作文是一种能够展现写作者思想和观点的文字表达方式，它具有很高的艺术性和表现力。小编为大家整理了一些具有代表性的优秀作文，希望能够给大家提供参考和借鉴。
白景作文
清朝张岱的《湖心亭看雪》描写雪景的句子：雾凇沆砀,天与云、与山、与水、上下一白。湖上影子,惟长堤一痕,湖心亭一点,与余舟一芥,舟中人两三粒而已。“雾凇……上下一白”一句写出了造化的神奇,天地间举目皆白,“一”用得尤其巧妙,一下子把夜晚里天空、云雾、湖水之间浑然莫辨的壮阔、朦胧而又凝静之美景全景式的展现了出来。“湖上影子……两三粒而已。”一句更是抓住了夜色中雪景的特点：雪夜之中到处是白茫茫一片,除了雪所见到的湖上的影子只有像一抹印痕的湖堤,湖中的亭子也被映衬的只有墨点一般大了,而作者所乘的小舟以及舟中人更是小得如草芥和米粒一样。这种缩小式的夸张和形象的比喻既逼真地写出了凝静中似乎又有些灵动的湖上奇观,同时这种微雕般的小景又与前一句的阔大之景形成了鲜明对比,让人觉得在这样一个浩渺无穷的冰雪世界,人是何其渺小——真可谓“沧海一粟”啊!对于身处太平盛世的我们在读到此处尚且有如此感叹,那么对于身处明亡清兴朝代更替之时的作者来说不是更有一种人生渺茫的感叹吗?就这样短短两句不但让我们眼前有了一个空旷浩渺、凝静清绝犹如童话一般的冰雪世界。还让人深深地感触到作者所蕴含的人生哲理和内心无处言说而只好寄情山水的`无限情愫。这字里行间留给读者思索的巨大空间如同简练文字所呈现的“天与云、与山、与水、上下一白”的空旷世界,读者可以任意想象和猜度。这就是白描,它不加修饰、不须陪村和烘托,看似俭省朴素实则造成了一片“艺术空白”让读者再去进行二度创造、深层联想,从而品味出画外之音,言外之意。
作者写景,使用白描手法,不渲染不雕饰,简洁朴素自然,如一幅写意山水画卷,人与自然在精神世界里达到了高度的和谐。宁静之中,我们仍然感受到作者内心深处漂泊无依的伤感。
赏析：
文用清新淡雅的笔墨。写出了雪后西湖的奇景和游湖人的雅趣。湖、山、游人,共同构成了一种画面感极强的艺术境界。
通过写湖心亭赏雪遇到知己的事,表现了作者一开始孤独寂寞的心境和淡淡的愁绪。突出了作者遗世独立、卓然不群的高雅情趣。表达了作者遇到知己的喜悦与分别时的惋惜,体现出作者的故国之思,同时也反映了作者不与世俗同流合污、不随波逐流的品质以及远离世俗,孤芳自赏的情怀,同时也寄托人生渺茫的慨叹。
本文是张岱小品的传世之作。作者通过追忆在西湖乘舟看雪的一次经历,写出了雪后西湖之景清新雅致的特点,表现了深挚的隐逸之思,寄寓了幽深的眷恋和感伤的情怀。作者在大雪三日、夜深人静之后,小舟独往。不期亭中遇客,三人对酌,临别才互道名姓。舟子喃喃,以三人为痴,殊不知这三人正是性情中人。本文最大的特点是文笔简练,全文不足二百字,却融叙事、写景、抒情于一体,尤其令人惊叹的是作者对数量词的锤炼功夫,“一痕”、“一点”、“一芥”、“两三粒”一组合,竟将天长永远的阔大境界,甚至万籁无声的寂静气氛,全都传达出来,令人拍案叫绝。作者善用对比手法,大与小、冷与热、孤独与知己,对比鲜明,有力地抒发了人生渺茫的深沉感慨和挥之不去的故国之思。还采用了白描的手法,表达了作者赏雪的惊喜,清高自赏的感情和淡淡的愁绪。全文情景交融,自然成章,毫无雕琢之感,给人以愉悦的感受。“痴”字(以渔者的身份)表达出作者不随流俗,遗世孤立的闲情雅致,也表现出作者对生活的热爱,美好的情趣。更重要的是形神兼备地写出了赏雪人的情态,将赏雪人融入了这迷人的雪景之中的痴迷之状描绘的生动逼真。
白景作文
在写法上，《背影》的主要特点是白描，作者写父亲的背影，描写那买桔子时过铁道的场面，完全用白描的手法。所谓白描，照我的理解，就是不设喻，不加形容和修饰，用质朴的文字，把当时的情景如实地记写出来，给读者以身临目击之感。换句话说，白描是用叙述的方法进行描写，达到再现实景的艺术效果。《背影》中作者白描的技巧很高。请读下边的文字：
我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，蹒跚地走到铁道边，慢慢探身下去，尚不大难。可是他穿过铁道，要爬上那边月台，就不容易了。他用两手攀着上面，两脚再向上缩;他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子。这时我看见他的背影，我的泪很快地流下来了。我赶紧拭干了泪，怕他看见，也怕别人看见。我再向他看时，他已抱了朱红的桔子望回走了。过铁道时，他先将桔子散放在地上，自己慢慢爬下，再抱起桔子走，到这边时，我赶紧去搀他。
父亲的背影，儿子是太熟悉了。但这次要描写的，却不是那常见的背影，而是在特定场合下，使他极为感动、终生难忘的那个背影!作者不施浓墨，不用重彩，而是白描。作者记写了当时父亲的穿着打扮体态动作，特别着重描绘了过铁道的情景。怎样走去，怎样探身下去，怎样爬上月台，攀上爬下，移脚倾身，都细细地如实写下，我们读后有身临其境之感，仿佛我们当时也在场，也看到了一位仁慈的父亲对儿子的关怀和体贴的情景。作者没有什么形容的笔墨，也不去渲染它，用极朴实的文字，却生动地勾画了父亲的形象。
那父亲送行的一幕，是发生在八年前。作者用白描的文字，极为传神地把当时的动人情景再现出来，我们不能不佩服朱自清的描写技巧。这种笔墨，乍看似“我与父亲不相见已二年余了，我最不能忘记的是他的背影。”起笔似觉平淡，实际上却在平淡中显露新奇：
为什么“我”最不能忘记的不是父亲的音容笑貌，而竟是他的“背影”呢?这就造成了悬念，使读者急于要追读下去，从而很自然地引出下文的追叙。“不相见”三个字也颇具深意，读到后面就会明白。第一次流泪，是悲哀。因为作者怀着沉重的心情，从北京赶到徐州跟父亲一起奔丧，见到那“满院狼藉的东西”，触目伤怀，才不禁潸然泪下。
一般而论，人若处在贫困潦倒和无可奈何之中，往往寄幻想于外力的恩赐，希望化险为夷，又重新踏上坦途。父亲被生活所逼迫，故怀着“天无绝人之路”的侥幸心理，要到南京去找差事。实际上，由于帝国主义的疯狂掠夺，封建主义的残酷压迫，又加上军阀的连年混战，使得广大人民在死亡线上挣扎。在饿殍盈野、难民云集的时势下要想找个差事，比登天还难!
在这篇文章中，作者先交代了这次分别时的家庭境况：祖母去世，父亲失业，变卖典质还旧债，又借新债办丧事，在这祸不单行的日子里，父亲出外谋事，儿子离家读书，真是一次悲伤的离别。这些交代讲明了这次父子分别的背景，为写“背影”，渲染了悲凉哀愁的气氛。对深化主题起到了成功的铺垫作用。在文中这样的铺垫还很多。如描绘父亲为儿子买橘子的背影之前，先写父亲亲自送儿子到车站，照看行李、拣定座位、嘱托茶房，写这些细心照料为下文具体描绘“背影”作了铺垫。
南京“勾留”不是本文所要叙写的主要内容，况且作者本也无心“游逛”，因此只一笔带过。到了浦口车站，父亲忙着为“我”照看行李，又为“我”雇请脚夫，还亲自送“我”上车，并拣定一张座位。已经照顾得如此细微周详，父亲还有点牵肠挂肚，于是又不厌其烦地向“我”嘱咐一大堆像叮嘱从来未出过远门的稚童那样的话语，以致“我心里暗笑他的迂”，真是可怜天下父母心啊!作者如此细针密线地描绘父亲的行动、语言、性格，突出了父亲对“我”的体贴和关怀，把一个慈父的形象真真切切地树立起来了。对父亲爱子的至情，“我”当时竟未能领悟到，以为都是平凡琐事，“总觉他说话不大漂亮”，“心里暗笑他的迂”。现在省悟到父亲待自己的许多好处，这才自责“我那时真是聪明过分”。自责，说明真正理解了父亲的爱。表现一种恨自己未能体会父亲的深情的内疚之情。父亲已经送我上车，什么都关照到了，我也劝父亲“你走吧”，父亲又有要事，但还要去买几个橘子，父亲就是这样疼爱儿子。
买橘子为什么感人?因为父亲穿行铁道爬上爬下相当费劲。行文至此，在平实中又见曲折，把文章推向抒情的高潮。“我”的第一“看”，从看中担心父亲的艰难，是预示着下一步的“看”。“月台的栅栏外有几个卖东西的”，“我”边看边想：走到月台，须穿过铁道，须跳下爬上，父亲是个胖子，自然费事。这样，既为情节发展埋下伏笔，又交代人物活动的环境，以便烘托其困难辛苦。
父亲买桔子为什么费劲?作者先作了交代。句句都是必不可少的。为什么一定要穿过铁道?因为卖东西的是在那边月台的栅栏外。为什么穿过铁道费事?一则“须跳下去又爬上去”，二则父亲是一个胖子。
重点描写，细致刻画。写看见的父亲的服装，勾画了一个大体的外貌。语句不多，但饱含深情，因为只有在这个时候，在这父子即将远别的特定情境下，父亲那熟悉的穿戴，才那样引起作者的注目;他那劳碌奔波的背影，才那样感人至深，给作者留下难以磨灭的印象。
“我”的第三“看”，是饱含着热泪，热泪欲滴和热泪下落的“看”。“这时我看见他的背影，我的眼泪很快地流下来了”。这是泪眼模糊中的背影，这是爱子敬父感情升化的背影。这里，对前面具体观察作了简要概括，是储积力量带有深厚感情的落笔点题。这里，用视觉中的背影和触动中的泪下，表现我的心理活动，以此烘托父亲买桔行为的特殊效果。
第二次流泪，因为感动。父亲的形象最为感人的地方，表现在他老态蹒跚地为“我”来回买橘子，那真挚而灼热的感情达到了最高点。人非木石，作者怎能不为之流泪?这个背影写得所以感人，还因为作者写出了自己的感情。作者当时是20岁的人了，上文又几次写到自己对父亲的行事不以为然的心理，而现在“我的泪很快地流下来了”。
正是因为这背影太感人了。这种父子间的感情是十分动人的。用亲子的感情最能有力的烘托父亲的爱。这一笔特别富有强烈的感染力。当时作者想到的一定很多，但是一概不写，只用眼泪烘托这感人的背影。“怕”：怕父亲见了伤心;怕别人见了呢?难为情吧。
在写父亲返回时，对于过铁道、爬月台的情景不再详述，代之以父亲“散放”、“抱起”橘子的动作，来表现上下月台的过程，父亲抱着朱红的橘子往回走，“过铁道时，他先将橘子散放在地下，自己慢慢爬下，再抱起橘子走。”他把橘子放下又抱起，一点也不怕麻烦。这样写使文章富于变化，避免了重复。用“抱起”和“散放”，还表明所买橘子之多。
他走到车上，“将橘子一股脑儿放在我的皮大衣上。于是扑扑衣上的泥土，心里很轻松似的。”父亲用几番辛苦买来的橘子，连一个也不品尝，全部留给儿子受用，并因此感到很轻松。在父亲的心目中，儿子就是一切了!这里，慈父爱子的至情，被揭示得淋漓尽致。这“衣上的泥土”又补充了前面爬上爬下时的形象。
这种轻松的.心情正是一种爱心，这一句又道出了为什么父亲不肯让我去偏要自己去的道理：越是尽到做父亲的责任，心里越是感觉踏实满足。同时，作者不是通过对话而是通过动作刻画人物心理、感情，表现父亲虽说心情沉重，但因为怕儿子难过，只得强抑离愁，“扑扑衣上的泥土”故意显出“心里很轻松似的”。
最后的告别主要用语言描写，写直到分手时，父亲又对儿子叮嘱：“我走了;到那边来信!”最后又几步一回头，嘱咐我：“进去吧，里边没人。”这时还一直为儿子在旅途上的安全而分心。叮咛的话语，虽朴朴实实，但感情深沉。“混入”，准确，因为车站来来往往的人很多。
这样一位至情至善、爱子如命的父亲，当他的背影消失在来来往往的人群里的时候，作者当然潸然泪下了。末了再提背影，对父亲已有了深切的理解，这回的分别就感到特别的怜惜、怅惘、依恋，以“我的眼泪又来了”结束这一段，更增添了背影的感人力量。淡淡的哀愁，此处可见一斑。少年，即现在说的“青年”。
父亲外出谋生，东奔西走，结果家中光景还是“一日不如一日”，“老境却如此颓唐!”据作者在《笑的历史》一文中说：当时家里负债累累，“连利钱也不能够按期付了，大家便都不肯借了;而且都来讨利钱、讨本钱了”。由此可以看到当时在中外反动派压榨下的小有产者虽屡经挣扎仍不免破产的可悲境遇。“但最近两年的不见，他终于忘却我的不好。只是惦记着我，惦记着我的儿子。”这几句照应开头，父子俩虽相隔千山万水，但心有灵犀一点通。特别是父亲，不仅惦记着儿子，而且还惦记着孙子。读到这里，我们才了解父亲百般爱“我”的全部用意。近两年来父亲之爱“我”，除了人的本性之外，社会给他无情的压力和磨难，也是一个极重要的因素。父亲在贫穷拮据之中，回顾自己一生的坎坷历程，原来尚能“独立支持”的小康之家，随着时间的流逝，竟“一日不如一日”以至破产了，这是一部活生生的教科书呀!痛定思痛，既不敢回首往事，又不敢瞻望前途。
希望在哪里?光明在哪里?饱尝人生痛苦与目睹世态炎凉的父亲，只得靠儿孙们出人头地，寄殷切希望于未来了。儿子第三次落泪，是伤心之泪。以在晶莹的泪光中再现的父亲的“背影”结篇，与文章开头回环呼应，进一步突出父亲的“背影”给“我”留下的深刻印象，表达了作者对年迈的父亲无限思念的感情，写得凄切动人。收束全文，余音如缕，情长绵绵。很平淡，甚至过于拙朴，但细细品味，却感到质朴中含着真情，其中蕴含着一股感人的力量。朱德熙先生说朱自清的散文，“于平淡中见神奇”，我们从《背影》的描写中可以得见。
白描的核心就是“真”;实际上，真也正是朱自清散文艺术的本质特点。现在分析散文，常常分析它的意境，这是不错的。但对《背影》却不能如此分析。在一九四七年，当《文艺知识》的编者向朱自清提出这个问题时，他回答说：我写《背影》，就因为文中所引的父亲的来信里的那句话。当时读了父亲的信，真的泪如泉涌。我父亲待我的许多好处，特别是《背影》里所叙的那一回，想起来跟在眼前一般无二。我这篇文只是写实，似乎说不到意境上去。(《文艺知识》连丛，第一集之三)。
作者这几句话，不仅告诉了我们《背影》写作的契机，而且说明这篇散文是完全写实的，说不到意境上去。以白描的文字，表现作者的真情实感，是本文取得成功的原因。朱自清对父亲的爱，对父亲的怀念和感激，都在具体的叙述和描写中表现出来。这感情真挚、强烈，又表现得恰到好处，父子间的至情被作者记写得那么动人，激发起读者的共鸣，这怕是《背影》长久不被忘记的原因。我们分析《背影》，用不着去探求它的意境之类，抓住内容的真实和感情的真切，就能深入了解本文的好处。一个“真”字，是把握全篇的一把钥匙。
白景作文
游丝描又叫高古游丝描，其线条纯用尖圆匀齐之中锋笔尖画出，有起有收，流畅自如，显得细密绵长，富有流动性，画人物如春蚕吐丝，后人也称之为“春蚕吐丝描”。顾恺之的《洛神赋图》、《女史箴图》所运用的线条，连绵不断，悠缓自然，具有非常均和的节奏感，被认为是典型的游丝描。后来，曹仲达、李公麟、赵孟頫等人画中的线条，也属这类线描形式。这种平滑、圆润、流畅、舒展的描法，适合于表现文人学士、贵族妇女、仕女形象等。
【铁线描】。
用中锋圆劲之笔描写，丝毫不见柔弱之迹，其起笔转折时稍微有回顿方折之意，如将铁丝环弯，圆匀中略显有刻画之痕迹。在顾恺之、阎立本、李公麟、武宗元等人的作品中，都有“铁线描”的特徵。
唐代阎立本的《历代帝王图》中，服饰都用中锋细笔勾勒，顿起顿收，笔势转折刚正，如以锥镂石，唤起挺劲有力之感。它体现了书法用笔中的遒劲骨力。这种描法是古代画家表现硬质衣料的重要技法。
【琴弦描】。
与高古游丝描属同一类型的描法，中锋悬腕用笔，画出的线条比高古游丝描更为粗劲而有韧性，宛若中国古代弹拨乐器的丝弦，五代周文矩擅用此法。为了强调柔软的丝绸质地的衣纹和垂直飘摆时的姿态，在行笔过程中运用中锋缓慢画出，其线型平直、挺拔，其目的是为了较写实地表现出丝裙的衣褶。
如张萱的《捣练图》、周的《挥扇仕女图》、《调琴啜茗图》中的衣纹裙带的线，正是琴弦描的典范。有时画家为了加强某些裙裾部分的重量感，在行笔过程中用笔颤动，结果线条状似蓴菜，起到了强化线条粗细变化的作用。
【行云流水描】。
此描法宜中锋用笔，笔法如行云流水，活泼飞动，有起有倒。此法以李公麟的描法最为典型。元代汤垕《画鉴》中说：“(李伯时)惟临摹古画用绢素著色，笔法如行云流水，有起倒。”如李公麟的《免胄图》，迎风招展的旗帜和土兵身上软质的罩衫，线条流畅，笔意清新，如行云流水，舒卷自如。又如他的《维摩演教图》，所画人物的衣纹线条如行云流水，加上画中墨色浓淡的变化，使画中人物表现出圣洁出尘的风采。
【蚂蝗描】。
又称兰叶描，为唐代著名人物画家吴道子所创，线条粗细变化不可穷诘，以表现“高侧深斜，卷褶飘带之势”，是吴道子在顾恺之等人“铁线描”的“密体”风格基础上实现的独特创造。他把狂草的用笔变为人物画造型的新方法，在轻重提按中体现线条的变化，在疏密随意中显生动，有如飘曳的兰叶一般，表现人物的风姿飘逸，世称“吴带当风”。如宋代佚名画家的《送子天王图》，继承吴风，衣纹用笔粗简，劲力流畅，顿挫宛转，兼具写意笔法，在疏密随意中显生动，表现了画中天神、天女、武将、力士内在的精神力量。
【钉头鼠尾描】。
落笔处如铁钉之头，线条呈钉头状，行笔收笔，一气拖长，如鼠之尾，所谓头秃尾尖，头重尾轻。如宋代李嵩的《货郎图》和《市担婴戏图》中的衣纹线条，採用中锋劲利的笔法，线形前肥后锐，形同钉头鼠尾。宋代武宗元的《朝元仙仗图》，用笔凝重，刚劲简放，衣纹转折流动自如，充分发挥了线条的表现力和装饰性，所画天王、力士、仙女皆显现出人情世态。清代画家任伯年也非常喜欢用这种描法来表现其用笔的豪爽奔放，体现了写意的风格特徵，如他的《人物图》也充分体现了钉头鼠尾描的特点。
【混描】。
以淡墨皴衣纹加以浓墨混成之，故名。描绘对象的衣服时，往往先用淡墨劲笔勾画出衣服的纹路轮廓，再用较深的墨色结合线面来破染，形成墨色层次的变化。实际上要表现的已经是色块和线条之间的处理关系，而非仅仅是单纯的线条用笔问题。如清代闵贞的《八子观灯图》，其画法是先以淡墨勾勒成形，人物的衣纹线条层层交叠，最后用浓墨醒之，这种方法也是一般画家经常在起稿时使用的方法。有时，先用淡墨勾线成形，继而用浓墨醒之，最后用赭石在原来墨线或周围进行醒笔，这样既加强了线的随意性，也增添了线的浑厚感及线的形式美感。
【橛头钉描】。
其运笔刚劲有致，质朴简率，秃苍老硬，强调骨力的表现，犹如钉在地上的细木桩，和钉头鼠尾描有相近之处而显短粗。这种线描技法，在宋代已很流行，当时的马远、晁补之等人都善用此法，并一度成为当时画家表现文人隐士所惯用的技法程式。如马远的《孔丘像》，採用秃而枯渴的笔法，以浓重、壮实的笔墨表现较硬的麻质布料，在每根线条的中部都呈现出一种强有力的转折，收笔时则略为收缩。
【曹衣描】。
相传曹衣描是北朝著名画家曹仲达受到当时传入的印度美术风格的影响而创造出的。其线条以直挺的用笔为主，质感沉著圆浑，线条细密工致，紧贴身躯，宛如刚从水中湿淋淋地走上来一样，所以又被称为“曹衣出水”。北宋郭若虚的《图画见闻志》中就有“曹衣出水描”的记载：“曹之笔，其体稠叠而衣服紧窄”。与吴道子风格的“吴带当风”相映辉，丰富了中国画的线描技法。如明代吴彬的《临李公麟五百罗汉图》，罗汉衣纹线条密集，紧贴身躯。正如《点石斋丛画》中所说：“用尖笔，其体重叠，衣褶紧穿，如蚯蚓描。”这种线条，在明代丁云鹏、陈洪绶等人的作品也有体现。
【折芦描】。
这种描法所画衣纹线条起迄部分较为尖细，行笔至中间转折时由于压力增强，而形如折断的芦叶，故名。画折芦描时行笔速度不宜过快，过快易流于粗率;也不宜过慢，过慢则易笔势涩滞。在勾描的同时辅以淡墨进行渲染，一方面有利于增强衣纹的立体感;另一方面，也可以缓解由于用笔激烈转折而带来的紧张生硬之感。如宋代李唐的《采薇图》。
【柳叶描】。
这种描法所画线条状如柳叶，而略短于兰叶描，轻盈灵动，阿娜多姿。《点石斋丛画》云：「笔下忌钉头怒降，心手相应而如柳叶。」这种描法适宜于用来表现质地轻而软的衣服。如明代朱瞻基的《武侯高卧图》，人物的衣纹多用柳叶描，偶尔也用兰叶描画些较长的线，使整个画面呈现出一种清新、灵动、轻盈的美感。
【竹叶描】。
由宋时墨竹画技法演变而来，因线条状如竹叶而得名。《点石斋丛画》说竹叶描「用笔横卧，为肥短撇捺，如竹叶。」在人物衣纹的描法上，竹叶、柳叶、芦叶这三者叶子从外形上看都很相似，只有依靠描绘时手腕下笔的轻重、刚柔与长短等变化来加以区分。如清代禹之鼎所绘《李图南听松图》中的衣纹，用笔起伏顿挫明显，线条粗细变化较大，很像随风飘动的竹叶，飘逸活泼。
【战笔描】。
又叫战笔水纹描，宋《宣和画谱》上有这样的记载：「周文矩，金陵句容人也，…善画，行笔瘦硬战掣。」其中的「瘦硬战掣」一语，可视为战笔水纹描的原始依据。周文矩的《重屏会棋图》画当时文人士大夫弈棋聚会的情景，画中人物，笔法简细流利，衣纹线条呈现出曲折战颤之感，与画谱上的记载基本相符。
【减笔描】。
这是一种行笔速度快，线条简约的画法。其特点是侧锋行笔，画出的线条既概括简练，又富于变化，行笔速度快时尤显其笔力强劲。较为典型的作品是梁楷的《太白行吟图》，画诗仙李白行走吟诗的情形，全画除头部及五官用细笔勾描外，衣裙则用大笔四、五笔淡墨画出，纵笔挥洒，诗人吟咏时的神情就跃然纸上。梁楷的这种减笔线描把中国人物画的创作推到一个新的水准。在宋以后，梁楷的减笔划启发了一部分文人画家，对日本的绘画也产生了深远的影响。
【枯柴描】。
枯柴描与减笔描在用笔上并无多大区别，只是前者渴笔较多，后者干湿并用。如宋代龚开的《中山出游图》，锺馗衣纹都用偏锋，渴笔划出，线上叉开时还会产生飞白的效果，一如枯柴高悬。明代画家多採用这种描法，如吴伟、张路、周臣等画中人物服饰中的线条基本上属于这一类型。
【蚯蚓描】。
这种描法要求把篆书笔法融于画法之中，似篆书般圆匀遒劲的笔法，以外柔内刚的线条来表现人物的衣纹。如明代丁云鹏的《补纳图》，画中衣纹线条墨色秀润简劲，用线简洁，细劲平直，很好地体现了外柔内刚的衣纹特徵。
【橄榄描】。
橄榄描用笔起迄极轻，头尾尖细，中间沉著粗重，所画衣纹如橄揽果实，故而得名。周履靖、汪玉认为此法为颜辉所创，如颜辉的《铁拐仙人像》，衣纹线条採用颤笔划出，头尾尖细，中间的线条粗如橄榄。
【枣核描】。
枣核描用尖的大笔绘就，虽与橄榄描相似，但线条节奏较之更柔和，故线条更显自由。枣核描运用大笔挥洒，中间转折顿挫圆浑，呈枣核状。由于线的转折剧烈，中段自然鼓起，再加上线条短促，所以枣核描较适宜表现麻布的质感。如清代金农的《锺馗图》，就是典型的枣核描法。
白景作文
我站在星这边看海，你站在海那边望星。
――题记。
一
在心里有一片海，那是一个无忧的地方，我一直在寻找着，但我迷失了方向。在这个过敏的季节里，我看见时间从身边轰轰烈烈奔跑过去的样子，我看见一大片一大片天空被浓厚的阴霾覆盖着的魂魄。如此迷茫、苍凉，正如我们的迅速苍老的心。
岁月无情的在我的脸上刻下忧伤，刻下难过，刻下本不应属于我们的阴郁。我想我们都是蜷缩在某个阴暗角落里的孩子，被寂寞囚禁着。无可奈何，只能小心翼翼默数着那些早已支离破碎的梦。
十字街头的迷茫，奄奄一息的.梦想。失败、沉沦、落魄，永无止尽的循环。永无止尽。
二
“没有你的城市，连黑夜都如此冰凉。”、“物是人非，曲终人散”。我害怕看到这样的字眼，然而这些悲凉的字眼却在我们身边无声无息渐次庞大起来，蜕变成一张密不透风的网，我们无处可逃。
明明灭灭的悲欢离合，渐次上演，无法阻挡。
三
季末。我站在夜风中，怅然若失。
面对机械般地生活，铺天盖地的压力，我渐渐跟不上节奏，有谁明了我内心的彷徨？
四
我们的忧伤是被树皮包裹着的年轮，一圈一圈不停生长……。
十七年的风景，在记忆里迅速退去。一些人，一些事，就这样明明灭灭地刻在了沿途的风景中，青春未央的忧伤，在这个多愁善感的季节里荡漾，彷徨，流浪。
断了弦的流章，谢了幕的舞台，暗了魂魄的天涯茫茫。与梦想隔海相望，遥不可及的梦想，被勾勒成星海里我无法企及的光。
等待，等待一次酣畅淋漓的狂放，自由而不忧伤。
等待春天，等待一次破茧而出。
等待唱出一生一世的绝唱……。
白景作文
白描缘于中国画技法名，在绘画中经常运用，是古代“白画”的发展，是一种用墨线勾描物象，不着颜色的画法，也有略施淡墨渲染，多见于人物画和花鸟画。
白描也泛指文学创作上的一种表现手法，即使用简练的笔墨，不加烘托，刻画出鲜明生动的形象，是我国文学中为群众所喜闻乐见的传统的描写手法。在文章的描写上，就是用不浓丽的形容词和繁复的修辞语，也不精雕细刻，大加渲染，而是抓住描写对象的特征，用准确有力的笔触，简炼的语言，寥寥数笔就写出活生生的形象来，表现出自己对事物的感受。“用最精练、最节省的文字粗线条地勾勒出人物的精神面貌。要求作者准确的把握住人物最主要的性格特征，不加渲染、铺陈，而用传神之笔加以点化。”使用白描手法勾勒事物时，要求作者用简练笔触，对所描写之物的特征、状貌作真实的勾画；使用白描手法绘景时，要求作者用简笔作粗线勾画，组成生动的画面；使用白描手法描写人物时，可使人物更富神韵——在外貌描写中，运用白描手法，能洞穿人物骨髓，由貌触及本质、灵魂；在语言描写中，运用白描手法，能传神表达人物内心，展现情操品质；在动作描写中，运用白描手法，可使人物内心情感的表露更准确、语言更凝练。
《羌村三首》以白描见长。
至德二载（757）杜甫为左拾遗时，房琯罢相，他上书援救，触怒肃宗，被放还鄜州羌村（在今陕西富县南）探家。《羌村三首》就是这次还家所作。三首诗蝉联而下，构成一组还家“三部曲”。
这组诗，每章既能独立成篇，又能相互联结，构成一个完整的统一体。虽然取材于一时见闻，而景实情真，略无夸饰。
第一首写刚到家时合家悲喜交集的情景。“柴门鸟雀噪，归客千里至”一句”是具有特征性的乡村黄昏景色，同时，这鸟儿喧宾夺主的声浪，又反衬出那年月村落的萧索荒芜。写景中隐隐流露出一种悲凉之感。措语平实，不精雕细刻，不大加渲染，却极不寻常。非常传神地表达出人物的几分如释重负之感，又暗暗掺杂着“近乡情更怯”的忐忑不安。“邻人满墙头，感叹亦歔欷。”句是邻里的围观。消息不胫而走，引来偌多邻人。古时农村墙矮，所以邻人能凭墙相望。这些邻人，一方面是旁观者，故只识趣地远看，不忍搅扰这一家人既幸福而又颇心酸的时刻；另一方面他们又并非无动于衷地旁观，而是人人都进入角色，“感叹亦歔欷”，是对之羡慕？为之心酸？还是勾起自家的伤痛？短短数语的描写中，运用白描手法，就能洞穿人物骨髓，由貌触及本质、灵魂，传神地表达出人物的内心，展现出情操品质，使人物内心情感的表露更准确、语言更凝练，多么富于人情味，又多么含蓄蕴藉。
第二首写还家后矛盾苦闷的心情。“娇儿不离膝，畏我复却去。”杜甫这次奉旨回家，实际上无异于放逐。对于常人来说，“生还偶然遂”自是不幸中之大幸；而对于忧乐关乎天下的诗人，适成为幸运中之大不幸。居定之后，他即时就感到一种责任心的煎熬，觉得值此万方多难之际守着个小家庭，无异于苟且偷生。可这一切又是迫不得已的。这样一种缺乏欢趣的情态，连孩子也有所察觉：“娇儿不离膝，畏我复却去”，“早见此归不是本意，于是绕膝慰留，畏爷复去。”（金圣叹）对于“生还对童稚，似欲忘饥渴”的诗人，没有浓丽的形容词和繁复的修辞语，而是抓住描写对象的特征，用白描的手法，准确有力的笔触，简炼的语言，寥寥数笔就写出活生生的小孩子形象，传神表达小孩子的内心情感，这个细节更表现出诗人的悒郁寡欢。
第三首写邻人来访情事。“群鸡正乱叫，客至鸡斗争。驱鸡上树木，始闻叩柴荆。”“客至”的'当儿，庭院里发生着一场鸡斗，群鸡乱叫。待到主人把鸡赶到它们栖息的庭树上，院内安静下来时，这才听见客人叩柴门的声音。在这句里，杜甫继续使用白描手法勾勒事物，笔触简练地对所描写之物的特征、状貌作真实的勾画——简笔作粗线的勾画，组成生动的有生活味的农家画面；不但颇具村野生活情趣，同时也表现出意外值客的欣喜。
总之，这种“若寻常人所欲道”而终使“才人莫知措手”的白描表现手法，充分体现出作者笔墨简练的功力。这组诗语言平易，诗意凝炼，音韵谐调，抒情气氛浓郁，在唐诗中以白描见长的表现手法中占有重要地位。
鲁迅曾说：“白描却没有秘诀。如果要说有，也不过是和障眼法反一调：有真意，去粉饰，少做作，勿卖弄而已。”即概括成十二个字，即“有真意，去粉饰，少做作，勿卖弄”。
“白描”在古诗中的运用：
1、刻画人物，不绘背景，只突出主体。如白居易的《卖炭翁》：
卖炭翁，伐薪烧炭南山中。
满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。
卖炭得钱何所营？身上衣裳口中食。
可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。
夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。
牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。
在这首小型叙事诗中，以白描的手法，成功地塑造了卖炭老翁的感人形象。“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。”这十四个字的肖像描写，不仅准确地表现了卖炭翁的职业和年龄特征，而且使人想到他的辛酸劳作和痛苦生活。长期受烟火熏烤使皮肤变色，终日扒摸木炭把十指沾黑，而“两鬓苍苍”又表现出卖炭翁的凄楚和衰老。这样拚死拚活的苦干，只不过为了“身上衣裳口中食”，挣点钱勉强度日。“可怜身上衣正单”，“夜来城外一尺雪”。又以对照的写法来表现卖炭翁的困苦生活。“心忧炭贱愿天寒”，是更深入一层的心理刻画。一般人在衣单不能御寒时，总想天气暖和，可是卖炭翁却在“衣正单”时“愿天寒”，一怕天气暖，炭卖不掉，衣食无所出，二想天气寒冷，卖个好价钱。这两句诗深刻地表现了他对“卖炭得钱”的殷切期望，反映了他十分悲惨的生活境遇。
用白描手法刻画人物，三言两语就能揭示人物的外貌、神态，使读者如见其人。
2、叙写事件，不求细致，只求简明。如聂夷中的《田家》：
父耕原上田，子属山下荒；六月禾未秀，官家已修仓。
这首诗表现田家的悲苦命运，没有大肆铺张，用语简炼，诗人冷静地叙述田家的生活与遭际：父亲在原田上耕种，儿子在山边开垦荒地，他们不惜流血流汗，想尽办法扩大耕种，增加收获，以维持生计，图个日子过得好一点。然而，在青黄不接的六月，田地里的庄稼还没有成熟，“官家”早已迫不及待地修缮粮仓，张开血盆大口，只等着禾苗成熟，便如数搜刮进自己的仓里。全诗没有半句议论与抒情，却深刻地提示了农民深受苦难的根源。用白描手法用于叙事，使人感到线条明晰，言简意真。
3、描写景物，不尚华丽，务求朴实。如马致远的《天净沙·秋思》：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
诗人连用九个名词，分别描绘了“枯藤”“老树”“昏鸦”“小桥”“流水”“人家”“古道”“西风”“瘦马”九个意象，成一幅苍凉寂寥的秋景图，表现出浓烈的思乡之情。尽管不著一个哀字，但是悠悠哀愁在这样萧瑟苍凉的暮景中尽露无遗。
用白描手法写景，可让人快速抓住景物的特征，体会所寄寓的感情。
最后想补说一句，白描，有别于细描。细描是对事物的主要特征作细致入微的刻画。这种描写，文字绚丽，色彩斑斓，有如镂金错彩，绚丽华美。常运用对比、比喻、拟人、夸张等修辞手法。白描则是强调简单质朴，不重词藻修饰与渲染烘托。
白景作文
奶奶的手长长的，黑黝黝的，手背上布满了皱纹，上面骨节和青筋都露出来了。手掌上有一层层茧，非常粗糙。但这手却是勤劳的，灵巧的。
奶奶有一双勤劳的手，她每天把房子里里外外都打扫得一尘不染；她每天为我们一大家人烧一桌可口的饭菜；她还要洗我们一家人的衣服，奶奶就像个魔术师，我衣服上的墨汁，爸爸衣服上的.油渍，还有爷爷衣服上的油漆……只要经过奶奶的手，每件衣服就像新的一样。
奶奶的手多么灵巧。有一次，我身体有点不舒服，我看见一桌子饭菜都不合我的胃口，就不想吃饭了。奶奶见了，轻轻地摸着我的头说：“孩子，不吃饭就没力气，等着，奶奶给你煮好吃的。”说着，就急忙跑到厨房。不一会儿，她像变戏法似和一下子端出几盘热气腾腾的菜，我定睛一看，啊！都是我喜欢的，有红烧带鱼、糖醋排骨……让我忍不住咽了咽口水，津津有味地吃了起来。
我奶奶真能干，我爱我的奶奶。
白描手法写景作文
白描是中国画技法名，指单用墨色线条勾描形象而不施彩色的画法，而白描也是文学表现手法之一。以下是本站小编为大家整理的关于白描手法写景。
作文。
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乡村的四季很美，不信?跟我来看一看吧!
春天，到处五彩缤纷，花朵儿们争奇斗艳，油菜花金黄金黄的、桃花粉红粉红的，像一个小婴儿的脸蛋……草浅绿浅绿的，像穿上了浅绿色的外衣。小溪边，泉水叮咚，仿佛像百灵鸟一样唱歌。熊、蛇、青蛙……所有冬眠的动物都苏醒了。这时候，是播种的好季节，农民伯伯忙着把种子种在土里，期待着它们发芽。
夏天，小草逐渐变成了深绿，一片片叶子犹如一把把小伞，给人们带来了凉爽，农民伯伯在绿树成荫的地方休息，谈话。此时树下就像菜市场一样了。荷花传来了一阵阵清香，农民们给禾苗浇水、施肥、除草、捉虫，忙到不亦乐乎。
秋天，是收获的季节。树叶慢慢的变黄，变红，落下来的叶子就好像一只只蝴蝶在上下飞舞。田地里农民伯伯的笑脸笑得像朵花似的，原来，他们种的稻谷都可以丰收了!金黄的稻谷笑得弯下了腰，似乎整个稻田都充满了笑声。
冬天，雪花到处飞舞，人们穿着厚厚的棉袄出去打雪仗，堆雪人……玩的不亦乐乎!
这就是乡村的四季，我真喜欢乡村的四季!
我的家乡。
在一个偏僻的小山村，这里一年四季景色迷人。
春天到了，大地苏醒了，草木又茁壮地抽出了嫩芽。不用人工修剪，不用施肥浇水，只要在阳光的普照下，它们就会莲蓬勃勃地生长。这时，家乡漫山遍野都是一眼望不到边的绿。一阵湿润的微风拂过，那浓郁的青草气息迎面扑来，使人忍不住深吸一口。顿时，一种冰凉清爽、令人陶醉的感觉涌上心头!
初夏时节，各色野花都开了，红的似火，白的如云，粉的像霞，黄的如金……五彩缤纷，鲜艳夺目。远远望去，就像有人在无边的绿毯上绣下了绚丽的图案。成群的蜜蜂在花丛中忙碌着，贪婪地吮吸着……看到这些可爱的小精灵，让人忍不住想起了唐朝罗隐的诗句--“采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜。”这时候，淘气的小朋友们不约而同地聚集在村头的小树林里，捉知了，打野战，玩儿得开心极了。
秋天来了，天气渐渐凉了。那些在篱笆墙根蜿蜒着的南瓜秧子，完成了它们的使命，露出疲惫的神情。这时，只有黄色的小野菊，一簇簇从草堆里探出头来，在萧瑟的秋风中顽强地挺立着。天空偶尔飞来几只寒鸦……好一幅“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”的乡村秋景图。
家乡的四季啊，你令我着迷，不论将来我走到哪里，我都永远爱你!
我喜欢乡村，更喜欢乡村的四季。
在城市的生活中，你可能感觉不到四季的变化，可是乡村就感觉不同了。当春姑娘迈着轻盈的脚步来到了乡下田园，她用神奇的画笔把乡村画成了一副美丽的图画，大山穿上了绿色的衣服，好像是一条绿色的长龙，大树举起了绿色的旗帜，看守着家园。大山上，小鸟唧唧喳喳地叫着，唱着一首又一首春天的歌儿。桃花和梨花，互不相让，开得争奇斗艳。田野里，农民们播下一粒粒种子，他们播种下了自己心中的希望。
夏季的乡村最美了，到处能看到草儿和花儿，它们给大地穿上了美丽的新衣，那些花儿的芳香引来了蜜蜂来采蜜，草地上还有自由的牛儿、羊儿，在吃那新鲜嫩绿的青草。田野里，你能听见青蛙的叫声，站在田野里，听着青蛙的叫声，让我想起了一首诗:“稻花香里说丰年，听取蛙声一片。”到了晚上，萤火虫就飞了出来，一只只萤火虫飞来飞去，像一只只小精灵一样，美丽极了。农民们在夏天是最轻松的，他们聚集在一起，打牌、打麻将、下棋，非常悠闲。
秋天，农民们分享着丰收的喜悦，田野里，高粱、水稻、玉米都成熟了，农民们忙着收割庄稼，他们把粮食收回家，装满粮仓，就像一座座金山。山上的树叶随风飘落，大山变成了“五花山”。人们都上山采蘑菇，采野果。田园里的白菜、茄子成熟了，农民们把辣椒穿成串，挂在了屋檐下，多么美好呀!
冬天的乡村是安静的。小河结了冰，山变成了长龙，农民不忙了，准备来年春天播种的事了，孩子们在堆雪人、打雪仗、在冰上滑冰车，乡村变成了一副白描画。
我喜欢乡村的每一个季节，每一个季节都是一首动人的诗。
白景作文
一头连着茫茫雪山。
它沉默了千年万年，
静静守候着一方水土。
虽不是海拔最高的山，
却长久屹立在天地间。
它守护着一方神山圣水，
是我永生难忘的庄严。
二）额尔古纳河。
你满载着情爱，
欢唱向东流淌。
你像蓝色的飘带，
蜿蜒到遥远的天边。
你哺育了草原儿女，
滋养了万物生长。
梦里马头琴悠扬，
诉不尽快乐和忧伤。
三）黄土高原。
眼前是一望无际的黄，
比黄河的水还要黄，
比黄皮肤的脸还要黄，
大风刮过只剩下苍凉。
山丹丹花开红艳艳，
把单调的黄土装点。
安塞腰鼓犹响在耳畔，
是生命奔放的节奏。
四）泸沽湖。
烟柳随风轻扬，
船儿在湖中游荡。
小妹妹坐在船头，
听郎岸上把歌唱。
微风拂面，碧波荡漾，
妹的芳心为哥悸动。
那多情的格姆女神，
也向你伸出热情的臂膀。
五）神奇的'九寨。
在离天空很近的地方，
有一个梦幻的童话世界。
山峦滴翠，鸟儿自由飞翔，
湖水闪耀着金色的光芒。
那些美丽的叠溪海子，
蓝色的如宝石珍奇，
绿色的似璞玉翡翠，
让人置身仙境远离尘世。
六）乌苏里江。
乌苏里江长又长，
怎及朋友的情深长？
碧绿江水泛清波，
赫哲人日日撒渔网。
青山掩映白云间，
乌苏里船歌如天籁。
冬夜沉寂月弯弯，
我在等一个春江水暖……。
白景作文
人教版八年级上选用了张岱的《湖心亭看雪》，可谓是张岱雅致小品的传世之作，通过追忆在西湖乘舟去看雪的一次经历，表现了作者深挚的隐逸之思和幽深的感伤情怀。
本文最大的特点是文笔简练不事雕琢。全文不足二百字，却融叙事、写景、抒情于一体。其白描手法的运用，更是这篇短文的绝妙之处。
白描原本是国画中的一个绘画术语，指在绘画中只用线条勾勒、不着颜色的画法。在写作上，白描是指抓住事物的主要特征，用简练的文字，朴实地进行描述的方法。文中关于西湖的景、亭中的人，用的就是白描手法——不施浓墨重彩，不加烘托渲染，只用寥寥几笔，就勾勒出鲜明生动的“风景”来。
文章首先交代看雪的时间、目的地、天气状况，接着记述了这次赏雪的具体经过，最后以舟子的话收束全文。全篇行文很少使用形容词，也不借助特别的修辞进行细致的刻画，而是纯用白描，只抓住描写对象与众不同的`地方作如实的交代，在这种不动声色的“纯客观”描述中，将天长水远的阔大境界和万籁无声的寂静气氛里蕴蓄着的幽独清远的神韵、凄清孤凉的故国神伤，全都传达出来了，令人拍案叫绝。
在白描中，作者善用对比手法，大与小、冷与热、孤独与知己，对比鲜明，有力地抒发出人生渺茫的深沉感慨和挥之不去的故国情思。“惟长堤一道、湖心亭一点、与余舟一芥、舟中人两三粒而已”，文中量词的精妙使用，突出大雪漫漫中人与物之渺小，令人产生“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟”之感。
《湖心亭看雪》写于明王朝灭亡之后。作者把对故国往事的怀恋，以浅淡的笔触融入了山水小品，看似不着痕迹，但读过文章后，作者的心态可从中窥知一二。全文笔调清新淡雅，看似平淡无奇，实则耐人寻味：西湖的奇景因了游湖人的存在而彰显了它的魅力，写景与写人相映成趣。一个“痴”字，体现了俗人之见，但“痴”字又何尝不是对张岱最确切的评价呢?他痴迷于天人合一的山水之乐，痴迷于世俗之外的闲情雅致。作者引用舟子的话包含了对“痴”字的赞赏，又以天涯遇知音的愉悦化解了心中的淡淡愁绪。叙事是行文的线索，写景是游记的表现重点，抒情是本文内在的支撑点。将人与景有机地结合起来，抒情紧扣写景，而情和景始终不脱离人，是本文的一大特色。
“一切景语皆情语”，本文在赏雪之中要传达的是作者高雅脱俗、孤高自赏的性情，以及怅惘哀愁、寄情山水的感慨。痴迷于人与自然的交融，痴迷于高雅脱俗的情致，一“痴”字可体现张岱人生的起伏和隐居避世的情怀。大凡世间彻悟人生、超脱世事者多有“痴”意、“痴”态、“痴”行，如前面所学陶弘景之醉心于“欲界仙都”、比肩“康乐”，苏轼之承天寺“闲人”“夜游”，李白之“举杯邀明月，对影成三人”等等，都有独特的精神境界。也许这些“痴”里正郁积着千古文人心中之块垒。
白描手法写人作文
他是雷海为，一个普通的外卖小哥。他的生活并不好，与其它几位外卖小哥一起合租在一间80平的小屋中，一大早就开始工作，一直到深夜。不过，在等餐，休息之时，他还会读诗。
王尔德说：“吾辈皆身处沟渠之中，然其必有仰望星空者也。”
他平时最爱待在图书馆中，一点一点将整本诗词抄写，背诵。久而久之，图书馆中的工作人员都认识他了，认识了这位“诗”痴，他们也热爱文学，时不时将家中无用的书籍送给他，在寒风中为他端来一杯热水。他轻声道谢，又沉浸在诗的世界。
恍忽间，他仿佛来到一颗梧桐树下，一阵风吹过，叶落纷飞，美丽至极。每一片叶，都是一首诗。他轻轻抚过，默默背诵……他与李白豪饮，一喝就是三五天，与李清照赌书，两人你来我往，与曹操同行，常碣石壮美。梦醒了，已是深夜。他放好书，向家走去。
诗人海子曾说：“要有最朴素的生活和最远的梦想，即使明天天寒地冻，山高路远，路远亡。”
他淡定地站在赛场上，完美地答出每一道题。聚光灯一个个打在他的脸上，观众的目光也聚集在他的身上，注视着，他一路的披荆斩棘，锐不可当。冠军一战，他沉着，冷静，对手也亦如此。到了白热化阶段，他看准对手的慌张，步步紧逼，终于，赢了。那一刻，所有的辛酸与艰难都离去，自己的梦想也终于实现。
无论道路有何等艰难，都不要放弃，要做那仰望星空，追寻星空者。
白景作文
白描手法的表现技巧是用线条、墨线浓淡、粗细、虚实、轻重、刚柔、曲直。在白描画中，线条的优劣是一幅画成败的主要关键。白描画运笔宜以中锋为主，用笔的压度和速度要均匀，钩出的笔线要有“外柔内刚”的效果，力量要涵蓄在内，不宜显露于外;缺乏涵蓄的笔墨，不耐久看。锋芒过多、力量外露都容易表现出一种霸悍的气象，有时尚可减低某些花卉、禽鸟的美感，故白描画的线条要“寓刚建于婀娜中”。
白描手法
1、忽马草坡左侧转出一个少年将军，飞马挺枪，直取文丑。公孙瓒扒上坡去，看那少年：生得身长八尺，浓眉大眼，阔面重颐，威风凛凛，与文丑大战五六十合，胜负未分。
2、雪纷纷扬扬，下得很大。起初，下的是雪粒，就像半空中有人抓着雪白的砂糖，一把一把地往下撒。不一会儿，雪就越下越大，雪粒变成了雪片，像鹅毛似的，轻飘飘慢悠悠地往下落，纷纷扬扬，飘飘洒洒，像天女撒下的玉叶、银花。那样晶莹，那样美丽。路边那些又细又高的柳枝，不时地晃动着身躯，把身上的雪晃落到底墒，可是它刚刚抖掉一些，马上又落下许多，渐渐地，大雪给它穿上了一件洁白无暇的外衣。夜2里，万籁俱寂，只听得见雪花簌簌地不断往下落。霎时间，山川、田野、村庄全都笼罩在白茫茫的大雪之中。
3、看看我，一张白净的脸和一头乌黑发亮的短发是多么的搭配啊！一双问号似的耳朵，一双明亮的大眼睛显得炯炯有神，一张能说会道的嘴一天到晚说个不停。
4、我的好爸爸今年37岁，圆圆的脸上两条又黑又浓的剑眉使爸爸显得很英俊潇洒，一对炯炯有神的眼睛闪着慈祥的光芒。1米73高而魁梧的身材是我和妈妈的档风墙，爸爸的模样使我们感到幸福和快乐。
5、在十字路口的中央，站着一位穿着警服的警察叔叔，他大约20多岁。他的额头稍微突出，水汪汪的大眼睛，黑溜溜的眼珠在眼眶里转来转去，无论转到眼眶里的任何部位都显得那样炯炯有神，可帅气了！
6、头上扎着白头绳，乌裙，月白背心，年纪大约二十六七，脸色青黄，但两颊却还是红的。
7、时候既然是深冬，渐近故乡时，天气又阴晦了，冷风吹进船舱中，呜呜的响，从篷隙向外一望，苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村，没有一些活气。
8、她长得不算高，看样子顶多也不过十五六岁。圆的脸，大眼睛，害羞起来脸庞绯红绯红的，额头发际有一块小小的青痣，看样子那是他妈妈留给她的标志。
9、我的班主任姓吴，名叫明珠。她教我们数学，大家都亲切地称她为“吴老师”。吴老师长着短发，嘴边总是带着微笑，显得很和蔼。
10、他有一颗冬瓜头，生气的时候脸一下子拉得很长，非常像马。他单独面对你的时候总是摆出一副善解人意的慈爱样子，同时不停地摇晃脑袋，远看像漂浮着的一个大灯笼。他的眼睛，你知道吗？大大的，灰黑色，很深邃，长在那张马脸上显得非常病态，他说话时喜欢对所有人乱飞媚眼，小心别让它撞到你，那会使你魂飞魄散的。他的胳膊啊腿啊细得像竹竿，衣服酷似床单披挂在身上，飘忽飘忽的，特别有神秘气质，这决定了我们在表演一切恐怖剧的时候都由他戴上假发来演女鬼。
11、有一位老者，他的脸是属于放在人群中并不起眼，虽然不起眼，但我认为他是最美的人。
12、那时一个伙计跨过船来，拿着摊开的歌折，就近塞向我的手里，说，‘点几出吧！’……我真窘了！我也装出大方的样子，向歌妓们瞥了一眼，但究竟是不成的！我勉强将那歌折翻了一翻，却不曾看清几个字，便赶紧递还那伙计，一面不好意思地说，‘不要，我们……不要。’他便塞给平伯。平伯掉转头去，摇手说，‘不要！’那人还腻着不走。平伯又回过脸来，摇着头不要，‘不要’，于是那人重到我处。我窘着再拒绝了他。他这才有所不屑似的走了。
13、听，那是黄莺在歌唱，它像一位熟练的女高音，唱出婉转柔和的曲子，令人不能不拍手叫好。那雄壮的声音是谁哼唱的？哦，原来是一只老鹰，它的声音使人充满了力量。“知了！”一听这句话，就知道它是谁了，它是蝉，可是，难道它只会唱这首歌吗？许多虫、鸟的声音在我耳朵里汇成了一手独具特色的交响曲，它是多么另人陶醉、着迷！
14、劳老师大约有四十五岁，中等个子，肤色不太白，虽然她有些发胖，但走起路来非常稳健。她那一双炯炯有神的眼睛，既严肃又慈祥；她穿着朴实，性格开朗，不喜欢张扬，同平常人没什么两样，但她在我脑海中印象最深，是我最喜欢、最感激的老师。
15、灵妹的脸蛋圆圆的，有一头紫色的头发，脑门中间有一小撮刘海。她有两条棕色的浓眉，大大的绿眼睛上长着长长的睫毛。尖尖的小鼻子下面长着粉色的小嘴，可爱的小脸上每个地方都透着灵气。
白描手法
我最佩服的人是我的同学，也是我的好朋友。她瘦瘦的，被晒地黑黑的。她的穿着不死板，也不潮流，但穿在她身上一点也不老气，反而让人感觉很清新，很简约。她就是宋东霓。
宋东霓是班里的超级大学霸，那学习效率、学习成果，可是班级闻名的。每次数学课她会举手发言。不发言时，她只是静静地坐在那儿，聚精会神的听老师讲课，听同学发言。每次上英语课时，有些同学会说话、玩耍、不遵守课堂纪律，可她却帮助老师管理同学们的纪律，大声说：“安静!”，然后继续把注意力集中到老师身上。
语文课时，宋东霓每当遇到老师问问题时，她都会快速的举起手，而且她的回答，出人意料的妙，常常给白老师带来惊喜。宋东霓是练过毛笔字的。我认为她的字足以与王羲之、颜真卿相比了。每次写作文、写题等等时，她从未让白老师失望过，每次都达到了让别人惊喜不已的程度。她的自信自律让我学会了怎样做一名合格的少先队员;她的严谨勤奋让我学会了怎样做一个起早贪黑，努力学习的人;她的一丝不苟，还让我学会了怎样在学习上立稳脚跟……。
宋东霓教给我太多太多东西了，我怎么回报你呢，那就让我们继续做好朋友吧!
白描手法写莲花范文
3、问子今何去，出采江南莲。《采莲曲》。
4、攀荷弄其珠，荡漾不成圆。《折荷有赠》。
5、一朵芙蕖，开过尚盈盈。《江神子江景》。
6、秋至皆空落，凌波独吐红。《秋池一株莲》。
7、暴之烈日无改色，生於浊水不受污。《莲花》。
8、翠房分莲须褪，玉藕抽丝暑叶摇。《荷花》。
9、疑如娇媚弱女子，乃似刚正奇丈夫。《莲花》。
10、应为洛神波上袜，至今莲蕊有香尘。《莲花》。
11、人间有笔应难画，雨后无尘更好怜。《莲花》。
12、月明船笛参差起，风定池莲自在香。《纳凉》。
13、荷叶似云香不断，小船摇曳入西陵。《湖上寓居》。
14、当轩对樽酒，四面芙蓉开。《临湖亭》。
15、碧荷生幽泉，朝日艳且鲜。《古风》。
16、秀色粉绝世，馨香谁为传？《古风》。
17、荷笠带斜阳，青山独归远。《送灵澈上人》。
18、锦带杂花钿，罗衣垂绿川。《采莲》。
19、叶上初阳干宿雨水面清圆，一一风荷举。《苏幕遮燎沉香》。
20、玉惨花愁出凤城，莲花楼下柳青青。《鹧鸪天别情》。
21、圆荷浮小叶，细麦落轻花。《为农》。
22、宁知寸心里，蓄紫复含红。《咏新荷应诏》。
23、采莲南塘秋，莲花过人头。《西洲曲》。
24、兴尽晚回舟，误入藕花深处。《如梦令常记溪亭日暮》。
白描手法写莲花范文
3、有意十分开晓露，无情一饷敛斜阳。――范成大《州宅堂前荷花》。
4、芙蓉老秋霜，团扇羞网尘。――李白《中山孺子妾歌》。
5、红白莲花开共塘，两般颜色一般香。――杨万里《红白莲》。
6、芰荷迭映蔚，蒲稗相因依。――谢灵运《石壁精舍还湖中作》。
7、凌波仙子静中芳，也带酣红学醉妆。――范成大《州宅堂前荷花》。
8、东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声。――刘颁《雨后池上》。
9、若耶溪边天气秋。采莲女儿溪岸头。――秦观《词笑令》。
10、东望鞭芙缥缈，寒光如注。――刘辰翁《桂枝香・吹箫人去》。
12、绿竹含新粉，红莲落故衣。――王维《山居即事》。
13、平池碧玉秋波莹，绿云拥扇青摇柄。――张文潜《莲花》。
14、露清枕簟藕花香，恨悠扬。――顾浮队菝廊恕ごチ狈缢途把糁印。
15、荷叶田田青照水，孤舟挽在花阴底。――欧阳修《渔家傲》。
16、一番荷芰生池沼，槛前风送馨香。――尹鹗《临江仙・一番荷芰生池沼》。
17、风含翠s娟娟净，雨`红蕖冉冉香。――杜甫《狂夫》。
18、白莲种山净无尘，千古风流社里人。――黄庭坚《东林寺》。
19、圆荷浮小叶，细麦落轻花。――杜甫《为农》。
20、镜湖三百里，菡萏发荷花。――李白《子夜吴歌・夏歌》。
21、一阵风来碧浪翻，真珠零落难收拾。――杜衍《雨中荷花》。
22、当轩对尊酒，四面芙蓉开。――王维《临湖亭》。
23、一茎孤引绿，双影共分红。――杜公瞻《咏同心芙蓉诗》。
24、白鸟朱荷引画桡，垂杨影里见红桥，欲寻往事已魂消。――王士祯《浣溪沙・红桥》。
25、占断人间六月凉，期月鸳鸯浦。――辛弃疾《卜算子（荷花）》。
26、昔日芙蓉花，今成断根草。――李白《妾薄命》。
27、采莲南塘秋，莲花过人头。――佚名《西洲曲》。
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本篇关于写莲花的'古诗词精选由编辑整理。荷花，又名莲花、水芙蓉等，属睡莲目，莲科多年生水生草本花卉。1985年5月荷花被评为中国十大名花之一。荷花是印度和越南的国花。今天我们来欣赏古代诗人们以莲花为题怎么墨客歌咏绘画的。
《采莲曲》梁元帝。
碧玉小家女，来嫁汝南王。莲花乱脸色，荷叶杂衣香。因持荐君子，愿袭芙蓉裳。
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锦带杂花钿，罗衣垂绿川。问子今何去，出采江南莲。
辽西三千里，欲寄无因缘。愿君早旋返，及此荷花鲜。
《咏荷诗》江洪。
泽陂有微草，能花复能实。碧叶喜翻风，红英宜照日。
移居玉池上，托根庶非失。如何霜露交，应与飞蓬匹。
《咏同心芙蓉》隋・杜公瞻。
灼灼荷花瑞，亭亭出水中。一茎孤引绿，双影共分红。
色夺歌人脸，香乱舞衣风。名莲自可念，况复两心同。
《采莲曲》隋・殷英童。
荡舟无数伴，解缆自相催。汗粉无庸拭，风裙随意开。
棹移浮荇乱，船进倚荷来。藕丝牵作缕，莲叶捧成杯。
《古风(其二十六)》唐・李白。
碧荷生幽泉，朝日艳且鲜。秋花冒绿水，密叶罗青烟。秀色粉绝世，馨香谁为传?坐看飞霜满，凋此红芳年。结根未得所，愿托华池边。
《采莲曲》南朝・梁・刘孝威。
金桨木兰船，戏采江南莲。莲香隔浦渡，荷叶满江鲜。
房垂易入手，柄曲自临盘。露花时湿钏，风茎乍拂钿。
《江南》。
江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间，鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。
《采莲曲》王昌龄。
荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
《晓出净慈寺送林子方》杨万里。
毕竟西湖六月中，风光不与四时同。
接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
《荷花》清・石涛。
荷叶五寸荷花娇，贴波不碍画船摇;。
相到薰风四五月，也能遮却美人腰。
《爱莲说》宋・周敦颐。
水陆草木之花，可爱者甚蕃。晋陶渊明独爱菊，自李唐来，世人甚爱牡丹。予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植。可远观而不可亵玩焉。
予谓菊，花之隐逸者也;牡丹，花之富贵者也;莲，花之君子者也。噫!菊之爱，陶后鲜有闻。莲之爱，同予者何人?牡丹之爱，宜乎众矣!
《青阳渡》晋・乐府。
青荷盖绿水，芙蓉披红鲜。
下有并根藕，上有并头莲。
《咏芙蓉》南朝・梁・沈约。
微风摇紫叶，轻露拂朱房。
中池所以绿，待我泛红光。
《折荷有赠》唐・李白。
涉江玩秋水，爱此红蕖鲜。攀荷弄其珠，荡漾不成圆。
佳人彩云里，欲赠隔远天。相思无因见，怅望凉风前。
《荷花》李商隐。
都无色可并，不奈此香何。瑶席乘凉设，金羁落晚过。
回衾灯照绮，渡袜水沾罗。预想前秋别，离居梦棹歌。
《莲花》温庭筠。
绿塘摇滟接星津，轧轧兰桡入白苹。
应为洛神波上袜，至今莲蕊有香尘。
《钱氏池上芙蓉》文征明。
九月江南花事休，芙蓉宛转在中洲。美人笑隔盈盈水，落日还生渺渺愁。
露洗玉盘金殿冷，风吹罗带锦城秋。相看未用伤迟暮，别有池塘一种幽。
《一剪梅》北宋・李清照。
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
《苏幕遮》北宋・周邦彦。
燎沉香，消溽暑。鸟雀呼睛，侵晓窥檐语。叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举。
故乡遥，何日去?家住吴门，久作长安旅。五月渔郎相忆否?小楫轻舟，梦入芙蓉浦。
《芙蓉》清・郑板桥。
最怜红粉几条痕，水外桥边小竹门。
照影自惊还自惜，西施原住苎萝村。
《夏日南亭怀辛大》孟浩然。
山光忽西落，池月渐东上。散发乘夕凉，开轩卧闲敞。
荷风送香气，竹露滴清响。
欲取鸣琴弹，恨无知音赏。感此怀故人，中宵劳梦想。
《无题・其二》李商隐。
飒飒东风细雨来，芙蓉塘外有轻雷。金蟾啮锁烧香入，玉虎牵丝汲井回。
贾氏窥帘韩掾少，宓妃留枕魏王才。春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。
《夏日怀友》徐玑。
流水阶除静，孤眠得自由。月生林欲晓，雨过夜如秋。
远忆荷花浦，谁吟杜若洲?良宵恐无梦，有梦即俱游。
《浣溪沙》薛昭蕴。
倾国倾城恨有馀，几多红泪泣姑苏，倚风凝睇雪肌肤。
吴主山河空落日，越王宫殿半平芜，藕花菱蔓满重湖。
《南乡子》李。
乘彩舫，过莲塘，棹歌惊起睡鸳鸯。
游女带香偎伴笑，争窈窕，兢折团荷遮晚照。
《浣溪沙》李z。
菡萏香销翠叶残，西风愁起碧波间。还与韶光共憔悴，不堪看。
细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。多少泪珠无限恨，倚栏杆。
《永遇乐》苏东坡。
明月如霜，好风如水，清景无限。曲港跳鱼，圆荷泻露，寂寞无人见。如三鼓，铿然一叶，黯黯梦云惊断。夜茫茫，重寻无处，觉来小园行遍。天涯倦客，山中归路，望断故园心眼。燕子楼空，佳人何在?空锁楼中燕。古今如梦，何曾梦觉，但有旧欢新怨。异时对，黄楼夜景，为余浩叹。
《满庭芳》黄庭坚。
修水浓清，新条淡绿，翠光交映虚亭。锦鸳霜鹭，荷径拾幽萍。香渡栏干屈曲红妆映、薄绮疏棂。
风清夜，横塘月满，水净见移星。堪听，微雨过，姗藻荇，便移转胡床，湘簟方屏。
练霭鳞云旋满，声不断、檐响风铃。重开宴，瑶池雪满，山露佛头青。
《黄莺儿》晁补之。
南园佳致偏宜暑。两两三三，修篁新笋出初齐，猗猗过檐侵户。
听乱芰荷风，细洒梧桐雨。午余帘影参差，远林蝉声，幽梦残处。
凝伫，既往尽成空，暂遇何曾住?算人间事，岂足追思，依依梦中情绪。
观数点茗浮花，一缕香萦炷。怪道人道：陶潜做得羲皇侣。
《南柯子》。
十里青山远，潮平路带沙。数声啼鸟怨年华，又是凄凉时候在天涯!
白露收残月，清风散晓霞。绿杨堤畔问荷花：记得那年沽酒那人家?
《菩萨蛮》魏夫人。
红楼斜倚连溪曲，楼前溪水凝寒玉。荡漾木兰船，船中人少年。荷花娇欲语，笑入鸳鸯浦。波上暝烟低，菱歌月下归。
《浣溪沙》张元干。
山绕平湖波撼城，湖光倒影浸山青，水晶楼下欲三更。雾柳暗时云度月，露荷翻处水流萤，萧萧散发到天明。
《临江仙》叶梦得。
不见跳鱼翻曲港，湖边特地经过。萧萧疏风乱雨荷。微云吹尽散，明月堕平波。
白酒一杯还径醉，归来散发婆娑。无人能唱采菱歌。小轩枕簟，檐影挂星河。
《莲》苏轼。
城中担上卖莲房，未抵西湖泛野航。
旋折荷花剥莲子，露为风味月为香。
《思帝乡》孙光宪。
如何?遗情情更多!永日水精帘下敛羞蛾。
六幅罗裙地，微行曳碧波。看尽满地疏。
《忆余杭》潘阆。
长忆孤山，山在湖心如黛簇，僧房四面向湖开，清棹去还来。
芰荷香喷连云阁，阁上清声檐下铎。别来尘土污人衣，空役梦魂飞。
《采桑子》欧阳修。
荷花开后西湖好，载酒来时，不用旌旗，前后红幢绿盖随。
画船撑入花深处，香泛金卮，烟雨微微，一片笙歌醉里归。
《临江仙》欧阳修。
柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。小楼西角断虹明。阑干倚处，待得月华生。
燕子飞来窥画栋，玉钩垂下帘旌。凉波不动簟纹平。水精双枕，畔有堕钗横。
《甘草子》柳永。
秋暮，乱洒衰荷，颗颗真珠雨。雨过月华生，冷彻鸳鸯浦。
池上凭阑愁无侣，奈此个单栖情绪!却傍金笼共鹦鹉，念粉郎言语。
《蝶恋花》晏几道。
初捻霜纨生怅望。隔叶莺声，似学秦娥唱。午睡醒来慵一晌，双纹翠簟铺寒浪。雨罢苹风吹碧涨。
脉脉荷花，泪脸红相向。斜贴绿云新月上，弯环正是愁眉样。
《生查子》晏几道。
长恨涉江遥，移近溪头住。闲荡木兰舟，误入双鸳浦。
无端轻薄云，暗作廉纤雨。翠袖不胜寒，欲向荷花语。
《阮郎归・初夏》苏东坡。
绿槐高柳咽新蝉，薰风初入弦。碧纱窗下洗沉烟，棋声惊昼眠。
微雨过，小荷翻，榴花开欲然。玉盆纤手弄清泉，琼珠碎却圆。
白描手法写莲花范文
摘要：《背影》以极高的白描技巧，把父亲对儿子诚挚的爱、儿子对父亲感恩的心、父子情深的感人画面表现得淋漓尽致。
关键词：白描父爱感恩父子情深。
朱自清的《背影》自问世以来，历经近九十个春秋，一直被视为现代经典散文收录在中学、大学语文课本中。《背影》以其质朴醇厚的父子深情、典雅文质的语言、准确纯熟的白描手法，拨动了千百万人的心弦，净化了几代人的灵魂。作者以一千三百多字的一个生活片断，在忠实朴素的叙述中，让内心深处情感的潮水尽情地流淌，不仅使读者有身临其境之感，同时又从技巧极高的白描中感悟到那诚挚无言的父爱。作者那发自肺腑的对老父亲的真情告白，使我们不能不惊叹人间的真情在《背影》中被表现得淋漓尽致，时至今日每每读来，无不激起内心情感的共鸣。
父亲的背影，对于儿子来说是再熟悉不过的，但朱自清写的则是那特定场合使他极为感动的浮雕式的背影。朱自清先生无愧为一位白描高手，寥寥数语、轻描淡写，就把中国式父亲对儿子的那无可复加的爱、儿子对父亲感恩的.心、父子情深的感人画面表现得酣畅淋漓，让我们叹为观止。
《背影》中，朱自清没有写父爱的一件件琐事，只是通过父亲的背影，用白描手法，揭示出人物的内心世界，表现诚挚的父爱。父亲为儿子买橘子是全文情感的凝聚点，作者抓住“父亲是个胖子”的特定体形，通过一连串艰难的动作，特别是爬月台时描写的，不只在于传形，而更主要的在于传神。父亲年纪大身体发胖，行动困难，必须“努力”爬月台，而那“攀”、“缩”、“倾”的动作，不仅显示了父亲行动的艰难，更重要的是让我们看到一个父亲为了子女而无怨无悔的心，一份让子女永远也回报不了的爱、报答不清的情。作者从父亲的“背影”中感受到真挚的父爱，感受到了无价的真情，使“我看见他的背影，我的眼泪很快地流出来了”，因而使父亲的“背影”在作者心中铸成了永恒的浮雕。写送别朱自清只简单记述了父亲短短的四句话，即：“不要紧，他们去不好!”“我买几个桔子去。你就在此地，不要走动。”“我走了;到那边来信!”“进去吧，里边没人。”就这简单的几句，它饱含着一个父亲对子女那无可复加的爱，极为准确地表现了当时父亲那体贴、爱怜、依依不舍的心情，可谓传神入画。
“我”的情感态度的层层变化而体现出来，而每次“泪水”的出现也都是作家情感的一次升华。父亲“他少年出外谋生，独立支持，做了许多大事”，“哪知老境却如此颓唐!东奔西走，家中光景是一日不如一日”饱经忧患，半生潦倒。这不仅是对父亲能力的敬佩，也有自己的深愧、自责与叹息，更有对父爱的感悟。作者巧妙选择“背影”这个角度，也是一个儿子对父亲的“背影”尽情地倾诉其无尽的谢意与爱意。朱自清先生说“我写《背影》，就因为文中所引的父亲的来信的那句话。当时读了父亲的信，真的泪如泉涌。我父亲待我的好处，特别是《背影》里所叙的那一回，想起来跟在眼前一般无二。……在晶莹的泪光中，又看见那肥胖的、青布棉袍黑布马褂的背影。”生活的磨炼让作者深深地感悟到这种无言的父爱。
中国山水画区别于西方风景画的主要特点首要在于透视法，有深度有延伸，无有穷尽的感觉。中国人在亲情表达上也颇为雷同，人们往往重行而轻言，爱之愈深，藏之愈深。在《背影》中我们看到，送别时父亲对儿子始终没有半点亲昵，言语也不多，到最后总共就说了几句话。儿子也同样没有把对父亲的感激与挚爱说出口。但朱自清巧妙选择“背影”这个角度，用白描的手法让儿子对父亲的“背影”尽情地倾诉其无尽的谢意与爱意，也让儿子从父亲的“背影”里感悟到无限的父爱，使亲子之爱、父子之情深深感动着每一位读者。这既是中华民族情感独特的表达方式，也是白描手法运用的精妙之处，难怪郁达夫说朱自清的散文“满贮着那一种诗意，”。而就在这种诗意中充满了一种浓浓的父子情，让人读罢感叹不已。
多年来，朱自清先生的《背影》备受众多学者的关注研究，其角度、视野不断扩大，仁者见仁，智者见智，无疑是一件好事，是时代进步的标志。但无论如何，谁都无法否认《背影》所表达的父子情深，无法否认它是我们今天依然要传承的中华民族的传统美德，更无法否认朱自清白描手法运用精妙之处。客观地看待历史，历史地评价古人，这是做学问人起码的要求。
参考文献：
[1]蒋荫楠.严迪昌，朱自清散文的语言艺术[m].福建：福建教育出版社，：76.
[3]杨振声.朱自清先生与现代散文[m].三联书店，1987年.
白景作文
我生活在美丽的北方，冬天，雪是这里的常客。这里美丽的，令我百看不厌。你看，又下雪了!
雪刚下时，天色微灰。那盐粒似的雪，缓缓地有些胆怯地落下。雪花轻抚过我的脸，凉凉的，好舒服!不一会儿，地上蒙了一层薄薄的轻纱似的雪，假如现在刮一阵风，那薄薄的雪花一定会打着旋儿，与正落下的雪花共舞渐渐地，雪大了，地上积了厚厚的一层雪。操场上，充满了孩子们的欢声笑语。鹅毛似的雪花纷纷扬扬，好像银色的蝴蝶在飞舞。透过茫茫雪花，模模糊糊看到那白茫茫一片。天是灰蒙蒙的，而雪花，却是白的可爱，灰白交映，美极了!
终于，雪停了，大地早已盖了一条暖和的白毯子。那白，是那么动人，白得没有一点瑕疵，让人看了，根本不舍得踩下去。此时，天还灰蒙蒙的，这灰色映着屋顶上的雪，使那雪白得更动人。近处，早已是白茫茫一片，雪白的土地上，卧着一座座房屋，而房顶上，又卧着厚厚的雪。最后，就变成这些房屋，藏在了雪中，我看，他们是在安恬地睡觉哪!再往远处望，那景色真是妙极了!那儿，有一片小树林，它们都是黑色的，可头上偏偏顶了一圈雪，像是戴着小帽子。树枝纵横交错，透过茂密的树枝，我看到那可爱的山坡。山上，雪覆盖了一圈，却又有一道黄色的玉米地露在外头，再往上，又是一圈白色，接着又是黄色。离远看，就像大自然给小山坡穿上一件黄白相间的连衣裙。小山坡宛如一个漂亮的小姑娘，羞涩地藏在树林后哪!起风了，风呜呜的叫着，把屋顶上，地上的雪卷了起来，他们欢呼雀跃着，跟风娃娃做起了游戏。
天放晴了，太阳出来了，阳光明媚，照得白雪闪着光，颜色更白的新鲜。天空碧蓝如洗，头顶是湛蓝，向两边颜色则越来越淡，逐渐变成白色，白色下面是黄白相间的山坡，山坡下面，则是红墙白瓦的房屋，缕缕炊烟摇曳，好一幅乡村风景画!此时的小村庄，在碧蓝天幕的笼罩下，安静地睡着了。
这，就是我家乡的美丽!
白描手法写人作文
微风拂面，一抹晚霞出现在天空，鸟儿归巢，“你好，你好先生，你好我们下班了。”一位图书馆的工作人员在这里已经叫那痴迷于唐诗的先生好几遍了但还未能把这位先生从唐诗宋词中拉出来，“你好，先生我们下班了。”噢，不好意思，“急急忙忙得起立将书放回书架上，这一遍终于才把你从古代拉回来，这位痴迷于古诗的人叫作雷海为。一位外卖小哥。
家很贫穷，只能靠自己每一天辛苦送外卖得来微薄的收入，虽家境如这样但心中一直充满了阳光，一直热爱诗词，没有钱买书就带上一根笔与本，进入图书馆，工作人员也早已跟他混熟亲切的说一句：“来了，今天又出了一本新书”这如同你的家，你不需看指标三步并为两步的走到诗词前，取下一本书，温习了昨日背的诗又翻开另一首，默默地背着，太阳火辣辣地照了进来，豆大的汗珠流了下来，你如同什么也没有发生，继续浸泡在唐诗宋词中。
嘈杂的饭馆中，你独自一个人坐在那里，静静地翻动已破烂不堪的本子，嘴里念念有词，仿佛周围的一切与自己无关，“先生提餐“这才让你如梦初醒，提着饭边想着自己刚才背的古诗往外走去。
一缕月光从窗前洒进，月亮与那笔在纸中发出的声音融为一体，你怕打扰到其它同事，独自一人坐在窗边借着那微弱的月光默写着自己的古诗。从“小荷才露尖尖角”到“可爱深红爱浅红“再到“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”的伤感。一首首诗侵入他的脑海，你与李白共酸与陶渊明赏过菊与白居易折过柳感受到宋词的豪迈。
十三年了，当你站在中国诗词大会的领奖台上，你所有的辛酸与苦在这一瞬间烟飞云散，这十三年的苦与累又只有你自己知道，你不紧战胜了对手还战胜了自己。
真正的诗意，不应该是优雅时光里的赌书沏茶那更应该是纵身处困顿，依然不望抬头看柳梢的月梭角的`星。
身处井隅，心向璀璨。