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服装设计的心得和感受(通用17篇)

时间:2024-01-14 01:30:10 作者:文轩

人们对于服装的选择往往受到时尚潮流、个人喜好和社会观念的影响。接下来是一些时尚博主的服装日记,他们的搭配技巧值得我们借鉴。

服装设计心得体会

说到这件晚装,我还真汗了一把,第一次去设计还真不容易。刚开始就是构图,想了很久都不知道怎么才设计出适合自己的,想了几天才被我想到了这样的构思。

然后就是买布啦,又是一把汗,居然走了很多地方都没有找到自己想要的,最后就只好网购啦,原本以为三天就到货的,没想到五六天才到,心急死我的。

这次走show规定15天要看到服装,布到了。马上开始接下来的,去弄衣服,去到专门帮人做衣服的店铺里。

因为第一次自己设计服装,很多东西都不懂,所以要到外面叫人帮我这件服装打型,然后自己再处理,幸好这个过程也很顺利,4天就完成好了。

到弄配这件晚装的手套,因为时间快不够,所以都是连续2天晚上熬到1,2点赶出来的,现在又把手套加工了一些,给个特写给大家看看。

本来这件晚装没有披肩的,然后觉得单调了点,自己就又去买布弄了件白色披肩出来,下图这件就是啦。之后还有一些琐碎的工作弄了一两天也就完成了,最后终于赶出15天之前完工。

做好晚装之后,就迫不及待地试穿啦,效果很好,很多朋友都说很适合我很好看。真有成就感,就拍下来咯。后期又把这件晚装小礼服添加了一些亮眼的元素,变得更夸张,这是高中第一次展示,自己特长的一个过程。汗了一把,设计来源自灵感!

服装设计写生心得体会

服装设计是一门需要多方面素养的学科,而其中最重要的便是写生。写生既是一种记录创作灵感的手段,亦是一种锻炼自己观察感知能力的机会。近期我参加了一次服装设计写生课程,对于这门课程,我充满了感悟和收获,下面就是我对于服装设计写生心得的体会。

第二段:观察与记录。

服装设计写生课程的第一课,老师让我们去观察人体,用笔画下自己眼中的人物。在进行这个环节的时候,我深刻体会到了观察的重要性。仅仅是一只鼻子、一双眼睛,用不同角度和力度的笔画都能呈现出极大不同的效果。而在写生的过程中,我们还要考虑姿态和服装的特征,将全身肢体的线条和服装面料、花纹、颜色表现出来。我记录自己的观察结果时,慢慢从单一的线条、色彩到层次、灰度,从简单的人物到衣物,慢慢变得全面而细致。

第三段:体验与创作。

在写生课程中,我们还有机会观察市井风情和自然景色,根据自己感受到的光影和色彩进行记录和表现。用大量的素描进行廓线、明暗、色彩、材质等表现创造出一个独特的场景。我发现通过写生的方式,我更加能融入到周围的环境中,对于新鲜事物的感知和创作激发了我的灵感,并且让我更深入的了解服装和环境之间的联系。服装设计是一门讲求创意和个性的艺术门类,而写生可以锻炼学生转换思维、开拓思路的能力,创造属于自己独特的作品。

第四段:考虑实际性。

除了从创作过程中锻炼自己的思维和创意能力,服装设计写生还有一个重要的好处是让设计师能够深入了解人体、材料和设计。在设计的时候可以更深刻地考虑如何根据实际情况、如何更好地发挥自己的创造力。服装设计师需要有清晰的想象力和技能,要深入了解各种面料的特点和软硬特性,还需要考虑各种特殊制作工艺和剪裁,而在写生的时候能够让我们对服装的特征和实际性有了更近距离的了解。

第五段:总结。

作为一名服装设计的学生,我觉得写生对于我来说是非常有益的。通过写生的方式我不仅能够更好地学习创作的技巧和思路,还能够更加深入地了解到服装设计背后深刻而微妙的联系。写生是一门艺术,在融入到服装设计中也是如此。我相信在今后的学习与实践中,这种经验将对于我的成长道路产生很大的帮助。

服装设计结构心得体会

第一段:介绍服装设计结构的重要性和本文的主旨(约200字)。

服装设计结构是服装设计中不可忽视的重要环节。它不仅关乎服装的外观美观度,更关系到服装的舒适度、穿着感以及使用寿命。对于一个合格的服装设计师来说,掌握服装设计结构的技巧和原则是必不可少的。本文将从我的个人经验出发,谈谈我在服装设计结构上的心得体会。

第二段:强调设计结构的灵活性和个性化(约200字)。

服装设计结构并非一成不变的,毕竟每个人的体型、喜好都各不相同。因此,灵活性和个性化成为我在设计结构上的重要原则之一。我曾经遇到过一个客户,他正好是中等身材,但是他觉得自己的胳膊不够粗壮,所以希望有一件服装能够凸显他的胳膊线条。于是我在设计结构上加入了一些特殊的剪裁和线条,以达到凸显他胳膊线条的目的。这次的经历让我意识到,服装设计结构可以通过个性化的调整来满足不同人的需求,从而让每个人都能找到适合自己的服装。

第三段:探讨结构与面料的关系(约200字)。

服装的结构与面料有着密不可分的关系。不同的面料所采用的结构也有所不同。比如,对于薄而透明的面料,我通常会采用更加简约的结构,以避免破坏面料的特点。而对于较厚的面料,我会采用更加复杂的设计结构,以使服装更加立体、有层次感。在选择面料时,我会充分考虑到结构方面的因素,以保证设计的完整性和一致性。通过熟知不同面料的特性和结构,我能更好地设计出符合需求、舒适度和美观度兼具的服装。

第四段:结合人体工学思维(约200字)。

人体工学思维是从人体结构和运动的角度出发,研究人体与自然环境、工作环境和产品的适应关系。将人体工学思维与服装设计结构相结合,可以帮助我们更好地设计出符合人体工学原理的服装。尽管服装的外观很重要,但我们不能忽视人的穿着感受。通过合理布局、优化剪裁和合适的结构,我们可以使服装更好地贴合人体曲线,提供更舒适的穿着体验。在我的设计中,我始终抱着人体工学思维,注重每个细节,让我的设计更加人性化。

第五段:总结体会并展望未来(约200字)。

通过不断地学习和实际操作,我深刻体会到服装设计结构在服装设计中的重要性。结构的灵活性和个性化让我能够满足不同人群的需求,结构与面料的结合让我能更好地发挥面料的特点,人体工学思维的应用让我的设计更加舒适和人性化。在未来的设计中,我将继续不断地学习和挑战自己,不断改进设计结构技巧,为人们创造更加美观、舒适和实用的服装。

总结:

服装设计结构是服装设计不可或缺的一部分。通过灵活运用设计结构的原则和技巧,结合个性化需求、面料特性以及人体工学原理,我们可以创造出更符合人们需求、舒适和美观的服装。在今后的设计中,我们应不断学习和挑战自己,不断改进设计结构的技巧,以提升自己的设计水平。这样我们才能更好地满足人们对服装的需求,为时尚界做出更大的贡献。

服装设计结构心得体会

服装设计结构是服装设计师在创造出服装时所关注的重要方面。通过合理的结构设计,能够让服装更具美感和穿戴舒适性。在我的学习和实践中,我逐渐认识到服装设计结构的重要性,并获得了一些宝贵的经验和体会。本文将从服装设计结构的整体思路、衣物的构造要点、细节部分处理、创新设计以及未来的发展趋势五个方面进行论述。

在进行服装设计时,我认识到整体思路对于结构设计的重要性。首先,了解服装的整体风格和特征,确定服装的基本款式和轮廓。其次,考虑服装的功能和穿着场合,设计适合的结构形态。最后,结合面料的特性和工艺要求,进行合理的结构搭配。通过这种整体思路,可以使服装的结构设计更富有逻辑性和层次感。

第三段:衣物的构造要点。

在进行衣物的结构设计时,需要注意一些关键要点。首先是身形比例的考虑,合理的身形比例能够使穿着者呈现出更好的形象。其次是衣物的线条和曲线,通过合理的线条和曲线设计,能够修饰身材缺陷和突出优点。另外,还要注意衣领、袖口、下摆等细节部位的设计,这些细节决定了整体的效果和质感。同时,在衣物的结构设计中,还要考虑到衣物的可塑性和弹性,使衣物更具穿戴舒适性。

第四段:细节部分处理。

细节部分是衣物设计中的重要环节,也是展现设计师创意的关键。在细节部分设计时,我通常会参考自然界的形态和图案,将其融入到服装设计中。比如,利用花朵、动物等元素进行装饰,能够使服装更富有生命力和个性化。此外,还可以运用一些特殊材质、装饰品或工艺技巧,突出服装的独特性和时尚感。细节部分的处理不仅要注重美感,还要考虑到穿着者的舒适度和实用性。

第五段:创新设计与未来发展趋势。

在服装设计结构中,创新设计是推动时尚发展的重要力量。通过运用一些新的结构和材料,可以不断推陈出新,创造出更多的设计可能性。未来,我认为服装的结构设计将更加注重可持续性和环保性。使用可回收材料和减少资源浪费,将成为未来服装设计结构的重要方向。此外,随着人们对个性化需求的不断增长,服装结构设计也将更加多样化和个性化。

结尾:

通过了解和实践,我深刻认识到服装设计结构对于服装美感和舒适性的重要性。合理的整体思路、恰当的构造要点、精心的细节处理、创新的设计理念以及未来发展趋势的关注,都是我在服装设计结构方面不断探索和提高的方向。我相信通过不断的学习和实践,我将在服装设计结构上取得更多的成就。

服装设计结构心得体会

第一段:引言(200字)。

服装设计是一门综合性的艺术与工程学科,其核心是构建出精美和舒适的服装。为了实现这样的目标,服装设计师需要在设计过程中注重服装的结构。在我从事服装设计工作的过程中,我深刻认识到服装设计结构的重要性。服装设计结构不仅关乎服装柔韧度和舒适度,更能体现服装的独特性和美感。在本文中,我将分享我在服装设计结构方面的体会和心得。

第二段:结构的基本要素(200字)。

在进行服装设计时,结构的基本要素是不可或缺的。首先是剪裁和缝线。剪裁是将布料按照设计图纸上的图案剪裁成对应的形状,在保证合理的布料利用率的同时满足设计要求。而缝线是将不同部分的布料通过缝纫机或手工缝合在一起,使服装成为一个整体。其次是辅助结构,如纽扣、拉链和扣眼等。这些辅助结构能够使服装更方便穿着和脱下,并便于调整尺寸以适应不同体型。最后是增加服装的稳定性的结构,如衣领和袖口的加固衬里。这些衬里可以使服装更立体和结构稳定,增强穿着的舒适度和耐用度。

第三段:结构与设计的关系(200字)。

服装设计结构与时装设计密不可分。优秀的服装设计应该融合结构与设计的要素,既能体现设计理念,又能满足人体工程学需求。在设计图纸上,设计师需要详细表达每个结构要素的位置和形状,以确保服装在制作过程中能实现想要的效果。此外,对于某些设计元素,如褶皱和立体剪裁,服装设计结构尤为重要。通过合理的结构设计,可以展现这些特殊设计元素的美感和立体效果。

第四段:结构设计的创新性和实用性(200字)。

在服装设计中,结构设计的创新是一个十分关键的方面。创新的结构设计能够给服装带来新的面貌和特色,提升服装的整体设计水平。创新也可以体现在结构材料的选择上,例如利用高科技材料或独特的面料来构建服装的结构,增强服装的舒适度和表现力。此外,结构设计的实用性也是至关重要的。考虑到实际的穿着和使用情景,设计师需要了解不同人群的需求,并在结构设计中加以体现,使服装具备更好的功能性和适用性。

第五段:总结与展望(200字)。

在我对服装设计结构的学习和实践中,我深刻认识到结构设计对于服装设计的重要性和价值所在。通过合理的结构设计,我能够创造出更为精美、舒适、独特的服装作品。然而,我也意识到自己在结构设计方面还有很多需要提高的地方。未来,我希望能够更深入地学习结构设计的原理和技巧,并将其应用于我的设计实践中。我相信,在不断的探索和实践中,我可以设计出更出色的服装作品,为人们带来更多的美感和舒适度。

服装设计写生心得体会

服装设计与生活息息相关,是一门既注重美感,又强调实用性的艺术。想要设计出优秀的服装,对于时尚趋势、细节处理、面料选择等方面都需有敏锐的嗅觉和观察力。而写生是最好的锻炼眼力与速度的方法之一,在服装设计中也是不可或缺的一环。下面我将结合自身经验,谈一谈我在写生过程中的体验和感悟。

第二段:选择题材。

写生源于对真实物体的观察和记录,从这方面来说,选择题材尤为重要。对于服装设计生活化的特质,我们可以切入到街头巷尾,欣赏路人的着装风格,也可以去参观服装店、展览馆,或者是找一些具特色的场景或人物,如古旧建筑、传统民族服装等等。切记,选择画面元素要尽量符合表达设计想法的需求和突出个性特征的菜色。

第三段:学习观察。

写生需要有细致的观察力和深度的洞察力,这也是提高写生技巧和作品品质的关键所在。不难发现,面对同一个事物,我们的观察方式千差万别,有些人更注重表现其它画面元素的特质,有些人则更喜欢追求色彩的丰富多彩。在这一点上,我发现,快速地观测一张画面,先整体把握,后逐步深入分析是一种很好的方法。在平时生活中只要有时间、有机会,不妨多多尝试锻炼自己,切实提高自己对衣物或风格偏好的敏感度。

第四段:增加创造力。

写生不仅仅是准确地记录,更是通过记录去发现问题与解决困难的思考过程。一个让我们去注意到那些细节,从而激发出创作灵感的好题材,可以反推出现实中一些有待完善、可以做得更好的点。有时,一件看似普通的衣服,经过多次观测,也就会让你在心中跟这个时尚元素结缘,发现新的可塑之处。要知道,只有独具创意,才能设计出更具魅力的作品。

第五段:总结。

写生是一个极具挑战性的过程,但是经过多次练习,你将会收获宝贵的经验和素材。无论是在解决构图难点的时候,还是在细致表述细节方面,反复的观测不会让你错失任何一个关键点,以后设计时也必然能做出精美的服装真品。定好自己的写生课程,一步一步落实,相信你也能一次次突破自己,不断发掘自己的创作潜力。

服装设计调查心得体会

在当今时代,服装已经成为人们生活中不可或缺的一部分,随着时代的变迁,人们对于时尚的定义也在不断地变化。作为一个对时尚有着极大兴趣的人,我认为服装设计的重要性在于它能够满足人们对于时尚的需求,并且能够表现出一个人的独特品味。因此,对于服装设计调查本身,我充满了期待。

第二段:调查背景。

为了更好地了解服装设计的现状,以及人们对于时尚的不同需求,我在这次调查中选择了不同年龄段,不同职业的人进行问卷调查,并且进行了相关的访谈。调查结果显示,当今社会中,人们对于服装的需求不仅仅是穿上一件时尚的衣服,而是更关注服装所表现出的独特性和个性化。

第三段:调查结果。

通过问卷调查,我发现现代人们对于服装的品质、款式和质地有着极高的要求。大多数人相信只有质量上乘的服装品才有可能让自己更加自信和魅力,因此他们对于服装的材质和制作工艺非常谨慎。除此之外,问卷调查还发现,在当今社会中,时尚的定义比以往更为多元化,人们更加追求独特和个性化的服饰,因此服装设计中的个性元素变得越来越重要。

第四段:思考和策略。

通过这次调查,我们不难发现,未来的服装设计需要更加注重个性化和独特性,而这需要更多的优秀设计师不断地探索和创新。因此,我们可以通过确立更加多元化的设计风格来满足人们对于服装的需求,同时加强与消费者之间的沟通和交流,履行真正为消费者服务的宗旨,从而赢得消费者的信任和认可,创造出更多的经典时尚品牌。

第五段:总结。

通过这次调查,让我了解到了当今服装设计行业的现状和趋势,同时也让我更加了解了消费者对于服装的需求。未来的服装设计必须重视个性化和独特性,同时坚持优秀的品质和制作工艺。只有这样,才能真正满足人性化的需求,让更多的人享受到时尚的魅力和个人风格的展现。

服装设计个人学习心得自学服装设计师

都说我们80后出生的孩子是21世纪的小主人,大多数每个家庭都是一个孩子,我们的父母从小就惯着我们,生怕我们瞌了,碰了的或着有点闪失。

如今我们都已经长大了,也不在是娇生惯养的小孩子了。马上步入社会的我们还不知道将来会发生什么事情,也不知道社会到底是什么样子的。

我已经学了五年多的服装设计,当时学服装是觉得缝纫是一门手艺,即使将来老了也不会为了养家糊口而找不到工作,多一门手艺就不会挨饿受冻,就不会被人欺负了。我觉得当今社会还是学一门手艺是最重要,最实际的。

很多快要毕业的大学生,觉得自己的学历很高在选择工作方面要求太高,觉得自己什么都会很有信心。自信是件好事,但是过于自信反而对自己在找工作方面不利,找来找去还是最低极的工作,每天想着跳巢不好好的工作,换来换去自己一事无成,当看到朋友同学争了很多的钱,过上幸福的日子很着急,回想自己当初认真做好一件事一份工作该多好。

现在学习服装设计的人越来越多,但是真正坚持到最后的人却很少。我们每天都在学校里学习服装设计方面的知识,对生产制作服装并不了解。现在通过在工厂实习对生产制作服装有了一定的了解,我觉得现在应该打好基础,从最基本的缝纫开始学起,应该试着扎每一道工序,了解每道工序的步骤,熟练的进行缝制,当熟练到一定程度的时候,在上裁剪,后整理等部门。裁剪是要把布料裁成各试各样的布片,打号,进行检查,最后发到每个班组。后整理是进行剪线头,清洗最后打包装。把每个部门都了解透了,在学习打板推板,最好有个师傅带着,这样学的会快些,能熟练的推出各个型号的板形。然后进行自我设计,先给自己制做,然后把它穿出去。在适当的时候参加一些设计大赛,参加大赛只是想对自己这些年学习做个总结,但是比赛的名次并不重要,重要的是众在参与。平时上街溜达的时候,要观察每个行人的服装,通过他们知道流行什么样的服装,每个人的眼光不一样,穿着的服装也不一样,每个人都有他独特的眼光,也了解大众人都喜欢什么样的服装。品牌服装到底好在哪,每个品牌服装它的独特之处都在哪,它的做工都好在哪?平时在看看一些杂志,了解当前的流行趋势来做为参考。当有一定的经济条件和能力的时候,或许考虑开个小型的服装厂,主要是生产牛仔裤,是为个子矮的人设计。因为我的裤子买回来都要改裤腿,我是学缝纫的改裤腿很方便,但是有很多人他们不会啊!会觉得很麻烦。如果有一个这样的专卖店就更好了,方便更多人。我不知道自己能不能坚持到最后,但是我会努力,向着自己的目标奋斗!

学校安排我们外出实习,是为了在实习工作中培养我们的动手能力,让我们对服装设计工作和自己所学专业更加的了解,有一句话不是叫做万事开头难吗?只要我们提前做好准备,为以后的工作打好基础,那么我们就对以后的工作多一份信心。

刚来到____有限公司的设计部门,被领导安排给一位前辈做小弟,这种事情对于我们这些实习生来说是最平常的事情,最重要的是我们没有工作经验。刚开始和那些实习前辈一样,我都是在他们的旁边学习,跑跑腿做些简单的工作,做的最多的就应该是整理文件打扫卫生了,虽然每天都是做这些工作,但是我都做的很认真,我知道我必须的坚持,有句话不是叫做坚持就是胜利么经过一段时间的工作实习,我的工作也慢慢的多了起来,前辈们也开始教导我做些工作,有不懂的我就虚心的向他们讨教学习,有的时候前辈也会对我的工作进行指导,这些都使我受益匪浅。一段时间的工作,我和其他同事也混熟了,他们没有事情的时候,就会跟我讲一些工作方面的经验,还有一些他们的见闻,这些都使我感触良多。经过长时间的工作实习,我对工作流程也更加的了解,也养成了良好的工作素质,通过实习动手实践,我也知道自己还存在着很多的不足,在以后的学习工作中我也会努力的弥补,尽力做的更好。

通过实习让我知道了知识的重要性,有句话真的很对,书到用时方恨少,当我们运用到知识的时候,才发现我们学到的还很少。现代社会不断的发达对于人们工作水平的要求也越来越高,只要我们一有松懈,那么就会被别人超过,慢慢的就会被这个社会所淘汰,所以逆水行舟不进则退,我们只有不断的努力才能生活的更好。

20__年已经结束,回首20__年的工作,有硕果蕾蕾的喜悦,有与同事一起忙碌到深夜的艰辛,也有遇到困难和挫折时的惆怅。这一年,在公司领导和产品设计中心总监的关心和指导下,全体同事的热心帮助下,我项目组较好的完成了本年度的工作任务,、看问题和眼光等各方面都有了一定的提高。现讲本年度的个人工作总结如下:

一、就本年度工作的完成情况汇报如下。

1、在同事的协助和帮忙下,我部门参与并顺利的完成了20__年秋冬和20__春夏的订货会的样品开发以及订货会现场产品维护和讲解工作。

2、在20__年的5月份我们有对我国的西南部的一些发达城市(重庆、成都、广汉、资阳…)的市场调研活动,对国内市场目前的一些男装的流行和市场消费有了一定的了解!

3、在公司的组织下,在20__年9月份的香港市场调研,使我们在了解国内的市场的同时,又看到了我们国内与国际市场的差距,使我们在以后的工作中眼光会放的更远,从而使接下来的产品开发的方向更专注于品味与时尚。

4、20__秋冬的开发中,我部门产品开发的主线又回归了以往的三个系列即:精致商务(长销款)简约办公(畅销款)时尚商务(新潮品)等,使我们的产品定位更贴近市场。

1、在订货会时候,有客户反映我们的产品到货时间较晚,给他们的销售带来了影响,我们听说这些事情后就努力的跟生产部沟通,争取做到订货会结束我们就把资料交接给生产部门,以便使他们能够早日下单,早日出货。

2、在自己公司板房打样的过程中,发现因各项配套设施不是很完善,导致很多辅料都不是自己理想中的产品,就跟辅料开发人员沟通,自己去辅料工厂去交流,在接下来的辅料中就比之前以往有了一些进步。

现将20__年做个大概安排:

1、配合各部门,努力做好3月份12秋冬订货会和9月份的20__春夏订货会样品开发工作!

2、在原有样品的基础上,我们会把产品开发做的更商务、时尚、更迎合市场需求与季度开发主题。

3、休闲裤、牛仔裤、西裤在原有板型的基础上,我们会更加努力,力求做的更合身与舒适。

展望明年,我们充满了信心,即使道路坎坷荆棘,只要我们同心协力,与各位同事一起,一点能做的更好,___男装的明天一定会更美好!

服装设计心得作文

自从我第一次拿起针线,我对服装设计产生了极大的兴趣。每个人都有自己的时尚哲学,而我,也开始了我独特的服装设计之旅。

首先,获取灵感是服装设计的关键步骤。无论是从艺术、电影、音乐还是生活中,我不断寻找着能够启发我设计思维的元素。有一次,我看到一幅印象派画家的作品,画中那充满生机的色彩和独特的构图让我灵感迸发,我决定以此为蓝本,设计一套独特的服装。

接下来,我开始了设计草图的阶段。在这个阶段,我不断尝试和调整,试图找到最佳的设计方案。我尝试将画中的色彩和构图融入到服装设计中,同时还要考虑到实用性和舒适性。这个过程让我对设计有了更深的理解。

然后,我开始准备面料。面料的选择至关重要,既要符合设计理念,又要考虑到手感、质量和耐用性。在这个阶段,我不断调整和尝试,试图找到最符合我设计的那份质感和美感。

最后,是制作阶段。这个过程充满了挑战,从裁剪到缝制,每一个步骤都需要精细的操作和耐心。但每当看到最终的成品,那份满足和自豪感油然而生。

在这个过程中,我学会了如何从生活中寻找灵感,如何从失败中汲取经验,如何坚持自己的设计理念。每一次的服装设计都是一次自我表达,也是一次对美的追求。服装设计不仅让我找到了自己的设计风格,也让我更加热爱生活,热爱那份对美的追求。

回首我的服装设计之旅,我感到无比的满足和自豪。我期待着下一次的设计,也期待着继续在设计中寻找和表达自我。我相信,只要我们保持对生活的热爱和对美的追求,我们的设计就会绽放出独特的光芒。

服装设计培训心得体会

我是一名服装设计的学生,利用假期的机会到xx服装设计公司进行为期一个月的实习,因为和我所学的专业一样,所以我非常的投入,付出了很多汗水,当然收获也非常的丰富,下面就是我对这段时间的实习报告。

这段经历使我懂得,在检验原型与纸样的平纹细布的准备工作中,要注意以下几个问题:例如用平纹细布检验原型样板时,其中很重要的一点是要将所用织物熨烫定型,使织物的经纬纱线彼此间互成直角。若织物的上边没有沿丝缕裁剪,则通过撕布调整,或是先抽出一根纱线,再沿着抽出的纱线裁剪。织物的经纬纱如果歪斜了,平纹细布必须经熨烫定型,以使经纱与纬纱彼此完全垂直。而在整个实习过程中,测量人体是最为复杂的一个环节,因为人体测量是针对特定的造型或者个体,由于人体上的线条没有人台上的那么清楚,在人体上测量就显得更加困难。而且,人体是有弹性的,尺寸还会随着人的呼吸变化而变化。所以在这个环节上我下了很大的工夫和汗水才把握了其中的要点,之前在书本中略有所知,但实际操作情况却更加困难。重要要把握好前颈点、后颈点、侧颈点和肩点,在这些部位放置小块有色胶布,把握好腰节线等等,这些都是测量人体的准确度的基本要素。

第一周,在学习了一些基本的绘制原型样板知识和测量人体的技巧之后,上司杨小姐开始让我独立完成一些简单的工作,后来我才知道,一套准确的基本原型,对于制作辅助样板和纸样来说是必须的。

第二周,我了解到一套基本原型包括:合身袖片原型样板、直身袖片原型样板、带肩省和腰省的前后片上身原型、带腰省的前片上身原型、带领省和腰省的后片上身原型、单省前后裙片原型、带两个省的前后裙片原型、带省的前后合体上衣原型、无省的前后片上衣原型、前后裤片原型、连衣裤原型、合体连衣裙原型、公主线连衣裙原型、长衣身原型、帐逢式长衣身原型、披肩式长衣身原型、卡夫坦式长衣身原型,其中卡夫坦式长衣身原型还分为有肩省和无肩省两中形式。

第三周,我明白了不同的服装企业甚至同一企业,采用的原型都各不相同。这种差异的产生一方面是因为对于某一指定的规格,不是所有的公司都会采用相同的尺寸;另一方面是因为人台制造的差异,使得坚持对指定规格采用同一尺寸的公司亦有不同。但绘制基本原型样板的`原理并不受测量值差异的影响。得到基本原型样板的方法有两种:一是用标准人台或人体测量值在纸上绘制原型样板,二是将立体裁剪得到的平纹细布转移到纸张上来。不论使用哪一种绘制原型的方法,所有的原型样板均需要平纹细布试穿检验,以保证缝线的准确性、平衡性以及良好的合体性。平纹细布上所做的修正必须更改到样板上。

在短短的差不多一个月的实习时间里,我懂得了协作的重要性,实践的证明和经验的直觉同样重要。可以这么说,工作和做人是同一个道理,通过实习让我更加直接地了解社会、了解我的这一专业的特定性,更重要的是使自己更加了解到自身的不足弥补的方法。在实习过程中,我学到了在工作和生活中做任何事都要全力以赴,同时也认识到工作中要细心对待每件事,无论大小事都应要求自己做到!

服装设计师心得体会

说到这件晚装,我还真汗了一把,第一次去设计还真不容易。

刚开始就是构图,想了很久都不知道怎么才设计出适合自己的,想了几天才被我想到了这样的构思。

然后就是买布啦,又是一把汗,居然走了很多地方都没有找到自己想要的.,最后就只好网购啦,原本以为三天就到货的,没想到五六天才到,心急死我的。

这次走show规定15天要看到服装,布到了。

马上开始接下来的,去弄衣服,去到专门帮人做衣服的店铺里。

因为第一次自己设计服装,很多东西都不懂,所以要到外面叫人帮我这件服装打型,然后自己再处理,幸好这个过程也很顺利,4天就完成好了。

到弄配这件晚装的手套,因为时间快不够,所以都是连续2天晚上熬到1,2点赶出来的,现在又把手套加工了一些,给个特写给大家看看。

本来这件晚装没有披肩的,然后觉得单调了点,自己就又去买布弄了件白色披肩出来,下图这件就是啦。

之后还有一些琐碎的工作弄了一两天也就完成了,最后终于赶出15天之前完工。

做好晚装之后,就迫不及待地试穿啦,效果很好,很多朋友都说很适合我很好看。真有成就感,就拍下来咯。

后期又把这件晚装小礼服加了一些亮眼的元素,变得更夸张,这是高中第一次展示,自己特长的一个过程。

服装设计实训心得体会

经过三个月的专业实训,使我更加深刻的认识和了解服装这个行业,也更认清楚了自己今后的方向。

我实训的单位是福州潮一服饰有限公司,福州潮一服饰有限公司是一家集设计、生产、加工、销售于一体的年轻而充满活力的服装企业。公司坚持以“用心经营、用爱服务、制造经典、创造完美”为经营宗旨。自推出“karuiya卡瑞娅”品牌以来,公司迅速立足于直营市场,同时稳步开拓连锁加盟,已在全国拥有近百家专卖店/柜,深受广大顾客喜爱。公司主营休闲女装、时尚女装、女裤、连衣裙、短裙、大衣、风衣等产品,针对年龄层在25~30岁。

我在公司里面做设计助理,主要协助设计师完成设计,但是公司杂七杂八的事情都做,都是很琐碎的事情,除了协助设计师完成设计以外,我要做很多事情,这段时间我有在案板、剪班做过,也帮忙推过版,面料登记,和销售跑过市场等,还算全面,对服装的设计、打版、生产、销售整个流程有了一定的认识和把握,我觉得专业实训不一定要只做自己的专业,其实除了自己专业以外还有很多值得我们去学习,这样不仅仅可以对服装整个行业更全面的了解,甚至对整个社会以及自己的价值观,世界观都会有心得看法和认识。我想这样的实训才会有意义,更有价值。

从校园到企业,无疑是一个很大的转变。进公司不久的一段时间,觉得自己什么都不懂,在学校学的东西怎么突然到企业里什么都用不上啦,完全不接轨,感觉学校学的东西都没用。旁边坐的设计师才大专毕业,然而现在都已经做得很好了,可以说实训的前半段时间是处处碰壁感觉自己完全是零。

首先在面料上,在学校期间服装材料学课程上学了一点面料知识,但是在企业根本不够用,发现自己对面料的性能等了解太少,有时候帮设计师配面料找面料都不能使他满意。还有辅料,很多辅料在学校都没见过,随着现在这些东西更新也很快,感觉自己的脚步有点跟不上。然后就是版型和工艺,设计助理期间我有自己画过图,给总监审核,结果是我对工艺和版型不了解,画图的时候没有想到工艺要怎么做,甚至要考虑到成本,怎样做才能记得到好的效果有能使成本控制的很好,这些都是要作为一个设计师要考虑的问题,还有对市场需求的把握,流行趋势的把握,这都要去想,不是简单的画些款式图就行。所以要当服装设计师简单,要做一个好的而服装设计师就不简单了,因为要考虑的问题太多了,这就要求设计师懂各方面的东西,除了关于服装方面的还有音乐、历史、地理、天文、文学等等,要博览群书,这样有了知识和生活的积累,能更好的玩转服装,可以做的出神入化,所以,我要做的还有很多,自己只是零。

伴随着这种失落感做了有一个多月,自己也出了两款,其中一款已经生产大货了,渐渐地感觉没那么糟糕,总监讲我对工还艺比较理解甚至比设计师对工艺理解程度高。

服装设计心得作文

作为一名服装设计师,我深深地感受到服装设计不仅仅是创造美丽的衣服,更是探索每个人的独特性和表达自我的方式。在这篇文章中,我将分享我的服装设计心得,包括灵感来源、设计过程、材料选择以及成品呈现。

首先,灵感是服装设计的关键。它来自于我们的生活、文化和经历。我曾经从一场音乐会中获得了灵感,我想为观众们设计出一种能够表达音乐会主题的衣服。我尝试将音乐会的色彩、舞蹈动作和舞台灯光融入到设计中,最终创作出了一款结合了现代和复古元素的裙子,这款裙子能够随着音乐节奏摇曳生姿。

在设计过程中,我选择了高品质的天然面料,如丝绸和亚麻,这些材料不仅能够让衣服看起来更加精致,也让穿着者感到舒适和自然。此外,我还会仔细考虑每一个细节,如剪裁、缝制方式以及装饰元素,以确保最终的设计能够完美地呈现我的灵感。

最后,成品的呈现也是非常重要的。我选择了一种优雅的黑色背景,配以金色的线条和装饰,以增加衣服的奢华感。在发布会上,我邀请了朋友和家人来欣赏我的设计,他们也对此表示了赞赏和鼓励。这让我感到非常满足和幸福。

总之,服装设计是一个充满创造力和想象的过程。通过设计,我们能够将灵感转化为美丽的衣服,帮助人们表达自我和感受自我。我非常享受这个过程,也期待着未来能够创作出更多美丽的衣服。

服装设计调查心得体会

服装设计作为一门创意艺术,凭借其多样化的风格和前卫的元素,吸引着越来越多的年轻人热衷于此。同时,对于每个服装设计师来说,了解市场和用户需求是必不可少的基础。因此,本文将分享我在服装设计调查中的一些心得体会。

第二段,研究调查对象。

在调查初期,首先需要研究调查对象,进而明确调查方向。我选择了以青年消费者群体为研究对象,通过走访大型商场、询问店员、了解品牌文化及宣传,逐渐摸索出他们的服装需求。调查过程中,我发现大部分年轻人热衷于时尚、个性化的衣着,例如印花T恤、拼接裤子、运动鞋等。而对于面试或正式场合,则更注重穿着鲜艳、大气的套装和衬衫;对于相对保守的年轻人,则倾向于喜欢简约、舒适感强的衣服。这些得来的信息,都将对服装设计的方向产生明显的影响。

第三段,探讨服装设计所需素质。

调查过程中,我也对服装设计要求的技能与素质有了更新的认识。除了对时尚趋势和潮流的了解,服装设计师还需要有扎实的绘画及设计功底,对色彩搭配和物料质感有足够的敏感度。在同类设计中不断寻求突破,长期保持对优秀作品的学习和吸收,也是成为出色设计师不可或缺的因素。

第四段,谈谈服装设计的创造性。

服装设计本身属于创意行业,所以设计师还需要具备较强的创造性。在本次调查中,我发现很多年轻人非常重视独一无二的衣服,更注重通过服装彰显自我个性。对于设计师来说,如何在尽量保证服装基本需求的前提下,形成富有个性化元素的设计则成为了新的挑战。在创意的过程中,切勿局限于传统的设计风格,应该敢于尝试新的材料或搭配方式,从中挖掘新的灵感和思路。

第五段,总结。

通过对服装设计的调查和研究,我认识到了服装设计中各个方面的重要性;同时也在工作实践中更加注重各种元素的融合,努力将更多的创意融合在服装中,创造出更好的作品。最后,我深刻体会到,优秀的服装设计师需要耐心、细致、创意及勇于尝试的设计精神,只有不断学习和实践,才能够成为更出色的服装设计者。

服装设计调查心得体会

服装设计是一个既有创意又有实用性的专业,这一领域不断地涌现出新的时尚潮流,因而备受瞩目。在这个领域中,了解消费者的需求和趋势至关重要。作为一名学习服装设计的学生,我参与了一次针对消费者的调查,从中获得了许多益处。在这篇文章中,我将分享我的心得体会。

第二段:调查目的和方法。

调查的目的是了解消费者对不同品牌、材料、设计样式、价位等方面的看法和需求。我们采用了市场调研和网上问卷两种方法,以获得尽可能广泛的反馈和信息。我们还特别关注了不同人群(如不同性别、年龄、职业等)之间的差异和共性,以便更好地理解消费者的需求。

第三段:结果分析。

通过调查,我们了解到消费者对不同品牌的认知程度和喜好程度有很大差别,同时也发现了一些共性。例如,在高端品牌中,消费者更注重品牌的声誉和质量保证,而在快时尚品牌中,消费者更关注价格和时尚度;在设计样式方面,我们发现消费者对简约舒适的服装风格更感兴趣,同时,他们也更愿意尝试不同的材料和纹理;在价位方面,我们了解到消费者对于不同品牌定价的接受程度不同,诸如此类。这些结论有助于我们更好地理解消费者需求和市场趋势,并将其转化为创新设计。

第四段:启示。

参与此次调查给我带来了一些启示。首先,了解消费者是创新设计的基础。良好的产品设计不只是创意的体现,也需要更深入地考虑消费者需求和市场趋势。另外,面对复杂多变的市场环境,我们需要更全面地了解消费者需求,包括如何更好地与消费者沟通以及如何设计更符合消费者需求的产品等等。此外,品牌形象、材料选择、制造流程等也应该得到更多关注。

第五段:总结。

通过参与消费者调查,我们深入学习了消费者的需求和市场趋势。我们懂得要将创意和实际需求相结合,将不同人群的需求进行有针对性的设计。通过在市场及网上调研两种方式操作,我们更深刻的发现市场预测和现实反馈的应用等细节问题。我们也认识到了对设计师而言,了解消费者需求是创新一流产品的基础。

服装设计实训心得体会

本学期的第十八周我们开始了为期一周的服装结构设计实训,这对于我们来说是一次新的机会,新的尝试,新的体验。尽管本学期我们已上过服装结构设计的课程,但对于大多数的我们来说,对服装结构设计可能仍停留在懵懂或者说一知半解,尽管我们在课程期间有听老师做过一些母型结构在款式上面的改变设计的要领和方法上的讲解,或者是结构设计在整个服装制作上的工艺流程的介绍等等,但仅仅是理论上的了解,往往会让我们并不特别明白,光是想象也没办法完全能想象得出来,所以这次的结构实训课程不仅是一次实训,而是对我们的一次锻炼,更是让我们能真真正正地全新地去了解和认识服装结构设计的契机,而我也暗下决心袄好好地学习一番。

实训都是辛苦的,对于这一认知我早就做好了心理准备,事实也确实如此。整整一周我们都在忙碌着,学习着。

我们的实训任务是根据自己的尺寸设计一款女式上装,并打板。首先要做的是量尺寸,一件上装所需要的尺寸有:身高(号)、胸围(b)、肩宽(s)、领围(n)、衣长,胸劈门。依需要我们互相量尺寸,期间我们怕量不准,特地重心看教材,仔细了解测量要求,带测量完毕之后,便开始了结构纸样设计,我画的是配有西装领,刀背省及附有腰带的女式上装,比照老师之前课上所交教过的母型上装的制图方法,我开始了在牛皮纸上制图。

首先,将给定的制图条件,套入制图过程中所涉及的公式,计算并记录下来。

然后,套用老师之前所教的制图方法结合教材建立符合设计的衣身母型变态后的式样,由于制图是制成副抓哏的基础,来不得半点差错,一旦失之毫厘,就势必差之千里,所以我们画得格外认真。其中值得注意的是胸劈门的确定,胸劈门的主要作用是:1)使衣身更好满足人体胸中央部及乳峰部位球面形态的需要2)能调节前肩冲量的大小,使之更符合人体肩位间的.表面形态。在相同条件下,胸劈门越大,则前肩冲量也越大。因此,通过对胸劈门的控制,可以将前肩冲量调节到理想的程度。所以考虑到设计女式上装,面料的缝纫皱缩率,上装需装挂面,工艺的归拔处理等诸多因素,根据公式计算得胸劈门取值为1.5。

另外需要注意的是省,在制图过程中,我所需要制的是刀背省,考虑到省所处的部位,衣料特性,合体程度乃至造型要求等诸多因素,我所选择的省的形态是橄榄省型,而在省量比值上的取法除了与收省部位及其隆起程度有关,还与合体程度、面料特性、工艺形式等有关,在相同情况下,合体程度越强,则省量比值就越大,反之就越小;棉来哦伸缩性越强,则省量比值越大,反之越小;活省偏大,死省相对较小。根据设计纸样,不同地方省值的大小取值也不尽相同。这样一件上装的基本形态就出来了。

接着就是对上装领子的设计,尽管衣领造型绚丽多彩变幻莫测,但从结构上分析基本上可分为以下几种类型:无领(a=0,b=0)、坦领(0&=a=1,ba)、立领(a0,b=0)、翻驳领(a1,ba)其他领(注:a表示领座,b表示领面),而我在设计中所应用到的就是属于翻驳领类型的西装领,制定领座a=3,领面b=5,根据制图条件及老师上课时所指导的制图方法将西装领画好。

再者就是对款式外观上的美化,在上装的腰部设计了腰节,使整件衣服在不失女性坚毅一面的同时,更体现其柔和的一面。

整个制图过程中,除了将之前上课所学运用于设计制图中去外,我们还新学了衣袖的制图方法,通过上课老师的一边制图,一边佐以讲解,我了解到在衣袖母型的建立中,一定的袖子立体倾角对应一定的袖斜线倾角,且两者成反比关系,显然,袖斜线倾角越小,从而越便于手臂活动,但手臂下垂时的袖根部余褶较多;反之,袖斜线倾角越大(不能超出极限),则袖立体倾角越小,从而袖子的成型效果越好,但不利于手臂活动。根据实际需要,我们将袖斜线倾角按宽松、普通、合体三种袖型结构划分成三个取值范围。以便正确选择。袖斜线倾角的大小可按两直角边的长度之比即15:x反映之。其中袖上平线中的15厘米长度固定不变,垂直方向的长度x可自由调节。x小意味着袖斜线倾角小,x大意味着袖斜线倾角大。而x的总的变化范围约为3=x=13+h/2。其中,3&=x=8为适宜宽松袖选择的取值范围,常用于茄克衫、长袖男衬衫、宽松衫、童装等一类上装的袖子;8=x=12为适宜普通袖选择的取值范围,常用于女衬衫,男短袖衬衫、两用衫、风衣、童装等一类上装的袖子;12+h/2=x=13+h/2为适宜合体袖选择的取值范围,常用于男、女西服、大意等一类上装的袖子。而在制图中,由于设计的是女式西装,所以我们所选择的是合体袖,通过老师一步一步耐心的讲解,我们也按照自己的尺寸:袖长五十五厘米、袖笼周长四十七厘米,画好了袖子。

到此,整张结构图纸已制图完成,看着这图纸,心中有一丝欣慰,也有一丝成功的喜悦。

紧随其后的是打板,这在我们之前的课程中所未接触到的,这对于我们来说是一项全新的体验,刚开始听老师说制作过程的时候感觉很简单,后又听到老师说要我们花一天的时间来完成简直不敢相信,认为没有这个必要。真到要做的时候才明白,不花上这么久的时间根本打不好板。打板的过程其实很容易,但需要有极大的耐性和细心,才能做好,首先在纸样下铺上一张新的牛皮纸,整个图纸上要打板下来的版块有十五块,分别是后中上片、后侧上片、后中下片、后侧下片、前中上片、前侧上片、前中下片、前侧下片、后腰节、前腰节、领里、领面、挂面及两块袖面,用点线器将这十三块复刻在新的牛皮纸上,接着根据复刻的点用铅笔复描出来并划顺,由此得净样板,然后将净样板的边缘线各加宽一厘米,值得注意的是由几块样板的一条边缘线要特殊加宽:后中下片、后侧下片、前中下片,前侧下片的底部边缘线各加宽三厘米,后腰节片与领面的连口不加宽,两块袖面底部加宽二点五厘米,各加宽后的线均划顺后,用剪刀按此线一一顺剪下来。在打板过程中务必不能忘记丝缕的确定:衣片丝缕是指衣片在衣料中的取向,要确定衣片丝缕的取向,首先应确定基参照线,而参照线不是固定不变的,而是随衣片形状及其所处部位不同略有变化,一般有以下三种参照线:(1)以衣片中跟人体纵向一致的线作为参照线(2)以衣片中的对称轴作为对照线(3)以衣片中某一条直线形边口作为参照线,而我们要及时确定丝缕线,以免做打板上的返工,这势必很麻烦。至此,打板工序也已完成。

由于时间的限制,我们并没有做排板,而这也是服装工艺流程中关键一步,打板打下来,根据丝缕以最省空间的方法排板,其中丝缕必须垂直某一下划线,这样的排板在大批量的工艺制作中能节约布料,降低成本,一定程度上提到生产效益。

尽管服装结构实训的课程仅有短短的一周,但对于我来说体味良多。之前对于服装结构设计仅是限于皮毛上的认识,光是想象它的过程,即使期间有制图,但对于老师所延伸的有些省或者式样的描述并不能完全的明白,有时心理有些设计上的想法但不知道是否可行,但通过这次的亲自实践,我们深入地了解了服装结构设计的具体流程,同时也解决了一直困扰着我们的问题,实训充分地让我们在实践中检验真理和认识真理。同时服装结构设计也是制衣的基础,即使衣服经由设计师之手,设计得再完美,但如果没有精确的结构制图,再好的衣服也没办法体现,所以服装结构设计在服装工艺流程中有着重要的作用。为一件衣服制一次图,打一次板需要耗费许多的时间与精力,这期间的辛苦我们在这一周都有体验过了,一整天一整天的时间都一门心思扑在了制图和打板上,有时累到直不起腰来,腿脚僵硬得走不动路,或眼睛酸涩,都依然无法放下手头的工作,甚至象废寝忘食的拼命三郎,却仍执着地想要把它做得更好更完美。或许你无法想象我心理上对结构设计的想法的质的飞跃,对于结构设计,我从刚开始制图的不耐,到之后的不忍放弃,再来的满心期待更多的学习,到之后开始喜欢上线线框框所构架的图,到最后的沉浸其中,我发现制图是有趣的,尽管它真的很累。

这次的服装结构设计实训对我们生理或心理上都是一种锻炼,既锻炼了我们吃苦耐劳,坚持不懈的精神,还锻炼了我们认真,严谨的学习态度,也使我们对结构设计有了重新的认识,和对自己的重新审视。

通过这次的实训,我萌发了一种冲动,或许我应该尝试一下,既然学过了服装工艺,学过了服装设计,又学过了服装结构设计,那么我应该学以致用,尝试着自己设计,自己打板,自己缝纫,做一件属于自己的衣服。

服装设计专业实习心得服装设计与服饰专业

1公司比例制图方法与学校原型制图法的差别。

2因为公司是以外贸服装加工为主,所以版型的设计是以客户订单和样衣为标准的,外贸服装严格的数据精确度如:前浪18。5,后浪30、袖笼高26。5……而且有许多专业名词使我们从未使用过的。

3订单上所提供的尺寸都是成衣尺寸,不需要再在考虑原型法里所说的放松量,

4订单上所使用的尺寸都是以英寸为单位计算,等等。这就使得我们必须要迅速的适应这一转变,换一种思维和方法制作出符合订单尺寸且外形美观的纸样。

其次,国外服装与国内服装在板型尺寸上有相当大的差异:

1服装中休闲服居多,在尺码上较国内的大,及其宽松。

2裤子不分男女以低腰为主。

3除夏装外,服装面料较厚,衣袖普遍较长。

4在色彩的选择上一般以灰、黑色、墨绿色、石头色、米色为主,也有少量的纯白色。与我们国内的服装习惯用色、搭配都不大相同。

5衣服上基本上都有口袋,数量相对来说比较多,并且许多都是立体口袋。

在连续试打了两个款式的样衣板后,才慢慢琢磨出一些滋味,其实,在制板的时候无论“原型法”还是“比例法”,各有各的优势所在,要融会贯通综合运用,才能做出更精确,更美观的纸样。

在这期间,我们还参观了尼彼欧的cad中心,尼彼欧使用的法国进口的力克cad系统,在这里我第一次见到了完整地服装cad系统,真是大开眼界阿,在尼彼欧cad的使用主要用于放码的,师傅做好的母板,用扫描仪输入进电脑里,再进行号型放缩,大大提高了工作效率,以往用手工一两天才能完成的放码工作,用电脑几十分钟就可以完成,而且精确度还要优于手工。完成后的大货板(工业纸样)通过笔式绘图仪打印在麦架纸,而且绘图仪使用普通圆珠笔成本极低,一套完整的纸样只需几个小时就可以投入生产使用。

其次一般工厂都有纸样间用来保存纸样,多年来积存下来的纸样非常多,不但占用房间,保存困难,而且查询非常麻烦。使用cad以后让所有的纸样都成为数字,不管有多少纸样都可以保存在计算机里,每时每刻轻松查询。

不过可惜的是,因为设备昂贵,我们不能亲自上手体验一下,只能期待以后的机会了。

在这时,担任我们指导的王师傅,感觉我们的基础实践知识的不扎实,提出要让我们到样衣生产线上去呆一段时间,详细地记录下每一道工序,从样衣制作的过程中去体会纸样。同时也是对下一个环节的学习。在外贸服装企业,客户是要检查样品的,因此,邮寄过去的样品一定要符合其在样衣订单里的要求,这样才能进行下面的步骤,但是这一过程是十分反复的,往往要经过几次甚至十几次修改才能做到最后的确认下生产订单。过长的时间的反复,不仅浪费了人力物力财力,更重要的是违背了“时间就是金钱”的现代市场准则,因此,这就要求业务部和技术、生产线各个环节更好的沟通协作,提高质量和效率;次一方面,还要考虑减少邮寄的时间和费用,降低成本。

因为工厂实际生产的需要,我们被调到后段工作了很长一段时间,后段在工厂里指的是锁钉、整烫、检验、包装等几个服装加工的后整理阶段。我待在检验的时间最长,体会也就最深: