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网上美育大讲堂心得体会(精选13篇)

时间:2023-12-11 07:08:01 作者:字海

写心得体会可以加深对过去经历的理解,为今后的发展提供经验和启示。以下是一位优秀学生的心得体会,通过他的经验和总结,我们可以学到很多。

网上美育大讲堂心得体会

古诗是中国的一大文化艺术作品,表现了古人的心情和感悟,有的还描写了风景和植物等,就如我们现在的写作一般。唐代的李白、杜甫,清代的李清照,宋代的杨万里;他们都是着名的大诗人,也是古代的艺术家。所以,古诗是文学中的一门艺术。

弦乐器是古人用来奏乐的乐器,在古代的宫廷里,那些奏乐的宫女们面前摆放着一架架古香古色的古筝或箜篌,弹奏出的声音如同高山流水,时而柔和,时而空灵。古筝和箜篌这两种乐器也算得上是古代的极品乐器,只有在宫廷和大户人家中才能看见。它们的乐声被世人称赞,今天也有不少人喜欢欣赏。所以,弦乐器是音乐中的一门艺术。

陶瓷,人们常说:景德镇陶瓷甲天下。没错,陶瓷是中国古代的一种手工作品,它的主要原料是泥土。先用泥土做成想要的形状,然后再煎烤,成型后,再上色,一个美丽复古的陶瓷作品就这样完成了!有时候,我们不得不佩服古人的聪明才智,一些不显眼的泥土竟能做出如此美丽的陶瓷作品。所以,陶瓷是手工中的一门艺术。

水墨画。中国古代的水墨画也是很有名的,古代的画家利用水墨画把祖国的壮丽山河,名胜古迹都描画的淋漓尽致,不但是祖国的壮丽山河,就连徐悲鸿的骏马,齐白石的龙虾,这些再普通不过的动物也令人拍案叫绝,可想而知,中国的水墨画是多么出名。所以,水墨画是美术中的一门艺术。

中国的艺术还有很多很多,它们说不完也道不尽,中国的艺术是不可低估的,它们值得我们去学习,去欣赏。我爱中国的艺术!

网上美育大讲堂观后感心得体会

边吃着午饭,边听着音乐,视线在字句间流动,这是第一次坐下来认认真真、仔仔细细地品味每首歌,不禁感叹词曲歌者们超烦脱俗的魅力。

就今天所听几首感受如下:

最饱满,可谓包罗万象的当属九月奇迹的《中国美》,把中国五千年悠久历史、灿烂文化演唱到淋漓尽致。

《万物生》《天地记》……从第一次在民歌中国知晓了萨顶顶,到无数遍听她独树一帜、无可替代的演唱,每次都有置身天籁的感觉,无不享受着原生态音乐带来的快乐和冲击,静静体会着真正的民族音乐给予我们的无比震憾,充分感受着自然与精神的灵动与融合。

《水墨丹表》《清明上河图》《青花瓷》…则是源自对中国文化艺术的热爱和崇尚,美妙的旋律更加赋予了它们的博大精深。

百听不厌的《看透爱情看透你》《造物弄人》《手心里的温柔》…则完全是被歌者醉人的声音所吸引。

《再见青春》《滴答》……则纯粹是一种心情的释放和表达,是一种缓缓流淌的心声,耐人寻味。电视剧《北京爱情故事》将这些贯穿始终的歌曲展现到极致。

……。

网上美育大讲堂观后感心得体会

听陕北民歌,每一个音符都是那么的美妙,每一个音符都包含着一种自然的、原生态的美,它们或高亢嘹亮,或深沉低回,或缠绵悱恻,歌声中都渗透着陕北农民如黄土般质朴的感情。听着那些天簌之音,仿佛置身于美丽的黄土高坡,与山民们一起体会这个世界的美丽。歌声回荡在山谷之间,令人疾迷,让人沉醉。

听现代歌曲,歌手们一个个激情澎湃,活力四射,让我懂得青春的美好。在青春的岁月里,我们要敢于拼搏,努力奋斗、让青春如花般绽放。一句句富于哲理的语言让我思考人生,珍爱生命、珍惜友情……在这或富激情或具哲理的歌曲声中,我身上下充满了力量,随时准备直面人生的困难与挫折。

听大自然的歌声,沙、沙、沙……下雨了,大地上的一切都笼罩在濛濛雨雾中,远远望去点点绿色映入眼帘,如画般美丽。小鸟在枝头欢快地歌唱,仿佛一个个音乐家,知了则在一旁附和着,自然界各种声音交织成一曲悦耳动听的交响曲。大自然是最美妙的音乐家,它的歌儿仿佛有魔力一般,让我沉醉其中,留连忘返。

“嘭、嘭、嘭……”听,命运在敲门,贝多芬以他残缺之躯在与命运搞争,他要扼住命运的喉咙。从《生命交响曲》中我能体会到他与命运抗争的万丈豪情与他那永不言弃、对生活充满信心的精神。

网上美育大讲堂心得体会

世界上有一种东西,它会使恬静的阳光变得飞溅,使冰冷的空气变得燥热,使这困倦的世界变得亢奋,是我陶醉其中。那就是音乐!

激昂澎湃摇滚风。

摇滚是奔跑在蓝天上,翱翔在水里的超凡脱俗;摇滚是水手在汹涌澎湃的大浪上搏击的狂野感;摇滚是那正在奔跑的野马无拘无束、放荡不羁!骤雨一样,是急促的鼓点;旋风一样,是飞扬的流苏;乱蛙一样,是蹦跳的脚步;火花一样,是闪射的瞳仁;斗虎一样,是强健的风姿。它是容不得束缚,容不得羁绊,容不得闭塞。是挣脱了、冲破了、撞开了的那么一股劲!

每一个音符都充满了力量。每一个音符都激昂澎湃。每一个音符都颤栗在浓烈的艺术享受中!摇滚是永开不败的火玫瑰,摇滚是永升不落的红太阳!

悠扬婉转爵士乐。

像是伴着西沉的落日,聆听着钢琴曲,跳起了华尔兹;像是品味着葡萄酒,细听着晚风的沙沙作响,欣赏着高挂空中的'明月;像是沐浴着温和的春风,享受着春风拂面的惬意,品读着普希金的小诗。这种爵士音乐像是一个美丽的天使,在秋日里伴着即将落地的枯叶翩翩起舞。她用髻上的小花,腰间的裙褶,用她细碎的舞步,繁响的铃声,轻云般慢移,旋风般急旋,舞蹈出秋天的美丽!这美丽的天使将爵士乐带到了我们面前!

奇伟磅礴钢琴曲。

是一首《钢琴幻想曲》,它敲打着我心窗,我打开心灵的窗。它柔情、惆怅地飘进我的心房,我细细聆听着。渐渐地,那音乐愈弹愈烈!形成了沉重而又纷飞的思绪!

愈弹愈烈!思绪中不存在任何隐秘。

愈弹愈烈!痛苦与欢乐,生活与梦幻,摆脱与追求,都在这音乐和音符中,交织!旋转!凝聚!奔突!辐射!翻飞!升华!

我享受于音乐,我陶醉于音乐。只因它是人类爱和智慧的升华,是人类对理想的憧憬和呼唤!

年网上美育大讲堂心得体会【文档】

在我的书桌上摆着一只可爱的工艺小瓷猫。那是妈妈托人到外地买的。

小瓷猫浑身光溜溜的,还问问发光。只见它歪着脑袋,竖着耳朵,闭着眼睛,抿着粉红色的小嘴,显出百般温顺的样子。它那又细又长的脖子上,系着一个黄色的小蝴蝶。它的身上有黄、白两种颜色,显得漂亮极了,瓷猫是蹲着的,那条毛茸茸的大尾巴,仿佛在轻轻的摆动。

我很喜欢这只小瓷猫,不仅仅以为它漂亮,很可爱。更重要的是,它在学习和生活上,不断的激励我前进。

有一次,我正在聚精会神地写作业。这时,妈妈下班回家了,还买了一斤大苹果。我抬起头,见了二话没说,抓起一个就吃。由于我边吃东西边写作业,作业本上的字迹就东倒西歪的,还写错了好几个错字。这时,小瓷猫仿佛对我皱起眉头,翘起了小尾巴,责怪我说:“学习的时候,是不能分心的,可你却吃苹果,这样能把作业写好吗?”这时,我惭愧极了,便放下苹果,认认真真地写起作业来。第二天,老师在班会课上,表扬我的作业写得好,我心里暗暗的想:“这一切都应该归公于小瓷猫啊!”

小的时候,看见自己的父母看戏曲时,我总认为他们实在太老土,赶不上潮流,打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。

俗话说:“要知道梨子的味道,最好亲口尝尝。”不尝不知道,一尝吓一跳呀!今天的语文课上,当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时,我真是为之震撼,原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀!我真是井底之蛙呀!这老祖宗留下来的宝贝,外国人又怎么能比得上?难怪呀,老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲,那么喜爱戏曲。

我现在才感受到什么是“不看戏曲的人,枉做中国人”。不是吗?这些戏曲,就像我国的一部部历史,只有懂得欣赏它的人,只有懂得关注它的人,只有懂得挖掘它的人,才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理,戏曲是我们的国宝,戏曲是我们的国粹,戏曲是我们的国剧呀!我们怎能忘记它们?如今的社会,我们这些青少年们的视野,已经转移到流行音乐、影视和网络,我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实,当我们细心的欣赏我们的戏曲时,我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事,将历史的画卷一一展现在我们的面前,将我们带入了历史的隧道,让我们身临其境,让我们感慨不已。

在这个世界上,每个人都是单一的个体;每个人都有自己的生活、自己的目标和自己的信仰。但是彼此之间又并不孤立,每个人周围都有朋友、家人。人与人之间如何相处才能和谐便是让生活成为一门艺术的根源。

把自己当成别人是艺术生活的敲门砖。无疑每个人都有与生俱来的私欲,学习与人相处,便是学习如何平衡个人私欲与他人利益之间的比例。有人说过,大多数的争吵的根本原因是为了维护自己的利益。而当我们站在对方的角度思考问题的时候,怒瞪着的眼睛或许会立即黯然失神,拔高的嗓门或许会顿时哑然无语;因为我们会发现,对方的见解和观点同样情有可原,并不像先前听起来的那么无理取闹。同时,我们也会意识到,只有站在多种角度,用辨证的眼光看待问题,我们才能做出最公正的判断。

把别人当成自己是艺术生活的垫脚石。电视里常常报道爱心人士为贫困山区捐款的感人事迹。而我们该做的,并不该只是在一旁拍手称好,而是应该由人及己,把别人当作自己的榜样,乐于行善。俗话说:“赠人玫瑰,手留余香。”当我们帮助别人的时候,自己也会是快乐的。为自己树立生活榜样,让自己的身心得到滋养,并在实际行动中得以延续,也正是人生中的一大乐事。

把自己当作自己是艺术生活的标尺。每个人都会有梦想,而梦想也正是每个人努力拼搏奋斗的动力。志向远大固然是好事,但切记不可好高骛远;而应该切合实际。生活中,有欢乐,也会有悲伤。当梦想的希望落空,失意难过也在所难免。但更重要的是,我们应以积极的心态来面对失败。把自己当作自己,各个阶段的能力总有极限,但不必太过逞强;只要心中的信念不灭,每个人都能不断地突破极限,正所谓:“能力有限,潜力无限。”与此同时,我们也更要懂得,“得之坦然,失之泰然,争之必然,顺其自然。”的道理。惟有如此,我们才能顺利地度过每个难关,迎接新的挑战!

生活是一门艺术,它不只是吃饱穿暖,还有精神层面上的不断修炼与成长;每次风风雨雨,总能不断催促着我们慢慢蜕变快快坚强;这是一种超然,也是一种禅。而当我们学会了生活的艺术,那么愉快的心情也自然会与我们永远相伴相随!

六月,百花盛开的季节;六月,和风吹佛,阳光灿烂;六月,也是我们的节日;这一天,我们学校举行了一次大型的艺术节表演。

随着美妙的乐曲,帏幕徐徐升起,艺术节表演开始了。你看!从舞台的两边,慢慢的走出一对对穿和服的小姑娘,她们的舞姿各显其态,像风中的小花朵,婀娜多姿;当音乐变的高昂激烈时,她们摆动了腰肢,打开了一顶顶的小花伞,像雨中展开的小蘑菇,令人目不暇接。哦!原来她们是一(一)班的小同学表演的节目。真是精彩!这时灯光突然变得昏暗,音乐节奏加快,一束红色的灯光打在台中央,一位穿这草编织的裙子,扎着无数条辫子的少女,随着音乐尽情地手舞足蹈。哦!原来她在跳非洲舞呢!

这次艺术节表演,学校是从各年级,各班的汇演中挑选出来的,很多班都只选上了一个,而我们班很幸运,被选中了两个节目。“萨克斯”合奏与“拉丁舞”。我最喜欢的是我的钢琴独奏,可惜没有被学校选中,尽管进了最大的努力,也只是得了个银牌。自从这两个节目被选上,老师天天陪着我们排练,其中最辛苦的是跳拉丁舞,之前,我们几个人都没学过,只是临时请班上同学来辅导。尽管在练习中有的同学闹情绪,又做了很大的改动,经过大家的共同努力,还是坚持了下来。

这次活动,也让我明白了什么是一份耕耘,一份收获;我想明年的艺术节表演中,我们班会有更多更精彩的节目展示给全校师生。

美术是我的最爱,在我无聊的时侯经常会画一幅画。如今我六年级了,随着作业的增多,我画画的时间也越来越少了。

在我很小的时候,妈妈就画图给我看。她画得栩栩如生。她画的白雪公主不但美丽动人,还给她画了一件美丽的衣服。也许是那个时候我爱上美术的吧!当我还在上幼儿园的时候,父母就把我送进听潮六村的一位美术老师家学美术。回想过去在老师家的快乐情景,不由得拿出以前画的画。不由得发现我怎么以前画得那么幼稚。而那时,父母却一直夸我画得像画得好。也许是因为他们不想破坏我的自尊心吧!他们为我的这条美术之路铺好了平坦的水泥路。可在这条路上总不会一帆风顺,坎坷很快到来了。那老师在我刚上一年级时,说不教儿童画了,要教素描了。因为,父母认为那是高年级学的。就此我的美术学习生涯中止了。除了学校教的以外。但我并没有被这坎坷吓倒。我在家中仍然在画。可在家中画的总没老师教的好。有一次,我画一条蛇,可我觉得我画的蛇怎么看都和书上的不一样,我怎么修改也不像,为此我还大哭了一顿。爸爸和妈妈听到哭声,都来安慰我说画得挺好的。可我心里知道他们在安慰我。我哭得更厉害了。因为,我不需要别人的安慰。因为,那时的我认为别人的安慰就是别人的嘲笑。后来,我还是把那幅画修改了。但从那以后,我更努力画画了。直到现在我学起了素描。虽然我画的暂时不太好。但我还在努力。

我相信总有一天在美术之路的路上见到光明。

“当岁月的痕迹慢慢爬上眼角,老的是年纪,也是岁月的镌刻。”这是我看到艺术画——《岁月》,发出的感叹。

画中的老人栩栩如生,从头上的白发白如雪,却衬托着他黄黄的皮肤,高高的鼻子上挺着一幅老花眼镜,岁月无痕,他已经这么老了,但还愿意努力工作,为了生活!

裸露的上身,粗壮的手,从手中显出了血红的血管,他已经饱经风霜地走过了他那漫长的岁月。他正握着手柄操控着一台印刷机,从他咪着像一条线的眼睛,看出他对工作认真、热情。印刷机已陈旧,但却干干净净的,老人可能每天都擦它。

老人穿着一条深蓝的裤子,裤子上的补丁一个一个映在我的脑海里,老人可能太忙,没时间买裤子;又可能裤子太贵,他买不起……一串一串猜想从我脑中浮过。这都是社会的“恩赐”!

店里没有什么雕梁画栋,但却有些古色古香。墙上挂着一幅笔走龙蛇的字,还有两个陈旧的大柜子。很明显除了老人和一台机器没有什么了。

“当岁月的痕迹慢慢爬上眼角,老的是年纪,也是岁月的镌刻……”人一生难免遭遇坎坷与挫折,关键如何面对,只要向目标前行,才能实现理想!

“当岁月的痕迹慢慢……”“地上本没有路,走的人多了,也就成了路。”是啊,脚比路长,因为路是人走出来的,没验证,谁又说翻不了高山,征服不了沙漠?只有具备不屈精神,才能走完漫长的岁月。

“数声风笛离亭晚,君向潇湘我向秦”。

面对分别,总有几分不舍,回首往昔岁月,仿如流水一瞬而过。仔细想来,却有值得留恋的地方。难免会有几分伤感。

一时间,爱上了音乐。便把自己的情感一股脑儿的投入音乐中,尽情的享受着。

是经典老歌,还是流行金曲,它们都有值得称赞的地方。

怀旧,一曲《同桌的你》,唱遍了校园,也唱遍了大街小巷。无论是年轻还是已不再年轻的人们都在唱。当然,我在乎得并不是当年手拉手一起唱着儿歌长大的那个同桌,吸引我的是旋律之美,感动我的是对青春的热爱。《朋友》,恐怕是在这个时候最适合我们唱的歌吧。纯真的友谊,淡淡的思念,浸润在其间。缓缓的旋律,触动了内心深处最敏感的神经。在这个物质的世界里,在义与利的面前,纯真在我们的心中能占据多少的空间呢?寥寥无几。

于是,我们开始寻找精神的慰藉,而音乐打动我的恰恰是它具有这种力量。音乐的魅力在于抒发人的情感并在精神上产生共鸣,能让我找回一些值得珍藏的东西。

音乐能纯洁人的心灵,升华人的灵魂。在舒缓低沉的音乐中,我们逐渐成熟;在清新明快的音乐中,我们懂得了进取;在热情奔放的音乐中,我们拥有了激情。

音乐,让我陶醉。

“听我心里的音乐,你不知道我心里的感觉。一个乐队只能奏出我在一分钟内希望写出的音乐。”

大自然和他的旋律隐藏在生活中,善于发现它的人会将它发扬光大,而不善于发现它的人,则一辈子只是忙忙碌碌,不懂得去享受,在他们心里,根本就没有音乐——他们没有用心去体验。

等上了小学,正式开了音乐课,我才对音乐有了进一步的了解。不仅是好听,不仅是喜欢,我在听音乐的同时,还会去想一下当时的情景,是很美好还是很悲伤。大脑中不再是一片空白,相反,又新添了几分色彩。我认为:音乐是最美妙的。

知道了,我眼前一亮,没错,就是它:音乐——已经扎根在他们的心里了,不然,双耳失聪的贝多芬先生怎么会创造出如此优美的旋律?莫扎特又怎能在儿时就编织这么悦耳的音符?我明白了,我终于明白了,音乐不是靠乐器来单纯地演奏,而是凭借着心中的灵感以及对音乐的无限热爱。可见,音乐是心灵的艺术!

我不禁想起了贝多芬的一句话:“音乐在我心里发出的回响,比任何乐器上演奏的都要美。

这样的音乐世界多么得美妙啊!

“艺术”这个词,乍一听起来好象离我们很远。总以为它是属于艺术家们的,是高雅者的研究对象,很难与我们这些寻常百姓套上近乎。可是,如果你真的留意一下生活,那些艺术,其实无处不在地存在于我们周围。

如果你是位爱美的女士,每天出门前总要对着镜子修饰一番:脸部的化妆,发型的变化,再到衣服款式和色彩的搭配,这些都是艺术。不是有句俗话说:“爱美之心,人皆有之“吗,这美,便是我们眼中的艺术。

如果你是喜欢泡咖啡店或吃餐馆的人,那么你一定会对某家或某几家的店面和室内装饰情有独钟,成为那里的老客户。随着人们生活水平的提高,我们已不仅仅满足于到饭馆填饱肚子,而更注重于进餐时的精神享受:新颖独特的室内设计,一首美的曲子或一幅别致的图画可能都会收到意想不到的效果。此时的你也身兼“两职“——消费者和艺术欣赏者。

往往一些小细节不被我们重视,其实说白了,这些都是艺术。不过不是知名画家手中的艺术,不是著名歌唱家唱出来的艺术,也不是设计师脑袋中的艺术。这种艺术是专属于生活的,是普通人的艺术。正是这样的艺术,才让我们的生活缤纷多彩,充满快乐和平实。

边吃着午饭,边听着音乐,视线在字句间流动,这是第一次坐下来认认真真、仔仔细细地品味每首歌,不禁感叹词曲歌者们超烦脱俗的魅力。

就今天所听几首感受如下:

最饱满,可谓包罗万象的当属九月奇迹的《中国美》,把中国五千年悠久历史、灿烂文化演唱到淋漓尽致。

《万物生》《天地记》……从第一次在民歌中国知晓了萨顶顶,到无数遍听她独树一帜、无可替代的演唱,每次都有置身天籁的感觉,无不享受着原生态音乐带来的快乐和冲击,静静体会着真正的民族音乐给予我们的无比震憾,充分感受着自然与精神的灵动与融合。

《水墨丹表》《清明上河图》《青花瓷》…则是源自对中国文化艺术的热爱和崇尚,美妙的旋律更加赋予了它们的博大精深。

百听不厌的《看透爱情看透你》《造物弄人》《手心里的温柔》…则完全是被歌者醉人的声音所吸引。

《再见青春》《滴答》……则纯粹是一种心情的释放和表达,是一种缓缓流淌的心声,耐人寻味。电视剧《北京爱情故事》将这些贯穿始终的歌曲展现到极致。

……。

很多着名的发明家、数学家和科学家,还有我们国家的领导人,都有自己不同的艺术特长,在我们学习的课本中和课外书中有许多这样的伟人,这些艺术特长对他们成为伟人增了光,添了彩。对我印象较深的有爱因斯坦和毛泽东。

爱因斯坦的艺术特长是拉小提琴和弹钢琴。他六岁开始学小提琴,曾经爱上莫扎特的小奏鸣曲。三十多岁时,对巴赫、莫扎特和贝多芬的曲子都非常酷爱。他每当遇到了困难,拿起琴弓,那优美和谐、充满想象力的音乐有助于他对物理学的深思,引导他在数学王国作自由、创造性的遐想。爱因斯坦不但小提琴拉得好,而且还能弹一手好钢琴。最令人意味深长的动人情景是-----他常常同普朗克在一起演奏贝多芬的作品,他俩共同描绘了物理学。

伟大领袖毛主席的艺术特长是诗词和书法。毛泽东的一生充满了传奇,尤其在诗词、书法这两座民族艺术宫殿里的跋涉和探索同样也是不朽的传奇。毛泽东是杰出的诗人,也是卓越的书法大家,他作诗、写字,纯粹是个人业余自娱自乐。他是业余选手,他是圈外人士。然而,就是这位自称外行的诗词、书法业余选手毛泽东,竟然登上了让许多职业诗人、书法家都难以企及的艺术高峰!这不能不说是中国艺术史上乃至世界艺术史上的一大奇迹。

对比伟人的艺术特长,我觉得我应该再努力一些,乘着少儿好时光,勤奋学习、锻炼身体,多学技艺,长大做一个对社会有用的人。

我是一个喜欢收藏的男孩。在我众多的工艺品中,有一只瓷龟与众不同。我非常喜欢它。

瓷龟身长约二寸,宽约半寸。瓷龟碧绿的龟背上背着一只小瓷龟,小瓷龟光滑的背上还背着一只更小的瓷龟。远远望去,像一座高低起伏的小山丘;近看,又宛如一幅和谐的家庭图。

这只瓷龟寄托了长辈对我的期望。一天早上,我的外公拿出一只瓷龟,语重心长地说:“这只瓷龟送给你。我希望你在学习的道路上一步步踏实地走,勇攀学习之巅峰。”

从此,我更加刻苦地学习,争取第一。如果一没精神,我就看一下瓷龟,顷刻之间又来了劲。因为这样才能报答长辈的养育之恩啊!

瓷龟,我想对你说:“你虽然旧了,可是却天天鼓励我学习,你是我最最真诚的朋友。”

每当我在钢琴上弹奏出美妙的`音乐时,我常常在思考:“为什么钢琴能发出如此好听的声音呢?”于是我打开的琴盖。

我发现:钢琴的琴弦是从低到高,从粗到细排列的,粗的像一根筷子,而细的则像一要皮筋那么细,当你按下琴键时,琴键连动着杠杆,杠杆顶部有一个锤子,锤子就敲打着琴弦,当锤子击打琴弦的那一瞬间,粗的琴弦震动得很慢,所以发出来的声音比较沉闷,而细的音弦震动得很快,所以发出来的声音比较清脆明亮。

但是想要奏出美妙的音乐,还需要“踏板”的帮忙。

踏板有三个,左边一个是柔音踏板,中间是弱音踏板,右边是延音踏板,他们各自起着不同的作用,但都是让音乐更完美。

你看,钢琴是不是很奇妙呀,它带给我们无穷的快乐。

我今年八岁了,上小学三年级。我最喜欢听音乐,因为音乐很欢快、动听,还能给人以力量,所以我的特长是乐器手风琴。

有一天我想起了一个主意,就是我弹乐曲,用爸爸的录音机录下来,弹完后我再听。

还有一次,我和爸爸妈妈上白河玩,下了楼我想起忘记拿录音机了,就赶紧上楼去拿下来。

还有一次,我们出去旅游,一路上,我一直在听mp3,边听边哼,别人说话也听不见。

音乐对我们是很有用的,别让你的耳朵关闭,多听听音乐,会让你的生活更加美好。

古诗是中国的一大文化艺术作品,表现了古人的心情和感悟,有的还描写了风景和植物等,就如我们现在的写作一般。唐代的李白、杜甫,清代的李清照,宋代的杨万里;他们都是着名的大诗人,也是古代的艺术家。所以,古诗是文学中的一门艺术。

弦乐器是古人用来奏乐的乐器,在古代的宫廷里,那些奏乐的宫女们面前摆放着一架架古香古色的古筝或箜篌,弹奏出的声音如同高山流水,时而柔和,时而空灵。古筝和箜篌这两种乐器也算得上是古代的极品乐器,只有在宫廷和大户人家中才能看见。它们的乐声被世人称赞,今天也有不少人喜欢欣赏。所以,弦乐器是音乐中的一门艺术。

陶瓷,人们常说:景德镇陶瓷甲天下。没错,陶瓷是中国古代的一种手工作品,它的主要原料是泥土。先用泥土做成想要的形状,然后再煎烤,成型后,再上色,一个美丽复古的陶瓷作品就这样完成了!有时候,我们不得不佩服古人的聪明才智,一些不显眼的泥土竟能做出如此美丽的陶瓷作品。所以,陶瓷是手工中的一门艺术。

水墨画。中国古代的水墨画也是很有名的,古代的画家利用水墨画把祖国的壮丽山河,名胜古迹都描画的淋漓尽致,不但是祖国的壮丽山河,就连徐悲鸿的骏马,齐白石的龙虾,这些再普通不过的动物也令人拍案叫绝,可想而知,中国的水墨画是多么出名。所以,水墨画是美术中的一门艺术。

中国的艺术还有很多很多,它们说不完也道不尽,中国的艺术是不可低估的,它们值得我们去学习,去欣赏。我爱中国的艺术!

世间并不缺少美,缺少的只是发现美的眼睛。

--题记。

欣赏,是一个艺术的话题;欣赏,是一门永恒的艺术。万物因为有欣赏而美丽,因为有欣赏而颇有价值。

也许,黄金的珠宝是美丽,也许名人的古画是美丽,也许,一首旋律是美丽,也许,一涧山泉也是美丽。

我在街上看到许多字画在出售,我顿时停了下来,陶醉在龙飞凤舞的笔墨中,看到那一丛丛小树,那一株株蔷薇,我浸在艺术的.美感中很久很久。

欣赏是一种陶冶。傍晚出门,步入小桥流水的清幽,看那五色石在棉柔的冲刷中绽放清洁的光芒,感到顿时远离了都市的喧嚣,远离了复杂的恩怨,远离了无边的世愁,让灵魂融入在这恬静的景色中。

欣赏是一种提高。但看到名山大川的气势,磅礴宏大的气概震撼着心灵,当我们欣赏的时候,仿佛能感受到它威严的气魄透在粗犷的线条中。似乎身心也应像着高耸的山峰一样,得到无数的景仰。

欣赏是一种收获。当我们沉浸在精彩的故事中,优美的散文中,浪漫的诗歌中,我们感受到的、欣赏到的,是一种超越任何物质享受的美感,是缘于心底的、无可比拟的乐趣。收获的是快乐,是高雅。

“世界上并不缺少美,缺少的只是发现美的眼睛”。我认为应补充一句:“世界上最宝贵的不是眼光,而是欣赏的眼光;不是眼界,而是艺术的眼界。”

欣赏,因为艺术而高贵;艺术,因为欣赏而升华。

欣赏,一门永恒的艺术。

茶余饭后,休息片刻,微调气息,吮吸上一口香茗,拿起竹笛,静静地吹出一首优美的曲子,细细地品着乐曲,优雅的音符在茶香中回旋,真乃人间之中舒服至极之事,让人回味无穷。这就是音乐的魅力。

在都市的地下通道的两端各坐着一个乞丐,一个抱着一把陈旧的二胡,一个面前放着一只有些破损的大铁碗。拉二胡的是个瞎子,而另一个则没有四肢,动一下都成问题。按理说没有四肢的乞丐应该会得到更多人的可怜,然而事实却与之相反。当人们走过地下通道时,听到那悠扬的二胡声,就被胡声吸引了过去产,根本无暇理会没有四肢的乞丐。拉二胡的乞丐总是能吃饱饭,整天沉醉在了自己的乐声中,快乐似神仙。而没有四肢的乞丐就在饥寒交迫中悲伤而死,这就百音乐的魅力。

有一次单元考试,我考砸了,非常伤心,不知该如何是好,心神不安,心中思索着该如何向爸爸妈妈交待。于是我一边踢着小石子,一边向家的方向走去。当我走到一家手机店门口时,忽然我听到了那首熟悉的歌,“阳光总在风雨后……”我不由自主地哼了起来,“阳光总在风雨后”,我忽然有一种触电的感觉,是呀,事实就是这样,风雨过后的阳光才是最美丽的,最明媚的,不经历风雨、电闪又怎能见彩虹。我顿时有一种拨云见日的感觉,又投身到的新的.学习中去。这也是音乐的魅力。

音乐的魅力又有几何……。

音乐是神圣的,音乐是高尚的,了解音乐,热爱音乐,创造音乐,人生没有了音乐,就如同没有了色香味,在音乐中生活,是我一生中最期盼,也是最开心的事,从早到晚,从周一到周末,日复一日,年复一年,我了解到的音乐知识,欣赏到的音乐杰作,创造的音乐旋律,喔!数不胜数。

听着mp3,翘着二郎腿,闭着眼睛,那种感觉是无忧无虑的,是充满生气的,有了这种感觉,我仿佛如临仙境,仿佛飘飘欲然,仿佛是吃了蜜糖,只感到一股热量流遍全身,忽然想去遨游世界,体味那各国不同的风俗,不同的人情。

不同的歌,不同的感觉!一首《外婆的澎湖湾》,让我想起老人的笑容,家的美好;一首《放假了》让我想起假日的美好,同学们集在一起玩耍时的喜悦,以及和父母在假日期间出去郊游时的快乐心情;一首《世上只有妈妈好》让我体会到父母的关爱,游子的悲伤;一首《百变小樱》让我兴奋无比,卡通人物的可爱,漫画人物的爆笑;一首《毕业生》让我悲伤无比,快毕业于母校的那种依依不舍,无尽回荡在我的心头……。

音乐无处不在,在校园,早上上课前放一段音乐,让人轻松;吃饭前放一段音乐,让人有好的食欲;放学前的一段音乐,让人消除一天的疲倦;在家里,上学前,一段音乐,让人快乐,让人有一种神清气爽的感受;回家后一段音乐,让人回忆起一天中难忘的事,睡觉前一段音乐,让人进入甜美的梦乡。公共场合上、游乐场里一段音乐回味无穷。

音乐啊,是谁创造了你,你晶莹透亮,你纯洁无暇,音乐,让我快乐!

网上美育大讲堂观后感心得体会

“听我心里的音乐,你不知道我心里的感觉。一个乐队只能奏出我在一分钟内希望写出的音乐。”

大自然和他的旋律隐藏在生活中,善于发现它的人会将它发扬光大,而不善于发现它的人,则一辈子只是忙忙碌碌,不懂得去享受,在他们心里,根本就没有音乐——他们没有用心去体验。

等上了小学,正式开了音乐课,我才对音乐有了进一步的了解。不仅是好听,不仅是喜欢,我在听音乐的同时,还会去想一下当时的情景,是很美好还是很悲伤。大脑中不再是一片空白,相反,又新添了几分色彩。我认为:音乐是最美妙的。

知道了,我眼前一亮,没错,就是它:音乐——已经扎根在他们的心里了,不然,双耳失聪的贝多芬先生怎么会创造出如此优美的旋律?莫扎特又怎能在儿时就编织这么悦耳的音符?我明白了,我终于明白了,音乐不是靠乐器来单纯地演奏,而是凭借着心中的灵感以及对音乐的无限热爱。可见,音乐是心灵的艺术!

这样的音乐世界多么得美妙啊!

网上美育大讲堂观后感心得

“听我心里的音乐,你不知道我心里的感觉。一个乐队只能奏出我在一分钟内希望写出的音乐。”

大自然和他的旋律隐藏在生活中,善于发现它的人会将它发扬光大,而不善于发现它的人,则一辈子只是忙忙碌碌,不懂得去享受,在他们心里,根本就没有音乐——他们没有用心去体验。

等上了小学,正式开了音乐课,我才对音乐有了进一步的了解。不仅是好听,不仅是喜欢,我在听音乐的同时,还会去想一下当时的情景,是很美好还是很悲伤。大脑中不再是一片空白,相反,又新添了几分色彩。我认为:音乐是最美妙的。

知道了,我眼前一亮,没错,就是它:音乐——已经扎根在他们的心里了,不然,双耳失聪的贝多芬先生怎么会创造出如此优美的旋律?莫扎特又怎能在儿时就编织这么悦耳的音符?我明白了,我终于明白了,音乐不是靠乐器来单纯地演奏,而是凭借着心中的灵感以及对音乐的无限热爱。可见,音乐是心灵的艺术!

我不禁想起了贝多芬的一句话:“音乐在我心里发出的回响,比任何乐器上演奏的都要美。

这样的音乐世界多么得美妙啊!

延河美育大讲堂心得体会

近期,我参加了学校组织的延河美育大讲堂,这是一场关于艺术教育的盛会。在演讲和工作坊期间,我受益匪浅,开拓了眼界,增长了才干。以下是我对这次大讲堂的心得体会。

第二段:开拓视野。

本次大讲堂邀请了众多艺术教育领域的专家学者进行演讲,他们的视野和经验对我产生了深远的影响。通过他们的分享,我了解到艺术教育不仅仅是培养学生的艺术才能,更是培养学生的创造力、思维能力和综合素质。他们的讲座不仅展示了艺术教育的重要性,还启发了我对艺术教育的深度思考。

第三段:拓展才能。

除了听取专家学者的演讲,我还参加了一些工作坊,深度参与艺术创作。在这些工作坊中,我不仅学到了更多实用的艺术技巧,还体验到了艺术创作的乐趣。通过参与工作坊,我发现自己在艺术方面还有很多潜力可以挖掘,这让我对艺术教育更加有信心。我相信,通过不断学习和实践,我可以不断提高自己的艺术才能。

第四段:交流互动。

参加延河美育大讲堂的最大收获之一就是与志趣相投的人进行交流互动。在这次大讲堂中,我结识了许多来自不同学校的同行老师和同学们。我们一起讨论艺术教育的话题,分享自己的经验和心得。通过交流,我收获了宝贵的友谊和师生关系。这些交流不仅开拓了我的思维,还让我对艺术教育有了更深入的了解。

第五段:总结回顾。

延河美育大讲堂不仅是一次学习的机会,更是一次全面发展的机遇。通过这次讲堂,我不仅开拓了视野,增长了才干,还结交了许多志同道合的朋友。我相信这些收获将对我的未来发展产生深远的影响。我将继续努力学习艺术教育的理论和技巧,将所学应用到实践中,为更好地推动学生的综合素质发展贡献自己的力量。同时,我也希望将这次学习的成果与更多人分享,促进艺术教育的普及和发展。

在延河美育大讲堂中,我收获了知识和经验,结交了志同道合的朋友。我相信这次经历对我的个人成长和未来的职业发展都至关重要。我将继续致力于艺术教育事业,为培养学生的综合素质和创造力做出自己的贡献。希望这样的讲堂能够继续举办,给更多的人提供学习和交流的机会。

朗诵美育大讲堂心得体会

近日,本人参加了朗诵美育大讲堂的活动,收获颇丰。这场活动,不仅让我更加深入地了解到朗诵艺术的魅力,更重要的是,它为我打开了心灵的一扇窗户,让我能更好地领悟人生的价值。以下,我将结合自己的心得与体会,从五个方面来说说这场朗诵美育大讲堂带给我最最珍贵的启示。

第一,美育是全人教育的重要组成部分。作为新时代培养人才的指导思想,全人教育的理念已经得到了全球教育界的广泛认同。而美育,则是全人教育的重要组成部分之一。从朗诵艺术中,我们可以感受到美育对于培养人的综合素质、个性特长、道德情操等方面的深远影响。正如讲堂中所说的,朗诵并不是简单的声音的发出,而是通过艺术的创造,引领人们关注社会生活、历史人文以及精神追求等方面,是见证个体内心历程的一种艺术形式。可以说,美育是让人们拓展认知视野、丰富情感生活、提升审美修养的必备途径。

第二,朗诵美育不只是艺术素养,更是人品修养。有句话说得好,“朗诵是读书人的修养,而文化素养的提高,则是人德人才的教养”。看似短短几行,却蕴藏着深刻的含义。朗诵艺术讲究的并不仅仅是声音与语音的技巧,抑或是歌词与旋律的牵动人心,更重要的是懂得人生的涵义,把握人性情感,增强个人修养。这对于现代人而言颇为珍贵,因为只有懂得情趣、细品生活才能够更好地适应当今社会的发展要求。

第三,朗诵美育的价值观滋润灵魂。朗诵是一种传达情感、表达思想和彰显灵魂的艺术形式,其价值观正是在这种表达中得以传承。不管是在情感的表达上还是认知视角的开阔上,朗诵艺术总能够带给人们一些极具价值的思考和收获。例如,在朗诵《巨婴国》中,作者利用巨婴的形象揭示出中国当代社会一些不和谐、不健康的现象,从而引发人们对于社会问题的思考并带来思考角度的拓宽。可以说,朗诵美育正是通过这种音乐、声音等方式触发人们内心深处,引领人们探索生命本质的途径。

第四,朗诵美育可以提高人们的发言能力。在当今社会中,能否进行清晰、精准、高效的沟通显得尤为重要。而朗诵艺术正是训练个人语言表达能力的好帮手,它不仅要求演员在抑扬顿挫上要有所把握,同样还要求演员要对字句的意义进行思考,用自己的想象力和表达能力将每个故事演绎得栩栩如生。这样的训练可以让人们在语言表达方面得到提升,让自己的思想更加清晰、更加到位,从而可以更轻松地表达自己的想法,并与社会更好地交流沟通。

第五,参与朗诵美育,能够提高自我态度的自信。朗诵艺术虽然看似不起眼,但是需要付出大的努力。只有将每一个字句都读懂、理解、调整后,才能够做到诠释得恰当。而这种权衡、抉择,强化了个人的自我认识,也是激励自己向前迈进、不断进步的重要助力。同时,通过朗诵,人们不仅能够发现表演的快感,还可以明确表演中自己的弱点,从而找到适合自己的错误和问题,让自己的表演更加完美,从而塑造自信而不傲的态度,更好地在社会上立足。

总之,朗诵美育大讲堂是一次难得的机会。它向我们传递了人生智慧和美好的灵魂启迪,更重要的是,它能够引导我们修养情操,锤炼语言表达能力,拓展人生视野,更好地适应未来社会的发展。因此,相信通过这次讲堂的学习与收获,我已经踏上了不断提升自己的美育之路。

延河美育大讲堂心得体会

延河美育大讲堂是我校美育工作的一项重要举措,通过邀请国内外知名艺术家和专家学者开展讲座,为师生提供了学习和交流的平台。最近一次延河美育大讲堂,我有幸参加了,并深受启发。在这次讲堂上,我收获颇丰,不仅增长了知识,还对艺术有了更深刻的认识和体验。

首先,讲堂上邀请的嘉宾具有极高的艺术造诣和学术素养。他们不仅是行业内的权威人士,还能够将专业知识以通俗易懂的方式传授给大家。例如,中国著名画家王棠先生,在讲座中生动地介绍了中国画的发展历程和特点,让我们对中国画的魅力有了更深入的了解。此外,还有国外知名艺术家纳赛尔先生通过图文并茂的方式向我们介绍了油画技法和艺术创作的过程。这些专业的讲座不仅提高了大家的艺术素养,也激发了我们对艺术的热爱和探索的渴望。

其次,这次讲堂注重实践与理论的结合。在讲堂结束后,还设置了艺术实践的环节,让师生们亲身参与其中,感受艺术的魅力。如在王棠先生的指导下,我们学习了中国画的基本技法,并亲自动手作画。通过亲身实践,我们更加深入地理解了中国画的表现手法和艺术特点。而在纳赛尔先生的指导下,我们参与了一次油画创作体验,体验了油画的艺术表达方式和创作过程。这种理论与实践的结合,不仅提高了我们的艺术技能,也加深了对艺术的体会和认识。

第三,延河美育大讲堂还注重对学生的素质培养。除了正式的讲座和实践,还设置了问答环节和座谈交流。这些活动不仅拓宽了学生的视野和思维,还培养了学生的表达和沟通能力。在问答环节中,学生们踊跃提问,与嘉宾进行积极互动,不仅解决了疑惑,还开阔了思路。而在座谈交流中,学生们分享了各自的艺术学习和创作经验,相互借鉴和学习。这些活动不仅促进了学生之间的交流和合作,也为学生的个性发展和素质提高创造了良好的平台。

第四,延河美育大讲堂还有助于提高学生的艺术鉴赏能力。在讲座中,嘉宾们通过各种案例和实例,从多个角度深入分析了艺术品的赏析方法和技巧。他们讲解了绘画、雕塑、音乐、舞蹈等多个艺术门类,并向我们介绍了各种流派和作品。通过这些讲解,我们对不同艺术门类有了更全面的了解,也培养了我们的审美能力和鉴赏眼光。此外,讲座中还组织了艺术品展览和观衆反馈,加深了学生们对艺术的理解和体验,进一步提高了我们的艺术欣赏能力。

最后,延河美育大讲堂的举办不仅对学生有益,也有助于推动学校的美育事业发展。通过邀请国内外知名嘉宾,引进一流的美育资源,讲堂提高了学校的美育教育水平和影响力。同时,通过与嘉宾的互动和交流,学校和嘉宾之间建立了长期合作的基础,为今后的美育工作提供了更广阔的空间。此外,讲堂还充分利用了现代化的技术手段,通过网络直播等方式,将讲座的内容传递给更多的师生,让更多的人受益于美育大讲堂的举办。

总之,延河美育大讲堂是我校美育工作的一项重要活动,通过邀请国内外知名嘉宾开展讲座和实践活动,为学生提供了学习和交流的平台。在参加讲堂的过程中,我不仅增长了知识,还提高了艺术鉴赏能力,培养了艺术素养。我相信,通过延河美育大讲堂的举办,我校的美育事业将会得到进一步发展,为师生提供更多的学习和交流机会。

高中美育大讲堂心得体会

近年来,美育在高中教育中的地位日益重要,为了进一步推动高中美育教育的发展,丰富广大高中生的课余生活,我校组织了一场盛大的“高中美育大讲堂”。在此次活动中,我深受启发和感动,收获良多。下面,我将结合自己的亲身体验和观察,总结出一些心得体会。

首先,学生对美育的热爱和追求是不可忽视的。在这场美育大讲堂中,我看到了学生们的热情和积极参与。无论是在音乐演奏、舞蹈表演、书法展示还是绘画作品展览中,学生们都表现出极大的投入。他们在舞台上自信地展示自己的才能,并且在展览区对作品进行仔细欣赏和评价,这种积极的参与和热爱美育的态度令人钦佩。事实证明,学生对美育的热爱和追求是可以调动起来的,学校不仅要提供丰富的美育资源,更要激发学生对美育的兴趣和热情。

其次,美育的教育目标应该既追求个人的艺术修养,也注重培养团队合作和创新能力。在美育大讲堂中,我看到很多个人表演的精彩和卓越,但我也注意到一些团队合作的作品给我留下了深刻的印象。比如合唱团的演唱、舞蹈队的舞蹈、剧团的表演等,这些作品都需要团队的默契和协作,个人的能力在这个过程中得到了很好的发挥。此外,我还注意到一些创新的作品,比如有学生运用投影技术进行的舞台设计、有学生通过电子器材创作的音乐作品等。这些作品不仅展示了个人的创造力,也体现了团队的合作和创新能力。因此,在美育教育中,我们不能只注重培养个人的艺术修养,还要注重培养学生的团队合作和创新能力。

此外,美育教育的实施需要有良好的教育环境和合理的组织安排。美育大讲堂的成功举办离不开学校的支持和安排。学校提供了充足的场地和设施,保证了学生们的表演和展览的顺利进行。同时,学校还制定了合理的组织安排,使得每个学生都能有机会参与到表演和展览中,发挥自己的才能。这种良好的教育环境和合理的组织安排为美育教育的实施提供了有力的保障,也为学生们展示才艺和提升自我搭建了舞台。

最后,美育的持续发展需要多方合作与共同努力。美育大讲堂的成功举办离不开学校、家庭和社会的共同努力。学校提供了支持和保障,家长们积极参与,社会资源的整合和支持也起到了积极的作用。而学生们的热情和付出则成为了美育教育持续发展的动力。可以说,美育教育的持续发展需要多方合作与共同努力,只有如此,才能为广大高中生提供更优质的美育教育。希望今后能有更多的学校和社会力量加入到美育教育的推广与发展中来。

总结来说,美育大讲堂让我深切意识到美育教育的重要性和必要性。在此次活动中,我看到了学生们对美育的热爱和追求,体会到了美育教育的多元性和综合性。同时,我也得出了美育教育需要有良好的教育环境、注重个人修养和团队合作创新的教育目标、以及多方合作共同推动的结论。相信,在全社会的共同努力下,美育教育会在高中教育中起到更加重要的作用,为广大学生的全面发展贡献更多的力量。

江苏美育大讲堂心得体会

江苏美育大讲堂是一场面向全省教育工作者、艺术工作者和文化工作者的一次教育和交流活动。作为一名参与者,我深受启发,从中领悟到了很多有价值的东西。下面是我的心得体会。

第一段:

在江苏美育大讲堂的开场致辞中,主讲人讲到:“好的教育,不仅要培养学生正确的思想观念,还要陶冶他们的审美情操,具备一种对美的感悟能力。”这句话让我对美育教育有了更深的认识。美育教育不仅仅是一种艺术性的教育,更是一种思想教育。在学生们成长的过程中,我们需要引导他们去发掘和欣赏美的意义,以此来向更高的境界迈进。

第二段:

在江苏美育大讲堂中,讲演嘉宾引用了一些真实的案例,告诉我们艺术教育可以为学生们带来的影响和收获。例如,在一所小学里,学生通过制作手工艺品来陶冶情操,提高审美能力,培养对美的感悟;在一所高中里,学生通过参观艺术展览来拓展自己的眼界,进而思考人生和社会;在一所大学里,学生通过学习音乐、绘画等艺术课程,增强了自己的综合素质,开拓了自己的思维方式。这些案例让我更深入地理解了艺术教育对学生的重要性。

第三段:

江苏美育大讲堂是一次交流活动,许多教育工作者、文化工作者和艺术工作者通过此次活动分享了自己的经验和感悟。在各种各样的议题中,我听到他们分享了一些独特的见解和创新的思路,这启发了我采取更多元化的方法来开展美育教育。例如,当我们教授动画制作的时候,不仅仅是要教授技能,还要通过动画主题去陶冶孩子们的情操,激发他们的想象力和创造力。通过这样的讨论和分享,我认为摆脱传统观念和教学方式是美育教育发展的必要条件。只有跟上时代步伐,才能更好地培养育人。

第四段:

江苏美育大讲堂中,我还学习到了一些很实用的技巧,比如如何设计有意义的课程,如何激发学生的兴趣,如何评价孩子们的作品等等。其中最重要的一点是,我们需要去发掘和引导孩子们的天赋,因为每个孩子都具有独特的特长和潜能。如果我们能够发掘出来并且引导他们去发扬光大,那么肯定会有惊喜的收获。例如,有些孩子可能有绘画天赋,我们可以通过特别课程来开展涉及美术的教育,激发他们兴趣,进而培养起他们的才华。孩子们的才华和潜能是无限的,我们应该努力去发掘,让他们的才能得到更好地展现。

第五段:

江苏美育大讲堂给我留下了很深的印象。我看到了越来越多的人关注美育教育,也看到了美育教育在中国的不断发展。作为一名教育工作者,我认为我们需要深入了解美育教育的重要性,努力去发掘和培养孩子们的审美情操,让他们变得更加完整和具备特点。美育教育会为孩子们带来更丰富的体验和更广阔的前景。通过这场讲堂的学习,我深深地感受到了这些。

通过江苏美育大讲堂的学习,我领悟到了美育教育的重要性,并谨记了许多实用的技巧和方法。我希望在以后的工作中,能够运用这种教育模式,更好地把孩子们带向未来。同时,我也希望更多的教育工作者和文化工作者能够参与到美育教育中来,一起努力为孩子们创造更加高质量的教育体验。

延河美育大讲堂心得体会

延河美育大讲堂是一个致力于传播美育文化的平台,定期举办各类讲座和活动,旨在提高公众对于艺术教育的认识和素养。最近,我有幸参加了一场延河美育大讲堂的讲座,收获颇多。在这里,我将分享我所听到的精彩内容,并总结出自己对美育的理解和体会。

首先,本次讲座的主题是“艺术的魅力与人生的启迪”。通过演讲者的深入浅出的讲解,我意识到艺术作为一门独特的学科和表达方式,不仅能够带给我们美的享受,更重要的是可以激发个体内在的创造力和想象力。艺术教育不仅仅是培养学生的审美能力,更是培养他们的实践能力和创造力。通过艺术的创造与表达,我们可以学会独立思考和感悟,从而在人生的道路上获得更多的灵感和启迪。

其次,本次讲座重点强调了美育对于个体全面素质的培养作用。艺术教育不仅仅是学会画画或演奏乐器,更体现在丰富个体精神世界和培养综合素质。艺术教育可以培养学生的审美情趣、情感表达能力、创造能力和团队合作精神。在讲座中,演讲者引用了众多的实例,使我深深地理解到美育对于年轻一代的重要性。美育可以锻炼个体的情感表达能力,让他们更好地适应社会,增加自信心和自我鉴别能力。

再次,本次讲座还强调了艺术教育与非学术技能的结合。在现代社会中,传统的学术教育无法满足人才培养的需求。艺术教育以其灵活多样的特点,可以培养学生的创新能力和实践动手能力,为他们以后的就业和生活提供更多的可能性。通过艺术的学习和实践,人们可以培养成为综合型人才,具备宽阔的思维视野和创造力,为自己的未来找到更广阔的发展空间。

此外,本次讲座还探讨了美育与身心健康的关系。在现代社会中,人们面临着越来越大的竞争压力和心理负担。艺术作为释放和调节情绪的一种方式,能够帮助人们舒缓身心的压力,提升幸福感和生活质量。通过艺术的参与和欣赏,我们可以找到内心的宁静和自我价值的肯定,从而在繁忙的生活中获得平衡和和谐。

最后,在这次讲座中,我开始思考自己在美育方面的不足,并下定决心加强自己的艺术修养。我决定积极参加各类的美育活动,拓宽自己的艺术视野。同时,我还计划在日常生活中多加入一些艺术元素,如欣赏绘画、品味音乐等,以丰富自己的精神生活。

总之,参加延河美育大讲堂的讲座使我受益匪浅。我认识到美育对于个人的价值和人生的意义,同时也意识到艺术教育在培养个体全面发展方面的重要性。美育不仅仅是让我们欣赏美的作品,更是一种思维方式和生活态度。通过积极参与美育活动,我们可以培养创造力、表达能力和团队合作意识,同时也可以提高身心健康和生活质量。因此,我将继续关注和参与延河美育大讲堂的活动,为自己的个人成长和发展贡献一份力量。