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园林景观设计论文
本文通过对中国山水画和中国古典园林的发展过程简析，并以海上名园豫园为例，探索出两者之间的联系和相互关系，对书画艺术和造园艺术中共有的表达手法进行学习。
山水画的出现最早可以追溯到战国时期，两千多年前的丝织品和壁画上都已有山水画的存留，著名的北魏壁画《女史箴图》和东晋顾恺之的传世摹本《洛神赋图》中都能体现出当时山水绘画的技法还略为简单朴拙，有“人大于山，水不容泛”等特点，这个时期称为中国山水画早期孕育阶段。隋朝时期，展子虔的山水画《游春图》颇具古意，工整细巧且色彩浓烈，开青绿山水先河，也标志着中国山水画的形成。而史料记载，汉代时私家园林已兴起，建筑选址处多风景秀美，但从规模和内容形式上都还依存皇家园林的模仿建造。魏晋时期，隐逸之风和佛道盛行，寄情自然山水的社会风尚促使了山水画和山水园林的生成和普及，这一时期的私家园林既包括城市私家园林，也包括建在郊外的庄园、别墅。
2.1山水画技法变革唐朝时期社会安定，宗教绘画逐渐趋于世俗化，中国山水画也有所繁荣发展。这一时期有着鲜明特点的两大绘画流派逐渐形成，分别是青绿山水派和与之对应的以吴道子为代表的作，把中国绘画的文学性表达了出来。画家张躁的著名论点“外师造化，中得心源”概括了古代绘画创作方面的根本原则，五代时期的荆浩将勾填、勾染画法变成了“皴法”，中国山水画在技法上迎来了一次大变革。到了宋代山水画发展到鼎盛时期，南北方特点对比显著，北方派雄壮挺拔，南方派淡墨意仙。2.2人文写意园林唐代私家园林的建造规模胜于魏晋，尤其是中唐以后，诗画艺术引入园林创作，写实写意的文人园林开始兴起。“唐人尚法，宋人尚神”，两宋禅宗的流行使得宋人的造园艺术也趋于重精神，轻形式的手法。这一时期的私家园林建造更为普及，许多文人和画家都参与其中，他们把诗画意境融入到园林景观的设计创作中，使我国传统造园艺术呈现出从自然山水园到写意山水园的改变。北宋时期造园的技术和艺术均达到了历代最高水平，且数量多分布广，在内容和形式上已趋于定型。这一时期的造园手法根据山水画主题，融入诗词，楹联等与园林建筑相结合，相得益彰，神形兼备。元、明时期的造园技法也凸显写意之风，并延续到清代进而发展到高潮，这个时期最有代表性的园林有元代的狮子林，明代的拙政园、留园和豫园等。
元代山水画进入转型时期，即用水墨代替彩色并占据了画坛的统治地位，元代初期画家赵孟頫主张书法入画，即运用墨色深浅变化来呈现出色彩的效果。这一时期文人中普遍出现的重法轻意的美学思想，他们强调应注重绘画意境，借景抒情，不拘泥于绘画礼法，因此形成的文人派写意山水画也对后世产生了重要影响，代表人物著名的“元四家”。明代画家大多沿袭前人的绘画内容，而清代山水画在董其昌的影响下各展所长，清初以“四画僧”弘仁、髡残、八大山人、石涛为代表的在野派画家不拘一格的画风把清代山水画又推向了高峰。
4.1饱满布局和延伸空间豫园始建于1559年，占地三十余亩，园内有四十余处古代建筑，豫有平安安泰之意，作为私家园林它是明代江南古典园林建筑艺术的主要风格体现。古代私家园林一般多建造于城区近郊住宅之旁，作为人们生活起居空间的一个延续用来怡情养性，但用地上多受限制所以规模偏小，造景时多为平地挖池、种植花草树木。豫园的布局因受市井用地限制采用建筑朝向园内，视野不算开阔，借景创作上也有一定局限性，所以将主要的山石景观设置在院内的中部位置，如园中四丈高的黄石堆积大假山，其他次园和小空间分布在周围，布局饱满，主次分明。豫园的景观适合以静观为主，动观为辅，鱼乐榭的花墙及半洞门所打造的延伸空间也给人以无止境的视觉感受，如山水画般的缥缈悠远。4.2曲直结合动静相宜《园冶》写道：“凡园圃立基，定厅堂为主，先乎取景，妙在朝南。”建筑先有厅堂，后有楼阁、亭轩、亭榭，游廊贯穿其中，豫园采用的小尺度造园手法，典型的建筑二层或多层楼阁设计，在水体之上，建筑屋顶的翼角高高翘起，整体轻盈玲珑，又能避免木架结构免于雨水淋湿受潮腐烂。古典园林遵循中国山水画的意境创作，复廊与方亭结合，山水相依，主要有几种形式：潭、瀑、池、涧。豫园多以水池为中心，向心聚向的格局，水体规模不大但造型上曲折，赋有节奏感，地势平坦中取水的流向，动中有静，园中三曲板桥贴水而筑，建筑之上可临水赏月，极富诗意。4.3细节造景隔墙和漏窗的组合充分反映了中国古典园林在造园手法上对景观的处理，通过漏景借景以及隔景障景把园林景观的多面观赏价值体现得淋漓尽致。这一点与山水画的作画技巧如出一辙，形成若隐若现的意境，把自然景观里的细节与画者的主观情感结合在一起。值得一提的是豫园中的5条穿云龙墙，活灵活现瓦鳞通透，展示了工匠的高超技艺，充满动感富有生机。植物造景的诗意手法把中国古典园林推向更高的艺术境界，赋予中国古典园林以鲜明的民族特色——诗情画意。像豫园这样的传统园林在植物配置上都有着一定的秩序又不失自然，花草植物与山石的排列组合讲究画面感，错落有致，应接不暇，颜色上相得益彰。名树古木百年生的就有30多棵，匠人将植物和石头组合成一幅幅山水画，结构上高低错落，疏密有秩，继承了唐宋时期的造园特点。
“人法地，地法天，天法道，道法自然。”人与自然的关系是互相尊重，相辅相成的，万物皆为我所用但不为我所有，传统园林景观的造园手法和艺术传达体现的是一种对自然的敬畏和尊重，主张人与自然和谐共处，主张画中有诗诗中有画的园林意境创作。当代设计更需要从传统的理念里汲取精华，剔除糟粕，以古为鉴，因地制宜地去传承创新。
园林景观设计论文【】
：儒家文化流转至今，它具有极为丰富的内涵，不论是对人的处世之道，还是国家的治国之道，都产生了深远的影响。儒家文化渗透于生活的各个方面，在园林景观设计中也不例外。景观设计是一个综合性学科，涉及了不同领域的知识，在当前这个全新的发展形势下，儒家文化思想并没有消失于园林设计中。目前，我国很多现代园林景观设计不仅融合了现代文明思想，而且也融合了儒家文化思想。
：儒家文化论文。
园林景观历经了长时间的发展，儒家文化思想始终贯穿于整个设计中，即使在受到现代文明的冲击下，依然没有消亡。目前，我国现代园林景观设计理念虽然发生了较大变化，但是儒家文化始终渗透其中，例如，著名的上海世博会中国馆，就体现了儒家文化的和谐思想。从儒家文化思想的角度来看园林建设结构，可以从审美本质、功能以及形态3个角度进行分析。我国古代园林设计处处蕴含着儒家文化，到目前为止，现代社会文明越来越发达，园林景观设计也凸显了这点，但依然融合了儒家文化精神，使社会文明与儒家文化充分融合于建筑风格中，使现代园林景观设计获得了更进一步的发展。
通过对现代园林景观设计进行系统的分析可以发现，其审美本质可以用2个词语表达，一是“比德”，二是“悦心”，从某种角度而言，其是传统儒家文化思想的一种特殊表现方式。从古至今，在儒家文化的思想体系中，主要的审美基础是道德，人格伦理是极其重要的一个理念，这在大自然中得到了很好地彰显。特别是现代园林景观设计中赋予自然植物人的精神，是对人格魅力的一种认可[1]。例如，在现代园林中经常见到梅、兰、竹、菊这4种植物，被称为植物4大“君子”，从设计中可以看出，不论在形式或是底蕴，都蕴含着道德的本质。这几种植物的精神可以从历史众多的文人笔下看到道德精神的存在，如陈毅对于竹子坚韧的品质进行了歌颂，原诗句为“大雪压青松、青松挺又直”。从这就可以看出，现代园林的设计利用了象征手法。同时，园林景观设计满足了观赏者全方面的需求，更是让观赏者达到物质和精神的双重享受，获得一个悦心的认知，而这也充分体现出了儒家文化思想。
从审美功能的角度来看，现代园林景观设计要求达到成于乐而游于艺的高度，这就充分体现出了传统儒家文化思想。儒家成德思想理念除了体现于园林景观的审美上，还体现于其审美功能上。园林景观具有很大的乐趣，不仅可以体现于精神中，还可以体现于园林功能中，以感性的视角来看，孔子用“兴、观、群、怨”4个词语进行总结。其中“兴”主要是表达人们内心对园林景观的感触，“观”主要是表达人们对景观的欣赏，“群”主要是表达人们表现出来的感情，“怨”主要是一种与群相反的情感[2]。现代园林景观设计讲究的是一种美的意境，从目前的情况来看，主要是让整体的设计给人一种朴素简约、随形就势、轻巧淡雅等感觉。例如，在山顶上设计而成的小亭，它本身是给人提供赏景、休息的一个地方，但是人们从低处仰视小亭时，可以感受到一种凌空欲飞之势，观赏这座小亭可以唤起人的某种感情，而人的情感可以对一个人的行为产生很大影响，这就产生了社会作用。从这就可以看出，孔子对于艺术功能的论述与现代园林景观设计的规律是相似的，因此，儒家文化思想深深额蕴含于现代园林景观的意境中。
从审美形态的角度来看，现代园林景观设计充分显示出了“乐而不淫，哀而不伤”的理念，这也是传统儒家文化思想的一个体现。正是结合了儒家文化思想，现代园林景观才形成了独具特色的设计特点，具体可以概括为以下2个方面的内容：第一，人和：人和是孔子的一个重要思想理念，主要是指人和自然是一个相互影响的关系；第二，乐和：主要是指柔和婉转的一种审美乐趣。将这2方面的内容结合起来即为中和，也就是人们所说的中庸之道，这是孔子提倡的一种为人处世的基本准则。当前我国现代园林景观与古代建筑风格发生了较大变化，慢慢融合了一些现代文明思想，但是整体上依然给人一种含蓄婉转的感觉，并没有脱离儒家文化倡导的艺术理念。
我国园林景观设计一直以来都受儒家文化思想的影响，现代园林景观虽然融合了一定的现代文明思想，但也渗透了儒家文化，不同文化的结合使得园林景观更加具有文化内涵，进一步提高了园林景观价值。从当现代园林景观设计的情况来看，儒家文化思想主要是体现于其审美本质、审美功能以及审美形态3个方面，使得园林景观给人一种独具特色的意境美，具有很高的艺术价值。
1刘洁，李志民。中国古典园林的文化基因[j]。西南师范大学学报（自然科学版），20xx(10)。
2王平格。色彩在园林设计中的运用研究[j]。绿色科技，20xx(13)。
现代园林景观设计研究论文
引言:。
现代园林景观,在其设计中,常用到的手法是轴线控制,这种手法广范地应用着。轴线控制法有着有多的优势,一是能很好地表现空间的规则性,二是能很好地表现空间的控制性,三是,这种控制手法既蕴含了西方传统设计,又蕴含了古典设计,从而使园林景观具有独特的风格和韵味。
1园林景观与外围环境的关系。
1.1园林与城市轴线和谐统一。
在城市景观中,园林景观是很重要的一部分,所以,如何设计园林景观,对城市的影响是很大的。在设计园林布局时,要以周围的环境为基础,其秩序对园林的布局是有影响的,因为园林景观的设计的最终目的,园林空间要向城市空间扩展,要使其与城市和自然环境融为一体。以北京奥林匹克公园为例,它的设计布局最终目的就是要与自然融为一体,通过一条轴线,将整个建筑与自然形成一体。奥林匹克公园位于北京内的北部,从北京市市区的轴线上看,它处于其北面。在北京市这条中轴线上,著名的建筑不止一个,如天安门广场、钟鼓楼、天坛,这条轴线还是文化、历史、政治的轴线,在整个布局中,以紫禁城为中心,从东西南北把一座城市连接起来,在世界城市建筑物中,有很多伟大的中轴线,而它,则是其中之一。奥林匹克公园拓宽了这座城市的中轴线,中轴线的北端是森林公园,从整体布局上看,中轴线和自然景观已经形成了完美的结合,展现给世人的是浑然天成的自然景色,而它也成了中轴线的终点。
园林用地是有一定限制的,不能无限的延展,在设计中,既要使园林达到美观,又不能超越边界线,这样就要从多方面考虑,所要设计的园林景观的轴线,要与以下因素联系在一起,景观外围场的重要建筑物,周围一些关键性的标志物的对景线,周围自然景观的山脊线,通过这些关联因素,把轴线结构和景观内外空间的关系清晰地呈现出来。通常情况下,如果想把外部景观和中轴线进行统一,所采取的方法有借景色、对景等,通过这些方法,使内外部景观融合到一起,从而改变了固有的场地在空间上的限制,这样就使整个园林的面积得到了拓展。
“层次”指不同事物间可联系的层级秩序。一个体系由多个元素组成,但每个元素的用途和其关键程度是不同的,所以就形成了突出的层次结构。一个空间因形态、质感、功能的不同,而等级结构也会有所不同。有效的组织空间结构是必须的,由此才能形成有序的空间序列。但每个空间都能通过不同的.方法进行融合,比如覆盖、并列、渗透、穿插,从感觉上让人感到是丰富多样的。
2.1.1并置关系。
空间在变化和重复上如果能恰到好处,就把统一性突出出来,使空间具有节奏感和旋律感。想要使空间扩展,轴线是最好的利用工具,通过它可以将多个空间单元进行串联,这就达到了扩展空间的目的,从而也使序列的秩序感得到提升。
2.1.2主从关系。
在空间序列中如果要把某个景观要点表现出来,或要展示空间的关键性、特定性,通常会把它的形态与位置放在比较重要的位置,让观赏者从视觉上感到新颖和突出。如果要凸显轴线的控制性,就需要有影响的端点。比较突出的层次关系能够增加空间序列的秩序感。
空间序列在原理上对传统视觉很重视,把重点放在了空间动态组合上,把单个的空间组织形成空间群落,其根据是空间形态特点,组建时要按不同比例,其空间群落要有规律变化。观赏者在同一地点、同一时间观察到的景观,在绝对不会是同一个,观赏者在运动过程中,能够体会到空间转换,空间会秩序地进行连续性的变换,这就能形成有规律的序列,而轴线的设计理念起到了一定的作用,从空间序列能够体现出轴线的设计理念,连续性空间元素中很重要的一个就是轴线,轴线有一个显著的特点,即方向性很强,通过轴线,让观赏者变化视觉就能欣赏到不同的景观。
3视线的引导。
3.1外景引人。
通过轴线,能让观赏者的视线来到一个指定的地方,通过“借景”这种方式把外部景观引进到园林内,如比较有代表性的建筑物、标志性的物体,或者假山等,从而使园林内的景观更加丰富了。外景引人的方法是,运用了某一植物景观,且它是线性形态,从而使轴线的方向感得到了增强,通过这种方法,又能够把园林内的景观引到园林外面来。
3.2主景导向。
轴线还有另外一个特点,即通过轴线,能够把观赏者的视觉从园林的这个区域转向另外一个区域,从而在视线上形成了一个交点。通常情况下,这个交点所在的位置就是园林景观中的中心区域,园林内的很多重点景观基本都位于处于这个中心位置之上,比如一尊雕像、有代表意义的建筑物等。多轴的轴线体系在通常情况下,也可以形成同样的交点,例如主轴线与次轴线之间的交点等。
3.3渲染环境氛围改变观赏者情感。
从园林设计理念上讲,采用营造景观和空间的方式,从而达到渲染环境的目的,由此,使观赏者的情感和心情得到改变,从中让人们体会到设计理念。所以,在营造园林景观过程中,要把重点放在人们的视觉和心理这两方面体验上,通过这种艺术形式,可以提高园林设计景观的表现力,使环境的感染力更加突出,从而使园林景观环境在效果上表现更加突出。轴线在构图形式上,有一个最大的特点,就是其特征更加的鲜明和清晰明了。构图形式给人们留下的印象和感受是不同的,如果构图比较严谨,在感觉上,就会给人以严肃、稳重的感觉,序列空间在层次上又比较鲜明,这就能把人们的情绪逐渐引发起来,有最初的序曲、开端,进人到发展,达到高潮,然后到尾声,人们的思绪也会按照这些顺序逐渐开来。
结语:。
现代化园林景观在其设计中,受到各种因素影响,如人们的审美观、生活方式等,轴线控制这种应用手法随之而变得多样、自由化了。对轴线控制手法的研究,能够把这种控制手法的潜力进行挖掘和发挥,从而营造各种风格的园林景观。
园林景观设计论文【】
民族文化承载着一个国家特定历史时期内的人文因素和历史因素，并经过时间的洗礼成为一个民族的代表特征。园林景观作为古老文化的表现形式之一，在设计中也对这种民族文化进行挖掘和借鉴，并促使园林景观本身的文化内涵量增加，除带给人们美的感受外，还传承着一定的民族文化。通过分析园林景观设计中的民族文化，可以不断提高园林景观设计的创新能力，并从民族文化中寻找到新的设计思路。
民族文化属于精神层面的价值体现，是在总结历史的基础上不断升华的结果。园林景观设计者如果对民族文化有相当程度的了解，就会在其设计中加入文化元素，大幅度提升园林景观的外在形象气质。民族文化在园林景观设计中的体现，并不是通过几个简单的意象符号来体现的，更不是对民族文化的全面继承，而是对民族文化糅合、创新之后的一种承载方式。
我国的民族文化是总结历史之后，不断升华和艺术化的特有民族符号，在这个过程中还会衍生出许多新的意象和产品。民族文化本身的内涵性极强，对于园林景观设计者来讲，恰好可以借助内涵丰富的民族文化来提升园林景观的内在气质，使设计更加具有内涵和审美性[1]。民族文化在园林景观设计中的体现并不是通过几个简单的意象符号和建筑构造来实现，也并不能单纯的借鉴本土民族文化体现，实际上，民族文化之间是相互学习、相互促进的，一些本土文化虽然具有强烈的本土特征，但是其源头又来自于国外，因此，园林景观设计中所体现的民族文化是含蓄的、开放的、不断变化的。此外，在采用外来文化元素时，很容易使本土民族文化被掩盖，如景观设计中，过分强调欧化设计，大量选用具有西方格调的植物和建筑，必然会使我国本土文化消失殆尽，不但不利于我国民族文化的体现，更会使园林景观蒙上一层过浓的商业气息，降低园林景观设计的内敛性。
合理运用民族元素能够恰到好处的体现民族文化，简单的符号罗列不仅会使人产生视觉疲劳，还会在表达方式上词不达意，无法真正体现民族文化特征。在运用民族元素来体现民族文化时，需要讲求整体性和统一性，使人们置身其中能够产生历史感。需要注意的是，对于一些有特殊关联的民族元素，往往需要通过一一呈现的方式来体现，如十二生肖是一个整体，如果直接引用这一元素，不必做隐匿处理，只需要全部罗列出来，但是如果只选用其中的一个或几个，就会使特有符号缺失，无法体现“十二生肖”的真正含义。总之，园林景观借助民族元素来体现民族文化，需要从整体上把握，确定主题设计思路，按照一定的逻辑顺序和情感态度来安排建筑、植物和摆设，避免使人产生“元素展览”之感。虽然堆砌元素的呈现方式并不值得推崇，但是园林景观设计中也并不缺乏成功案例，尤其是对典型民族元素的堆砌可以凸显景观特征，如我国最初在庄园建设中，虽然一味的照搬欧式建筑，但是经过一段历史时期后，这些庄园逐渐形成独具特色的建筑群，并形成自己的建筑优势，成为中国园林建筑史上的奇迹。
（一）浑然天成。
中国园林景观设计力求将自然景观与人为景观天衣无缝的整合在一起，形成浑然天成的表现手法。虽然建筑格局、植物布局和物件摆设都由人为因素来控制，但是人为安排的目的实际上是为了构建一个更加融洽的自然世界。因此，在园林景观设计中想要体现民族文化，就要掌握必要的人工技巧，避免破坏自然美感，出现过多人工开凿的痕迹，通过民族元素与自然元素的巧妙搭配，逐步升华景观设计，达到传递民族文化、沟通情感的目的。
（二）实用性。
园林景观的主要功能是用于休憩和欣赏，因此，园林景观设计不仅需要注重精神层面的东西，还要注重人们的基本需要。园林景观设计中所体现的民族文化是园林景观功能的一部分，因此，在民族文化的设计构思中，不能忽略其景观功能的实用性。对于休憩工具的设置、路灯建设、公共卫生间建设，需要合理布置规划，注重满足观赏者的基本需求，便于人们使用，可以将这些工具、建筑与民族元素相融合，既能满足人们基本需求，又能体现民族文化，如有些景观设计中，采用传统木质建筑来搭建公共卫生间，可以与周围环境相融合，避免过于突兀。在亭子、长廊、长椅设计中，既要考虑这些建筑物所蕴含的文化内涵，也要考量其实用性，并根据实用性来安排具体的尺寸和距离，如果只注重建筑形体的外在美而忽略其实用价值，再美好的景观设计也不能算是成功的。
（三）意境美。
民族文化中的意境美既可以是文学作品中的一种艺术表现形式，也可以是园林景观建设中的一种设计手法。如“借景”手法是我国自创的一种构造方法，可以无限扩张景观的表现张力，使建筑层次更加分明。意境美的创造过程就是利用有限的视觉环境创造出一种令人无限遐想的美好环境，为实现园林景观设计的意境美，我国古代园林景观中有许多设计都是与文学元素相融合的。中华民族与西方文化在思考模式方面有很大差异，中国人在认知事物时，常常依靠想象和感觉，强调对有形事物的无形升华，而西方人则注重用理性的思维和逻辑意识来认知事物。因此，在园林景观设计中就出现了一种具有强烈暗示性的、富有想象力的构造手法。为达到设计理念，一些设计者会将一些矛盾性、对抗性的事物结合在一起，尽管这并不符合景观设计原则，但只要方法运用得当，就能够为观赏者带来一种意想不到的审美体验。
（四）科学布局。
园林景观的占地面积和所处地理环境一般是固定的，在园林景观设计中，想要更好的体现民族文化，就需要综合考虑气候特点、采光需要等来构建空间布局，处理好宏观布局与细节设置，避免在民族文化表现中，采用不合理的民族元素。如有些传统建筑样式并不适合本地区气候环境，那么在实际操作中就会有很大难度，或者根本没有可行性，无疑造成了巨大的资源浪费。四、结语民族文化承载着中国几千年以来的民族智慧，园林景观设计想要与之结合，就需要从中提炼出精华元素来提升自身的文化底蕴，并以此来达到传承民族文化的特殊作用，降低商业气息。园林景观设计体现民族文化的主要方式是借助民族元素，借景助景、以小见大，还原自然。但是运用这种设计手法时，不能毫无章法的简单罗列民族元素，需要以民族性的设计方法入手，避免出现过于形式化的东西，从而丧失民族文化固有的深沉感。在运用民族性的设计方法时，要配合当地的环境特点，注重因地制宜的体现民族文化，达到观赏性与实用性的统一。
园林景观设计论文【】
：随着景观设计手法的不断变换，使得公众对于设计形式以及材料的接受能力也在不断加强。而耐候钢也逐渐被大众所接受，并被广泛应用在了园林的景观设计之中。本文就耐候钢材料的特性进行了分析，并对其在园林景观设计中的具体应用进行了分类阐述，希望能够为相关设计人员提供一些理论上的帮助。
在园林的景观设计中，材料是一个非常重要的元素，任何设计都需要运用具体的材料来表现出来。总的来讲，材料是借助于纹理、质感、色彩以及尺度等“固有语言”来进行组合运用，从而体现出该设计师的设计理念。在园林景观的设计过程中所运用到的材料有着很大的差异性，而耐候钢材料则作为一种极具特色的金属材料，在现代园林景观的设计过程中得到了广泛的应用。
耐候钢即是耐大气腐蚀钢，是一种介于普通钢和不锈钢之间的低合金钢系列。一般情况下，耐候钢是普通钢通过添加少量铜、镍等耐腐蚀材料形成的，并且有着良好的使用性能。与普通钢相比，耐候钢的耐腐蚀性能更强，在自然环境下，耐候钢可以通过铌、钼、磷、钛等元素的合理添加，可以使得该钢铁材料在绣层和基体之间形成一层50~100μm的氧化物层，并有效阻止大气中的氧气以及水向钢铁基体中渗入，并能够有效提升该钢铁材料的耐大气腐蚀能力。
在2010年的上海世博会上，为了营造出一个红土之州的氛围，就在澳大利亚馆的设计过程中大量采用了耐候钢材料来作为外墙材料，这样就能够将耐候钢自身的表现力充分彰显出来，并给人以深刻的印象。在该展馆拆除之后，这些耐候钢材料还能够进行回收利用，从而充分符合了环保以及可持续发展的设计理念。除了澳大利亚馆之外，上海世博会上的智利馆也应用物理一些耐候钢材料。而上海世博会也是耐候钢材料在国内首次的大规模应用，并使得该材料在园林景观的设计中得到了广泛应用。
3.1几何造型雕塑及种植槽在园林设计中的应用。
耐候钢的表面是一层锈红色物质，其手感粗糙且质地特殊，这也就使得耐候钢成为了一种具有着吸引力的建筑外墙材料。此外，耐候钢还能够与防腐木以及石材进行完美的结合，能够在冷与暖、粗糙与细腻以及软与硬的对比组合中，来凝聚成多种丰富的设计语境。因此，在使用耐候钢材料进行园林设计的过程中，可以将其作为几何造型塑雕和种植槽，来进行大门装饰的构建，这样就能够在强烈的对比中，来彰显出该园林设计的设计理念。
3.2用来构建简洁的几何造型。
耐候钢材料具有很强的形体塑造能力，因此能够塑造成各种丰富多彩的形状，并在此基础上保持着良好的整体性，这一点也是木材、石材以及混凝土等材料难以达到的。因此在园林景观的设计过程中，可以借助地势以及周围的情况来将耐候钢材料进行折叠或者扭曲，而其超强的形体塑造能力，也使得耐候钢材料被广泛应用于一些简洁几何造型的创造过程中。
3.3进行空间的界定。
耐候钢材料的强度与韧度都比较大，与一般的砖石材料相比，也不会受到严重的厚度限制，因此在进行园林设计的过程中，可以借助于一些很薄的钢板，来对该园林空间进行清洗、准确的分割，并能够使得该园林景观的场地变得更加简练而明快，并且充满了力量。在运用耐候钢进行空间的界定时，其不仅能够作为整个园林空间的主角，还能够作为该园林空间中边界或者边线，并进行不同空间的区分。这样就能够给观众的视觉带来强烈的领域感，并且能够起到一个良好的划分空间的效果。
3.4作为一种变化的时间语言。
耐候钢板会随着时间的变化而不断发生着变化，其色彩也会受到环境以及气候等各种自然因素的影响，在放置时间过久的情况下，耐候钢板在放置久后也会从原本鲜亮的红褐色转变为暗淡色或者深蓝灰色，并会随着时光的流逝而不断老化。因此在园林设计的过程中，通过时间的流逝，就能够使得这充满美感的耐候钢以其独特的色彩与至关来体现出艺术魅力，并能够直接追溯到该园林场地的历史感以及记录时间的瞬间感，并使得这些有限的材料能够互相“共生”从而体现出了可持续的环保设计观。
3.5在园林小品中的应用。
园林小品作为园林环境中的重要组成部分，也是园林景观中的重要元素之一。借助于园林小品的设计，不仅能够满足人们的生活需求，还能够满足人们的精神需求。借助于耐候钢来进行园林小品的设计，不仅能够将建筑、山水与植物有机融合在一起，还能够通过现有的自然环境来模拟大自然的美景。在经过了人为的加工、提炼以及创造等流程之后，就能够借助于耐候钢营造出一个赏心悦目、变幻丰富的园林环境。3.6给游人提供服务利用耐候钢还能够制作游人进行休息以及遮阳的座椅、廊架等，还能够建造洗手池、卫生间或者垃圾箱等多种服务器械。利用耐候钢的塑造能力，能够将其塑造成各种形状，遮阳就能够使得该园林景观变得更加的丰富多彩。此外，耐候钢能够承受着一定的荷载，并可以在此状况下表现有良好的完整性，这就可以利用其解决一些结构方面的难题，并且能够在园林设计的过程中，利用耐候钢可以有效降低人工成本，并进一步缩短工期。现阶段在园林景观的设计过程中，也借助于耐候钢来进行建筑外墙、园林框架、景观桥以及垃圾箱等诸多实施的使用，这样就能够在确保其功能的情况下，使得该园林设计显得更加具有特色，图4则是在园林设计过程之中耐候钢的具体应用。
在园林的指示说明中有着布告栏、导游图、指路标牌以及说明牌等等，并且具有一定的指示与教育功能。比如在上海的世博会中，就曾经采用耐候钢来作为一些场馆的logo。现阶段在我国的园林设计中，一些园林景区的指示路牌也都是采用耐候钢这种材料来制作。这样就能够充分利用耐候钢自身的特殊纹理，并且能够在园林这一个大的环境下形成一种特殊的色彩。而借助于耐候钢其自身具备的独特色彩与质感，也会使得这些指示标*白话文*牌给游客一种强烈的视觉冲击，并能够使得其更加容易辨认，从而使得其指示说明的功能能够得到充分的发挥。因此在进行园林设计的过程中，相关设计人员可以结合该园林的设计理念以及实际设计情况，来选用耐候钢材料来进行指示标牌的制作，从而充分发挥出耐候钢自身具体鲜明色彩这一特性，从而取得一个良好的设计效果。
园林设计中的装饰包含各类绿地中的水景、假山、花坛、雕塑、门窗以及栏杆等等。在进行园林装饰的过程中，就能够充分利用耐候钢随着时间流逝其表面的色彩与质感也随之发生变化这一点，来通过该钢板所产生的粗糙表面使得其更富有体积感与质量感，从而体现出一种变化的时间语言，并彰显出设计者的设计宗旨。比如在塞拉的耐候钢雕塑中就充分运用了这一特性，而该雕塑的表面的锈蚀也会给人们带来一种沧桑质感。此外，耐候钢索具备的空间界定能力，也能够根据相关的地势条件来将其扭曲成一定的形状，并借此形成花池或者花台的挡板，这样就能够在充分节约空间这一基础上，来尽可能的增加植物的种植数量。通过耐候钢的合理应用，也能够为园林的景观设计增添别样的风采。
园林照明一般有草坪灯、广场灯、射灯以及景观灯等等，在进行照明设施的设计过程中，采用耐候钢这一材料，能够和防腐木、玻璃以及石材等完美的结合在一起，并且能够在强烈的对比中形成丰富的设计语境。此外，将耐候钢运用到园林照明中，耐候钢还能够随着灯光的变化，而使得自身的色彩与质感也随之发生变化，从而体现出一种别出心裁的魅力，并彰显出其艺术感。
耐候钢材料作为一种特殊的。金属材料，近年来在园林的设计过程中也得到了较为广泛的应用。设计师们在进行园林设计的过程中，还会合理应用到耐候钢其独特的表现力、超强的塑造能力、鲜明的空间界定能力以及变化的时间语音等诸多特性，来充分挖掘其应用效果。而且通过耐候钢的合理应用，也能够有效的发挥出其自身所具有的属性以及优势，并使得耐候钢能够成为园林景观设计中的一抹亮丽色彩，从而给人们带来更好的生活体验与精神体验。
[1]秦丽娟。浅析耐候钢在园林小品设计中的运用[j]。美术教育研究，2016（14）：174.
[2]叶中秀。耐候钢在现代城市景观设计中的应用研究[j]。江西建材，2016（12）：217.
[3]杨云。建筑幕墙中耐候钢的应用[j]。建筑工程技术与设计，2016（8）。
园林景观设计论文
摘要：园林植物景观设计是风景园林专业的核心课程之一，也是学生从基础理论知识到实践过渡的一门重要课程。文章介绍了“嵌入式”教学相关的教学内容包括理论教学和实践教学的，通过五个教学模块进行详细说明“嵌入式”教学策略。
风景园林专业升成一级学科后，其专业课程都面临着升级整合，“园林植物景观设计”作为风景园林专业的必修课程及特色课程，主要是运用有观赏价值的植物，根据其生态习性和观赏特性，将植物与植物，植物与其他造园要素进行合理配置，创造具有意境的优美景观，供人观赏。本课程在整个课程体系中起着重要作用，既是前期植物认识识别等基础课程的总结，又为后续园林景观设计课程、园林工程、毕业设计等综合性课程打下基础。
“嵌入式”教学的界定风景园林专业课程有着很强的操作性，尤其是园林植物景观设计这门课程，很多学生都缺乏对植物景观设计的整体把握，直到毕业了还对植物配置不甚了解，因此，在教学中如何弥补这些都显得很关键。本次教学方法是将与其相关的教学信息融入“园林植物景观设计”的教学新方法，是一种借鉴计算机软件工程等专业开展“嵌入式”教学。
园林植物景观设计“嵌入式”教学在授课过程中，对涉及到相关知识的理论点、实践内容知识或者相关专家进课堂等对园林植物景观设计理论研究前沿的问题及实践内容通过一定的模式都嵌入到课程当中，这种教学模式有利于学生打破固定的思维，使学生在学校课堂中就能接触到实际工作中遇到的问题，更为直观地感受园林植物景观设计。
园林植物景观设计课程是天津城建大学风景园林系在原有的“植物造景”课程的基础上改革和扩展所形成的，并于2016年在制订风景园林培养方案的时候重新制订了新的教学大纲，是风景园林专业重要的专业必修课程之一，从原有的24课时，扩展到64学时，并从以往的纯理论讲解扩展到理论和实践两个部分。在新的培养方案中，“园林植物景观设计”这门课在大三开设，在学习阶段起到承上启下的作用，把“嵌入式”教学应用在这门课程上，既然是对以往的理论知识的一个总结，又可以对新的知识有大体的认识，为新的课程打下伏笔。
3.1课程现阶段的问题。
3.1.1学生的知识储备量不够很多学生在听讲或做作业的过程中，对之前讲的内容一知半解，如对植物形态不了解，“张冠李戴”；在选择天津本地的植物做设计，往往会出现南方的树种；有的应该是适宜种植在阴面的植物，就在没有遮荫的阳面地方出现，学生普遍缺乏对植物动态欣赏的把握，这都是由于学生对之前知识储备量不足造成的。3.1.2学生对空间关系的把握缺少尺度感学生对于空间关系的把握还是停留在建筑的尺度上，不能够正确处理植物和空间之间的关系，设计的时候缺乏层次感。3.1.3学生图纸表达不规范，表达效果不理想学生在和老师交流的时候有很多的想法和理念，但是最终交图的时候却与当时的设想有很大的差距，学生在最终表现的时候有点“力不从心”，所以在课程当中应该“嵌入”相关的内容，来提高学生的表现能力。3.1.4教学实践环节课时较少以往24学时的教学理论占主要课时，只有最后的4学时是对学生下达任务书，布置结课作业，结课作业往往是针对某一花园或小区居住花园的植物景观设计，在缺少实践环节的情况下，导致作业的效果和学生的掌握程度往往不是很理想。以上这些问题都可以通过“嵌入式”教学来解决，通过对理论知识的嵌入（如园林树木学、植物生态学、设计初步等理论知识）、空间关系的嵌入和实践能力的嵌入来贯穿其中。
3.2“嵌入式”教学策略。
笔者针对新的培养方案对“园林植物景观设计”课程内容重新进行的脉络清理，把课堂教学分成五个模块，在课堂上始终以理论教学为主线，见表1，以知识点（相关理论内容）的嵌入、实际项目（实践课程）的嵌入为主要途径，提出五大模块，每一模块都有明确的教学内容和嵌入的内容：通过作业来考察学生掌握的情况。模块一，要求学生掌握植物的种类、习性和识别，这一模块把园林树木和花卉学的内容嵌入在里面，通过校外实践识别常见的园林植物，来强化这部分内容，最后这一部分考核是完成一份天津本地植物调研报告；模块二，主要在“嵌入”美术基础、设计基础及风景园林艺术原理，把课程重点放在对种植设计和对形式美法则的应用上，从植物形状、大小、颜色、质感和立面形式以及组合的形式美法则等方面进行详细论述，因为艺术都是相通的，这样学生能够触类旁通，能够更感性地把植物设计提升到艺术的层次上，这部分考查要求学生运用植物群落的季相、色彩、层次等方法，完成一份植物景观案例调查分析的ppt;模块三，主要是讲解植物造景的生态学应用，这部分内容就需要“嵌入”光、温度、湿度等植物生态学的内容，通过学生课下查找网络及书籍资料，来获取植物生态设计的案例，以课上汇报的方式来进行考核这部分内容；模块四，是把学生分组，为天津市近几年比较成熟的公园和新建的广场、居住区小游园等空间进行测绘，并以组为单位进行平面图、立面图和剖面图的绘制，这一模块是通过“嵌入”景观规划设计原理和城市规划原理，使学生在做小项目的时候从宏观规划考虑出发更能深入地了解植物选择的内涵和文脉；模块五，是最后一个也是比较重要的内容，考虑到课时的限制，由教师提供一块规划好的场地，由学生进行自由改造或提升，在考察完现场之后，这就要求学生对植物的布局和种类选择进行设计，让学生在项目布置任务书阶段就介入，通过对任务书的解读更好地理解场地的设计，之后通过功能分区的设计、景点的规划、植物的选择等进行讨论说明，完成植物景观设计，最后通过“园林工程”相关理论知识的嵌入，使学生有意识的让设计达到施工图的标准，使学生意识到什么样的植物设计才能够在以后的工作中实施。
“园林植物景观设计”是一门综合性、实践性很强的课程，通过对“嵌入式”教学的探索，为系统的教学和实践教学拓展了改革的思路，拓宽了学生的学习内容，并学以致用，进一步提高了学习兴趣，拓展了知识面和实践能力，调动和发挥了学生学习的主动性，为今后的工作打下坚实的基础。
[5]邵锋，包志毅，宁惠娟，谢云，郑钢。风景园林专业“植物景观规划设计”课程教学改革与实践[j]。长江大学学报（自然科学版）农学卷，2010，02：96-98+101.
园林景观设计论文
建设园林景观的根本目的是为了满足人们审美的需求，城市园林建设主要是为了美化城市，改善城市的生态环境并且让人赏心悦目，因此，在园林景观的设计中，要加入人文性因素。但是在目前我国一些园林景观的设计中，只是盲目追求所谓的艺术，在设计中体现出来的是一些形象化的并没有实际作用的园林景观，特别是一些城市市中心的园林景观设计，完全没有考虑改善城市生态环境，忽略了设计中的人文性。
1.2设计存在攀比心理。
城市园林景观是体现一个城市的档次，因此，园林景观的设计必须要具有一定的档次，所谓的档次并不是盲目追求价格高档，材料进口之类，而是真正造福于整个城市的设计才算是档次。然而我国一些园林设计师在园林景观设计中将档次理解为花大量的资金投入，尤其是在一些住宅小区和别墅的园林景观设计上，大多数设计师存在着攀比心理，认为所用的材料必须是要进口才能体现出该园林景观符合该住宅小区以及别墅的档次，导致在园林景观的建筑中耗费大量的资金。
1.3设计缺乏创新。
目前我国的景观设计越来越多，但是在园林景观设计中不免发现大部分景观设计都大同小异，很难体现出个性，设计中缺乏创新，失去了园林景观的最初目的。每一个地方都应该有其自己特色的园林景观，对于盲目照搬照抄的设计来说，不仅丢失了该地方的特色，甚至是丢失了整个设计作品的灵魂，不能体现出当地的内涵。
1.4施工过程的问题。
园林景观的设计图纸再好也是要建设出来后才能看出实际效果，园林景观的成功与否全靠施工单位的仔细与否。我国的园林景观之所以大同小异：一方面是因为设计师没有在园林景观设计方面进行创新，另一方面是我国的施工单位还不够仔细，即使设计出的好作品也很难建设出来，好的园林景观不仅需要施工单位来打造，更需要设计师亲自到施工场地进行指导，设计师比任何人都清楚哪棵树该怎么种植，对于园林景观施工中的问题，设计师更能提出建设性意见。但是我国一些设计师不愿意置身于施工场地中，也不愿意与施工单位过多的交流，导致园林设计出来后与图纸有较大的差异，从而留下遗憾。
2.1设计要以人为本。
城市园林景观的建设主要是为了满足人们的需求，将城市的生态环境发展的更好。因此，设计师在设计园林景观时要根据该城市的规划设计出与之相应的园林景观，以满足人们需求为设计基点。如在设计城市花园时，可以按照季节规律进行摆放，这样更突出自然生态，让人们更赏心悦目。
2.2注重实用性。
园林景观不仅只是美化城市，凸显城市的档次，更重要的是对城市的实用性。因此，设计师在设计时不能盲目追求价格的攀比，而要考虑材料的实用性，在材料的选择上要考虑材料是否适合该园林景观的建设，并且还要考虑该材料是否会对环境造成不良影响等，将这些因素考虑到园林景观的设计中，不能以贵为美，争取用最少的投资设计出最好的景观。
2.3结合当地文化。
我国是拥有56个民族的大国，各个地方都具有各自特色，因此，园林景观设计师在进行园林设计时首先应充分了解当地的特色文化，并将不同的特色文化融入到园林景观的设计中，不能盲目照搬其它设计师所设计出的景观。好的设计师懂得将各地的特色设计到当地的景观中，不仅能凸显当地城市的档次，还凸显了个性，突破景观设计的局限。
2.4注意施工问题。
施工的成功与否关系到园林景观的成功与否，因此，在施工过程中要格外注重施工中所出现的问题。设计师要多与施工单位进行交流探讨，在施工过程中遇到问题要帮助施工工人进行解决，最重要的是设计师很有必要到施工现场亲自指导施工，施工工人按照设计师的要求进行施工比直接施工的效果要好很多倍，这样可以减少施工过程中的失误，避免设计师以及施工单位留下不必要的遗憾。
园林景观不仅代表了一个城市的档次，更是体现了该城市的人文特点。设计师在设计园林景观时要充分考虑当地的特色文化，进行创新设计，并且要注重实用性，不能盲目攀比。
园林景观设计论文
园林景观与地域文化密不可分，每个地区在园林景观设计中，都必须要考虑当地的地域文化，将地域文化应用在园林景观设计中，不仅可以凸现地域文化的特色，还可以增加园林景观的内涵，增强其文化底蕴，展现其独特魅力。
园林景观是在我国传统园林理论和园林艺术的基础上，融合美学、建筑、动植物、文学等多种知识而产生的建筑艺术，它是自然、文化、地理、人文等多种因素相结合的产物。所以，园林景观的设计不能仅仅是单纯的建筑设计，还应该将地域文化渗透于其中，不同城市都有其不同的魅力和独特的地域文化。
地域文化与园林景观设计相互渗透、相互包含：一方面地域文化可以为园林景观设计提供重要的素材；另一方面地域文化也可以通过园林景观体现出来。
园林景观本身就是自然和人文的统一，其设计素材主要来源于当地生活和当地文化。在园林景观设计过程中，因为地域的不同，设计的方法和对象也不相同。地域文化是基于该地域的地理环境和生活习俗逐渐形成的，是地域内人们思想的高度统一。每个城市的园林景观设计，都应该符合当地的文化。地域文化所包涵的生活习俗、文化积淀和风土人情等，都可以增加园林景观创作素材。另外，对于园林景观设计师来说，当地的自然条件和人文条件都可以为其创作提供灵感，这也是地域文化为园林景观设计提供素材的又一种表示。比如，在崇明绿岛四季景观设计方案中，“绿野仙踪”景观的设计灵感就来源于崇明岛葱郁的树林和曲径通幽的独特美感；“寿舞夕阳”的设计灵感，来源于当地沉稳质朴的沙岩景墙和高大茂盛的银杏木。
园林景观本身就具有浓厚的文化氛围，这些文化氛围来源于地域文化并且反映出地域文化。园林景观具有独特的魅力，给人以直接的感受，人们在欣赏园林景观的过程中，会潜移默化受到园林景观所蕴含的文化气息的熏陶。建筑是一种艺术，每个城市的建筑都与该地的地理位置、土质情况、水源情况等相契合。园林景观作为一种建筑，从其构造来说，也反映出该地的自然地理环境。园林景观的设计师在设计过程中，将地域文化与现代建设理念相融合呈现给大众。
在园林景观建设中植入地域文化，受到很多条件的限制。第一，在自然条件上。自然条件主要包括地形、气候、土壤、动植物、水利等方面，这些都会影响到地域内建筑的设计与构造，所以，园林景观中运用地域文化，要综合考虑该地域的自然条件。第二，在人文历史上。人文历史是城市千百年来形成的印记，象征着当地的风土人情和文化环境。园林景观设计要突出其文化内涵，尊重地域文化，尊重地域历史，将地域文化用现代建筑艺术表现出来，增加园林景观的魅力。
在园林景观设计中植入地域文化，需要一定的手法。首先，抽取地域文化中优秀的因素进行设计。地域文化有好坏之分，优良的文化是园林景观设计重要的组成部分，但落后的文化也会对园林景观设计造成不好的影响。其次，遵循可持续发展原则。园林景观的设计必须考虑到可持续发展，切不可在建设中破坏当地的自然环境，促进自然与自然、人与自然和谐发展。另外，在建设过程中不能浪费资源。最后，科学合理地将地域文化与现代建筑理念和手法融合在一起。地域文化的运用不是单纯地运用，而是依靠现代建筑手法，从而形成园林景观设计独特的风格。
总之，地域文化与现代园林景观设计关系密切，二者不可分离。园林景观的设计需要重视地域文化的运用，既继承传统，又推陈出新、革故鼎新，促进园林景观建设和地域文化建设的综合发展。
1郭永久。园林景观设计中的地域文化解析[j].安徽农业科学，20xx（11）。
2曾艳娟。园林景观设计中的地域文化应用研究[j].房地产导刊，20xx（7）。
园林景观设计论文
我国小区景观在经过多年实践设计后，已经总结出了很多存在的问题以及未来的发展趋势，就对我国传统园林在现代小区中的应用进行探讨。
在“功能第一”的原则上，我国很多的园林景观设计者都没有充分考虑到。目前，很多小区的园林设计都把重点放在了外在景观上，而很少考虑到居民对于停车、活动、休闲的需要。这就造成了园林的景观虽然非常迷人，但是“功能”并不齐全。
在园林景观的设计上，为了能够达到促销的目的，有些小区开始追求标新立异，疯狂烧钱，创建出大量的壮观场景。虽然显得非常大气，但是无形间购房者的房贷支出、物业管理费却增大了。
对于周围环境与小区景观设计之间的联系，设计者往往由于注重小区的建筑密度和容积率而并没有充分考虑到。这就导致了一些外来的植物景观被带进园林，从而造成了例如水系、山体这些难得的自然景观被推平、改造。使得原有的天然石块、涓涓细流被移走。这样一来，自然面貌就被“人造天堂”给生生的破坏。
现在出现景观类似的园林实在是多，缺乏个性创造。景观设计终究是一门设计学科，追求不同的艺术风格、做好创新意识、给人以不同美感的享受才是根本。而抄袭毕竟不是长久之计。为此，在地方文化和所处环境的掌握方面，景观设计师必须要有充分的了解。对地块的分析和开发也要做到认真分析。在策划方面，要依据地块的特征来进行，这样才可以最大限度避免雷同现象的出现。对于本土文化和人的精神需求要格外重视，争取让小区建设的更像是心灵的家园，以此让业主满意。
进入21世纪，住宅景观设计将进入人性化、生态化的时代。在理念上追求以人为本、天人合一、生态平衡。因此，追求进园闻香、出门观景的生态环境要比建设大片中央绿地更加重要。能够在建设林园的过程中多创造出一些自然景观。体现出林中可游、水溪可亲的自然之美，才是园林设计的最高境界。
不同的小区景观要根据不同的居民嗜好、地理位置以及居住文化来设计，这也就出现了对小区风格多样化的需求。而要满足小区景观设计多样性的要求，就必须要让环境景观的艺术性也呈现出多元化的趋势。
小区景观的设计要根据自然环境的特点来进行设计，并以此营造出一种文化气氛。对该地域的历史文化要进行充分挖掘和发扬。同时为了能够让人居住在具有文化品味的小区环境下，设计者要力争创造出具有多元性、连续性以及丰富性的环境文化。所以如果想建设好小区的景观特色，重视居住环境景观文脉的延续性非常重要。
日本、欧洲园林的设计理念受中国的影响很深，因此，中国也享有世界园林之母的美誉。这种影响力自从17世纪以来就没有消退过，而且一直影响到今天。如今，已经呈现多个流派，它们个个技艺精深。但无论怎么发展，民族的文化背景和居住习惯不能脱离，而且还要继续发扬光大。
石头、黛瓦、青砖以及粉墙等是中国传统园林建造常用的材料。对这些材料赋予新的使用手法在使用传统造园材料时应注意，而且最好把新材料也融合进来，以此形成一个有机的整体，例如不锈钢和瓦片的搭配，就能形成视觉上――坚硬与柔和、厚重和轻盈的强烈反差。
传统林园的内涵部分，最为重要的内容就是意境气氛的营造。同时这也是现代中国小区景观风格所想要表达。其实我国的古人就十分看重意境，诗画同样表达的就是这种境界。因此，空间、小品、视线以及水体等所有传统园林的表现手法都是为了能够营造出意境的气氛。所以，现在在我国的小区景观设计中，不光是要建造舒适的环境，更要尊重传统观念，营造出一种意境的气氛。
中国传统园林的精髓在如今的小区景观设计中仍有着非常旺盛的生命力，可以说借鉴传统园林的理念是发展小区景观建设的关键。因此，小区景观设计师应该结合传统园林的精髓和现代科技理念，打造出更多富有美感和带有中国传统特色的小区景观。
城市园林景观设计论文
目前的城市园林景观设计工作者将综合城市建设理念和现代城市生态环境，合理布置现代城市园林景观，保证现代园林景观与城市发展的需要相吻合，两者能和谐发展。这样通过对城市园林景观方案进行全面、多层次的设计工作，保证城市景观效益、生态效益达到最大，保证可持续发展的观念进一步的落实。
3.2园林景观生态要与城市本身生态要求相适应。
现代城市生态系统当中园林景观作为重要的部分，设计的同时要将城市自身对生态的需要进行满足，帮助城市建立良好形象。好的园林景观设计不仅帮助城市美化环境，还从一定程度上将城市旅游业开发，带动区域经济的进步与发展。能否实现园林景观设计的生态和社会效益，与城市自身的生态环境有非常密切的关系，所以设计工作人员进行设计的同时要关注园林景观设计与城市自身的生态环境的吻合度，尽量的保证园林景观与城市自身相融合。此外，因为目前人们开始追求高品质的生活，所以，在居住区以及工业区建立绿地，保证处于重型工业建筑当中的人们感受到自然的生机。
由于地域文化差异性明显，社会多元化发展趋势明显，不同地域、不同层次的人的审美和追求差异明显。园林景观设计在寻求产品的精品化、个性化的同时，还需面临不同人的.需求与不同行业间的协作，不断拓宽设计的深度与广度。在满足现代工业化生产的基本设计思路下，也要避免因工业化而导致特色消失、设计雷同，应发掘出特色地域文化，提炼出传统文化精神内涵形成特色景观元素。随着社会经济的发展，景观设计所面对的群体越来越广，曾经只为少数富贵阶层服务的景观变为了社会化的商品，成为普通人的生活必需品。由于行业竞争和审美提高的压力，也促使设计师不断去追求设计质量，进行大胆的创新，运用各种相关的新技术不断尝试推陈出新。使用工业化时代所创造发明的新材料与新技术，结合各种不同元素和设计风格，因地制宜，创造地域文化特色鲜明富有时代特征的新景观。
3.4发掘民族文化资源。
倡导地域性和多元化的文化包容精神是景观设计过程中要坚持的原则，寻找特色文化，保持差异化设计建设，不能抹杀掉地域文化精神。现在城市之间的差异越来越小，对于不同的城市没有新鲜感，到处都是一个模子刻画的，对于游人来说可能只有品尝当地的小吃才能感受下地域文化的差异了。城市园林景观的发展应该坚守地域民族文化精神，就应当承认地域文化差异，倡导个性化的发展。城市园林景观设计是对外交流、对内传承文化最好最为直观的载体，对外交流而言要能展示出中国传统文化内涵和新时代经济文化发展的形式；就自身景观设计发展来说要担负传承优秀文化、展示民族特色形象和气质；针对地方发展要展示出地域环境、人文精神、名族文化。这要求我们的设计要去研究民族化东西，更好的发展乡土化、个性化的当代景观。
4结束语。
总而言之，进行城市园林景观设计的过程中，城市园林景观设计人员保证按照有关的园林设计理念来进行，不能够完全照抄西方先进国家的园林景观设计的先进理念，而是要充分将城市的人文环境、自然风光和我国城市园林景观设计的发展情况，综合西方设计观念和我国目前的城市园林景观设计的观念，保证将我国城市园林景观设计水平不断的提升，保证全面将城市园林景观设计的意义作用表现出来，同时能够将人们的需要充分满足。
参考文献。
[1]井炜.现代园林景观设计发展的现状及趋势分析[j].现代园艺，，16：65.
[2]徐陈娟.当代园林景观设计发展趋势研究[j].江西建材，2016，22：185.
[3]岑画眉.论园林景观设计中山水文化的表达研究[d].东南大学，2016.
园林景观设计论文
：园林景观设计是运用园林艺术和工程技术手段使自然环境具有美学欣赏价值的艺术。中国画是反映中华民族的社会意识和审美情趣的绘画艺术。中国画与园林景观设计虽然是两个不同的艺术门类，但两者都符合艺术的基本美学原则，都有对美的追求。园林景观设计融入中国画艺术，能拓展现代园林景观设计的发展空间。文章在阐述中国画与园林景观设计的密切关系的基础上，重点从中国画的留白、空间表现技法、意境等方面阐述中国画在现代园林景观设计中的应用。
现代园林景观在满足人们漫步、休憩、观赏和心理需求的同时，也向人们传递着美的韵律和节奏。现代人渴望简单的生活和心灵上的放松，重视园林景观的审美化和情景化，这就要求现代园林景观设计师在中国传统文化中寻求突破口，进行艺术创新。中国画与园林景观设计虽然是两门相对独立的艺术学科，但在色彩、构图、尺度等方面都遵循艺术基本的美学原则，都有对美的追求。所以，研究中国画在现代园林景观设计中的应用，可使中国传统文化在中国现代园林景观中得到新的诠释。
园林景观是指园林中的自然景色或人工创造的景色。园林景观设计是设计者按照当时人们的价值取向和设计者的审美观念，运用园林艺术和工程技术在园林中营造建筑、种植植物、改造地形和布置园路，创造具有美学欣赏价值的景观环境。现代园林景观设计是运用科学方法和艺术手法，使景观设计与本土文化相结合、传统与现代相融合，赋予园林景观丰富的文化内涵和艺术精神。
中国画与中国园林景观设计密不可分、血脉相连。古人云：“善画者善园，善园者善画。”中国造园家就是画家，一座座中国园林就是一幅幅三维风景画、写意中国画。中国画是画家对景观的悉心观察和感悟，是画家心境和情感相结合的产物，所以，中国画就是中国园林景观的意象图。中国画与现代园林景观具有共同的文化、思想基础，均表达了中国的自然美学观。在发展的过程中，中国画与中国园林景观设计互相渗透、影响和补充，形成了密不可分的关系。中国画的意境与现代园林景观设计的精神需求相吻合，两者都体现了中国人的自然观与审美精神。中国园林景观和中国画都崇尚“天人合一”之美，中国造园注重情景交融，给人一种景在画中、意在画外的情趣美，满足了人们的使用功能要求和审美心理。中国园林景观是中国画的物化形态，如杭州西湖赏月，是自然属性与社会属性的完美结合，是景观审美意境的物化。中国画的章法与现代园林景观设计的风格相吻合，两者均体现了中国人的简洁、含蓄的审美精神。中国画的艺术表现之一就是“计白当黑”，园林景观在设计中故意留有空白，以虚空传递丰盈，给观者以余味无穷的深远意境。中国画描摹的多为开放空间，创造出立体的空间意趣；园林景观设计也多追求无尽往复的山水空间，如苏州古典园林“处处邻虚，方方侧景”，小小园林，总给人一种游之未尽的遗憾。点、线、面是中国画中有意味的形式，将它们组合起来就可以经营一幅画。园林景观设计是造园者“在天地中作画”，一笔一画、一撇一捺都是中国画中的意境在自然现实中的景物布局图式，都是中国画艺术的原理在现代园林景观中的植入与营造。
1、留白的应用。
中国画的留白是中国美学所追求的艺术境界。空白处对比着墨处，可以突出主体，表达作品的中心思想；空白处承载着无限的内容，给人们广阔的想象空间。园林景观中的留白通过虚与实塑造景观空间，虚实相生，实中见虚，以实写虚，既可以满足景观的基本功能，又可以营造意境空间，让欣赏者获得更多的灵感与创意。园林景观设计尊重自然与人文环境，汲取传统文化精髓，注重对新环境的延展，保留原环境中的精髓，创造有地域特色的园林景观，追求园林景观的统一性、完整性。如，龙安寺石庭院中的岩石景观就为龙安寺营造了一种宗教意义的空间，体现了道家“知足之足，常足矣”的思想。龙安寺石庭院中有15块岩石，这15块岩石布局奇特，不管从哪一个方向看，都只能看到14块。再如，苏州留园入口的留白艺术处理，空间开合曲折，光线明暗变化，游客透过露窗、门洞可以看到若隐若现的园内景色。走过通道，游客豁然开朗，园内美景尽现眼前，形成了欲扬先抑的艺术效果。又如，中国杨凌新时代商业广场的景观设计就是中国画留白艺术在现代园林景观设计中的成功运用。设计师结合基地现状和对留白的研究，从留白整体思想的角度，把农业和商业的结合作为设计重点，贯通广场的上下空间，创造农科城的商业环境景观。
2、空间处理技法的应用。
中国画不拘泥于感性直观，而把三维空间与第四维时间联系起来，增加景深。中国古典山水画传统的空间处理方式有“三远法”，“三远法”所构成的空间表现为平面化的、具有节奏的层次空间。古典园林景观北京颐和园苏州河在设计时就运用了中国画的空间处理技法，将建筑、树木、朱桥等景观分层设置，在视觉上增加了景物深度，扩大了空间，给人以望不尽的深远感。颐和园苏州河岸边的树木设置也形成了不同的空间层次，树种有垂柳、红枫、青松等，分层栽植，形成了不同的形态和色彩层次。虚实结合是中国画的空间处理技法，也是中国古典园林的空间处理原则。现代园林景观设计利用虚实空间的营造手法，创造出公共的开敞空间、半开敞空间等，这些空间能供游人进行观赏、游憩和休闲活动，能表达出园林景观的空间形态与深邃意境。现代园林景观设计利用虚无形态寄托设计师的情感、观念和哲理，表现设计师追求的理想审美境界。“虚”是无形无影、似雾非雾和若隐若现的，能让人产生丰富的主观联想，因物移情，缘情发趣。园林景观空间不但有三维空间的多样性，还有第四维时间的多变性，曲径通幽，移步换景，变化无常。特别是第四维度的景观营造，同一景象可以产生无穷的景面，景观随观赏时间的变化而变化，产生不同的美感。景观景象的季相与时令的表现，可以通过植物配置增强季节感，如，可栽植一些具有较高观赏价值和鲜明特色的植物。杭州西湖苏堤有桃、柳、荷、桂和梅等植物，科学地配置这些植物的空间，能使西湖苏堤四季有景：春景是桃、柳，夏景是荷花，秋景是桂花，冬景是梅花。春景花团锦簇，万紫千红；夏景浓荫密布；秋景层林尽染；冬景苍松翠柏，暗香浮动。
3、意境的应用。
中国画的意境就是作者寄情于景，触景生情，情景交融。中国画追求神色气韵、象外之象与韵外之致。中国画意境由作品选材、画面构图、画面艺术处理等共同构成，把无限寓于有限之中，营造出“画外之意”的意境。空灵之美是中国画意境的主要内容。园林景观设计就是把中国画的二维虚实转化为现实存在的三维空间虚实，实质上是一种空间的置换。园林景观设计是用写意手法表现形外之意、象外之象，使有限的园林景观空间具有无限空灵的审美意境。如，中国古典园林中的“深山藏古寺”，古寺建筑在深山老林里若隐若现，营造出“有声更觉静”的空灵境界。山水之美是中国画意境的表达方式，中国画中蕴含着国人的山水情结。中国人把自然山水环境作为审美对象，所以山水是中国古典园林的主要标志之一，几乎无园不山、无园不水。游园者在欣赏园中山水时就可以摆脱琐事困扰、净化心灵、陶冶情操。如，苏州的拙政园，岛屿间列，水面曲折往复，亭榭奇石隐约迷离，时隐时现，一步一景，“虽由人作，宛如天开”，美不胜收。结语现代园林景观的意境创造、设计风格多得益于中国画，与中国画一脉相承、血脉相连。现代园林景观设计师也多得益于对中国画的理解，以中国画的意境为参照，设计中融入中国画艺术的精髓，实现了人与自然的和谐统一。园林景观设计融合中国画的美学思想并不是一蹴而就的，需要设计师不断探索和大胆实践，并创新运用美学法则，使中国传统绘画艺术精神和形式在现代园林景观中再现，使现代园林景观作品富有中国韵味。
[1]杨中贵，陈文志。水墨画视野中的现代景观设计。工业设计，20xx（3）。
[2]徐涛。景观空间创造——景观设计方法探讨。四川建筑科学研究，20xx（7）。
园林景观设计论文【】
中国古典园林的历史深远，早在商周时期就已经出现造园活动，先秦时期出现供帝王眺望和游玩的“台”，春秋战国时期出现供帝王狩猎享乐的“囿”，这一时期出现了古典园林的最初形式，经过隋唐的发展期，到宋朝时，已经臻于成熟，最终形成了三大古典园林体系。中国古典园林经过圃———囿———园3个阶段的逐渐发展，规模的不断壮大，形成了都市的区域化现代景观设计。
2中国古典园林的设计思想。
中国古典园林设计主要是为了满足物质、精神需求：园林中设计的楼台殿阁、亭榭、廊院、美人靠等为了满足休憩、观赏等物质需求；园林意境上营造的自然、淡泊等主题满足其精神需求。中国古代认为人是自然的产物，人类应当尊重自然，中国古典园林以自然为本，将自然山水作为创作源泉，崇尚自然，讲究天人合一，人类与大自然是互惠共融、长期共存的。随着城市化进程加快，人口迅速膨胀，现代工业化造成了大量的资源消耗，不可再生资源日益枯竭，中国古典园林的造园思想取之自然，建筑只是古典园林中的有机组成部分，古典园林着重渲染自然环境的美，“虽为人作，宛自天工”。
3.1因地制宜。
中国古典园林设计遵循因地制宜的原则，考虑选址的地理位置因素，以小见大，从整体出发布置景点。
3.2水体的应用。
中国古典园林利用水景，以静水为主，主要表现水的静态之美，将人工之美融入自然之美当中，两者恰如其分，相得益彰；虽以静水为主，但也追求动静结合，利用溪流、瀑布、涌泉等将水体的自然动态之美营造于园林之中，大面积的水体可以产生视觉上的延伸感，形成大空间尺度感，水体是中国古典园林设计中的重要元素。通过掩、隔、破3种方法运用水体。
3.3曲折迂回、曲径通幽的人工环境。
中国古典园林人工环境的营造以自然环境为基础形成曲径通幽的园林布局，通过对内部空间进行隔断和划分，使人工环境与自然环境相互融合，产生了巧妙的园林布局，极大地调动了游览者的想象，使中国古典园林“取之自然，而高于自然”。
3.4一步一景，移步于景。
中国古典园林设计具有处处皆景，移步于景，步移景异的设计理念，苏州退思园是中国古典园林移景手法的实例，退思园集结了清代园林的优势，园内的景观相互渗透，既可单独形成景色，也可以与其他景观形成景色，园内景观看似独立，其实与其他景观形成整体，形成移步于景的妙趣。
3.5园林中植物的配置。
中国古典园林设计在选择植物上主要看重植物的品格，注重植物的“韵味”，能够营造深远的意境，如有君子气节的竹、具有高洁情操出淤泥而不染的荷、坚贞不渝迎风雪绽放的梅、寓意多子多福的石榴等，植物作为中国古典园林设计中具有生命力的构成要素，它们的形态、色彩各不相同，同时也能产生园林景观的季节性变化，这种季节性变化代表着四季的更替、生命的延续，是大自然最珍贵的回馈。中国古典园林中植物的配置最关键在于植物的配置能与园林中的建筑、水体、山石等形成统一的整体，构成和谐的园林意境之美。
现代景观设计往往忽略以小见大、因地制宜的原则，盲目的追求新颖独特，造成景观设计的比例失调，使其尺度过大或过小，违背居民使用的需求；现代景观设计缺乏文化底蕴，设计思想过于苍白，设计者往往是为了建造景观而进行景观设计，没有形成景观设计思想，使设计出来的景观缺少文化内涵，不利于社会文化的传承与推进。中国古典园林讲究空间的比例尺度适宜，错落有致，高低起伏变化相宜，利于相互空间的穿插、渗透，而现代景观设计的空间感薄弱，过于平面化，往往造成了大尺度的平面布置，使游览者产生距离感；现代景观设计与周围的自然环境联系薄弱，往往形成孤立的人工景观，现代景观设计为了寻求视线上的最佳、周边环境的最适宜，往往破坏了原有的自然环境，更可能形成景观污点。尽管中国的经济实力迅速增强，但中国现代风景园林仍处于发展阶段，可供其直接继承的优秀传统在一定程度上来讲还是十分匮乏的，更没有深刻地认识现代景观设计的发展趋势，缺少自己特色。
中国的现代景观设计要从当地的自然环境着手，着眼于现代景观发展趋势，秉持着“取之自然，而高于自然”的设计理念，传承中国古典园林设计的手法、美学规律、意境建构等，挖掘现代景观设计自己的特色，创造出与自然环境和谐共融的可持续发展的人工环境。
作者：邹明妍单位：长安大学建筑学院。
城市园林景观设计论文
水是人们生活中不可缺少的自然资源，但随着我国生态环境越来越恶化，使得水资源较为紧缺，这就需要相关人员合理运用水资源，减少水资源浪费。因此，在城市园林景观设计中，相关人员要加强对雨水收集利用方式的重视，进而促进我国生态环境持续发展。
目前，城市园林景观工程逐渐增多，但我国水资源有限，使得一些园林景观中的水资源问题越来越严重，影响了绿化工程的持续发展。很多城市都建有喷泉、鱼池等园林用水景观，由于水资源缺乏，使其处于干涸状态，使这些景观失去了原本的观赏价值[1]，进而影响了城市园林景观的发展。有的园林绿化带苗木得不到灌溉，使得一些苗木干枯而死，给园林工程带来一定程度上的经济损失，也导致园林景观生态防护能力逐渐降低，不利于园林景观持续发展。
有的园林工程为了获得较多的经济效益，加大土地开发力度，使得城市自然水系数量逐渐减少，河流水系可利用水资源无法满足城市建设需要，导致城市园林景观水资源越来越紧缺。很多设计师为了方便取水，使用城市自来水作为景观设计用水，不但使城市自来水越来越紧缺，还对优质自来水造成浪费。大多数景观对于水资源要求较低，完全可以利用雨水、二次用水对植物进行灌溉[2]。但由于设计理念不合理，使得对雨水资源的收集和利用度不够，影响了城市园林的发展。
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园林景观设计论文
地域包含以下几个特点：
（1）地域具有一定的界限与范围。
（2）每个地域的内部都包含一定的相似性与连续性，不同的地域之间还存在一定的差异性。
（3）每个地域都具备符合自身的独特文化。
（4）不同的地域之间相互影响。由于地理区域的不同，导致每一个区域都具备独特的政治、环境以及风俗等。
1.2文化的含义。
文化是人们物质生活与精神生活的反映，文化是一个地域的精神财富与物质财富的总和。所以，文化包含了有意识形态部分，例如，世界观、价值观和人生观等，同时也包含了非意识形态，例如，自然科学或是地理环境等。文化主要是由人进行创造的，属于社会实践中的产物，对人们的日常生活和精神方面具有一定的影响。
2.1独特性原则。
设计师在对园林景观进行设计的时候，如果想要对地域文化进行表达，就需要注意当地的传统文化、历史建筑、风土人情以及建筑风格等因素，同时需要深入了解当地文化的独特性，这样设计出的园林景观才能具有丰富的文化内涵。
2.2整体性原则。
设计师在实施园林景观设计时，需要结合当地的地域环境因素，同时根据其客观规律，将园林景观中的人文、自然以及生态等方面有效地结合在一起，提高园林景观与地域文化之间的协调性。
2.3可持续发展原则。
（1）设计师在进行园林景观设计的时候，需要注意历史遗迹的合理建筑和开发，促进历史文化的可持续发展。
（2）设计师在设计园林景观时，需要合理利用生态系统中的每一种物质以及能源，做好科学规划，保证生态资源的可持续发展。
由于设计园林景观的时候需要结合自然科学以及人文科学，其设计的对象与方式会因地域的不同而发生改变，所以，在对园林景观进行设计时，具备独特性的地域文化便成为了设计师设计园林景观的创作素材，设计师将当地的风土人情、风俗习惯以及人文历史在园林景观中展现出来，提高了园林景观设计的艺术性。设计师如果想要设计出符合当地文化的园林景观，就需要对当地的地域文化进行深入了解和挖掘，这样设计出的园林景观才能更富有地域文化特色。
地域文化具备独特性，能够经过园林景观所展现的美而体现出来，主要表现了当地人民的生活习惯以及文化思想。设计师在进行园林景观设计时，可以在了解和采纳当地地域文化的基础上加入现代文化设计手法，促使园林景观设计中的地域文化不仅具有历史性，还具有时代性，从而吸引众多游客的眼球，让游客在游览园林景观时能够感受到当地的地域文化，从而对当地的历史有一定的了解与认识，所以，园林景观设计是地域文化发展的重要载体。
4.1对地域传统进行适度保留。
设计师在设计园林景观时，可以采取“取其精华，去其糟粕”的方法将当地的传统文化进行适度的保留。在具有历史性和典型性的传统园林景观中，由于保留传统设计的方法比较简单，同时协调性比较高，效果也比较明显，对景观环境的破坏度较小，所以，具备较高的利用价值。
4.2抽取地域文化元素。
在园林景观设计的过程中，其对具备特色的地域文化进行收集和整理也是表达地域文化的主要方式之一。经过对比将典型的元素符号进行抽取，凸显出当地传统的习俗文化。这样的表达方式需要对元素符号，以及对传统建筑或是民俗文化的重视，这些都可以通过当地的建筑物或是小品等展现出来。
园林景观设计和地域文化之间存在密切的联系，在园林景观设计过程中加入地域文化元素，不仅能有效提高整个城市的文化水平，促进城市快速发展，还能发扬和继承地域文化，为园林景观添加新的寓意。因此，设计师在进行园林景观设计时，需要充分了解地域文化，适度保留地域文化的精华部分，同时加上现代设计手法，全面展现出当地的风俗习惯、风土人情以及人文历史。