根据我的教学经验,我归纳为:线条、形体、结构、明暗、空间、质感、效果。

(一)线条在线条讲解中理解色交界线、面交界线、外边线、轮廓线等基本概念。让学生理解用线条造型。比如用线条来画物体,首先对物体的结构有一定的了解,从而可以用线条结成网和结成面的方法来表示物体体面结构的转折关系。当一个面转到一定程度,那个面就成为一条线,也就是线条可以表现体面关系。用一根线表示出其面的关系就应该在这根线的头尾用心刻画,同时注意线条的穿插关系和线条的轻重变化。

(三)结构即物体的骨架,物体的结构也可理解成物体的构造。利用线条的穿插、轻重去表现形体、前后、虚实。用水平线、垂直线、中轴线、斜线、切线以及曲线等分析手段来表现出物体的结构关系。

(四)明暗物体受光以后出现的明暗关系,要掌握明暗的形成、明暗五调子、明暗的观察方法和表现技法等。要求学生在作画时,在涂明暗调子的过程中始终树立形体结构的观念。

(五)空间静物素描就是要求学生绘画时在一维空间的纸面上表现物体的三维空间。让学生理解实空间和虚空间,注意物体边缘线的处理,物体投影的处理,注意从明到暗或从暗到明的转折处,此处是关键点,起到表现体积和空间的作用。空间的一般表现法:前实后虚,主实次虚,互相衬托。

(六)质感即是物体的质感。不同的物体质感不一样,有的光滑,有的粗糙,有的坚硬,有的松软,利用作画不同的表现方法塑造出物体的这些特性。例如:石膏坚硬、光、亮、白,受光面和背光面对比大。又如苹果光滑,高光强,表面细腻等。另外,在每月月底,我基本给学生进行一次静物素描的默写考试,平时要求学生坚持画静物速写,训练快速抓性能力。同时使学生从相对枯燥的基础训练中获得一点乐趣和培养艺术的敏感性。经过这样的训练,学生在素描能力上得到了一定的提高,为下面的教学打下了很好的基础。当然在具体的教学中由于学生差异很大,我的教学经验不是很丰富,还存在着一定的不足,期望各位能给予指正。