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艺术设计论文
摘要：本文以环境艺术设计中的生态理念的概念为切入点，就其在设计中的具体凸显、应用方法，进行细致的探讨研究，期望为优化环境艺术设计的生态性与环保性，并相应应用解决实际生态环保问题，提供有益的参考。
关键词：生态理念；环境艺术设计；凸显探索。
伴随我国经济的快速发展，相应的生态污染与环境破坏问题也愈发严重，各类单纯为了追求经济效益而进行盲目生产、开发的项目建设愈发多见。比如工厂随意排放的污水废气、工作与生活垃圾随意废弃不进行及时处理等现象，都给我国生态环境造成极大的损害与破坏，进而给人们自身的生活环境带来不利影响。针对这一问题，近年来随着人们生态环保理念的提升，其也开始注重生态环境的保护问题，相应在环境艺术设计中的生态理念也随之兴起并成为重要设计趋势。本文也将对生态理念的应用、体现进行相应的探究分析。
1环境艺术设计中的生态理念研究分析。
环境艺术设计中的生态理念，指的是在维护社会正常运转与人们正常生活、工作的前提基础之上，经由对环境空间的设计、规划与调整，来让其空间资源得到最为科学、合理的配置，并实现其资源使用效率的最大化。进而降低其能量与资源消耗，达到生态环境保护与促进其生态系统稳定循环目的的设计理念。生态理念是基于人与自然和谐、友善共处发展思想而逐步形成的，将其运用在环境艺术设计领域中，能在其具体设计、规划的各个方面与环节上，体现出人与自然良好相处的理念特点，对任何一个环节有所忽视均无法构建起有效、和谐的空间生态环境体系。因此需要艺术设计者基于能量与物质低消耗与稳定循环的角度，进行相应空间环境的设计、调整工作。以此保证环境艺术设计中的生态理念得到充分的贯彻、突显，进而建设起稳定的生态环境体系，进而保护本区域的生态环境并促进其开发壮大。
2生态理念在环境艺术设计中的凸显、体现探索。
2.1生态理念在环境艺术设计中的应用体现。
（1）使用、开发新能源。传统的环境艺术设计因缺乏有效的生态保护意识，常常会使用能量较强但消耗率高、污染严重的资源材料，例如各类化石燃料等。将其运用到环境艺术设计工作中，若无法有效解决其原料污染的隐患，自然也就无法体现出设计中的生态理念与环境保护目标。所以将生态理念实践运用到环境艺术设计活动时，首先就需要艺术设计者主动、积极得去寻求新能源，替代原有的高消耗与高污染的能源材料。即使必须使用部分传统能源材料时，也应尽可能选取污染性较低的原料进行空间环境设计，以此减少环境艺术设计中的能源消耗过高与污染问题，凸显出设计中的生态理念。
（2）设计应凸显出舒适感。环境艺术设计的最终目的在于让人感受到相应空间环境的舒适与自然，因此在其设计工作中应始终将在其空间内生活、工作的人的感受作为设计要点。进而将其各类需求进行设计规划与体现，所设计出的空间环境就应足够自然环保，并体现出安全、舒适的环境氛围，以此实现人们对环境艺术设计的满意与舒适的感受、体会，达到环境艺术设计的应用目的。同时在环境艺术设计中也应注重对特殊人群，比如老弱病残等群体的环境需求考虑，而不是仅关注普通人群的环境设计要求。以此达到其设计成果满足各类群体需求、进而充分发挥出设计环境的作用与生态理念的目标。
（3）设计应尊重自然、维护自然正常发展。尊重自然准则也是环境艺术设计应用生态理念的一大重点内容，通过在艺术设计中尊重自然、让自然生态环境发挥出其自身的自我修复与调节能力。以此尽可能减少人为因素为自然生态系统的影响，提升其自然生态环境的自我平衡能力与可持续发展成效。因此在实际设计、实践中应本着促进自然发展优先于人为干预的思路，在做环境艺术设计时减少对生态系统的过多保护性规划，尽可能让自然生态环境通过自我进行修复与调整。
2.2生态理念在环境艺术设计中的构建思路与凸显。
（1）生态设计与生态保护。生态设计是基于生态理念，通过其对环境艺术设计的指引与规划，来实现其艺术设计具备对自然生态环境平衡、修复作用，进而维护自然生态环境体系与生态健康，在保护自然生态环境的同时也维护人们自身的生存条件。伴随我国在生态环境保护、治理方面工作的进展，人民群众的生态环保意识也在逐步加强与提升，相应对自然生态环境保护技术与设计的接受程度也在提高，因此生态设计在生态环境保护中的应用范围正逐步扩大，并且进入到人们日常生活、工作的各个环节之中。伴随生态设计的应用与手段的改进、发展，其通过在自然环境艺术设计中的使用、实践，能相应降低人为原因对自然生态环境的不利影响与破坏，在保护自然生态系统免受外界不利影响的同时，也能维护其系统自身的循环、平衡与发展。
（2）生态资源的使用、开发。生态资源是环境艺术设计在生态理念影响下，进行设计规划的重点内容之一，通过设计与开发各类可再生、低污染、低消耗的生态资源原料，并将其资源应用到具体的空间环境设计环节之中。以此发挥出生态资源自身的优势与作用，减少诸如化石燃料等非生态资源的利用，降低相应生态环境污染与破坏问题的发生可能。具体在环境艺术设计对生态资源的应用设计上，就可基于各类生态资源的作用特点进行规划与实践。比如化石燃料在其燃烧进程中，所生成的硫化物与氮气，散播在空气中就会逐渐形成酸雨层，进而给当地的生态环境系统带来严重损害。因此就必须对此类非生态资源的应用进行严格管控，并尽量减少对其的使用。同时对于各类低消耗、低污染的太阳能、风能等生态资源，则需加大对其的开发力度，将其应用到人们生活、工作中的各个领域。比如太阳能热水器等形式，进而通过生态资源在环境艺术设计中的使用与开发，维护自然生态环境的健康与和谐，促进其生态系统的稳定循环和平衡。同时针对现代社会生活与工作所生成的废弃物逐渐增多的局面，在对其进行环境艺术设计时还可基于生态理念，进行对废弃物的资源开发与再利用作业，以此实现各类生态资源充分使用、开发的目的。并进而减少废弃物的处理成本与对自然生态环境的污染、影响，保护其生态环境的稳定与健康。
3结语。
伴随人们生态环保意识的发展提升与社会对生态环境保护力度的提高，相应的生态理念也成为环境艺术设计的一大趋势与指导性思想。这就需要艺术设计者通过在环境艺术设计中应用、体现生态理念，以此提升其设计的生态保护作用，实现对自然生态环境的维护与发展，并促进自然环境与人类社会之间的和谐共处。
作者:陈晓敏单位:徐州工程学院。
参考文献：
［1］姚芳芳.环境艺术设计中的生态理念思路构建和探索［j］.中华少年，20xx（24）：249-250.［2］王萍，陈文福.环境艺术设计中的生态理念问题［j］.设计艺术研究，20xx（05）：51-54.［3］李奇.论环境艺术设计中的生态理念问题［j］.美与时代（城市版），20xx（01）：30-31.［4］冯琛.试论环境艺术设计中的生态理念［j］.明日风尚，20xx（05）：15-16.
绿色设计论文
摘要:基于绿色建筑设计的含义与原则，从太阳能资源、风能资源、水资源等方面，阐述了绿色建筑设计在高层民用建筑中的应用，旨在增强我国高层民用建筑的环保功能，促进环境友好型社会的建设发展。
关键词:高层民用建筑；绿色建筑；太阳能；水资源。
在我国经济高速发展的背景下，人们逐渐对生活质量提出多元化要求。随着现代建筑行业的快速发展，人们开始注重居住环境的舒适性与环保性。要求现代建筑行业在这一发展趋势下，遵循绿色发展理念，采用高效的绿色建筑设计手段，有效降低建设过程中对资源、能源的耗费，以及对环境的污染。
绿色建筑设计主要体现在:通过建筑物与环境的高效结合，在建筑设计与施工作业中，最大程度降低建筑物对周边环境带来的污染压力;此外，还需要合理控制建筑物本身的能源与资源消耗，实现对生态环境的保护，在此基础上加强建筑物的节能性能与环保性能。简言之，高层民用建筑中的绿色建筑设计需要严格遵循可持续发展的战略思想，有效降低环境污染与能源消耗，加强对建筑物周边环境的保护。相对于传统建筑理念，绿色建筑设计的建筑形式与设计思路，可以将建筑施工与竣工使用过程中产生的能源消耗，进行最大化降低。以保护生态环境为前提，对资源进行高效利用，属于绿色建筑的主要特点。主要表现在人与大自然的协调发展、生活环境的舒适性与健康性。
通过绿色建筑设计含义不难发现，实现人与自然的和谐发展属于绿色建筑的主要目标。所以，在设计过程中，需要遵循相关设计原则，规范绿色建筑工程的施工流程。即遵循“以人为本”的设计原则，最大程度降低能源消耗，实现能源与资源的节约;结合建筑工程当地的气候因素，最大化利用绿色建筑资料，对绿色建筑设计内容进行整体性的规划;此外，要遵循“因地制宜”的设计原则，做到具体问题具体分析，结合施工现场的实际条件，制定相对合理的绿色建筑设计方案。
2高层民用建筑设计中绿色建筑设计的应用概述。
通过大量调查研究发现，人类居住的合理高度要低于20m，一旦居住高度超过20m，会有部分人群产生轻微不适感，长期居住会影响到人们的身体健康。随着现代城市规模的不断扩大，人口数量的急剧增加，导致城市人群占地面积飞速缩减;为降低现代城市建筑的高密度值，开始建设高层与超高层建筑。在这一过程中，人们的不适感逐渐加强;为缓解这一现状，需要将绿色建筑设计合理应用在高层民用建筑工程中，为人民生活空间的舒适性提供保障。
2．1合理利用太阳能资源。
由于高层民用建筑物的建设高度、楼体朝向、室内规划布局等存在差异性，所以，高层民用建筑物分布的差异，导致其获取的日照量与日照时间存在不同。同时，在同一高层民用建筑物中，不同的楼层高度以及朝向的不同，会获取不同的日照量和日照时间。结合这一因素，为实现太阳能作为优质光源在高层民用建筑物内的合理引入，需要对每一楼层的日照时间和日照量进行严格设计，结合相关规范要求，保证高层民用建筑物之间楼间距的科学合理性。此外，结合我国特殊的地理位置因素，大部分高层民用建筑物会在楼体南侧布置房间的格局，并保证室内格局规划的良好性，为建筑物内提供更长的日照时间与更加充足的日照量。
2．2合理利用风能资源。
现阶段，在高层民用建筑绿色建筑设计的理论研究中，对自然能源风能的研究应用较为普遍。在高层民用建筑中，为充分满足冬季取暖和夏季取暖的不同要求，在绿色建筑设计时，不仅需要利用地热、空调和暖气等常规性能源。同时，还需要充分结合高层民用建筑之间的楼间距与楼体朝向、室内和室外布局规划等不同特征，最大化降低楼体之间对夏季风造成的负面影响，使得夏季风可以得到全面利用。此外，要尽可能的提升建筑楼体对冬季风的抵御力，最大限度的隔断冬季风在高层民用建筑物室内造成的负面影响。为夏季高层民用建筑的室内良好通风提供保障，实现常规性能源排放量的降低。保证冬季高层民用建筑的室内保温效果，实现能源以及资源的高效节约。
2．3充分利用水资源。
在设计高层民用建筑的过程中，大部分建筑在设计排水系统时，通常会结合建筑所在地域的气候因素、供水状况与地势条件等，对水流的流向进行合理控制，防止由于积水问题对建筑物造成破坏，一般都会及时排放处理雨水。但是在绿色建筑设计过程中，对雨水回收系统进行了合理设计。通过人工和天然地形流淌等方式，实现对雨水资源的采集与节流，并加以储存管理，利用相关措施，将其处理成为高层建筑的平时用水，对水资源进行最大化节约。与此同时，绿色建筑设计还可以对中水进行再次的回收循环利用，主要作用在消防、绿化灌溉与洗车等不同方面。这一举措可以有效降低高层建筑物周边的水污染，实现对水资源的节约利用。
2．4合理利用保温层。
目前，大部分现代高层民用建筑为达到保温目的，开始将保温层应用在建筑内外墙体中。相关人员结合不同地域的地理因素以及气候因素，发明了丰富多样的保温节能技术，适用于不同地域与不同气候因素之间。通过对玻化微珠保温材料、利用硅酸铝进行保温涂层，将挤塑聚苯板方法应用在高层建筑顶部等多元化保温技术的使用，可以实现高层民用建筑的冬季取暖与夏季取冷活动，并保证通风的顺畅性，属于现阶段高效保温方式的一种。
2．5合理应用节能窗。
在高层民用建筑楼体间，除去建筑物墙体，占据较大建筑物表面积的则是窗户。在现代高层民用建筑中，窗户相对面临的风力与气压较大，所以要求高层民用建筑提高窗户的防风隔热性能。在设计高层民用建筑窗户的过程中，要采用绿色建筑设计内容降低光污染，并降低窗户对能源造成的消耗。同时，在选用窗框与窗户玻璃等材质时，需要切实考虑其传热系数与自遮阳系数、可见光透射比的数据信息，将其控制在一定范围之间，实现对节能窗的高效利用。
2．6高层民用建筑的规划与选地。
通常，普通建筑工程项目的选址，都是开发商早已经确定的内容。所以，大多数建筑设计人员只能结合当前的地理因素与其他条件，对建筑物展开设计。因此，要求建筑设计人员在绿色建筑设计过程中，以工程施工现场的周边环境和地理因素为基础，根据建筑工程当地的气候因素，保证绿色建筑设计方案的科学合理性。另一方面，在高层民用建筑的绿色设计过程中，需要参考环境因素来明确工程施工的难易度，保证绿色建筑设计方案的适用性;若施工难度过高，则可操作性能有所降低。相对于高层民用建筑，在施工过程中需保证工程规模、楼体朝向与室内设计规划的合理性，最大程度降低高层民用建筑对周边环境造成的负面影响。从而实现打造绿色建筑的主要目的，提升高层民用建筑的节能性能与环保性能。
3结语。
高层民用建筑设计中绿色建筑设计的应用，要切实考虑周边环境、节能环保等不同方面的需求。在高层民用建筑的选址、施工等不同阶段内，将能源、水资源的消耗问题，以及采光、通风问题考虑在内，保证绿色建筑设计的独特性与成熟性，将绿色建筑设计原则贯穿在每一施工工序中。需要国家方面提供政策以及资金方面的支持，而建筑设计人员要不断探索绿色建筑施工技术，及时更新技术手段，丰富并改进我国高层民用建筑中的绿色设计理念，从而促进我国绿色建筑事业的可持续发展。
参考文献:。
设计论文
摘要：本文主要阐述了何为设计速写，设计速写的作用，设计速写与绘画类的速写有何异同，并根据自己的教学经验，浅谈了设计速写的教学方式。
关键词：设计速写；特征；教学方式；兴趣。
一、设计速写的地位和作用。
现代设计主要包括建筑设计和室内外环境设计；以生活用品、家用器具、工业产品外观等为主进行的产品造型设计；以陈列展示、企业形象等为主进行的平面设计以及等。但无论哪种设计，最后都是要以具体实体形象直观的呈现在人们面前，这就要求设计师要有极强的造型能力以及审美能力。设计速写是训练学生增强其造型能力、审美能力的最好方式，同时也是将来作为一名艺术设计人员收集素材、记录灵感、与客户沟通、向客户展示创意的最快速、简便的方式之一。
1、设计速写具有锻炼学生造型能力的功能。
艺术设计师的设计速写决定着他的产品图纸的效果，也就直接决定着后期的产品制作，所以设计师的造型基本功决定着他的想法能否顺利、完整的实体形象展现出来。概念车的设计草图总是复杂而精细。时装大师的手绘效果图也是非常美的绘画作品。
在一张小小的速写中，浓缩了对概括能力、观察能力、构图能力的训练。民办高校学生的造型能力大多数都比较薄弱，画素描和速写是很好的提高造型能力的手段。但是高考班的集训让他们很厌烦紧张的、长期的素描训练，速写也是一种素描，但是时间短、随意性又较强，很少受到时间和地点的限制，他们的心里压力较小，较容易长期坚持练习，同时也避免了发生画素描时“磨”的问题。
2、设计速写提高了学生的审美能力。
设计速写课程的学习内容包括人体、空间、比例、透视、构图等多方面的内容，当学生运用这些基础知识写生时，临摹大师速写时，描绘优秀的设计作品时，这些蕴含着艺术形式美法则的知识和作品都潜移默化的影响着学生的思想，使之逐步的提高了审美能力和艺术修养。
3、速写可以第一时间记录设计师的灵感、
二、设计速写的基本特征。
1、绘画类速写与设计类速写的异同点。
画家画速写的目的不外乎两个，收集素材以及锻炼造型能力。收集素材虽然现在已经有了相机，但是用手画的速写通常更生动，保留了绘画感，有的画家现场画的速写再回去之后经过一番整理和修饰，就是一幅完整的创作作品，所以绘画类速写中是带着许多画家个人情感的，同时为了画面的效果，画家会使用省略、加减、夸张等很多的艺术手法。绘画类的速写是为了艺术创作而用，而艺术创作主要是为了表现美感、表达人类情感，所以绘画类速写并不要求绝对的准确和严格的细节刻画。
设计类速写与绘画类速写具有同样的搜集素材和锻炼造型能力的作用。但设计类速写往往要求要具有更高的准确性和写实性。
设计的宗旨是发现问题和解决问题，作为设计师，其设计的最终目的是创作出为人服务的“物”，那么设计速写就要将解决方案以准确、明了的视觉形象呈现出来，并且所有的细节都要表现清楚，才能与客户、工人进行沟通交流。
2、设计速写具有多样的表现形式。
设计速写按工具分有铅笔速写、钢笔速写、炭笔速写等等，按画法分有线描式速写、明暗式速写、快速画法、线条与明暗相结合的综合画法等，上色时可以选取马克笔、彩铅、水彩、水粉，色粉笔、还可以彩铅和马克笔混合使用，彩铅和水彩混合使用等等。
三、设计速写的教学。
1、利用课堂教学，提高学生的速写水平，在画法上尽量选取线描式速写。
画速写时要同时融入理智和情感，虽然设计速写大都要求具有准确性，但是小心翼翼的描画出的形体必然是死板和僵硬的，准确不代表不生动，而是说要锻炼洞察力和整体概括能力。
（1）学生在画的时候首先要保持对描绘对象的第一感觉，在画的过程中一直贯彻着这种感觉，仔细观察写生对象的形体、气质、职业等特点。即观其形、会其神、见其美，力求“意在笔先”、“以形写神”。将对对象的神情、动态刻画出来。
以人物速写为例，短时间的速写作业，学生主要注意的是大的动态等，人物的五官、衣服的小细节等刻画的不到位，长期作业可以强迫学生多画细节性的东西，可以深入刻画五官，也可以更多的注意线条的穿插，思考如何用线条的前后压叠来表现体积。另外，现在的时装非常多样化，衣服的抽摺、兜子等有极强的可画性，许多学生在刻画这些细节的时候也发现了描绘对象的趣味性，增强了他们的绘画积极性。
（4）要求学生尽量选取线描式速写。
学生的绘画基础不尽相同，但大多数的学生基础还是比较薄弱的，如果采取明暗速写的话，有的学生会投机取巧，结构理解不清楚的地方会用阴影一带而过，这不利于速写技能的提高，用线条画速写，每一笔线条的走向都决定着结构的准确性，加强了学生对待作品的严谨态度，也提高了速写的准确性和写实性。
以建筑速写为例，建筑速写的教学中可以先画室内，后画室外。在教学中我感到要锻炼学生线的造型语言，可以画不同风格和材质的建筑。如农村小院和城市的高楼大厦等，通过这几种场景的练习可让学生观察不同建筑存在不同线的变化，学习运用不同线去表现不同的物，循序渐进加强学生在写生中对线的'造型概念的理解和认识，培养学生线造型的能力。
（5）加强形式感的要求，激发学生创作乐趣。
纸张的选择上可以选择肌理、色彩个不相同的纸张，加强作业形式感，提高学生绘画兴趣。学生上交速写作业时，要求他们将作业进行装裱，这与其他设计类专业课程也达到了形式感的一致。
四、强化学生的默写能力。
有意识的安排直接写生和默写的交替进行。写生一段时间后，可以对这段时间内的写生对象进行默写，同时对画面进行一定的整理、修饰，使画面更加完整，这样由浅入深，由目识到记忆，由局部描绘到整体描绘，加强了对对象的理性认识，加强了对画面构图等能力的训练，也就将强提高速写的表现力，提高了学生的审美能力。
五、欣赏好的速写作品，提高审美能力。
1、对大师级范画的分析和临摹。
2、对教师作品的分析。
教师的作品可以说是为课堂教学而准备的教具，教师与学生同时在课堂上画速写，这样学生可以及时的掌握自己不擅长的部分的绘画方式，切实的解决了学生的困惑。教师拿自己的作品给学生分析，让学生在教材的内容之外又有了新的参考目标。
3、对学生优秀作品的分析。
学生自己的作品是最适合拿来借鉴和学习的，因为学生之间的绘画基础差的不是太多，优秀的学生作品中成功的表现方式、塑造手法比起大师和教师作品更容易被掌握，所以可以将高年级同学或者本年级同学的优秀作品拿来作为“范画”分析，让学生学习他们的优点，同时对“范画”中不足的地方指出来并加以分析，分析这种不足形成的原因以及克服的办法，让学生从中吸取精华，从而形成自己的知识体系和技能。
参考文献。
[1]史国良、史国良速写作品集[m]、天津人民美术出版社，
[2]张成忠、设计速写[m]、北京理工大学出版社，
艺术设计论文
色彩是自然界本身存在的、具有丰富性和多样性的事物，能够带给人一定的情感体验。并且，感受色彩美是人类的天性，在长期的生活过程中，人们逐渐形成了一定的审美意识，对色彩有着较强的审美追求。因此，很多设计师在艺术设计过程中都十分重视色彩的情感和象征。从色彩方面来讲，色彩能够引发人们一定的心理效果，人们可以运用科学分析的方法对复杂色彩进行分析，还原为基本色彩要素，并利用色彩量和质的变化以及色彩空间的变换重新去安排色彩要素之间的关系，实现色彩效果的创新。然而，色彩情感和象征在运用过程中并不是盲目的、随意的，而需要按照一定的设计原则，遵循人们的审美习惯。研究色彩情感和象征不仅能够优化色彩在设计中的应用，而且对设计研究有着深刻意义。
一、色彩在艺术设计中易被忽视的问题。
1、忽视色彩的情感和象征。
色彩是自然界中的事物，主要由色彩逻辑和色彩要素构成，就像用数与数的逻辑构成数学其境一般，当我们进入色彩世界中，能够深刻感受到色彩的丰富性及色彩对世界和谐本质的影响，寻找到色彩在世界中的价值。并且，设计师在设计过程中，能够深切感受到色彩带给自己的内心感受，而色彩带来的感受也会影响到设计师的情绪。同时，色彩对人们的心理刺激有着不同的层次，有些色彩能够给人以直接的心理刺激，而有些色彩则需要通过人们的联想和想象而影响其信仰和价值观。无论是直接刺激还是间接刺激，都能够证明色彩具有情感和象征意义。然而，在实际设计过程中，有些设计师忽视了色彩的情感和象征性。
2、缺乏对色彩情感影响的充分了解。
色彩不仅能够美化产品，在产品设计中起到装饰作用，而且还能够对人的感觉、情感、技艺、知觉等产生一定影响，对视觉艺术发展有着深刻意义。然而，从色彩本质上来讲，色彩本身并没有固定的情感和象征，人们在长期的社会生活之后，具有了一定的审美感受能力能够在色彩刺激下产生不同情感或联想，并且根据色彩审美习惯对不同色彩刺激产生不同的反应，使得色彩在一定程度上对人的心理和情绪产生影响。由此可见，情感和象征是人们根据自身经验而赋予到色彩上的，在人们的色彩审美习惯下，色彩能够通过刺激引发人们的条件反射，并影响人们的心理活动和情绪情感。另外，色彩具有较强的抽象性和概括性，需要人们在长期习惯中总结色彩审美经验，并形成对色彩的习惯性意识。然而，在设计过程中，部分设计师缺乏对色彩情感的充分了解，忽视色彩情感与人们长期生活习惯和色彩审美习惯的关系，一味根据自己的主观意识为色彩赋予情感和象征，导致产品色彩的情感和象征不符合社会色彩审美习惯。
3、忽视色彩的差异性。
不同色彩能够引发人们不同的情绪情感，有着不同的象征意义。例如，红色的纯度和注目性较高，视觉刺激较强，能够加速人们的血液循环，鼓励人们的勇气，给人以力量、幸福、圆满、热情的感觉。黄色的纯度最高，最为光亮，能够给人以温暖、高贵、富丽的感觉。蓝色虽然视认性不高，但是能够给人以智慧、冷静的感觉。紫色很容易引起人们心里的不安，却又能给人以优雅、温柔、高贵之感。白色能够给人以清白、明快、光明的感觉，满足人们视觉需求，注目性较高。黑色给人以恐怖、绝望、沉默、严肃之感，很容易引发人们的消极情绪。由此可见不同色彩能够引发人们不同的情绪情感。然而，有些设计师在设计过程中运用色彩的时候忽视了色彩的差异性，没有根据色彩所引发的情感差异进行色彩运用，导致色彩的运用不符合产品主题和消费者心理。
1、重视色彩的情感和象征意义。
色彩会引发人们一定的情绪和情感，不同色彩有着不同的象征意义。因此，设计师在设计中运用色彩应加强重视色彩的情感和象征意义，深入了解色彩所带来的情感体验和色彩的象征价值，掌握系统的色彩知识，为色彩运用提供理论指导。并且，设计师要能够熟练运用色彩，在掌握色彩情感和象征意义的基础上，加强色彩运用训练，熟悉色彩运用的规律和技巧，并在熟悉色彩运用基础之上实现对色彩运用的直觉判断。
2、强调色彩的象征性。
受历史、宗教、阶层、民族、地域等因素的影响，人们对色彩的需求和信仰不同，色彩在不同地区、民族、历史时期和宗教中有着不同的象征意义。并且，色彩的象征是历史的沉淀，也是人们约定俗成的社会文化现象。因此，色彩在相对稳定的历史时期和社会文化环境中具有较强的传承性，是社会发展的重要标志。同时，人们在一定时期和社会文化环境只能够都遵循着统一的色彩尺度和色彩运用规律。设计师在运用色彩的时候应加强重视色彩的象征性，全面了解当前社会文化环境下人们对色彩约定俗成的尺度和运用规律，并按照社会约定俗成的色彩制度来运用色彩，使色彩的运用符合社会文化环境中人们的色彩审美习惯。
3、合理运用色彩的差异性。
不同色彩带给人的情绪情感不同，象征意义也不相同，设计师在色彩运用过程中应重视色彩的差异性，根据产品主题和人们的审美需求选择合适的色彩。为此，设计师应积极了解红色、黄色、黄绿色、绿色、蓝色、黑色、白色、灰色等颜色的特征及其带给人们的心理感受，根据色彩的情感特征和象征意义选择性地使用色彩，使色彩的运用符合产品所要带给消费者的心理感受，充分发挥色彩在产品功能中的作用。例如，在设计儿童玩具等颜色的时候，可以选用纯度较高的颜色，适当运用红色、绿色等刺激性较强的颜色，避免紫色、黑色等重色的运用。
4、突出色彩的民族性、地域性和时代性特征。
色彩在不同民族和地区有着不同的意义和象征，例如，在西方国家，黑色是死亡的象征，死者的灵柩需要黑色车辆运输，哀悼者也需要穿褐色衣服参加丧礼。而在埃及，人们将冥神奥西里斯雕像涂成黑色，表示土壤中种子萌芽孕育的阶段。这是因为，埃及人认为，黑色不是生命的结束，而是迎接新生。在印度和中国，死亡通常使用白色，哀悼者需要穿白色衣服参加丧礼，印度人和中国人认为白色代表了宁静、和平，也代表了死亡。在美洲一些国家，白色代表心声与春节，黑色代表反省和因素。设计者在运用色彩的过程中要全面了解不同颜色的功能、颜色使用的对象和目的，充分重视色彩的民族性和地域性特征，在确定主色调的同时，还要合理规划局部色彩运用，掌握色彩的比例、重复、节奏等，强调产品设计中色彩的对比与协调。另外，设计者不能随意添加色彩，随意添加只能够导致产品设计中的色彩堆积，使得产品结构杂乱无章，设计者应根据产品主题合理选择合适的色彩，通过色彩的运用深化产品设计主题。
5、符合人们的色彩审美习惯。
色彩本身并没有情感价值和象征意义，人们在长期社会生活中，将色彩与自身生活相联系，赋予了色彩情感价值和象征意义。因此，设计师在色彩运用中应重视人们的色彩审美习惯，使色彩的运用符合人们的审美习惯。为此，设计师应充分了解人们日常生活中的色彩运用习惯和色彩审美标准，强调色彩所带给人们的情感联想及回忆，深入分析人们习惯性认知中的色彩作用，不能根据自己的主观意念来随意运用色彩，必须使色彩符合社会审美习惯。
【参考文献】。
体育教学设计设计论文
教学内容：
1、动物园里运动会。
2、两手交换抛接沙包。
教学目标：
1、高对个人健康和群体健康的责任感，形成健康的生活方式；
2、运动的兴趣的爱好，形成坚持锻炼的习惯；
3、扬体育精神，形成积极进取、乐观开朗的生活态度；
教学重点：
学习两手抛接沙包的基本技能；
教学难点：
学生的下肢和上肢的配合能力；
（课前准备）场地：一个排球场；器材：球若干个；
预计练习密度：30—35%；预计最高心率：125—130次/分。
教学反思：
一、利用游戏提高学生上体育课的兴趣。
游戏比赛在小学体育教材中占有相当的份量，通过游戏教学能培养学生的创新精神、竞争意识、团结合作、热爱集体和遵纪守法等优良品质。游戏深受学生的喜爱，通过游戏来吸引学生的眼球，让学生喜欢体育，喜欢上体育课。我发现大部分学生都喜欢上体育课，但是很少学生喜欢上老师带的体育课，而是喜欢自由活动。这说明我们上的传统体育课不能得到学生喜欢，必须要革新。如果我们的`每节体育课都能以游戏的形式进行，在不知觉中让学生学到体育知识，从而培养学生终身体育意识和开朗的性格。那么我相信每节体育课学生都在盼望着。
二、赏识教育法激励学生进步。
赏识教育，也就是激励教育，是老师在教育学生的过程中，对学生的优点加以肯定，从而调动学生的积极性，使其更努力的学习。在体育教学中，我认为是非常重要的一种教育方式。
学生是有感情的，是有自尊的，是非常渴望别人尤其是老师的肯定和认可的。所以，我在教学过程中，尽可能找出学生的特长，优点，加以表扬，肯定。比如记得一次达标训练课，练的是跳绳，一个六年级男生，甚至一下都不会跳。我教他好长时间，都没有学会怎么跳，我都想放弃了，对他说：“你自己练习一会吧”。接下来，他一直在练习，虽然到下课时候他还是一个不会跳，我还是表扬了他这种坚强的意志，并鼓励他说：“下课找时间多练习，相信你一定能跳好的。”下一节上他们班课的时候，这个男生已经可以跳六十多个了，我又当全班学生的面表扬了他，让同学学习他这种精神，并帮他制定了目标，最终达标的时候他的跳绳甚至比其他项目还要好。
赏识教育不仅要对学生肯定和表扬，还要在肯定表扬的同时，找到学生不足的地方，当然这些不足对他的特长来说只是“白玉微暇”，至少老师让他觉得是这样。然后帮他定个目标，让他明白老师相信他能达到这个目标的，从而激励他去努力学习。
三、培养善于接受意外事实的能力。
广告设计论文广告设计论文题目
系列广告是指在同一广告媒介或不同媒介连续传播的一组广告，这组广告是基于同一主题或同一风格的广告创意设计表现。系列广告在一定的时间连续发布，彼此之间相隔时间不长，能够使广告受众对系列广告产生连贯的认知。系列广告与单一广告相比具有创意的延续性，时空的扩展性，多种媒体的差异性，广告的整体与连续性。所以系列广告较单一广告在视觉感受、传播力度、效果持久方面更具优势。
(一)层层递进型。在发布广告时依据每一时期目标市场的特征进行推进，每次广告将前一次广告概念进行进一步演绎，层层推进表现广告创意，表达广告主题。其在形式上对信息做进一步深入挖掘，使受众由浅入深的了解广告信息，并逐步了解广告的目标与发展，此形式可以传达彼此关联、层层递进的信息，使受众对广告信息的理解与认识不断深入，从而达到广告效应。
(二)信息并列型。这种类型的系列广告，每一单篇分别反映不同的广告信息，同时每一单篇之间又有一定的联系，它们之间的信息表现为一种并列关系。其在形式上采用统一的格式，每次选择不同的侧重点进行广告创意，最终以组合方式完成整体广告印象，可以多角度、全方位地实现广告的价值功能。
(三)产品系列型。系列广告具有种类多、声势大、连带强的特点，在广告宣传时根据系列产品特征进行针对性宣传从而形成系列性特征，能够使广告受众对系列广告产生连贯的印象。
(一)广告设计形式上的表现。1.同一种构图形式。其是指图形，文字、设计布局统一，但图形元素与文字内容根据主题进行系列变化，在视觉效果上风格非常接近，从而形成整体一致的系列化感觉。2.同一色调协调。每种设计的构图、布局有所变化，但字体设计、图形处理风格一致，在视觉上有强烈的整体系列感受。3.同一造型元素。在系列广告中，同一的造型元素，但文字、内容有所变化，编排布局有所不同，但在视觉上营造出整体系列的效果。4.同一设计风格。在广告设计时同一的设计风格会在视觉效果上产生整体一致的感觉，从而形成系列广告。
(二)广告内容上的体现.系列化的广告应充分考虑到各个广告间在变化中的联系，虽然各个广告的创意角度、表现方位不同，但都是表述同一个观念或同一个主题，让每次的广告与观众见面时，都有熟悉的感受，从而使他们接受的信息不断加强，以达到同一的传播目的。如可口可乐系列广告，从“加量不加价，马年欢乐多”到“可口更可乐，羊年喜洋洋”再到“加量不加价，金猴贺新春”,可口可乐的新年促销广告在风格上都有明显的统一性与整体性。1.独特的形象代言。广告中运用中国传统元素，必然会对消费者有更大的触动，引起共鸣，所以可口可乐运用一对系着红肚兜的小泥人，而小泥娃娃惟妙惟肖的快乐表情深深地吸引了中国的观众。2.合家团圆的新年欢乐场景。在新年里有些元素是亘古不变的，如阖家团圆，春联，鞭炮，这些也一一用到广告中，营造了欢乐的新年气氛。3.生肖的巧妙呈现。生肖是中国年的象征之一，可口可乐广告除了讲述合家欢聚的天伦之乐，还通过小泥人与生肖的互动，在强调新年气氛的同时，更为来年的产品打下伏笔。
四、系列广告的策略分析。
系列广告的内容对其质量具有决定作用。系列广告的内容应充分与产品个性结合，要有自己的特性。
(一)独特的销售主张.广告的表现内容要与独特的销售主张统一，因此，系列广告中各篇广告的策划必须服从于一个统一的主题，这个主题同时是广告的一个有力卖点，即独特的销售主张。比如紫薇系列广告阳光行动系列，主要突出的是全景阳光然后从户型的各个侧面系列表达，从而达到宣传目的。
(二)递进式宣传.系列广告之所以能发挥比单一广告更大的威力，就在于它的系列性，这种系列性不仅需要通过有意的提示来表现，更需要通过精心的层次设计来发挥系列广告的引力作用，从而达到目的。系列广告最便捷的方法是通过高密度的广告投放，此种方式耗费大，对策划的要求较高。而系列广告最为引人注意的照应方式是悬念，此种方式与促销结合，效果极佳。
(三)广告卖点要突出.系列广告主题是卖点，各分题也同样是一个卖点。强点突出卖点，主要从便于受众理解并接受信息的角度出发。由于系列广告常常不像策划者所想的那样，受众收到的或许只是系列广告某一期的某一个信息，所以必须强调卖点。
本文简单分析系列广告的设计表现和策略，在具体的应用时，由于面临的广告策划环境不同，常常会表现出差异，因此，系列广告成功的关键还在于广告制定者的灵活把握与精心设计。
参考文献：
[1]潘强.广告设计[m].科学出版社，2011.
[2]崔生国.广告设计基础[m].上海人民美术出版社，2012.
[3]张青.平面广告设计经典案例剖析[m].人民邮电出版社，2003.
体育教学设计设计论文
指导思想：
依据新课标《体育与健康标准》“健康第一的”指导思想，结合七年级学生身心发展特点，本次课以立定跳远技术学习为主要内容，注重提高学生的弹跳素质及全身协调能力，让每位学生体验到学习的快乐和成功的喜悦，使学生的身心得到全面发展。
学情分析：
本次课的教学主体是初一年级学生。从生理上，这个年龄段正处于青春发育期，身体的骨骼、肌肉等，正是快速生长期；心理上，活泼好动，模仿力强，思维敏捷，接受新知识快，求知欲高。因此在这个时期，无论从生理上还是心理上，都是开展体育锻炼的黄金时期。
从学生的课外锻炼中观察到，虽然在小学阶段学习了一些跳跃知识，具备一定的知识基础，也进行过简单的跳跃练习，学生的跳跃能力还有很大差异，表现为动作不协调，腿部力量不能充分发挥。有些同学不采用正确的立定跳远技术，导致摆臂蹬地不同时，手臂摆的方向不正确，落地不缓冲等，以上分析，为采取合理教学方法进行教学设计提供了有力支撑。教学目标：
1、认知目标：培养学生对跳跃运动的`兴趣，充分调动学生的主体参与意识，让学生了解立定跳远的技术特点并能理解立定跳远在生活中的价值。
2、技能目标：使90%以上学生能基本掌握立定跳远技术，有30%的同学立定跳远成绩明显的提升，提高学生协调、力量等素质。
3、情感目标：提高学生自学、自练、自调、自控、自评的能力，培养学生的集体荣誉感，促进学生合作竞争意识和能力的双重发展，在练习中乐于活动，接受教师指导，善于动脑能吃苦耐劳。
教学流程：
开始部分：
1、指定集合地点：体育委员整队集合，报告人数。
2、师生问好！
3、宣布本课内容：
1、学习立定跳远技术。
2、游戏。
4、安排见习。
5、检查着装。
设计论文
近十年，设计教育与设计产业得到快速发展与提升，设计在中国呈现出前所未有的繁荣发展态势。根据资料统计，中国现有近千所开设艺术与设计相关专业的院校，每年培养毕业生十几万人，设计业的繁荣与从事设计专业人群的增加不无关联。与设计教育相比，设计产业的发展势头也很快，从北京、上海、深圳到西部城市，到处都在建设设计创意产业园区，各个城市都在争相开办设计周、设计月等活动。
通过分析可以看到，近十年设计快速发展的两个重要因素是民众积极参与和政府大力支持。民众参与表现在大众对设计的逐步认同以及亲历亲为的'设计实践活动快速增多：从日常服饰搭配到家装陈设选材、从挑选汽车造型到评价城市建设，对设计的热情与追崇使懂设计、做设计、用设计的人群大大增加。闲暇时间和旅游活动增多开阔了人们的眼界，网络和获取知识的便捷使设计理论和技能不再高不可攀，设计成为大众百姓提高生活品质的有效途径，已经渗透到日常生活的方方面面。政府支持则体现在设计得到国家层面的理解、尊重和支持。近年，国家和地方政府出台了许多鼓励设计教育与设计产业发展的相关政策，这些政策的落实，也是促进设计繁荣的重要保障。
设计繁荣背后也有阴影与盲区：部分设计产业被商业化、世俗化或游戏化侵蚀;消费经济“看不见的手”裹挟着设计大旗，以过度设计、多余设计的方式，做着实体经济“够不到的”商业目标;设计被分割为一个个单独项目，只为甲方服务，其成果从个案来看都合理完美，但从整体审视，对国家乃至全球经济长远利益与生态保护可能有负面影响。在设计教育领域，也存在着观念和口号是“以人为本”、“可持续设计”，实际做法或技术路线却是浪费资源、有损生态的不合理设计现象。
在这种时代背景下，设计界，特别是精英设计应该重新确立独立精神并审视设计深层意义，整体而不是局部、宏观而不是微观地看待设计与环境、设计与技术、设计与商业、设计与社会的种种关系，进而梳理出当代设计真正的责任与义务、理想与目标以及可为与不为之界限。设计应该在当代哲学与伦理层面重新探讨新时代大目标、大理想，除了以人为本原则外，更应树立为地球家园全生态圈服务的生态责任。
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教学设计论文教学设计论文
平面设计也可以称作视觉传达设计，随着世界科学技术的发展而兴起于上世纪中期，是以平面材料为介质，通过喷绘、印刷等方式形成图片、文字、符号来向公众表达想法和传播信息的一种视觉表现方式。当前，平面设计已经涵盖了相当多的内容，包括书籍设计、广告设计、字体设计、网页设计等。在平面设计中，图片和文字是传播信息最常见的两种表现形式，相较于图片，文字对于抽象的内容更具表现力。在平面设计教学中，也应该抓住文字这种特性，使平面教学更加具体。
二、平面设计中文字设计的含义。
在平面设计中，文字设计即表示利用文字的规律，将文字所体现的含义转化为具有视觉冲击力的图形，并在里面加入设计者想要表达的思想感情。语言和文字都是通过千百年的进化累计逐步形成完善的体系的，是人类社会得以迅速发展的先决条件，是社会约定俗成的文化符号。平面中的文字设计则将用于阅读的文字用视觉符号加以表现，作为现代社会信息沟通的媒介，平面设计的文字设计有着举足轻重的作用。如大家所知，文字本身就具备一种艺术美，是一种艺术形式，全世界各个国家的文字都有其特点，通过对这些文字的字形字体进行研究，能够变化出成千上万的字体设计方案，拓展文字设计的表达层面。
三、平面设计中文字设计教学存在的问题。
第一，教学模式过于单一。根据相关研究调查，我国平面设计教学中的文字教学过于单一，不具备多样性。教师在进行教学时，没能灵活的培养学生使用各种文字变体进行设计。只是单纯要求学生运用标准字体或者一些常见常用的行书、舒体、楷体等进行设计，缺乏变化。相较于我国，西方国家平面设计开始较早，对文字设计的研究也具备一定的优势。在进行文字设计时，西方设计时对拉丁文、英文等各种文字的灵活利用和再创造，让文字设计变得更具美感。第二，创新模式不足。在平面设计教学中开展好文字设计教学，有助于提高学生的创新性和实践恩能够力，可以促进文字设计和平面设计的融合发展。但在实际教学过程中，平面设计教学依旧普遍存在缺乏创新性的问题。一些教师只关注于让学生用文字对艺术品进行描述，忽视了文字本身就可以作为艺术品的事实，以这种教学方式进行培养，势必会导致学生文字掌控力的低下和创新性的缺乏，导致很多学生只懂得用文字对艺术品进行概括介绍，无法灵活的利用文字，创新文字，将文字作为艺术表现的载体。第三，对汉字的开发不足。在中华民族历史文化发展的长河中，文字一直发挥着非常重要的作用。上古传说中提到：“仓颉造字，天雨粟，鬼夜哭”，从这些传说中我们都可以看到人们对文字的重视和文字对社会发展产生的巨大影响。中国汉字经过几千年的发展，逐步演变出小篆、大篆、隶书、楷书、行书、草书等多种字体来，这些字体蕴含着非常深厚的美学价值，是平面设计中绝好的素材。但在实际教学中，很多教师还是没能对汉字进行充分的开发和利用，学生在进行文字设计时习惯性只用最常见的宋体、楷体等汉字字体，但长期使用单一的字体无法提高学生的专业设计水平和审美能力。
四、平面设计中文字设计教学的重要性。
在平面设计中，文字设计是仅次于图形设计的一项重要表达方式，如果说图形表达占据了平面设计的半壁江山的话，文字设计也几乎可以和它平分秋色了。在平面设计教学中开展文字设计教学具有重要意义，首先文字能够十分完整的进行信息传递，文字设计可以清楚明晰的表达平面设计的内涵和主题。文字设计也具有丰富的含义，可以使平面设计的含义变得饱满。其次，在平面设计中，图形设计表达的含义有时会有一定的隐晦性和不明确性，需要受众充分理解图形设计的内涵，而文字的出现可以使表达的主题更加具象化，使图形更容易被理解。再次，文字设计在平面设计中出现，可以增加视觉效果。文字底蕴丰富，是人类发展了千百年的文化结晶，在平面设计中使用文字设计，可以提升整体的审美价值。最后，文字设计在平面设计中一直被广泛应用，出现在各个与平面设计有关的场合里，已经逐步发展为一门独立的艺术形式。
五、文字设计的类型。
第一，文字的图形化设计。对文字进行图形化设计就是将文字与图形相结合，图形通过视觉化的效果将设计理念及想要突出的主题表达给受众，再与文字结合，用文字简介的道出相表达的信息。通过这种结合，能够创造出与以往不同的“图形化”文字视觉语言。合理的进行文字的图形化创作的话，可以创设出非常具有审美意义的概念性字体，使文字的图形化设计独具魅力。第二，文字的形象化设计。文字本身是带有意义的，将文字所蕴含的内容添加上具体的形象，就是形象化设计。文字的形象化设计增加了其趣味性和直观性，让受众印象深刻，形象化设计包括整体形象化、笔画形象化、标记形象以及添加形象。中华民族所创造的汉字是世界文明中为数不多的象形文字，它本身就具备着极强的象形意义，经过几千年的繁衍发展，汉字的含义被极大的丰富，图形感和象征性也让汉字极具美感。汉字由诸多笔画组成，笔画的丰富性也使汉字可以千变万化，笔画之间、文字之间或用联结的手法，或用穿插的手法来达到新的文字设计。汉字的设计变化无穷，可以行云流水，笔锋刚硬，可以婉约娟秀，也可以粗犷豪放。汉字每个字都有其自身含义，这也使文字设计更具内涵，文字含义就是文字设计的灵魂，通过研究形意结合，使文字设计闪现出统一的、生动的美感，就是设计者要达到的形象化设计的目的。第三，文字的意象化表达。对文字进行寓意变化的设计处理我们称之为意象化设计，在生活中人们对于无法用语言直接形容的.事物通常用另一种事物来进行替代表达，例如中国的“龙”、“凤”、“祥云”这些极具符号意义形象，都是象征繁荣、华贵、强大、和谐之意的。而西方则喜欢用雄狮象征力量，用玫瑰表达爱情，黑猫和乌鸦则表示不详。文字也有相同的作用，通过对文字进行意象化的艺术处理，可以给人以无穷的想象，对于一些抽象的事物，人们经常通过会意文字进行表达。文字就是这样通过意象化设计进行艺术表现，这种手法也使文字本身充满美感。
六、平面设计中文字设计教学的实践应用。
文字设计作为平面设计中的一项基础课程，长期以来都存在重技巧而轻内涵的问题。课程训练也只是进行一些宋体、楷体，或者几种美术字的训练，单纯强调技巧训练，缺少创造性思维和个性化审美，使学生的作品都大同小异，无新意可言。在实际应用中，文字设计训练应该将重心放在创意思维的拓展和视觉文字表现力上，深挖文字内涵，对文字进行图形情感化以及有个人审美的语言创造。第一，文字设计在标志设计中。标志使一种视觉图形，它同文字一样，都是由原始图腾和符号发展演变而来，是同样具有传达性和识别性的符号。我们在企业logo设计中、广告宣传海报中、产品商标设计中都能看到标志的影子，这是标志设计最常见的艺术表现形式。标志设计通常是将社会生活中为大众所熟悉和认可的事物，诸如图形、文字等进行形象的艺术加工后，在不改变原本事物的属性后进行的再创造，再创造的标志可以区别于一般事物，让人印象深刻。在19世纪的欧洲，标志设计大多是由繁复的图形加文字说明构成，随着工业革命的到来，社会经济迎来了飞速发展，人们的生活进入了快节奏时代，尤其在进入21世纪后，网络信息的发达让人们更愿意去看、去理解简洁明了的事物。文字标志设计就具备有这样的优势，它通常具有一定的抽象性，往往利用一个改造的文字或者特殊的符号就涵盖了各种信息。这种方式在很多企业标志中都很常见，用一个变体的字来做企业的logo，例如，中国工商银行的企业lo-go就是由一个圆圈和内部一个变体的工字组成，在标志下面再缀以中国工商银行的英文缩写“icbc”，设计简单明了又不失醒目。第二，文字设计在广告设计中。广告设计是将要宣传的产品内容和信息用精准的、有效的宣传手段传递给受众，文字和图形在广告设计中都是不可或缺的元素，作为广告设计存在的基本元素使广告设计让人们读的同时，兼具了看的含义。现代平面广告设计中，已从过去一味强调产品品牌的设计理念，转变为注重情感表达，即企业品牌的人文内涵，崇尚亲切、自然的广告风格。文字作为广告信息传递的主要载体，其情感设计也十分重要。文字设计的图形化设计在广告设计中有着广泛的应用，它使广告设计能够兼具文字字形和字义的特点，做到图中有字、字中有图，丰富了受众的视觉感受，使得受众在接收广告信息的时候，能够有美的感受，提升了愉悦度。第三，文字设计在网络中的应用。当下，随着科学技术的快速发展，我们已经进入了全民网络信息时代，媒体网络成为了普通人日常生活中无法避免的介质，人们通过互联网获得信息的时间和概率都成倍增长。因此，在网络世界中，我们也应合理的利用文字设计去打动受众，让受众与设计者产生情感共鸣。举例来说，百度作为互联网行业的龙头企业，其应用量和使用量十分可观，百度在自己品牌logo的文字设计上也颇下了一番功夫。每逢有重大节日或者重大事件发生时，百度搜索的logo就会随之添加一些应景的元素，在过年的时候就添加爆竹庆贺新年，在植树节就添加树苗，有植树迎春之意。在网络中不同的载体有不同的表现形式，一个优秀的设计师，要懂得将文字设计和图形设计相结合，使文字设计以恰当的方式出现。
七、结束语。
综上所述，文字是人类发展中非常重要的创造。随着现代社会的发展，人们对审美的要求也进一步提高，如何将文字设计结合到现代平面教学设计中去，让文字设计教学更灵活，更具创造性，是值得我们去思考的问题。
参考文献：
[2]余蕾.平面设计教学中的文字设计教学研究[j].大众文艺,2014,13:224.
[3]朱凌雁.谈平面设计教学中的文字设计教学[j].科学中国人,2016,24:366.
[4]李俊.试论平面设计教学中的文字设计教学[j].美术教育研究,2015,12:132.
[5]彭永红.浅析平面设计教学中的文字设计教学[j].新课程学习(上),2013,07:124.
设计论文
同公共景观的设计一样，理解场地、尊重场地的肌理非常重要。当一块土地经过一系列的过程成了私家庭院后，赋予这块土地的则是新的文化和意义。尊重场地很大一方面则转化成尊重场地的主人、尊重主人的文化背景和信仰。据不完全调查，目前杭州地区消费别墅的主要群体大都是中年及中年以上人群，基于他们所处的时代背景，大多有中国的风水意识。关于风水，我们既不论它是迷信，也不说它是科学，只是一种现象，这种现象变成活在民间和人们心中的一种通俗信仰，作为景观设计师我们应该尊重它。譬如在这个过程中，很多业主就会明确地提出，在哪个方位要有一个水池，在哪里要有几棵大树等（当然，这些都是业主请风水先生相地后提出来的）。另一方面是对现场进行观察，了解庭院地形坡度、各种有利和不利因素及周边环境视线，完成了这项工作，很多时候就能形成大体构思和方向。这一步工作现实操作起来可能会有很多不便，但却是非常重要的环节，还是要尽可能地争取实现。接下来就是设计师发挥自身的专业知识、文化素养来营造美丽的庭院了。
二、庭院空间设计。
园林布局的形式是用来增强空间的品质。景观设计不能只停留在视觉美的层面上，更重要的是营造各种能激发心灵去感受的空间，特别是在这只属于自己和家人的空间里，尤其需要。空间设计环节对于庭院设计的成败是关键。目前别墅开发针对不同的需求呈现多样化，庭园面积大小不一，小则一两百平方米，大到几千平方米。别墅面积大都在200m2～1000m2之间，这样的尺度给了庭院设计一个很大的发挥空间。别墅是人类对于自然追求的产物，大多别墅开发都选择依山傍水，因而别墅庭院的地形构成也是丰富多样，加上建筑座落于花园中的模式，使得大部分花园都有了东、南、西、北四个独特、大小不一的空间。这些空间构成形式丰富，经过上一步的现场观察工作对它们进行有针对性的设计和改造，使其突出各自的特点，且相互间能完美结合是设计的重点。欢快的入口环境，迎接着主人的归来；幽静的竹径拂去你心灵的疲惫；洒满阳光的露台，让你尽情地享受着这“一方净土”给你带来的惬意；清澈野趣的水池里，鱼儿在畅游，蜻蜓来点缀；开阔的阳光大草坪，带给你舒畅的心情和孩子们嬉戏的身影；精致、漂亮的小景时而“侵入”到你的视野中。每一个画面和空间都出现在最合适地方，最合适的时间。
三、庭院植被设计。
作为庭院景观的基础，庭院植被除了本身带来的四季观赏价值和生态价值外，还有非常重要的一点，那就是用来营造竖向与上部的围合感而不仅仅是装饰。首先，植被对组合庭院空间起着非常重要的作用。现在的别墅区开发对于整体的'效果要求较高，别墅单体都采用开放式，不允许高大构筑物的建造，因此私家庭院的空间或开阔，或隐蔽，或幽深，这些都需要通过植被的设计来实现；其次是植被对于建筑的修饰作用，建筑要融于花园中也需要植被的设计来实现，合理巧妙地发挥植物的造型特性，与建筑组合在一起，能带给人意想不到的画面效果；最后，如水体、花架、假山、小路等景观元素的运用也需要植被的组合才能更加生动。
四、庭院摆设、装饰设计。
这个环节是画龙点睛的环节，也是目前最不被重视或是忽略的环节。庭院的装饰如同室内的软装修，一个没有家饰和经过精心摆设的居所是不完整的，缺少灵魂的。在庭院里，它的装饰可以是门前主人精心栽培的盆花；可以是几个精美的陶罐；可以是象征着吉祥的小雕塑；也可以是别墅一隅的四季鲜花。总之它们都是主人喜欢的、并给庭院增添魅力的元素。
一个庭院的设计营造成功与否，与庭院大小无关，与造价高低无关，与是否豪华无关，而是取决于这个庭院是否和主人的心灵进行着对话。私家庭院不是权利和地位的代名词，而是属于主人一家享受天伦之乐的“一方净土”。庭院一角的小菜园里有老人的身影，传承着上一代人的朴实与善良；阳光草坪上孩子欢快的笑声承接着未来的希望；全家人在晴好的夜晚一起望着天上的星星、月亮，这一幕幕动人的场景，营造的是人与自然的和谐之美，追求的是人类灵魂的宁静澄澈。
广告设计论文广告设计论文题目
一、选题的目的'及意义。
选题的目的：平面广告设计对于平面广告传播及其效果具有重要影响特点在于围绕视觉形式动力进行设计，强调平面广告设计吸引受众注意，是遵循受众接受心理规律及视觉原理，充分传达广告信息，实现广告效果最大化。
选题的意义：本文把众多方法表现形式置于平面广告设计中,着重对平面广告设计。
这些新的视觉表现形式及方法进行研究与探讨,为平面广告设计注入新的活力,丰富平面广告形态的表情。
二、主要内容及提纲。
主要内容：阐述了平面广告设计中的概念与软件的运用，并举例说明。
提纲：
1、平面广告的基本概念。
2、软件的功能及应用。
2.(1)photoshopcs软件环境。
2.(2)photoshopcs功能。
2.(3)photoshop的工具应用。
3、点、线、面在平面广告中的应用。
3.(1)造型要素——点。
3.(2)造型要素——线。
3.(3)造型要素——面。
4、平面广告“立体化”表现形式。
4.(1)“立体化”表现形式产生的原因。
4.(2)“立体化”表现形式在平面广告中的应用。
三、主要方法和措施。
主要方法：
1、社会考察(根据事例进行研究)。
2、文献参考(国内外研究资料的分析)。
3、网络信息研究(网络资料研究分析)。
主要措施：
1、老师的专业指导。
2、网络资源的利用。
3、图书馆查阅书籍资料。
四、主要参考文献。
1、《平面设计艺术》李砚祖、芦影编著—北京：中国人民大学出版社。
2、《中国艺术设计史》赵农编著—陕西：人民美术出版社。
3、《设计学概论》尹定邦编著—湖南：科学技术出版社20出版。
4、《photoshopcs教程》21世纪工作室编著—成都：电子科技大学出版社。
5、《平面广告设计》何洁编著—北京:中南大学出版社,1999.
6、《设计平面设计》林华编著—中南广播电视大学出版社。
7、《世界现代设计史》王受之编著—广州：美术出版社。
8、《视觉传达设计与传统图形》靳埭强编著—山东：画报出版社2003。
9、《界现代设计史》朱和平编著—合肥：工业大学出版社2004年。
设计论文
班级：姓名：学号：序号：
本学期学习了《会计制度设计》这门学课。通过对企业会计制度设计课程的学习，我对会计、会计工作流程和企业会计制度都有了较深的了解，尤其对会计制度有了较全面、系统的了解。企业之所以成功，与健全有效的会计制度是密不可分的，从某种意义上说，这也是企业致胜的法宝之一。我根据对企业会计制度设计的体会和收获并联系学习《会计制度设计》的理论知识谈一下自己的心得体会。
一、对会计制度设计的认识以及大学生学习会计制度设计的意义会计制度是进行会计核算、监督工作的规范，是会计工作应该遵守的工作准绳。国家统一的会计制度由国务院财政部门制定，包括：统一的会计核算制度;统一的会计监督制度;统一的会计机构和会计人员制度;统一的会计工作管理制度。会计制度设计，就是根据一定的理论、原则和会计法规的规定并结合会计工作实际，运用文字，图标等形式对全部会计事物和会计处理手续以及会计人员的职责进行系统规划的工作。搞好会计制度设计有利于贯彻国家的财经政策和法规制度;有利于提高宏观和微观经济管理水平，有效抑制会计工作的混乱局面，保证会计工作顺利进行;有利于加强会计管理，及时、准确地提供会计信息。对于我们这些在校的会计专业的大学生，将来很有可能从事会计工作。所以我们学习《会计制度》这门学课是很有必要的。做好企业会计工作，对于降低成本，完善企业经营管理，提高经济效益，保障财产物资的安全与完整，具有重要的意义。所以我们必须要了解工作单位的会计制度。若有机会从事会计制度设计的工作，我们通过这门课所学的知识对我们来说将是非常有用的。二、会计制度设计的具体内容会计制度的具体设计是根据总体设计确定的内容，全书以“设计”为主线，系统地阐述会计制度设计的基本理论、基本组织、基本方法与操作技能以及具体地设计各种凭证、帐表的形式、种类及其使用方法，业务处理的办法等，以组成一套可以实施的会计方法和程序。
4考、积极创新的能力，能够针对不同单位量体裁衣，设计健全有效的会计制度，保证单位经济业务的有序进行。
VI设计论文
本文从vi的概念入手，对其在和谐校园文化构建中的作用进行了探讨。大家在相关论文写作时，可以参考这篇题目为“和谐校园文化构建中vi设计的运用”的vi设计论文。
原标题：vi设计在构建和谐校园文化中的作用。
摘要：从vi的概念入手，对其在和谐校园文化构建中的作用进行了探讨。
关键词：vi设计；和谐；校园文化。
1vi的概念。
vi是英文visualidentity的缩写，国内一般翻译成视觉识别系统。其具体的应用理论可以概括为，把以前ci非可视内容转化为现在的静态视觉符号，以丰富多样形式，进行广泛直接的传播。一般来说，职业技术学院的vi设计涵盖了基础部分和应用部分。标志、校名中英文标准字体、标准色、象征图形构成了基础部分；而学校中常见的办公用品、服装、室内外环境、公共礼品、视觉指示系统、网络媒体等。
学校的视觉识别系统是对学校形象中各种视觉因素进行整体的规划和设计，在对外宣传时需要按照统一规范执行。vi设计把学校的办学理念、学校文化特色、专业设置特点等抽象化理论化的部分转换为具体符号概念，以有形的方式把理论化抽象化的学校特色直观展现出来，形成独特的、一目了然的学校形象。vi设计最大的优点就是把学校的形象变得外在并且直观，同时又可以增加学校形象的艺术性。
2vi对构建整体和谐校园文化实施的作用。
和谐校园文化的构建是一项复杂的工作，将vi设计融入到和谐校园文化构建中，可以通过直观的视觉形象塑造高雅的校园文化环境，把实用性和教育性以及艺术性融于和谐校园文化的建设中。vi设计在和谐校园文化构建中的作用，主要体现在营造和谐的校园环境和打造个性的校园文化以及提升学校的品牌价值。
和谐校园文化中最直观感受、最易融入其中的部分就是校园环境。在职业技术学院这类以技术专业为主的。
教学。
学校中，优美和谐校园环境的打造更多依赖于vi设计。和谐优美校园环境是一种立体的、多彩的教科书，在职业技术学院这类学校中，和谐优美的校园环境是学生在技术类专业课学习之外进行陶冶情操、美化心灵、激发灵感的重要平台。vi设计的引入使得原来枯燥无味单调的校园环境变得丰富多彩。vi设计打造的优美校园环境有助于提高学生的综合素质，也能够减少教师脑力疲劳，对师生的身心都有极大的帮助。
vi设计应用部分中，室内外环境与视觉指示系统的有效结合可以打造个性的校园文化。校名、校徽与象征图形等元素在建筑物外观、路标、学校建筑平面示意图、公共设施标识中的运用，有助于全面打造校园的个性文化，这种个性校园文化的打造是全方面、多方位的。这种个体校园文化隐含了学校的教育思想、办学特色以及办学传统。vi设计对于个性校园文化的传播有着积极的推动意义，有助于增强学校的知名度，可以增强职业技术学院这类学校自身的实力。
一所学校良好的品牌形象是其长期发展的重要保障。因为良好的学校形象有助于学校的招生和教师招聘以及申请国家资金，还有和其它学校建立合作关系。vi设计使得许多职业技术学院类院校保持了持久旺盛的活力，增强了自身的优势，依靠学校的良好品牌形象在上述各项工作中取得了相对的优势。
其实学校品牌形象包罗万象，它既涵盖了校名、校徽等有形部分，也包括办学信誉、办学思想、创新精神等无形要素。而vi设计通过对有形部分和无形要素的有效整合，形成统一的良好品牌学校形象，这样就提升了学校自身的品牌价值。
3vi设计对构建和谐校园文化的作用。
校园文化活动目的在于满足大学生精神需要和提高学生道德修养，其涵盖了学术、艺术、文化、娱乐等形式丰富、种类繁多的活动。这些活动确实拓展了学生的知识面，也陶冶了学生的情操，丰富了业余生活。在vi系统的引入中，校园文化活动有助于学生创新能力的提高，还能够培养学生利用高端技术进行组织管理团队协作的能力，有利于学生综合素质的发展。校园文化活动是重要的实践教育环节，是弘扬学校办学精神，构建和谐校园文化的重要载体。vi设计的视觉识别系统以学校文化精神和办学思想为校园活动的精神内涵，使学校的文化特色深入到校园的文化活动中，很好地构建了学校的和谐校园文化。vi设计对校园文化活动的举办有着巨大的积极意义。
4结语。
通过学校vi设计系统的引入，职业技术学院等学校进一步增强自身的凝聚力，使学校师生言行与学校形象得到统一，一方面提升了院校的办学精神，另一方面也明确了在校师生行为规范，对构建和谐校园文化有着积极的意义。
参考文献：
1傅小芳。vi设计在构建和谐校园文化中的作用[j].科技信息，20xx（3）。
2邓婷。vi在构建和谐校园的意义[j].神州，20xx（12）。
设计论文
在客观存在的自然规律的指导下，将现代企业的人文精神融入屋顶花园的设计中。
为此，在设计屋顶花园的过程中，应遵循如下原则：
1.1经济效益、社会效益和环境效益并存。
屋顶花园的经济效益是指建设方一方面为节约利用土地资源。
另一方面为达到招商引资的目的，而在建筑物的顶部设计的空中花园。
这类花园与地面花园无异，只因处于建筑物的顶部而被称为屋顶花园。
为人民的身体健康和生命安全带来了福利，是构建社会主义和谐社会的重要组成部分。
屋顶花园的环境效益是指屋顶花园的设计不仅提高了建筑物的质量，更在一定程度上对建筑物所在地的生态环境起到了维护和改善作用。
屋顶花园设计的经济效益、社会效益和环境效益并存的原则，要求设计师在设计屋顶花园时因地制宜、因时制宜的满足三者的平衡关系。
1.2实用性与观赏性并存。
根据屋顶花园受建设面积限制的特点，建筑设计师在设计屋顶花园的过程中应做好以下几个方面的工作：第一，考虑建筑面积与屋顶花园建设面积之间的关系，合理安排布局。
屋顶花园由软景观和硬质景观构成，在建造屋顶花园软景观的过程中，需要协调好植被覆盖率与屋顶花园总面积之间的关系。
通常情况下，屋顶花园的植被覆盖率应占花园总面积的百分之七十。
水体设施也是软景观的主要组成部分，但在建筑物顶部建设水体设施具有一定的难度，如水压无法满足建筑物的高度。
因此，在设计屋顶花园的过程中，可以依据实际情况合理安排水体设施与建造物之间的关系。
在建造屋顶花园的硬质景观时，应将硬质景观的实用性与观赏性结合起来，设计出既能满足人的需求，又具有美观价值和人文价值的景观。
举个例子，在建造屋顶花园的休息椅时，不仅要考虑休息椅的造型所反映出来的人文精神，更要保证休息椅符合人的行为模式和人体尺度大小。
1.3具有安全性。
屋顶花园的设计无疑加重了建筑物顶楼的负荷，为保证建筑物的安全性，
则需设计师在设计屋顶花园时对建筑物顶楼的负重值有所了解，合理安排符合建筑物安全性的屋顶花园载重设计。
应选择具有保护性能的护栏，并合理控制护栏的高度，防止意外跌落事件的发生。
2屋顶花园设计对城市生态及景观的作用。
2.1屋顶花园设计对城市生态的作用。
(1)屋顶花园设计可以在一定程度上改善城市的空气质量，为保护城市的生态环境贡献力量。
由于屋顶花园和地面花园具有无异性，在将地面植物移栽到建筑物顶部时，并不会改变植物的生长习性。
因此，植物在屋顶同样可以正常的进行光合作用，吸收二氧化碳、释放氧气，达到改善城市空气质量的作用。
(2)屋顶花园可以有效地调节城市的“热岛效应。
“热岛效应是指城市的气温高于郊区气温的一种现象。
造成这一现象的原因有很多。
例如，城市钢筋混凝土建筑物吸收的太阳热量高于郊区建筑物，城市植被覆盖率低导致空气中的水分含量少等等。
屋顶花园的设计可以在一定程度上舒缓太阳光对建筑物的直接曝晒，在降低建筑物温度升高幅度的同时，增加空气中的水分含量，调节城市的“热岛效应。
(3)屋顶花园的设计可以隔热保温，起到节能的作用。
夏天，屋顶花园可以减少太阳光对建筑物的直接曝晒，降低建筑物内空调的使用频率，有利于节约电能和水资源。
冬天，屋顶花园能防止建筑物顶部冷缩开裂，对建筑物起到保温作用。
2.2屋顶花园设计对城市景观的作用。
(1)屋顶花园设计能起到美化城市环境的作用。
房地产业的兴起使得城市绿化面积逐渐减少，在建筑物顶部建造花园，可以在一定程度上弥补建筑物侵占城市绿化面积的问题。
此外，屋顶花园的设计是根据建筑物的形状设计的，对建筑物起到装饰作用。
每年春天，大地复苏，植物抽芽拔节，为自然送上一抹新绿，给建筑物带来勃勃生机。
当夏天来临，屋顶花园又是另一番景象，建筑物笼罩在一片绿海之中，给炎炎夏日带来丝丝清爽。
秋天是收获的季节，屋顶花园硕果累累，洋溢着收获的喜悦。
冬天是冰雪的天地，置身于远离地面喧嚣的屋顶花园，放眼望去，城市银装素裹，分外妖娆。
(2)屋顶花园的设计能增加绿化面积，解决建筑物与植被争地的矛盾。
城市新生人口的增多和外来务工人员的与日俱增，使城市规模在主动与被动间扩大了。
城市规模的不断扩大，耕地面积逐渐缩小，钢筋混凝土代替了绿色植被，人类赖以生存的生态环境遭到了侵犯。
屋顶花园的设计是通过增加植被的覆盖率来解决建筑物与绿色植被争地问题的有效措施。
3结束语。
态平衡起着不可估量的作用，更在美化城市和提高人类生活质量上发挥着无可替代的功效。
VI设计论文
vi设计是企业视觉识别系统中最具有传达力和感染力的部分。而作为视觉传达最突出的vi设计中，企业的色彩是最具形象的视觉语言，色彩作为视觉要素中先声夺人的部分，是其他视觉要素无法超越的。具有思想的色彩在企业形象识别系统中为企业文化及其塑造品牌个性发挥了及其重要的作用。
单一色彩主要色彩倾向是由不同的色值和亮度的单一色彩所形成。
对于同一种色相，通过改变明度和纯度产生视觉上的强弱，比如黄既有温暖无杂质的正黄，也有鲜艳的柠檬黄，还有沉稳的灰黄色系。当人们评价一种颜色很鲜艳明时，是指它的饱和度高，当它混合其他颜色时其饱和度被降低，当饱和度降到最低时形成为灰色系，则降低了色彩的明度。这里的vi单一色彩泛指的企业识别系统中一种基本颜色的扩展。
一、单一化。
而vi设计中的单一色彩在一般情况下是通过标识色彩的延展表达的，色彩运用的单一化更好的强化视觉冲击力，通过整体的单一色调，将视觉情感感受形成最具强烈的识别效应，为视觉识别系统树立更醒目的企业形象。比如在应用系统的色彩中，办公用具，员工服饰，车体旗帜等，这些色彩形象要通过标识的色彩进行延展，根据标识的色彩表现应用于各类用品，看似单一化的vi设计，在单一色彩的统一下显得整体、凝聚、易识别。
所以单一化的色彩识别为企业识别系统形成完整的、系统的视觉表达体系。例如福州德卡信息技术有限公司的vi设计就采用了单一化的处理方式，整体颜色只选择了蓝色，通过单色渐变配上背景白色，这样清晰而明快，同时富于科技质感，其logo也是由字母d处理而来，简洁但不单薄，达到了直接醒目的效果。
二、多样化。
在这里的单一色彩的多样化不是运用色彩的多，而是单一色彩的多样的处理手法。vi设计是以标志作为是视觉中心点向外辐射的识别系统，通过多样性的色彩表现，呈现出更加多样化的形象，视觉上更显个性突出，功能上更注重实效性。在设计方法上，根据vi设计的原则，一方面是形态的拓展：标志的色彩形态具有较大的延展性。在部分的设计中，有较大的发挥空间，色彩在不同的载体中采取各自不同的形态拓展设计，在视觉上形成不同的形态而统一的风格，使整体vi设计活泼，富有情趣。另一方面是色彩的拓展，在保持原有色彩的基础上对一种颜色的明度或者纯度进行变化，围绕原有色彩的基调，以"万变不离其宗"中的手法在vi设计中进行多方的设计规划，赋予企业更具形象的独特魅力。
三、
规范化。
单一色彩的规范化实质是破除设计的规范性向自由的色彩视觉符号发展，形成形成适应于设计对象理念的整体色彩视觉印象。从vi的本质来看，它是vi色彩实施的过程，也是色彩资源的整合，亦是通过协调的视觉印象去作用于目标受众的过程。利用单一色彩视觉符号的规范化强调形成设计体的整体视觉印象，是完善及规范企业识别的充分条件。也就是说，视觉符号的规范性有助于整体视觉印象的形成，对建立起良好的企业形象以及提高企业及产品的知名度是有益的。
在设计方法上：一种是通过图形传达鲜明的设计语言，并规范行业色彩，以此表现丰富的色彩心理，使消费者印象深刻。另一种方法通过单一色彩的单纯、简洁风格，呈现出多姿多彩的设计形式。如中国四大银行在色彩的应用上都是以单一的色彩表现的，建设银行以蓝色表现建筑工业色彩，在vi的应用上也突显蓝调；中国银行则以中国红加以诠释；农业银行用绿色表现生命及农林；工商银行也用红色代表行业交流的特点。
四、统一化。
在色彩运用方法上：为了形成统一化的视觉识别，实现vi设计的标准化导向，可以采用色彩简化、色调统一，色彩的系列组合等手法对企业形象进行综合的整形。统一化的设计原则能使大众对特别指定的公司形象有一个完整的色彩运用意识，不会由于公司形象的辨别要素的不一统而萌生辨别上的绊脚石，加强了形象的广泛散布力。
五、独特性。
色彩本身就具有独特的视觉语言，通过视觉来表现色彩的含义和情感。vi设计中的色彩运用通常被作为企业的形象色，它体现出企业理念和形象在感觉上的诉求。什么样的企业具有什么样的颜色特征，通过颜色的表达折射出企业形象的独具的魅力。往往单一色彩在此就发挥出重要的企业性质。
颜色运用过的话有时会造成企业形象的弱化，企业特征的不具体性。运用色彩的心理因素将单一色彩集中突出行业特点，强化与其它行业不同的形象特征，以便识别认同。例如可口可乐、中国移动、银行类设计等其企业形象均别具一格，个性化突出，有效地获得了大众的认同。
六、单一色彩在企业识别系统中的意义。
根据企业所属行业、产品类型、使用对象，可以根据单一色彩有选择性地使用色彩，体现企业的行业特征，突出企业文化；利用单一色彩，不仅可以调动员工的情绪、激发员工的工作热情，还可以拉近员工之间的距离以形成良好的工作关系；还可以利用单一色彩与相同领域的企业形成企业差异，通过色彩的的差异突出企业竞争性。
单一色彩在vi视觉传达的环境中，为企业塑造了企业形象；通过选择与众不同的色彩，为企业的塑造独特的个性；；通过单一色彩的渐进变化，为相同性质的企业带来差异性。利用色彩象征能使人们在形态的基础上进一步对企业理念、产品、服务产生印象与共鸣，在识别系统中能够有效地区分与强调企业形象的差异与个性。
参考文献：
[1]蔡庆昱。论产品包装设计的市场调查[j]。高等函授学报（哲学社会科学版）。20xx（08）。
教学设计论文
摘要：在充分理解了《新课程标准》基本内涵的基础上，结合中学数学的教学特征，从教学任务、教学目标、教学对象、教学预案、教学评判等几个方面对中学数学教学进行设计，给出更加合理的教学案例，以实现数学课堂教学的高效性和最优化的教学。
关键词：新课标中学数学教学设计案例分析。
初中数学教学的主要目标是强化学生对于基本的数学知识的理解和掌握，提高数学知识的解题以及运用能力，掌握有关知识点之间的内在联系。随着我国教育改革的不断发展和完善，中学数学教学也成了教学研究中关注的焦点。在新课程标准的规范指导下，中学数学课堂教学设计不断地引入新思维、新方法，从而提高中学数学课堂教学的效率和质量。新课标下中学数学教学设计是以为社会培养人才为基础，改变传统的教学模式，把教师的“教”和学生的“学”有效的结合起来，提高学生在数学学习中的综合素质水平。
1.1教学要以学生为核心，提高其综合素质水平。
众所周知，教学的四个要素包括：教师、学生、教学目标、教学内容，在教学过程中学生是占主体地位的，由教师主导来完成一节课的教学。教师要充分的利用教学手段，因材施教，让学生由被动的学习变为积极主动的学习，从内心喜爱数学，提高学生的数学素养，从而达到提高综合素质水平的目的。
1.2设置数学教学情境，激发学生的积极性。
中学生正处在青少年时期，对身边的事物充满了好奇心和求知欲，所以教师更应该充分抓住学生的这个心理特征，激发学生学习数学的积极性。教师在设计教学情境的时候可以利用多媒体技术，吸引学生的注意力，先培养学生学习数学的兴趣，教师可以利用多媒体的影音效果，根据课程标准从教学目标和实际的教学内容出发，选择相关的教学资料，包括图像、视频、小故事等，营造积极的学习氛围，调动学生学习数学知识的积极性。
2、新课标下中学数学课堂教学设计方案2.1教学任务。
教学任务式教学目标制定的重要依据和前提，教师在某个宏观的教学进度设计的条件下考虑每一课时的微观的教学设计。也可以认为，每一节数学课的教学任务都是整个宏观教学任务下的一个“子任务”，然而这个“子任务”又是整个“教学棋盘”中的一颗“棋子”，而作为教师又要必须清醒的认识到每颗“棋子”的地位和作用，这样，整个教学设计将会前呼后应，否则，可能因为散乱而造成教学的低效甚至无效。
教师对教学对象有充分的了解是进行教学设计前必须要做的一项非常重要的工作，一般而言，教师了解学生通常从以下几方面进行：一是了解学生已经具备了哪些基础知识和基本技能；二是了解学生是否具备了一定的数学能力；三是了解学生对待数学的态度、学习兴趣及其他一些非智力因素。只有对学生进行充分的了解之后，才可以比较具体全面的对某一节课进行教学设计。
教师可以根据教学任务和教学对象来设定教学目标，教学目标又可分为：第一知识与技能目标、第二过程与方法目标、第三情感态度与价值观目标。新课程标准规定了教学目标，如《中学数学新课程标准》（2011年版）的总目标是：通过义务教育阶段的数学学习，学生可以：获得进一步发展和适应社会生活所必要的基本思想、基本技能、基础知识、基本活动经验；体会其他学科与数学之间、数学知识之间、数学与生活之间的各种联系，运用数学特有的思维方式进行思考，提高发现和提出问题的能力以及分析和解决问题的能力；了解数学的价值，增强学好数学的信心，提高对数学学习的兴趣，培养良好的学习习惯，形成实事求是的科学态度和初步的创新意识。
任何教学设计的目的都是为了达到一个完美的教学效果，进而就会有教学预案的出现。教学预案是教师在理解教材、了解了学生并制定好教学目标之后才开始的，也就是我们通常说的狭义的教学设计真正的开始。在这一环节的进行中，有的教师可以说是绞尽脑汁的进行设计，唯恐出现什么纰漏，但是教学效果并不理想。当然，也有的教师只是在课前草草的打个“腹稿”，然而教学效果却出奇的好。这就是说教学设计的具体操作过程中存在着以下误区：设计执行两极化、选择内容教条化、方法思想保守化、教学信息单项化等。所以在开始预案设计的时候要做到：宏观把握，灵活运用；以人为本，调整心态；抓住关键，提高素养；认真反思，科教双收。
中学数学课堂教学设计不能以应试教育，提高升学率为目的，而是要充分的开发学生数学学习的潜能，调动学生学习数学的积极性，因此对教学设计的评价应从课程标准和教学目标出发，以教学内容为基础，对教学过程进行针对性评估，目的是帮助学生树立学好数学的信心，提高学生的综合素质，并对学生的学习成果进行客观地评价。
3、案例分析。
点评：这一部分内容是在浙教版的中学一年级下册，“三角形的高”的引入题，这道题是以实际应用题的形式展现给学生的。这个案例的优点在于与实际生活情境联系紧密，题目简短，容易引起学生的注意力，并对其进行思考。同样，这个案例也有它的弊端，那就是教师首先要说明所谓的“大小相同”具体指什么，否则学生会联想到饼的厚度、面积等问题，那样的话就会很难把问题转移到“三角形的高”的问题上来。通过这个案例的引入，给我们一定的思考，教师在进行情境教学的时候首先要表述准确，生活化的语言和数学的专业逻辑用语必须明确，不可以模棱两可，使学生偏离主题。
案例2：某教师在进行《代数式》这一节课的讲授时是这样设计的，首先利用多媒体向学生展示一组某个名人纪念馆的照片，老师扮演“导游”的角色，一边向学生展示照片，一边引入字母，比如用来表示两地之间的距离，汽车的速度，参观的人数等。教师设计实际应用题，让学生解答。而解答过程中就会引入字母，然后教师归纳总结，引出代数式的概念。之后教师列出一组式子，由学生判断其是不是代数式，教师根据学生的回答在进一步讲解。然后让学生自己动手举出一些代数式的例子，再让其他同学判断举例是否正确，教师在一旁点拨引导。
点评：1.这节课的内容是在浙教版的中学一年级上册，而本节课设计的一个亮点是在引入部分，并且由引入的内容（参观名人纪念馆）开始，贯穿了整节课，进行了一次特殊的“旅游”，这使得学生仿佛身临其境，进而激发了学生自主学习的兴趣，以及积极探索的精神。学生的思维也会经历由感性到理性再到具体的一个过程。2.教师恰当的运用了多媒体教学手段，多媒体教学与传统的教学有效的结合起来，能更好的展示这节课的教学内容。同时，也在很大程度上提高了教学效率，因为精彩的内容会集中学生的注意力，使学生的思维自主的对本节课的数学知识进行建构。3.本节课的教学设计的另外一个亮点是由学生自己编题（举出代数式的例子），然后让其他同学回答。设计这一环节的目的，在于提高学生对本节课教学内容的认知。同建构主义教学观一样，认知主义也同等重要。让学生举出代数式的例子，就要要求学生知道答案，这在一定程度上加深了学生对这节课知识的理解和掌握，同时也会锻炼学生的逆向思维。
总之，在对数学课进行教学设计的时候要从整体把握，形成系统的理论思维。教师若要设计好某节课就必须站在一定的高度上，从整体俯瞰所有的教学内容，以及各个知识点之间存在的必然的联系。同时，又要因地制宜，因材施教，充分了解了学生之后再做出相应的教学设计。
参考文献：
[1]方均斌，蒋志萍.数学教学设计与案例分析[m].杭州：浙江大学出版社，2012.[2]刘三红.数学课堂教学设计案例分析[j].教育时空，2013(04).[3]奂文英.数学教学设计案例[j].教育科学，2010(03).[4]翁昌来.数学教学案例研究的实践与认识[j].中小学教师培训，2002(11).
教学设计论文
摘要：所谓探究式教学，从狭义上看指的是从小学科学教育学科领域或小学科教老师培养任务，内容中选择和确定研究主题，在教学活动中创设一种类似于学术或科学的研究情境，通过学生自主独立的、发现问题、实验、操作、调查、信息收集与处理、表达与交流等探索活动，获得知识、技能、情感与态度的发展的教学方式及过程。
关键词：主题性原则能动性原则创造性原则探究式教学。
经过新课程改革的洗礼，小学科学教学面貌有了显著的变化，教育教学改革正常着，素质教育的方向，稳步前进，而与之，相对应的科学教育，人才培养课程改革，相对落后导致在小学科学教育的相关教学过程中人存在形式化，低效化现象如何使科学教学，可满足课程标准的要求，又使科学课程能调动学生的兴趣？提升课堂教学有效性是必然选择。经调查研究发现，部分学校在科学课程的开展中，规划并实施探究取向的教学计划，并与教学中仔细观察学生反应，随时调整课程走向，思考如何进一步改善学生学习与教师教学的状况，在付诸另一个教学行动之探究循环，逐步向在探究中“求知、启智、健德”的理想境界迈进！
所谓探究式教学，从狭义上看指的是从小学科学教育学科领域或小学科教老师培养任务，内容中选择和确定研究主题，在教学活动中创设一种类似于学术或科学的研究情境，通过学生自主独立的、发现问题、实验、操作、调查、信息收集与处理、表达与交流等探索活动，获得知识、技能、情感与态度的发展的教学方式及过程。本文将从探究教学的应遵循的教学原则，探究教学的课程实施两个方面进行简要分析。
一、探究教学遵循的教学原则。
正如叶圣陶先生所说，各种学科的教学都一样，无非教师帮着学生学习的一串过程。【1】教学过程中，学生应逐步摆脱教师主导在自我和学习和做中探究未知知识，陶冶情操，发展德性，以及形成技能的活动。为达到此项目标，在教学过程中，我们应遵循以下教学原则。
1.1遵循学生的主体性原则，培养学生的角色意识。
学生自主探究的主动从何而来，从外部看来源于教师赞赏的笑脸，同学羡慕的眼神，家长郑重其事的夸奖，但更重要、更有效、更持久的“主动”来自学习者的自身兴趣及自身发展需要。而学生的主体性反应在两个方面：其一面对课程，他们是学习活动中不够成熟，不断发展的主体，其二，面对未知科学知识，他们又是具有自我意识自我形象的主体。因此学生一进入课堂，教师就应该引导学生明了自身的学生形象，明确学生自己所面临的知识情况，从而在教学过程中养成探究学习的角色意识，尽管具有模仿性和不稳定性等特点，但这种角色意识能够有助于学生掌握知识及了解其努力的方向。
1.2遵循能动性原则，陶冶学生情操情操的陶冶其实是一种道德教育，是指学生对自己将来要学习的知识以及当前学习知识产生的一种深厚的挚爱之情。而情操的形成，从本质上看，是通过教学活动中学生本身的实践来进行的。这就要求教师在课堂上营造一种有利于合作探究的学习氛围，让学生都能敞开胸怀，和同学认真交流，自由自主地参与探究即遵循能动性原则。
1.3遵循创造性原则，培养学生的动手能力无论从哪个角度理解探究都是一种高智商的活动，诚如上文所论述的学生进行探究学习，他们不愿意成为等待装满知识的容器，而愿意成为基于自己与世界相互作用的独特经验去建构自己的知识并赋予知识以意义的探索者。遵循创造性原则，使学生在探究活动中尊重个人不同的认知方式与多元智能，让每学生都能在与他人的对话讨论之中发现彼此之间有冲突，有争议的地方，探究复杂的问题，反思，思考多元观点的存在，从中整合出可能的解决方法，然后进行较为全新行动的活动。
2.1用多元化的视角整合课程资源。
有效地探究学习始于学习者知道学习活动所要达到的目标，学习目标是否明确、具体、科学，直接影响探究式教学的效果。合作目标在学习活动中，具有凝铸和调控的作用，它指出了合作的主攻方向，是学生合作学习活动的重要依据和学习效果评价的重要指标。在《杠杆的科学》这一课的学习中，在了解杠杆的概念后，基于学生认为杠杆在生活中是省力的工具这一前概念，提出“杠杆在生活中一定是省力吗？”的问题，由教师讲解示范实验器材的使用方法后，由学生自行制动实验方案，再交由老师修改后进行实验操作。其基本教学程序为“提出目标--了解教材--观察体验--尝试练习--教师点拨--实际操作”这种模式。采用教师示范到学生操作实践，让学生通过现场的观摩、比较、探究、分析，在亲身实验中获得真切的感受，在自觉的训练中掌握知识，培养技能，最后达到，去伪存真变理论为实践的目的。
2.4采用鼓励的多元互动的评价机制。
在教师教学中，探究式教学现阶段还未普及开来，但不可否认，以问题为核心，合作探究机为平台，以多元互动评价为保障，促使学生自主运用多种探究方法进行学习的探究式教学法在教学中将具有相当大的潜力。
由于笔者的能力及水平有限，文中难免存在不足甚至错误，恳请老师在阅读时提出批评和建议，以便笔者进一步提高。
参考文献：
【1】冯铁山，新课程教学设计与技能训练【m】.北京：清华大学出版社，2012.【2】叶圣陶.叶圣陶序跋集【m】.北京：生活。读书。新知三联书店，1983：44.【3】范祥春.国文教授革新之研究【j】，教育杂志（第十卷），1918（10）.
VI设计论文
各位老师，上午好！
我叫王静，是20xx级**班的学生，我的论文题目是《osevena+新概念清吧vi设计》。论文是在胡红忠导师的悉心指点下完成的，在这里我向我的导师表示深深的谢意，向各位老师不辞辛苦参加我的论文答辩表示衷心的感谢，并对三年来我有机会聆听教诲的各位老师表示由衷的敬意。
下面我将本论文设计的功能和主要内容向各位老师作一汇报，恳请各位老师批评指导。
首先，我想谈谈这个毕业论文设计的功能和意义。
vi视觉识别设计是企业cis（corporateidentity）企业形象识别系统的重要组成部分.它是在理念指导下的企业管理，对其内在质量和市场定位的可视化图形设计方法的使用和可视化的结果，是作为一个独立的社会运行和周围的环境，经济环境和社会环境，最直接、最常见的信息平台之间的联系和沟通。
伴随社会不断的发展和提高，市场竞争也日益加倍激烈。伴随企业规模不断发展和扩展，企业vi视觉识别设计通过与企业推动品牌战略有机的融会在一起，使企业vi视觉识别设计发展到崭新的高度与地步。企业的vi视觉识别设计通过视觉识别和科学传播的有效也显的越来越重要，越来越多的企业重视。
vi作为一个商业经济的标志，有着独特的美学价值。然而它并不是纯粹的艺术作品，是受社会经济、企业文化、艺术风格多方面影响的；同时它担负着对信息诉求的传播，有着很强壮的社会功能性。随着80年代中国经济发展，中国企业从计划经济无品牌意识到品牌阶段，大致经历了一个从vl意识重视冷漠的过程。现在，vi形象一定意义上反映了公司品牌的内涵和精神，该vi设计的研究应站在文化社会学的高度，从经济，社会，文化的许多方面探索与思考。而且vi设计和企业发展的问题相关，对通信科学，经济学，市场营销和其他方面的分析，也有必然的积极意义。
其次，我想谈谈这篇论文的主要内容。
本文介绍了vi设计的概念，vi设计的基本原则，osevena+新概念清吧vi设计的基本流程和vi设计元素的概念，所有的过程和设计经验，明确vi设计。通过整个设计，让我有更深入的了解和对企业vi的理解，而且提高了图形设计能力和审美能力。
最后，我想谈谈这篇论文存在的不足。
由于客观条件和自身理论知识、研究视野和实际研究水平的有限，在本研究中还存在很多的不足。