高二教案的编写需要注意教学资源的合理利用，以及课堂教学与学生自主学习的结合，形成良好的教学效果。小编为大家精心挑选的这些高二教案范文，可以给你提供一些教学设计的思路和借鉴。
《渔父》导学案高二必修教案设计
课题。
渔父。
主备人。
课型。
新授课。
教学目标。
1、掌握文中重要的文言现象，将此文顺畅地译成现代汉语。
2、通过对屈原和渔父的对话的分析，认识屈原“宁为玉碎，不为瓦全”的伟大人格，感悟屈原的选择对后世的重大意义。
教学重点。
文言词语的理解归纳及文言句式特点的掌握。
教学难点。
通过对屈原和渔父的对话的分析，认识屈原“宁为玉碎，不为瓦全”的伟大人格，感悟屈原的选择对后世的重大意义。
教学过程。
教学内容。
备课札记。
一、导入。
请生介绍屈原的相关情况导入新课。
二、预习反馈。
1、给下列加点字注音。
渔父（）莞尔（）j（）其糟而f（）其r（）汶汶（）（）泥鼓ぃ）濯（）缨。
2、解释下列句子中加点字的意思。
（1）颜色憔悴（）。
（2）是以见放（）。
（3）新浴者必振衣（）。
（4）鼓ざ去（）。
（5）举世皆浊我独清（）。
（6）渔父莞尔而笑，鼓ざ去（）。
（7）形容枯槁（）。
三、文本研习。
1、层次结构。
全文可划分为三个部分：
首段点明屈原“既放”的总体处境和具体环境，以及渔父的问话。展现主人公流浪、行吟的行为神情和憔悴、枯稿的面容身影，透露出他内心极度的精神痛苦。屈原回答渔父的问话，阐述了自己遭放逐的原由。“”、“”揭示世道的黑暗和世人的昏馈；“”、“”彰明屈原志行的高洁和认识的清醒。
第二、三两段为文章的第二部分，这是渔父玉屈原之间的第二次问答，否定了渔父“与世推移”的态度，高扬屈原“伏清白以死直”的精神。“”、“”的比喻，表明他要永葆高洁的志向；“”、“”的誓言，暗示他将以死殉志的决心。此两段是全文的主旨所在。
第四段以渔父离去时所唱的“沧浪歌”收结全文，留下无尽余味。
2、内容评述。
本文主要展现了两种不同的人生态度：一是屈原的；另一是渔父的。“道不同，不相为谋”，结果只好异途殊归，各行其志。总体说来，作者的意图和倾向是：以屈原为主，以渔父为副，以副托主，赞扬屈原的祟高精神，贬抑渔父的消极态度。
能不能把《渔父》看作一个“故事”？大抵可以从以下两方面回答。“虚”：虚构的`人物、场景；“寓言”式的故事，未必确有事实。“真”：表现了两种典型的人格、追求间“对话”。
结尾处让渔父高唱“沧浪歌”“鼓ざ去”，不轻易论断，让读者自行思考，却是在谨慎之中流露出对渔父所走的隐逸道路的一定程度的保留。这保留恐怕与在先秦时就己形成的政治清明则仕、政治昏暗则隐的传统观念有关。
3、艺术特色。
（1）对比。
作者没有单一地铺陈颂扬屈原的伟大人格，而是别具匠心地为他设置了一个对立面，让渔夫与屈原分别代表两种相反的但各自又十分典型的人生观，并让他们在江畔相遇，展开对话，这就使文章内涵全部熔铸在一个整体对比性构架之中。在这个构架中，至少包容着三个方面的对比关系：一是两条人生道路的对比。屈原坚持人世，渔父乐在出世。实质上一个是从社会着眼，目的在于济世；一个是，。二是两种“人世”态度的比较。屈原、，；渔父是非不分、随波逐流，乃至混水模鱼。三是两种结果的对比。屈原积极用世，深思高举，结果却惨遭流放，行吟江畔，痛苦万分；渔父、，，，。屈原那玉可碎而不可改其白、竹可焚而不可毁其节的崇高精神，在层层对比中显得璀璨夺目。
文章在具体阐说人生态度时，也每每用对比手法。例如：“浊”与“清”，“醉”与“醒”，“身之察察”与“物之汶汶”，“皓皓之白”与“世俗之尘埃”，“深思高举”与“众人皆醉”、“举世皆浊”，“我独清”、“我独醒”与“物之汶汶”、“世俗之尘埃”等等。
（2）比喻。
文章运用了一系列比喻，将丰富的人生哲理蕴含在形象生动的喻体之中。“，。”这是用水的清浊比喻人的品格高下，用喝酒的醉醒比喻人的认识明暗，借以彰明世道的黑暗、世人的昏聩和屈原的“深思高举”。“”“”这是用把泥水搅得更混，让酒醉得更加沉重，来比喻那些“混世”者的丑恶灵魂和卑劣行径。“，”这是用洗澡涤污、振衣去尘，比喻人要不断地加强思想品德修养，以免精神污染，借以彰明屈原的高洁白奉。“安能以身之察察，受物之汶汶者乎?“，”这是以身体的清爽洁白比喻精神道德的高尚，以污垢沾物、尘埃蒙世比喻世事世人的昏暗蒙昧，借以彰明屈原决不同流合污的高格。“沧浪之水清兮，可以濯吾缨。沧浪之水浊兮，可以濯吾足。”这也是一个隐喻。
四、问题探讨。
1、沧浪歌早在春秋时期已经传唱，孔子孟子都提到它了，孟子曰：“有孺子歌曰：‘沧浪之水清兮，可以濯我缨；沧浪之水浊兮，可以濯我足。’”请你分析一下文章结尾沧浪歌的内涵。
2、司马迁和屈原树立了两种人格榜样：一个择生，一个择死，一个以生践志，一个以死明志，对后世知识分子产生了巨大影响。他们为什么会有如此不同的人生选择？结合文中的相关语句谈谈个人的认识。
五、活动体验。
1、“是生存，还是死亡？”这是世界著名剧作家莎士比亚的名作《哈姆雷特》中哈姆雷特被生活的困境逼到了死角时的发问。如何解答好这个问题，真让世人难为。孟子却说：“生，我所欲也，义，亦我所欲也，二者不可得兼，舍生而取义者也。”其实，生与死并不重要，重要的是死与生的价值，“生的伟大，死的光荣”才是价值之根本。请围绕此话题开展辩论等相关活动。
2、“渔父”在文中是一个具体的形象，随着文化的浸染，渔父已经形成了一种独特的意象而具有了某种文化的内涵。纵览古诗文，我们读到了庄子的《渔父》，读到了“白发渔樵江渚上，惯看秋月春风”(杨慎《临江仙》)，读到了“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”(柳宗元《江雪》)。请你查阅相关资料，对“渔父”意象进行综合探究。
《石钟山记》高二必修教案设计
【知识目标】1.了解周朴园的人物形象特点，理解其性格的复杂性。
2.体味“文学为人生”的主旨。
【能力目标】1.根据剧情、人物语言从戏剧剧本中归纳出人物性格。
2.培养文学评论的思辨能力。
【情感目标】通过分析戏剧文学培养学生对人的生存境遇的关注，对人的理解，能够以平等的姿态进入戏剧人物或他人的内心世界。
【教学重点】根据剧情、人物语言从戏剧剧本中归纳出人物性格。
【教学难点】理解周朴园性格的复杂性，体味“文学为人生”的主旨。
【教学方法】创设情境，分饰角色，自主讨论，激趣互动，多媒体课件辅助。
【教学设想】本课以谈话节目的方式，运用大胆的.假想，把剧中主人公周朴园、鲁侍萍、鲁大海（学生扮演）请到现场，使学生身临其境地接触戏剧表演，并成为戏剧演出的一员，从而亲近戏剧，顺利进入人物内心世界。
【课时】第二课时。
【教学过程】。
主持人：老师周朴园：***（饰）鲁侍萍:***（饰）。
鲁大海：***（饰）观众：***（饰）。
一．开场白（音乐）。
主：各位来宾大家好！我是主持人***。
本期《人物》特别节目我们要来共同关注我国戏剧大师曹禺的不朽之作《雷雨》中的主要人物--周朴园。
西谚有云：性格决定命运。现实世界如此，虚拟现实的戏剧世界也是如此，那么周朴园在《雷雨》中的命运又是由他怎样的性格所决定的呢？让我们走近周朴园的内心世界，探寻他的性格之谜。
今天，我们有幸请来《雷雨》中的两个主要人物，相信会对大家的解读有所帮助。下面请用最热烈的掌声欢迎周朴园先生和鲁侍萍女士。
（周朴园、鲁侍萍上场）。
二．设计问题，主持人、嘉宾、观众三方互动、讨论，分析周朴园人物形象。
a．就周、鲁二人情感矛盾设问，由嘉宾对话引出问题，主持人引导，观众讨论。
1.三十多年前，侍萍被赶出家门，周朴园应不应该负主要责任？（观众举牌表明观点）。
（1）周朴园和鲁侍萍究竟是什么关系？
既是主仆，又是恋人，真心相爱并生有两个儿子。
（2）由嘉宾对话看出二人分离是封建家长使然，（请观众从书中找出证据）。
p221“你们”，思考：为什么主语从“你”变换成“你们”？
2.三十年来，周朴园对侍萍的怀念是出自真心还是虚情假意？
（1）怀念的表现？（原文找出证据）。
以为侍萍死了，派人打听她的下落，想帮她修坟，留着侍萍从前喜欢的东西，记得侍萍的生日，保留关窗的习惯。
（2）请观众评判（举牌支持）并阐述理由。
关键：周以为侍已死，这一切不是装给别人看的。
3.三十年后，周朴园认出侍萍后有哪些表现？出于何种心态？
维护家庭、财产、体面，疑心来者不善，露出资本家的真面目。
认为金钱万能，暴露充满铜臭的资本家的灵魂。
b．鲁大海上场，就周、鲁二人的阶级矛盾设问。
1.周知道鲁是自己的儿子，为什么见他的第一句话却是“你叫什么”
摆架子，冷酷无情、老谋深算。
2.周的残酷无情、老谋深算还体现在什么地方？
故意淹死两千两百个小工，收买工贼，分化瓦解。
小结：周朴园究竟是一个怎样的人？（观众各抒己见）。
三．主题升华。
1.周朴园独白：“曹禺先生曾说过：‘我用一种悲悯的心情来写剧中人物的争执，我诚恳地祈望看戏的人们也用一种悲悯的眼来俯视这群地上的人们。’我也祈求你们用悲悯的眼来看着我。虽然我虚伪自私，残酷无情，冷血拜金，但我和你们一样也是人。”
2.如何看待周朴园的辩解？（观众各抒己见）。
3.主持人总结：五四的先贤们曾经说过文学是为人生的，任何一部真正的文学作品都是教会他的读者去爱人，关怀人，而不是去恨，去简单地给一个人物贴上好或坏的标签。也许你、我处在周朴园的位置上，也未必会做得比他更好。
四．尾声。
结束节目，感谢来宾、观众。
五．作业。
2.预习并归纳鲁侍萍和鲁大海的人物性格。
附板书设计。
周朴园虚伪自私、残酷无情、冷血拜金、老谋深算。
晓燕。
《雨霖铃》高二必修教案设计
教学目标：
1、体会本词的思想感情。
2、欣赏本词的艺术风格。
3、学会比较鉴别。
教学重点难点：
学习作者融情于景，善用点染的艺术手法。
教学时数：
一课时。
教学方法：
诵读法、讨论法。
教学步骤：
一、导入新课。
回忆李商隐《无题》中的首句，引出本课的主题——离别。并与学生一道回忆关于“离别”的诗句，如：“挥手自兹去，萧萧班马鸣“，“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，“无为在歧路，儿女共沾巾”，“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”……以江淹《别赋》中的“黯然消魂者惟别而已矣”作结，产生共鸣，烘托气氛。
二、简介作者。
柳永，原名三变，字耆卿，排行第七，世称柳七。本热心功名事业，但仕途坎坷，曾以词诣宰相晏殊，却不为晏殊所喜，失意无聊流连坊曲，尝有《鹤冲天》词云：“忍把浮名换了浅斟低唱！”宋仁宗闻而使之落榜，曰：“何要浮名，且去填词。”由是自称“奉旨填词”以白衣卿相自居。改名后方中进士，官至屯田员外郎，世称柳屯田。
他是北宋时代大量制作慢词的第一个词人，通晓音律又善于运用民间生动活泼的`语言和铺叙手法，使慢词发展成为与小令双峰并峙的成熟的文学样式。著有《乐章集》，时人称“凡有井水饮处，皆能歌柳词”
三、词调简介。
“雨霖铃”一作“雨淋铃”相传唐玄宗入蜀，到斜口，霖雨连日，他经过栈道耳闻铃声勾起往事，于是创作此曲悼念杨贵妃寄托哀思。大家可以想见这一词调悲怆低回、凄楚欲绝的情味。而当时柳永由于仕途失意，心情郁闷，决定离开京城到外地去，于是与恋人痛别。本词正是他当时心境的体现。
四、阐析全词。
1、齐声诵读注：找出词中的入声字，解析入声字短促急迫容易传递悲切痛楚的情绪。
2、讲解上阕。
首句“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”
问：本句交代了哪些背景？时令、地点、景物。深秋暮色中离别在即，秋雨虽停而寒意难消。离别的环境与内心的悲苦合二为一。
第二句“都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发”由别境转入直接抒发别情。设想在京都城外，设帐幕饮酒作别，但两人哪有心思宴饮，心乱如麻正难舍难分，不解风情的舟子又频频催发，不想离别却不得不别，正是这一矛盾把别情推向了高潮。
第三句“执手相看泪眼，竟无语凝噎”——纯粹白描，感情坦率直露，一双泪眼胜过千言万语，这种无声的啜泣更觉深沉哀痛。
延伸：白居易有“此时无声胜有声”苏轼有“相顾无言，惟有泪千行”
第四句“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”——遥想开船后的景象，为下阕设想别后相思之苦先开前奏。这一去山水迢迢，烟波浩淼，暮色沉沉，天地苍茫，诗人空望浩瀚无边的楚天，却不知下一程在哪，真如沧海一粟，诗人那种荒凉、无望、彷徨、孤寂的复杂心理跃然纸上，令我们读者也随之怅惘。
总结：上阕正面刻画别境别情，似已说尽心中无限凄凉。然而下阕荡开一笔，虚写别后情思，诗人无望的未来不难料想。
3、讲解下阕。
首句“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节”紧承上阕，直抒离情，点出伤离恨别自古皆然。更呼应上阕，点出时令，所谓触景伤情。
重点赏析第二句“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”
讨论作结：诗人睁开眼，不见佳人，只见一些勾人离愁之物，深秋的晓风，寒意彻骨，微拂的柳枝，又让人想起执柳相送的苦痛，空中的一轮残月更叫人感慨人月两难全，世事无常，聚散离合皆无度，此时诗人心中的离愁可谓达到了顶点。
而且这样的景况于诗人而言恐怕是常事常景。
一叶孤舟，夹岸杨柳，天边残月，这样的一幅画面，疏落有致，呈现出烟水凄迷的阴柔之美，淋漓尽致地体现出作者婉约的风格，创造出“凄美清丽”的境界和美感。而“晓风残月”、《雨霖铃》和柳永这三者也已融为一体了。
关于第三句“此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情更与何人说”用一句通俗诗句解释，“你不在，这座城市便空了。”可见词人的心内百转千回，痛彻肺腑。
4、总结本词特色。
善用点染，点，直抒胸臆（明朗精当）；染，融情入景，以景写情（隐约委婉）。齐诵相关诗句。
五、布置作业。
背诵全诗，并且把“晓风残月”一句写成一段字数不少于200字的想象短文。
《渔父》导学案高二必修教案设计
语文导学案年级：九年级。
课题：曹刿论战总课时：课型：预+展月日。
主备人：高占军学生姓名：督查人。
学习。
目
标知识目标积累文言文常用的实词、古今异义词、重点句子。
能力目标分析曹刿和鲁庄公两个人物形象。体会作品的写作特色。
情感目标学习曹刿铁肩担道义、忠心献祖国的爱国精神。
学法。
指导首先，学习文言文要做到“三多”：多读、多背、多练。古人讲究烂熟于心，“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。“多读”，不仅要读课本，而且要读读本。“多背”是指凡是要求背诵的课文都要不折不扣地背诵，最好能一字不落地把它们默写下来，连标点符号也不要弄错。
知识。
储备1、《左传》是记载春秋时期各诸侯国的政治、经济、军事、文化等情况的编年体史书。相传是鲁国史官左丘明根据孔子写的鲁国历史《春秋》所编。
教学程序：第一课时。
环节预设:。
导入2自读10对子组听读10展读20巩固3。
一、背景介绍：课文谈论的是古代战争故事。这次战争发生的时间是春秋初期，交战双方是强大的.齐国和弱小的鲁国。交战地点是鲁国的长勺，所以史称长勺之战。发生战争的原因是齐襄公时，政令无常，他的弟弟公子小白和公子纠分别逃到莒国和鲁国避难。后来齐襄公被公孙无知所杀，住在莒国的公子小白抢先回到齐国夺得王位，称为齐桓公。后来鲁国也送公子纠回齐国争夺王位，结果被齐桓公打败，齐桓公逼鲁庄公杀掉公子纠。鲁庄公十年（前684年）齐桓公又借口鲁国曾经帮助公子纠与他争夺齐国君位，再次举兵攻鲁，两军战于鲁国长勺，结果弱小的鲁国战胜了入侵的强大的齐国。
二朗读课文，整体感知：
1．教师播放示范朗读磁带，学生听读，把握字音。
刿()鄙()孚()间()。
循()靡()。
2．学生齐读课文，教师根据朗读情况纠正浯调。
如：肉食者谋之，又何间焉?(读出反对的意味)。
小惠未褊，民弗从也。(读出否定的意味)。
忠之属也，可以一战。(读出肯定的意味)。
夫战，勇气也。一鼓作气，再而衰，三而竭。(语调应舒缓、深沉，读出议论的语气)。
夫大国，难测也，惧有伏焉。(有解说的意味，语调应低缓)。
3．学生大声读课文。对子组订正读。
4需要注意的停顿：
肉食者谋之，又何间焉?
小惠未褊，民弗从也。忠之属也，可以一战。
夫战，勇气也。一鼓作气，再而衰，三而竭。
吾视其辙乱，望其旗靡，故逐之。
肉食者谋之，又何间焉？
个性化。
设计。
盘
点
收
获
高占军。
《雨霖铃》高二必修教案设计
教学目标：
1、以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境。
2、深刻体会《雨霖铃》的融情入景，虚实相济的艺术特色。
教学重点：
1.在朗读中品味这首词的意境;。
2、体会欣赏景中见情，情景交融，尽情铺写的表现手法。
教学难点：
1.引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧；
2.引导学生深刻分析这首词的艺术特色。
教学方法：
1、诵读法；
2、讨论法；
3、点拨法。
教学课时：一课时。
教学步骤：
一、导入新课。
二、词人简介。
问：关于柳永，大家了解的有多少，谁来给我们说说看？
明确：柳永，字耆卿，原名三变（不是七十二变）。因为他排行第七，所以人称柳七；又因为他曾经做过屯田令，所以人称柳屯田。他是北宋著名词人，也是婉约词派的代表。他的作品流传很广。著名学者叶梦得在《避暑录话》中说：“凡有井水饮处，即能歌柳词。”就是说凡是有人生活的地方就能听到柳永的声音，可见他在当时也是词坛大腕儿。
柳永，为人放荡不羁，一生仕途坎坷，终生穷困潦倒。他精通音律，创作了大量适合于歌唱的新乐府（慢词）。其词多描绘沦落不遇、离愁别恨、城市风光和歌妓生活，且以铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉为特色，形成一种铺叙、白描、抒情相结合的词风，对宋词的发展有一定影响。在他的《乐章集》中，有一首千古名作，被称作“宋金十大曲之一”，是描写爱情，描写离别的最优秀的作品之一，它以其独特的艺术魅力，千百年来使一代又一代的人为之感叹。这首千古名作就是--《雨霖铃》。这节课我们就来欣赏这首词。
三、诵读指导。
1、现在我们先请一位同学来为大家朗读下这首词。
（朗诵指导：要带着感情朗读。
a、寒蝉凄切--要拖音“切”字为韵脚,韵脚一般要读得鲜明；尾音读长更能读出词的凄切情感)。
b、竟无语凝噎--要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感（人物情感的高潮）；
c、今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月--“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。
d、念去去----要稍重、稍停，拖音（领起字）；
e、更那堪冷落清秋节--要稍重、稍停，拖音（领起字）。
f、便纵有千种风情，更与何人说-要稍重、稍停，拖音（领起字）。
（学生读出的地方要予以肯定，没有读出的地方加以补充）。
2、教师自己示范朗读。
3、全班学生齐读。
四、赏析全词。
这首词语言文字方面的理解，参考注释。本课重点赏析这首词的内容和写法。词作分为上下两阕，上阕写临别时留恋难舍的情景，下阕写离别后孤独痛苦的心情。
（一）、赏析上阕。
1、开头三句：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”交代了哪些内容？
明确：这三个句子交代了时间、地点以及词人所处的特定环境。
明确：这几句除了交代时间地点和特定环境外，更主要的作用是渲染气氛，它渲染了一种凄楚悲凉的气氛，从而为全词奠定了低沉伤感情调，烘托出浓浓的离愁别绪。
（补充资料：寒蝉、长亭、骤雨初歇（意象）等都是最能表现他当时心情的事物。
寒蝉：
古人在文学作品中写到“蝉”的时候，往往都是和“忧愁悲苦”联系在一起的。因为蝉的鸣叫，呕哑嘲哳难为听，而秋蝉的鸣叫就更加凄凉，这里再加上一个“寒”字，就愈发使人感到特别的悲苦，因而“寒蝉凄切”四字在词作之首就为全篇奠定了一种令人心碎的情感基调。
长亭：
早在秦汉时便开始在道旁设亭，供旅客停息休憩或送别饯行之用。当时是十里置亭，也叫“十里长亭”“五里一短亭”。李叔同《送别》“长亭外，古道边，芳草碧连天。”正是因为长亭是送别的场所，所以它也就成了离愁别绪的象征。面对着长亭古道，词人睹物伤心，触景生情，怎能不感慨万端！更何况眼下是骤雨初歇，凉意彻骨。在这样一种令人凄神寒骨的环境中，又怎能不让人黯然销魂！
总结：词作开篇就以凄婉之笔通过环境描写渲染了一种令人心碎的悲凉气氛。这三个句子字字写景，而字字传情，景物特征与人物心情交融，正所谓字字情，声声泪，令人顿生许多愁啊。
2、“都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。”
提问：现在大家都发挥自己的想象，我们请一位同学用自己的语言描述这时的情景。
3、“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
（设置情境，引导学生想象）。
明确：这是词人用细节描写推出的特写镜头，在这个特写镜头中，词人突出的是相握的手和含泪的眼。在这个画面中，两双无力而有意的`手紧紧地握在一起，离别在即，痛苦万分，即使有万语千言，千言万语，也难以一一倾诉，只好我望着你，你望着我，泪眼相对，无语凝视。
这种白描手法，通过寥寥数语便把情人间那种缠绵眷恋之情，无可奈何之意惟妙惟肖地表达出来了。这也正是柳永的高明之处，他特别擅长通过这种看似简单平凡的词句来传达真挚感人的情怀。
4、上阕的结句：“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
（1）这三句再次描写景物，这里的景物描写与开头三句有什么不同？
明确：开头三句写的是眼前的景物，而这三句写的是想象中的景物。这里的一个“念”字，表明了下面的景物是想象的、虚构的，它实际上是词人内心深处那种“剪不断，理还乱”的离愁别绪的形象化显现。
（2）词人这里描写想象中的景物，表现了他怎样的心情？请用几个形容词加以概括。
明确：词人此时的心情是惆怅、凄苦、悲凉的。词人愁绪如千里烟波般的绵长，如沉沉暮霭般的浓重，如楚地天空一样无边无际。笼罩在江面上的雾气水波长时间难以散开与缠绕在人心头的惆怅长时间难以消除相似；黄昏云雾沉沉的特点与人心情的沉重相似。用这些把离愁写得缠缠绵绵，充分表现了离别的愁绪。那浩渺空阔的楚天，更让人感觉到前途是多么渺茫。这样，这些景物描写就有力地烘托出词人的愁绪和前途的黯淡无光，同时也暗示出情侣的分别将是久远而漫长。
“阔”字，既写出了景物的特征，又写出了词人内心的失落与惆怅。
上阕重在写离别前的依依不舍的情景。
（二）、赏析下阕。
1、“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”
（1）问题：在这两句中，有三个字点明了这首词的主旨，是哪三字？
明确：伤离别。
（2）联系中国古代诗歌的“悲秋”传统，结合柳永的处境，体味作者的感情。
明确：秋天本来是草枯叶落，百花凋零的季节，人在秋中往往会有一种凄清冷落之感，所以古人在描写秋天的时候，经常与“愁苦悲凉”的感情联系在一起。曹雪芹在《秋窗风雨夕》中说：“秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉”。而在这首《雨霖铃》中，词人把离别之事与清秋之气叠加在一起，融合为一体，这自然是特别悲苦凄凉，也使情感的表达更加沉重。再看此时的柳永，他仕途失意，不得不离开汴京而南下漂泊，此番离京，心情黯淡，前程迷茫；昔日红颜知己前来相送，此番离别，归期难料，犹如生离死别，往日千般柔情，万种恩爱，一切也只能是尽在不言中。
2、“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”
（1）这两句成为千古名句你能说说理由吗？
明确：它没有一个字写情，而又没有一个字不写情。初一看,似乎“杨柳”、“晓风”、“残月”构成了一幅非常好的图景,而其实这都是些最容易触动离愁的东西。古人有折柳送行的习惯。“昔我往矣，杨柳依依”，折柳送行，取其依依之态。另外，“柳””留”谐音，折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。清秋的晓风是凉的，恰合别后心境的凄凉，残月清冷的形象暗合凄清冷落之感，,因此“杨柳”、“晓风”、“残月”的组合恰好构成一种令人痛不欲生的风凄凄和月凄凄的悲凉景象,一下子使画面扩展开来,生动真切地表达出词人离别京都、离别佳人之后的那种无边的孤寂、冷清和忧伤,使读者不得不为词人的不幸身世而忧断衷肠。在艺术上,这两句虚拟的景物和人物的心情高度融合在一起,表现出强烈的“语不涉难,苦不堪忧”景情交融的艺术效果。这使它感动了一代又一代的人。
3、“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”（全班齐读）。
问：词人这里为什么说“虚设”？
因为连良辰好景都形同虚设，那平常日子中的度日如年就可想而知了。就算有千种深情，万般爱意，又向谁去说呢？只有独对清风冷月，望空兴叹，为伊消得人憔悴了。这样，作者就在令人洒泪伤情的抒写中，结束了全词。
五、小结。
从整体上看，这首千古名词，通篇围绕“伤离别”三字构思：
先写离别之前，重在勾勒环境；
次写离别之时，重在描摹情态；
再写别后想象，重在刻画心理。
全词情景交融，情深意挚，凄楚动人，具有极强的婉约美。
最后让我们一起带着感情再来朗读一遍。
六、布置作业。
《雨霖铃》高二必修教案设计
教学目标：
1、掌握写景抒情、情景交融和虚实结合的写法；
2、鉴赏意象，掌握婉约派的特点。
3、理清思路，熟读成诵。
教学重难点：
1、通过鉴赏，体会词中融情入景，虚实相济的艺术特点。
2、品味诗词意象，体会作者感情。
教学方法：诵读、鉴赏、背诵。
教学课时：一课时。
教学过程：
一、导入：
我们之前在讲《毛泽东诗词两首》的时候说过，词可以分为几个流派？
明确：两派，豪放派和婉约派。婉约派的代表人物是？（柳永、李清照）今天我们就来学习柳永的名作《雨霖铃》，让我们一起来走进柳永这个多情浪子的世界。（板书题目）。
二、作家作品简介：
柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。他的词曾传唱一时，甚至“凡有井水饮处即能歌柳词”。深受当时市民的欢迎。大约在少年时的“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，考取进士，在浙江的桐庐、定海等处做过几任小官。晚年死于润州(江苏镇江县)。
他精通音律，变旧声为新声，在唐五代小令的基础上创制了大量适合于歌唱的慢词，这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。柳永此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。
二、整体感知课文。
1、齐读《雨霖铃》（让学生感受词的感情基调）。
明确：哀婉、悲伤、凄清。
2、指导诵读，纠正字音。
3、上下阕各写什么内容？
明确：上阕写别离的场面；下阕推想别后的情景和痛苦心情。
三、具体赏析课文。
1、上阙分析：
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”
1）起首三句写什么？是情？是景？（写景）。
明确：对。写别时景。点明季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。
2）地点呢？（长亭）时间呢？（晚上）季节（秋季）提到秋季会有怎样的感觉？（萧瑟）。
明确：时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不--凄凉。景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感受，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。所以，起首句已给全诗定下了基调：“凄切”。
“都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。”
1)这写什么？（写情）。
明确：极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。
2）恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。为什么？
明确：正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。
“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
1）你怎么来看待这句的意境美？（引导学生发言）。
明确：这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。
2）那么词人凝噎在喉的是什么话呢?
“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”（“念去去”二句便是他的内心独白。）。
明确：这句写什么？（写景）“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既日“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。这样的画面给人怎样的感觉--压抑、苦闷。诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。全句写景，又全句写情。
2、下阙赏析：
“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”
1）下片换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。
2）“清秋节”一词，照应前面哪句？（寒蝉凄切）。
明确：前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。
“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”
明确：词中有画，景中含情。联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后？诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的.心情。
2）在此句中词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象，如酒、柳、风、月，这些意象给你什么样的联想呢？请同学们给合之前所学，讨论3分钟，谈谈看法。
明确：关于酒：常言借酒消愁，酩酊大醉后，把一切苦恼抛诸脑后，依依惜别时，“飞蓬各自远，且尽手中杯”，就痛快地一醉而别。自欺欺人也好，逃避现实也罢，“醉翁之意”已不在酒了。（学生自主讨论）。
教师总结：柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为-幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。
3）词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落；“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性。
“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”
1）“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增怅触而已。
2）“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。其以问句做结，更留有无穷意味。如此归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。
四、整体归纳：
我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓“一切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。词中采用了虚实相济的写法，别时场景实写，别后情景虚写，虚实相结合，营造出一种哀婉、无奈、凄清的别离氛围。
五、小结：
今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词的融情入景，虚实相济特点。另外还让大家品味词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。全词以“离情”为线索来贯穿全篇。以时间而论，先点出“秋天”，后点出“傍晚”，再想到“今宵”，又遥想到“经年”，不管时间怎样变化，处处都是只写“离情”。以空间而论，从送别都门的“长亭”，到暮霭沉沉的“江上”，到“晓风残月”的远方，空间转换，仍然不离写“别情”。全篇如行云流水，自然流畅，主题突出，不愧是婉约词派的代表作品之一。
六、拓展思维：
我们学习了《雨霖铃》这首词，结合柳永的身世背景，请你谈谈你是怎么看待柳永这个人的？言之成理即可。
点拨：柳永虽然才情卓著，但早年屡试不第，一生仕途坎坷，生活穷困。经常出入娼馆酒楼，深深了解歌伎们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。他同歌伎的交往并不像浪荡公子，纨绔子弟之流的风花雪月，虽然身份不同，但在歌楼酒馆，他找到了感情的寄托，找到了发挥才华的地方。正是“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”他的词作也因此广为人所知。
七、布置作业：
1、完成《创新训练》中《雨霖铃》的内容。2、预习《声声慢》。
八、板书设计：
雨霖铃。
景情。
别前寒蝉骤雨长亭悲戚。
（实）。
别时兰舟烟波暮霭楚天不舍愁苦。
（实）。
别后杨柳晓风残月孤寂落寞。
（虚）。
摩卡。
《雨霖铃》高二必修教案设计
教学目标：
1、掌握写景抒情、情景交融和虚实结合的写法；
2、鉴赏意象，掌握婉约派的特点。
3、理清思路，熟读成诵。
教学重难点：
1、通过鉴赏，体会词中融情入景，虚实相济的艺术特点。
2、品味诗词意象，体会作者感情。
教学方法：诵读、鉴赏、背诵。
教学课时：一课时。
教学过程：
一、导入：
我们之前在讲《毛泽东诗词两首》的时候说过，词可以分为几个流派？
明确：两派，豪放派和婉约派。婉约派的代表人物是？（柳永、李清照）今天我们就来学习柳永的名作《雨霖铃》，让我们一起来走进柳永这个多情浪子的世界。（板书题目）。
二、作家作品简介：
柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。他的词曾传唱一时，甚至“凡有井水饮处即能歌柳词”。深受当时市民的欢迎。大约在少年时的“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，考取进士，在浙江的桐庐、定海等处做过几任小官。晚年死于润州(江苏镇江县)。
他精通音律，变旧声为新声，在唐五代小令的基础上创制了大量适合于歌唱的慢词，这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。柳永此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。
二、整体感知课文。
1、齐读《雨霖铃》（让学生感受词的感情基调）。
明确：哀婉、悲伤、凄清。
2、指导诵读，纠正字音。
3、上下阕各写什么内容？
明确：上阕写别离的场面；下阕推想别后的情景和痛苦心情。
三、具体赏析课文。
1、上阙分析：
“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”
1）起首三句写什么？是情？是景？（写景）。
明确：对。写别时景。点明季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。
2）地点呢？（长亭）时间呢？（晚上）季节（秋季）提到秋季会有怎样的感觉？（萧瑟）。
明确：时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不--凄凉。景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感受，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。所以，起首句已给全诗定下了基调：“凄切”。
“都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。”
1)这写什么？（写情）。
明确：极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。
2）恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。为什么？
明确：正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。
“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
1）你怎么来看待这句的意境美？（引导学生发言）。
明确：这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。
2）那么词人凝噎在喉的是什么话呢?
“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”（“念去去”二句便是他的内心独白。）。
明确：这句写什么？（写景）“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既日“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。这样的画面给人怎样的感觉--压抑、苦闷。诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。全句写景，又全句写情。
2、下阙赏析：
“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”
1）下片换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。
2）“清秋节”一词，照应前面哪句？（寒蝉凄切）。
明确：前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。
“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”
明确：词中有画，景中含情。联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后？诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的.心情。
2）在此句中词人写到了一些中国古典诗歌中常见的典型意象，如酒、柳、风、月，这些意象给你什么样的联想呢？请同学们给合之前所学，讨论3分钟，谈谈看法。
明确：关于酒：常言借酒消愁，酩酊大醉后，把一切苦恼抛诸脑后，依依惜别时，“飞蓬各自远，且尽手中杯”，就痛快地一醉而别。自欺欺人也好，逃避现实也罢，“醉翁之意”已不在酒了。（学生自主讨论）。
教师总结：柳有“留”意，残月西挂，伊人不再，晓风侵人，徒添冷意，借酒消愁愁更愁。“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现出微妙的心理活动，挑动读者的心弦。这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为-幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。
3）词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落；“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性。
“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”
1）“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增怅触而已。
2）“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。其以问句做结，更留有无穷意味。如此归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。
四、整体归纳：
我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓“一切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。词中采用了虚实相济的写法，别时场景实写，别后情景虚写，虚实相结合，营造出一种哀婉、无奈、凄清的别离氛围。
五、小结：
今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词的融情入景，虚实相济特点。另外还让大家品味词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。全词以“离情”为线索来贯穿全篇。以时间而论，先点出“秋天”，后点出“傍晚”，再想到“今宵”，又遥想到“经年”，不管时间怎样变化，处处都是只写“离情”。以空间而论，从送别都门的“长亭”，到暮霭沉沉的“江上”，到“晓风残月”的远方，空间转换，仍然不离写“别情”。全篇如行云流水，自然流畅，主题突出，不愧是婉约词派的代表作品之一。
六、拓展思维：
我们学习了《雨霖铃》这首词，结合柳永的身世背景，请你谈谈你是怎么看待柳永这个人的？言之成理即可。
点拨：柳永虽然才情卓著，但早年屡试不第，一生仕途坎坷，生活穷困。经常出入娼馆酒楼，深深了解歌伎们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。他同歌伎的交往并不像浪荡公子，纨绔子弟之流的风花雪月，虽然身份不同，但在歌楼酒馆，他找到了感情的寄托，找到了发挥才华的地方。正是“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”他的词作也因此广为人所知。
七、布置作业：
1、完成《创新训练》中《雨霖铃》的内容。2、预习《声声慢》。
八、板书设计：
雨霖铃。
景情。
别前寒蝉骤雨长亭悲戚。
（实）。
别时兰舟烟波暮霭楚天不舍愁苦。
（实）。
别后杨柳晓风残月孤寂落寞。
（虚）。
摩卡。
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《石钟山记》高二必修教案设计
1．结合文中人物的经历和语言分析和揣摩本文的哲理和象征意味。
2．引导学生通过快速阅读抓住主要梗概，把握小说的主要内容，进而对重点段落和人物的内心独白进行细读，揣摩小说的语言和行文特点。
3.引导学生借助资料大致的了解海明威的作品和风格。
4.培养不屈服于命运，凭着勇气、毅力和智慧在艰苦卓绝的环境里进行抗争的精神。
教学步骤：
第一课时。
一、明确目标：
学习重点：整体感知全文，结合文中人物的经历和语言分析和揣摩本文的哲理和象征意味。
二、检查预习。
1.字音字形。
鲭鲨脊鳍蚕噬舵柄船梢蹂躏攮颚啐。
拽掉榫头掌舵桅杆皮开肉绽。
2．作家作品。
海明威，美国小说家。1954年度的诺贝尔文学奖获得者。生于乡村医生家庭，从小喜欢钓鱼、打猎、音乐和绘画，曾作为红十字会车队司机参加第一次世界大战，以后长期担任驻欧记者，并曾以记者身份参加第二次世界大战和西班牙内战。晚年患多种疾病，精神十分抑郁，经多次医疗无效，终用猎枪自杀。50年代后，塑造了以桑提亚哥为代表的“可以把他消灭，但就是打不败他”的“硬汉性格”（代表作中篇小说《老人与海》1950）。在艺术上，他那简约有力的文体和多种现代派手法的出色运用，在美国文学中曾引起过一场“文学革命”，许多欧美作家都明显受到了他的影响。
3.故事梗概。
小说主要写一个饱经风霜的古巴老渔夫连续84天在海上打鱼而一无收获，第85天仍然继续去捕鱼，终于捕到了一条大马林鱼，但在返航的途中，又遇到了大群鲨鱼的围攻，老人桑提亚哥奋不顾身，与鲨鱼进行了一夜的搏斗，结果当老人返回岸上时只剩下一副巨大的鱼骨架子了。
三、整体感知。
1.请学生概括课文内容。
2．再请学生复述老人与鲨鱼的五次搏斗过程。
用鱼叉杀死一条灰鲭鲨，鱼叉被带走，大马林鱼被吃掉四十磅；用刀子杀死两条星鲨，大马林鱼被吃掉四分之一；用刀子杀死一条犁头鲨，刀子折断；用短棍击退两条星鲨，大马林鱼半个身子都被咬烂了；用短棍劈打成群结队的鲨鱼，短棍丢掉又用舵把，大马林鱼再也没什么可吃的了，只剩下残骸……五个回合的搏斗结果却是一无所有，“他知道他终于给打败了，而且一点补救的办法也没有”
3.概括老人的形象。
老人是个面对厄运,百折不挠的硬汉形象.
四、质疑讨论本文的哲理和象征意味：
老人到底是失败者还是胜利者？
这是一场人与自然搏斗的惊心动魄的悲剧。老人每取得一点胜利都付出了惨重的代价，最后遭到无可挽救的失败。但是，从另外一种意义上来说，他又是一个胜利者。因为，他不屈服于命运，无论在怎么艰苦卓绝的环境里，他都凭着自己的勇气、毅力和智慧进行了奋勇的抗争。大马林鱼虽然没有保住，但他却捍卫了“人的灵魂的尊严”，显示了“一个人的能耐可以到达什么程度”，是一个胜利的失败者，一个失败的英雄。这样一个“硬汉子”形象，正是典型的海明威式的小说人物。在20世纪30年代以后发表的一些短篇小说里，海明威描写了一些拳击师、斗牛士、猎人等形象，在这些下层人物身上，他塑造了一种百折不挠、坚强不屈、敢于面对暴力和死亡的“硬汉子”性格，《老人与海》中桑地亚哥的形象就是这种性格的发展与升华。小说中的大海和鲨鱼象征着与人作对的社会与自然力量，而老人在与之进行的殊死搏斗中，表现了无与伦比的.力量和勇气，不失人的尊严，虽败犹荣，精神上并没有被打败。可以说，这样一个形象，完美地体现了作者所说的“你尽可把他消灭掉，可就是打不败他”的思想。
五、作业：
课外阅读海明威作品，并体会其作品风格。
第二课时。
一、明确目标：
1.揣摩小说的语言和行文特点。
2.引导了解海明威的作品风格。
3.培养不屈服于命运，凭着勇气、毅力和智慧在艰苦卓绝的环境里进行抗争的精神。
1．结构上的单纯性，人物少到不能再少，情节不枝不蔓，主人公性格单一而鲜明。本文中直接出场的人物只有老渔夫桑地亚哥一个，情节也主要是围绕大马林鱼的捕获以及因此而引来的与鲨鱼之间的搏斗，可谓单纯而集中。海明威曾经对《老人与海》的原稿进行了两百多次的校阅，正如他自己所说，“《老人与海》本来可以写成一千多页那么长，小说里有村庄中的每个人物，以及他们怎么谋生，怎样出生，受教育，生孩子等一切过程……”然而他砍伐了所有的冗言赘语，删去了所有别人写过的东西，删去了解释、讨论，甚至议论的部分，剪去了一切花花绿绿的比喻，清除了毫无生气的文章俗套，使小说单纯而集中。
2．避免使用过多的描写手法，避免过多地使用形容词，特别是华丽的辞藻，尽量采用直截了当的叙述和生动鲜明的对话，因此，句子简短，语汇准确生动。在塑造桑地亚哥这一形象时，他的笔力主要集中在真实而生动地再现老人与鲨鱼搏斗的场景上。鲨鱼的来势凶猛，老人的沉着迎战，机敏矫捷，都写得生动逼真。如写鲨鱼出现的情形，“当一大股暗黑色的血沉在一英里深的海里然后又散开的时候，它就从下面水深的地方窜上来。它游得那么快，什么也不放在眼里，一冲出蓝色的水面就涌现在太阳光下。”这段描写没有一个比喻句和形容词，但鲨鱼的凶猛、快捷，形势的紧迫却立刻展示在读者面前，清新洗练的叙述文字和反复锤炼的日常用语，使人读来有身临其境之感。文中对大海的描写粗犷简洁，犹如一幅水墨山水画，读来令人心旷神怡，美不胜收。
3．鲜明生动的动作描写和简洁的对话。海明威善于从感觉、视觉、触觉着手去刻画形象，将作者、形象与读者的距离缩短到最低限度，而且很少直接表露感情，他总是把它们凝结在简单、迅速的动作中，蕴涵在自然的行文或者简洁的对话中，由读者自己去体会。如写老人与鲨鱼搏斗的场面：“老头儿用鱼叉攮到鲨鱼头上的时候，他听得出那条大鱼身上皮开肉绽的声音。”这种描写本来都是老人的所见所闻，但读者读来便会过电一般油然而生出同样的感觉，同惊惧，同紧张，同喜悦。海明威“打定主意放手让读者去如实地吸取印象”，而“不挤到对象与读者之间去碍事”，他要让对象与读者直接沟通，这也是这篇小说的场景描写如此震撼人心的一个重要原因。
4．着力追求一种含蓄、凝练的意境。海明威曾经以冰山来比喻创作，说创作要像海上的冰山，八分之一露在上面，八分之七应该隐含在水下。露出水面的是形象，隐藏在水下的是思想感情，形象越集中鲜明，感情越深沉含蓄。另外，为使“水下”的部分深厚阔大，他还借助于象征的手法，使作品蕴涵深意。
三、难点探究。
【明确】这句话是桑地亚哥的内心独白，也是小说的核心精神，它生动地揭示了桑地亚哥的内心世界和人生追求，也是作者海明威的思想观与价值观的反映。这句话意味着，人生的使命是奋斗，是与命运做不懈的抗争。人生下来虽然面临种种自然与社会的挑战，也许这些挑战强大到足以把人的肉体消灭，但一个人只要保持旺盛的斗志和在任何艰难险阻面前不屈服的精神，人就永远是胜利者。小说中的老渔夫桑地亚哥虽然最终没能保住大马林鱼，但在与鲨鱼搏斗的过程中，他表现出无与伦比的力量和勇气，不失人的尊严，是精神上的胜利者。
2．【提问】文中的独白有什么特点?在文中起什么作用？
【明确】本文除了有关老渔夫桑地亚哥与鲨鱼搏斗场面的描写，还有大量人物的内心独白，它们忠实地记录了桑地亚哥的内心活动，写出他在海上漂泊的这几天的心态，通过自由联想的方式，真实地再现了老人的思想与感受。这些内心独白不仅深刻揭示了主人公那内心的自豪感、坚毅以及寻求援助的孤独感，而且闪烁着深邃丰富的哲理光彩，丰富了小说的思想，构成小说的重要特色。海明威早期小说中的硬汉子多是“哑巴公牛”，言语不多，缺乏思想，而老渔夫桑地亚哥却具有丰富的内心世界，具有坚强的理性，是用思想支配行动的人，因此成为海明威小说中刻画最为成功的人物形象之一。
四、课后练习：
1.阅读下面文字，完成1－4题。
《老人与海》（故事梗概）。
古巴的一位老渔夫桑地亚哥已经连续84天没打到鱼了。头40天还有个叫曼诺林的孩子和他一起，后来孩子的父母嫌老头背运，就叫孩子搭了别的船。老人睡觉不像年轻时总梦见海浪、沙滩，而常常梦见狮子。
第85天一大早，孩子为老人准备了沙丁鱼和鱼食，送老人出海。这天天气很好。老人决定到更远的大海深处捕鱼。黎明时，他已在钓丝上装上沙丁鱼，放到适当深处，让小船随海水漂流。
老鹰在上空打着旋，老人把钓丝插到1英里深的海里。突然，看见伸在水面上的绿色竿子急遽地坠到水里，他知道，这是一条马林鱼正吃钓尖和钩把子上的沙丁鱼。老人灵巧地握着钓丝，感到下面的分量越来越重。中午时分，大鱼终于上钩了，老人用双手拼命收着钓丝，但依然不能提上一英寸，渔船和人都在慢慢飘流。太阳落山了，大鱼依然未浮出水面，老人想：我拿它没有办法，它拿我也没有办法。
太阳又升起来了，鱼依然向北游。老人疲惫不堪，左手在抽筋，他吃些生鱼以增强力量。鱼终于跳出海面，比小船还长两英尺哩。老人放出更多的钓丝，紧紧拽住，手已皮开肉绽，涌出鲜血。第三天，大鱼开始打转，最后银花花的肚皮终于翻出水面，老人使尽平生的力气把它杀死，并将它绑在船边。那家伙足有1500磅，或许更重。
死鱼的血腥味引来了鲨鱼群，它们围着船打转。老人用鱼叉扎，用浆、舵柄、刀子等与鲨鱼拼死搏斗。他深信：“人并不是为了失败而生的，一个人可以被消灭，但不能给打败。”最终，鲨鱼吃掉了他千辛万苦得来的大马林鱼的肉，仅仅留下一幅大鱼骨架。
子夜时分，老人终于驶进小港，回到他的小茅棚。天亮后，当人们对着那大鱼的骨架发出惊叹的时候，曼诺林送来了热咖啡，并告诉老人，以后和他一起出海。
路边的小茅棚里，老人又睡着了，他依旧脸朝下睡着，孩子在一旁守护他。老人正梦见狮子。
1、解释文中画线句子所表达的意思。
1“人并不是为了失败而生的，一个人可以被消灭，但不能给打败。”
________________________________。
2曼诺林送来了热咖啡，并告诉老人，以后和他一起出海。
________________________________。
【解析】1前后两句话,两层意思:一是克服困难是真正人生;二是人的精神不败.2孩子对老人的亲热举动表示深深钦佩老人的不屈精神,并重回老人身边.
【答案】1人生的价值就在于不断地克服各种困难,推动社会发展.奋斗有时会失败,甚至牺牲生命,但一往无前的拼搏精神是不可战胜的.
2孩子在老人勇斗大鱼及群鲨而威武不屈的精神感召下,决心以老人为榜样,并回到老人的身旁.
2、小说中的老人是一个怎样的艺术形象？请根据文意回答。
______________________________。
【解析】一是答出坚韧不拔的精神,二是典型的硬汉形象.
【答案】老人是个面对厄运,百折不挠的硬汉形象.
3、这个故事的开头和结尾都写到老人梦见狮子,对此如何理解?
______________________________________。
【解析】两个方面作答:一是结构上的照应,二是突显老人要做精神之王的特点.
【答案】1狮子为百兽之王,孤独贫困的老人屡遭厄运,从不灰心,总力图在狮子身上汲取力量,不断进取.2首尾呼应,深化主题.
4、下列对这部小说的赏析,不正确的两项是()。
a．《老人与海》可以看作是一篇寓言：在浅显易懂的故事里，蕴含着深刻的人生哲理。
b．这部小说告诉人们：命运常常捉弄人，老人千辛万苦钓到的大鱼，最终被鲨鱼吃掉，天灾与厄运难以预料。
c．小说中的人物自始自终充满了激情，但故事的结局却是悲壮的。
d．小说告诉人们：科学技术才是第一生产力，如果老人有现代化的捕鱼设备，结局就会相反。
e．小说在人物形象时，采用了衬托的手法。
【解析】b项与主题不符，这篇小说的主题应是积极的、昂扬的；d项无根据，设想牵强附会。
2.写一篇《老人与海》的读后感。
哀江南高二必修
教学目标：
1、通过反复诵读体会剧中真挚、深沉的故国情思。
2、欣赏准确、生动、形象的戏曲语言。
3、理解借景抒情的表现手法在文中的作用。
教学重点：
赏读曲词，体会其中蕴含的思想情感，理解寓情于景的表现手法。
教学难点：
对最后一支曲子〔离亭宴歇拍煞〕的赏析。
教学方法：
诵读法；赏析法；比较法。
教学内容和步骤：
一、导入课文。
师：同学们，我想请大家和我一起背诵两首古诗，刘禹锡的《石头城》和《乌衣巷》。
（由背诵同样描写南京城的古诗导入，一方面引出课文的背景，一方面把学生带入诗的意境，为曲词的赏析作准备。）。
师：谁知道诗中提到的“石头城”是今天的哪座城市？“朱雀桥”、“乌衣巷”又在哪里？
明确：南京，六朝古都，历史名城，存在着最悠久的历史，孕育了最丰厚的文化。这个地方，曾经上演过一出出悲剧、喜剧，让人唏嘘不已，让人回味不止，使人为之激动，为之感叹，许多的文人骚客为此写下了感人肺腑的诗篇。刚才，我们背诵的两首诗就是其中的名篇。
今天，我们要学习的是清代戏剧家孔尚任，经过十余年呕心沥血，三易其稿而写成的著名历史剧《桃花扇》。他借李香君和侯方域的爱情故事，来传达对历史兴亡的感叹。其中《哀江南》出自《桃花扇》中的最后一出《余韵》，它是这出戏的名篇，是全剧的点睛之笔。
二、诵读并整体感知课文。
1、以朗读和分角色诵读为主，结合默读、品读，体味文中蕴藏的情感。
2、初步感知课文，讨论：本文的感情基调是什么？
（紧扣标题“哀江南”的“哀”字分析课文的感情基调：悲。）。
三、孔尚任及其《桃花扇》。
孔尚任（1648―1718），清代戏剧家，字聘之，号云亭山人，曲阜人，孔子第六十四代孙。年轻时在家乡石门山隐居读书，颇有文名，精音律、擅词曲，37岁时，被康熙招去讲经，此后仕途得志。居官期间，到过扬州、南京，凭吊明末遗迹，拜访明朝遗老，搜求明末掌故，为《桃花扇》写作积累了丰富的素材。历时十余年，三易其稿，终于在康熙三十八年写出了传奇剧本《桃花扇》，一时名声鹊起。时人把他与《长生殿》的作者洪升并提，称“南洪北孔”。
《桃花扇》是借秦淮名妓李香君与复社文人侯方域的爱情故事，写明朝兴亡的'历史剧，也就是“借离合之情，写兴亡之感”。本文选自《桃花扇》的最后一出《余韵》，写南明灭亡后，李香君的教曲师傅苏昆生做了樵夫，说书人柳敬亭做了渔夫，两人相聚于南京龙潭湖畔，而相识的老赞礼也路过此地，于是三人饮酒话旧，各唱了一套曲子以抒亡国之恨。本文《哀江南》是苏昆生所唱，曲词通过他在南明灭亡后重游南京所见的凄凉景象，话兴亡之感，抒亡国之恨，表达了强烈的故国哀思。
四、初步品味语言。
1、布置学生默读、品味七支曲子，思考最喜欢哪一支曲子，为后面的讨论作准备。（教师巡视，指导。)。
2、请学生发言，说出自己最喜欢的曲子，并对曲词语言的准确、生动、形象作分析。
如〔北新水令〕中四个形容词“残”、“废”、“瘦”、“空”使人联想到南明王朝兵败如崩、四散溃逃的情景。
[1][2][3]。
《棋王》教学设计粤教版高二必修
周亚飞。
学习目标1、断句练习。
2、总结断句技巧和规律。
教学重难点重点：高考断句练习。
难点：总结断句技巧和规律。
前测内容。
课前检测：
1.请全体同学上写；
（1班没有位置的在下面写）。
2、点评：写得最好的同学，包括板演的认真度）。
3、教师稍作总结。
（预设如右。
活动方案：
1，先给同学十分钟的时间把断句练习二中的前三个文段断开；
2，在断句的时候，一定要坚信自己能做好这件事情，应当先诵读这个篇段，通过诵读，力。
3，求对全文的内容有个大体的.了一、课前检测。
《项脊轩志》第三段断句检测。
导入：
师秀才。
古时，有位秀才出了一张招生告示，报酬方面则写成s。
“无米面也可，无鸡鸭也可，无鱼肉也可，无银钱也可。”当有钱人家到来，则改成s“无米，面也可；无鸡，鸭也可；无鱼，肉也可；无银，钱也可。
二、断句练习：
五个句子如下。
3、虞寄少聪慧年数岁有客造其父者遇寄于门嘲。
之曰郎子姓虞必当无智寄答曰文字不辨岂得非愚客大惭。
三、达标检测。
活动方案。
1、每小组一个同学上黑板，其他同学在本子上写。
2、教师巡视，看各组情况。
3、上黑板的同学左右互改，其他人小组内互改。
4、点评，总结表现优秀的小组和个解，凭语感将精力分析难断处，遵循先易后难的原则。
4，每个小题选取2名同学上黑板展示，注意书写和断句的规律；
下面的同学及时观察黑板上的与自己的断句的不同之处，提出疑问；
在对比参照的基础上，选取相对断句不错的学生讲解他是怎样断的，有哪些注意事项；
5，继续第4、5段地断句，时间为10分钟。
6，选取4名同学展示4,5题断句；
7，质疑与对比基础上，讲评；
三、断句规律总结。
规律总结：
古文断句莫畏难，仔细琢磨只等闲。文段休问长与短，熟读精思是关键。内容大意全理解，始可动手把句断。联系全文前后看，先易后难细分辨。紧紧抓住曰云言，对话最易被发现。常用虚词是标志，更有规律供参看。习惯句式掌握住，固定结构莫拆散。词性词义要精研，语法结构帮助判。排比对偶与反复，修辞提供好条件；相同词语紧相连，一般中间要点断。题目做完回头看，根据要求细检验。
周亚飞。
《渔父》导学案高二必修教案设计
松滋一中2013届语文导学案。
《故都的秋》学案。
编稿：审稿：编写时间：
班级___________编号___________姓名_________。
【学习目标】。
1．理解本文是怎样扣住“清”、“静”、“悲凉”来描绘故都的秋景的，又是怎样通过对比来突显故都之秋的特点的。
2．体会以情驭景，以景显情的艺术手法。
3．语言品味与学习。
【重点难点】。
1．学习情景交融的艺术手法。
2．探讨故都的秋的文化意蕴和作者的审美情趣。
【学法指导】。
缘景入情法。
【知识链接】。
1、作者简介：
郁达夫（1896-1945），现代作家，浙江富阳人。1913年留学日本，曾经广泛涉猎外国文学，深受近代欧洲、日本各种社会思潮和文艺作品的熏陶。1922年回国从事文学创作活动。1930年参加中国左翼作家联盟。抗日战争爆发后，他赴武汉投入抗日救亡运动，并到新加坡积极宣传抗日。后流亡到苏门答腊。1945年9月被日本宪兵杀害。主要作品有《沉沦》《春风沉醉的晚上》《出奔》《她是一个弱女子》等，在不同程度上揭露了旧社会的罪恶，向封建道德大胆挑战，有一定的积极意义，但也带有颓废情绪。散文以游记著称，情景交融，文笔优美，自成一家。
2、写作背景。
从1921年到1933年4月，郁达夫用相当大的精力参加左翼文艺活动和进行创作。由于国民党白色恐怖的威胁等原因，郁达夫从1933年4月由上海迁居杭州，1936年2月离杭赴福州，在杭州居住了三年。在这段时间里，他思想苦闷，创作枯竭，过得是一种闲散安逸的生活，并花了许多时间到处游山玩水，在一定程度上也是为了排遣现实带给他的苦闷和离群索居的寂寞。在游山玩水过程中，写了许多游记，这是他在这段时期创作的主要收获，为我国现代游记的发展作出了贡献。1934年7月，郁达夫“不远千里”从杭州经青岛去北平，再次饱尝了故都的“秋”味，并写下了优美的散文--《故都的秋》。
3、缘景入情。
抒情写意是中国传统文学最突出的特征之一。古代有“情动于衷而形于言”的说法，讲的就是文学的抒情性。抒情作为一种主观表现，并不能脱离现实，而是对现实生活的反映与评价。情感源于现实，更要寄托于现实。因此，在对抒情性文学作品（散文）进行鉴赏的时候，我们应该从三个层面（声音、画面、情感）逐步进入，其中最为重要和普遍的是“画面--情感”层，即作者在作品中为读者描摹的“景”与作者所希望表达的“情”之间的关系。
【学习过程】。
一、基础训练。
1、掌握下列字词的读音：
混混沌沌（）一椽破屋（）潭柘寺（）落蕊（）。
著着单衣（）颓废（）廿四桥（）鲈鱼（）。
2、快速阅读全文。边看边划出作者描写的景物。划出表示颜色、声音的词语、短语。
二、能力提升。
1．故都就是北平，标题为何不用“北平的秋”？
2．阅读第一段，找出文眼句，初步感知文章的基调。
3．体会情景交融的特点，学会赏析。
（1）文中对北国之秋的.描写集中在哪些段落？描绘了哪几幅图画？为它们拟出小标题。
（2）你认为哪一幅画面描绘得最为生动出色？试作一点赏析。
介绍一种赏析法：缘景入情法。
首先把握故都之秋的总体特点（清、静、悲凉）；然后结合具体画面分析该特点；最后探寻出思想感情或作者的审美情趣。
赏析“斜桥话秋图”示例。
从都市闲人咬着烟管的姿态和互答时缓慢悠闲的声调体味出“清”；
从息列索落的秋雨声体味出“静”；
从灰沉沉的天色、凉风冷雨、青布单衣或夹袄和他们闲话秋凉的微叹体味出“悲凉”；
如果说前面几幅画面属于风景画的话，那么“斜桥话秋图”则是一幅风俗画。闲人话秋的的京腔京味烘托出浓郁的北国秋味，而他们的微叹和互答恰好能唤起作者的落寞和感伤。作者深爱这样的秋景，与当时作者思想苦闷、向往隐逸恬淡生活情趣是有直接关系的。
4．语言品味，体会明白晓畅，简洁清丽的特点。
如写“槐树”：像花而又不是花的那一种落蕊，早晨进来，会铺得满地。脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感出上点点极微细极柔软的触觉。
如写“秋雨”：在灰沉沉的天底下，忽而来一阵凉风，便息列索落一下起雨来了。一层雨过，云渐渐地卷向了西去，天又晴了，太阳又露出脸来了。
5．阅读第2、第13段，指出南国之秋的特点，作者为什么在文中多次写到南国之秋？
三、延伸拓展。
搜集与“秋”有关的诗词、佳句，探寻秋的文化意蕴。
【反思与感悟】。
【当堂训练】。
______________.。
2．“正像是黄酒这与白干，稀饭之与馍馍，鲈鱼之与大蟹，黄犬之与骆驼”，这段文字中“黄酒”、“稀饭”等四个喻体是用来比喻_____________，“白干”、“馍馍”等四个喻体则是用来比喻_____________.。用一个成语概括句子所要表达的意思：__________.。
3．文中在谈到牵牛花时，作者为什么说“我以为蓝色或白色为佳”？试结合本文的文眼略作分析。
刘远军。
《伶官传序》高二必修教案设计
今天在上课之余，翻看了《新五代史・伶官传序》。这篇文章记得是读高中时学习的。当时只是为了考试而记知识点，对其中包含的深刻道理领悟不深刻。如今，重读此名篇，感受颇深，获益匪浅。
唐天佑四年(公元9)，节度使朱温废掉唐朝皇帝，改国号梁，定都洛阳，史称后梁。中国历史从此进入五代时期。次年，原唐朝晋王李克用病死，长子李存勖继位。他牢记父亲嘱托，以雄图而起河、汾，以力战而平汴、洛，洗雪家雠，中兴国祚，于公元923年称帝，建立后唐，是为庄宗。当此时，虽少康之嗣复配天，光武之膺图受命，亦无以加也。然而称帝后，他忘记栉风沐雨之艰辛，沉湎于色禽荒乐，安于享乐，不理国事，终至众叛亲离，身死国灭，为天下笑。欧阳修所言，忧劳兴国，逸豫亡身;祸患长积于忽微，智勇多困于所溺。
作为党员领导干部，应当从中吸取深刻教训。
第一，要不断增强忧患意识，居安思危。我们党已建立88年，执政60年，革命战争年代过去了多年。建国前的老同志和老干部早已全部退出领导岗位，伴随着改革开放成长起来的党员干部，正越来越多的受到各种思潮的冲击。因此，亟需开展大规模教育培训，大幅度提高干部队伍整体素质。要教育党员干部常怀律己之心，常修为政之德，常思贪欲之害，不断提高自身修养，以认真的工作态度和扎实的工作作风，为群众多办实事、好事，做到权为民所用、情为民所系、利为民所谋。
第二，要不断增强大局意识，高瞻远瞩。李存勖战功赫赫，骑在马上打天下没问题，可是治国却是外行。具体表现在，缺乏统领全局的意识，消极治国，安逸享乐，众叛亲离，导致败亡。党员领导干部要牢固树立大局意识，团结意识，认真贯彻党的民主集中制原则，提高做决策的正确性，减少内耗，共同做好本职工作。要不断提高自身素养，在灯红酒绿中洁身自好、一身正气、两袖清风。
第三，要不断增强责任意识，积极作为。位置就是责任，压力就是动力。当李存勖消灭敌人后，脑子中紧绷的神经骤然松弛，自然就没有了动力，丧失了方向，从而消极作为，亡身亡国。领导干部要牢记自己使命，积极作为，认真履行岗位职责，坚决克服无所事事、作风飘浮的不良倾向。要想问题、办事情从实际出发，时刻把群众冷暖放在心上。要始终坚持从群众中来，到群众中去，一切依靠群众，一切为了群众的路线，从而赢得群众拥护，树立良好形象。
望海潮高二必修
2、柳永改变了唐五代以来词坛上小令一统天下的格局，使长调与小令平分秋色。
三、品读词作。
1、请一位学生朗读《望海潮》，如有错误，请其他学生纠错。目的：读准字音。
2、请全体学生看文中注释默读本词。目的：理解词意。
3、老师配乐范读。请学生注意朗读的语速及节奏。
4、请全体学生齐读。
四、品析杭州自然风物之美。
1、“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。”明确：运用炼字法，引导学生通过分析字词来品析词句的意境美。例如：“烟”：写出了柳树迷离朦胧的意境。根据意境指导朗读：轻声舒缓的读。
2、“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。”明确：运用炼字法，分析“绕”、“卷”用字的妙处。根据意境指导朗读：音调急促提问：此句为何与柳永婉约派词风不尽相符？明确：由于年龄、际遇的不同。
3、“重湖叠t清嘉，有三秋桂子，十里荷花。”分析湖山、桂子、荷花的意象营造的意境。根据意境指导朗读：惊叹、艳羡的读。
五、品析杭州百姓生活的繁华和谐。
1、“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。”展现了杭州人民生活的富庶和奢华。
2、“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。”
明确：运用互文见义的手法营造出欢乐祥和的意境。通过“嬉嬉”一词了解杭州百姓生活的怡然自得。
根据意境指导朗读：热闹、祥和，轻快地读。
3、“千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。”
根据意境指导朗读：陶醉满足的读。
六、小结：
词人柳永一句一景向我们细致入微的描绘出杭州的三重美：美在风景、美在生活、美在和谐，融情入景，表达了诗人对杭州的喜爱与赞美。
七、迁移应用：
品读了柳永笔下杭州的三美，请学生们观看有关兰州的幻灯片，用美的眼光、智慧、优美的文笔描绘出我们脚下这片热土的美丽之处，表达对它的热爱与眷恋。然后与同学们分享写作的内容。
八、布置作业：
1、背诵默写《望海潮》；
2、搜集有关杭州美景的诗词。
板书设计：自然风物壮美清嘉。
百姓生活繁华富庶。
官民同乐政治清明。
――――――――――――――――――――――――。
特级教师肖培东老师评课内容。
两堂课都是以词作为教学内容，听课时我在想诗词教学在哪些方面达到一个什么样的目标。诗词教学在当今时代实际上是诗心传递的过程。要讲好诗歌，必须要品味诗的味道，引导学生感受诗意，带领学生融入诗境，而其中最需要紧扣的是诗的语言去想去品。诗词教学是否还原了诗词的本色，是否变成了其他文体的教学，一堂课首先观察是否明确关注诗词的文体特征，观察学生是否走进了诗词的语言，从而引导学生走进诗的情感与内涵。
第一位老师音色很好，激情导入，语调铿锵，教学有板有眼，步骤清晰。这是一首登临诗，表达辛弃疾的愤慨之情、爱国之忧。领悟词人既含蓄又慷慨激昂的情感，引导学生思考由何而登临，然后分上下片讲解。有层次，步骤简洁。第二位老师讲解的《望海潮》中柳永一反自己习惯的写作手法，变得豪放。柳永这个慢词高手写出了铺陈的味道。上课的老师由兰州入题，从上下片融入朗读理解内容。最有意思的是提出这首词与柳永的婉约词风不符。最后由兰州景色的写作作结。教授过程对诗词的理解颇为到位。
需要改进的地方：
1、诗词教学过程中学生所处的位置是什么？两堂课中学生没有主动体悟词作，提出自己对词作的观点、看法和理解。老师还是满足于我教你记，我教你懂。诗词教学讲究个人独特的阅读体验。怎样摆正学生读诗词的主动性，引导学生在诗词感悟中走进作者、走进自我这一点需要注意。两位老师的掌控力太强，老师讲的很好跟教学很好不一样，一定要注重学生学得怎么样。
2、教师在诗词教学中是怎样的角色？这两位老师在教学过程中设计的所有问题都是牵着学生走，教学显得“严密”甚至让人觉得无痕，其实是用细碎的问题慢慢肢解诗词，诗词变成碎片化对某些词句的理解。两位老师对诗词的理解过于严密，没有给学生留下想象的空间。没有引导学生深入诗词的深处，还是浮在表面上。有点遗憾！这个单元的单元提示第一要求反复吟咏，第二要求学生展开联想和想象，那么这两堂课老师留给学生联想和想象的地方在哪里？所以课堂问题的设计缺乏有效思考，老师不是报幕员，而是学习的组织者、参与者和学习者。其实这两堂课的展开可以从词作的词眼入手，让学生思考起来，这才是有意义的教学。要懂得基于教的教学和基于学的教学是不一样的。
3、这两堂课对诗词语言的品味极度欠缺。诗词教学中对语言的品味是非常重要的环节，这两堂课我几乎没有感受到有语文味的品味，没有感受到为什么要用这个词，只有“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪”稍有体现。其实可以抓住“云”、“绕”、“卷”字深入品味，落到语言内涵上，所有感情都是从语言中悟出来的。其实缺乏有效诗词语言的品析背后暴露出老师解读诗词的过程中自己没有注意它的语言。《望海潮》数词运用比较突出，“十万”、“三秋”、“十里”、“千骑”就已经能展现出杭州的美丽和繁华。不要只想我该怎么教，要想我教些什么，哪个地方值得教。
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高中教案人教版高二必修
这是高中语文第四册第一单元的第一篇小说。本单元是小说单元，着重培养学生欣赏现当代小说的能力，欣赏的重点是小说的主题、结构和人物性格及描写技巧。
鲁迅小说以扶植国民、疗救中华为目的，在上个世纪的烟火中完美地体现了政治和艺术的结合，因此要把握它们的主题就不得不联系作品的时代背景和作家的创作意图，并从感受小说的艺术形象出发进行具体的分析。落实到《药》这篇小说，就要从以下几个方面来把握：一是主题的深刻性。辛亥革命的志士被杀，他的血却成了愚昧国民用来医治痨病的药引；二是双线结构中的人物塑造。展现在我们面前的是华老栓盲目迷信人血馒头的愚昧，透过血淋淋的馒头我们看到的是在看客围观中的革命志士的无辜被害。
二、教学方向。
据此，确定本文的教学重点在于探讨小说主题的深刻性。而要理解小说主题的深刻性，既要结合作品的时代背景，又要联系作者的创作的意图，还要结合双线情节中人物的比照描写。
三、教法和学法指导。
学生合作讨论，小组代表发言；
教师适当点拨，指导总结；
四、教学过程。
因此，安排第一课时的教学任务如下：
（一）朗读。
分角色朗读，让学生在第一时间内获得对小说的感性认识。
（二）领会主题。
这一阶段只是在学生感性认识上的初步鉴赏。
我想，任何原始的、最初的状态可能比较粗糙比较稚嫩但却是最新鲜最珍贵的思维火花，这往往是创造性思维的开始。
可以设计成这样的提问：
“阅读完这篇课文大家觉得是悲剧还是喜剧？”明确：“悲剧。”
“那么悲剧的‘悲’体现在哪儿呢？”
在我的教学过程中，学生以人物为立足点按照不同人物就有不同主题说大胆地提出了各种各样的见解。比方：
“表现了华氏夫妇对儿子的爱，尽管可能是错爱”；
“表现茶客们的冷漠，不仅不对夏瑜的死表示同情反而认为他宣传革命是‘发了疯了’”；
“反映了夏瑜的善良和迂腐，竟劝起牢头阿义‘造反’”；
“表现了康大叔的野蛮凶残，见钱眼开，发死人财”；
……。
通过这种开放的自由的讨论发言，学生的积极性得到了极大地发挥。
（三）教师总结。提供背景，启发学生通过课题《药》理解文章主题。
在学生发言的基础上，给予积极的评价和鼓励，出示本文的背景：
1、本文写于194月25日，同年5月发表于《新青年》上，后收入《呐喊》文集中。
2、它是以19秋瑾被害事件为背景的。
提问：那么这在课文中有反映吗？
生答:有,夏瑜就是秋瑾的化身。
学生虽然已有所认识但可能对这两者的联系还不是很明了，因而教师在这个时候可以适当提示：“夏”和“秋”都是季节名词；“瑜”和“瑾”都是美玉。鲁迅这样安排不能不说没有用意。
3、辛亥革命之前之后,资产阶级进行了无数次的武装革命，但是由于中国几千年封建统治使广大民众在思想上麻木、愚昧、不觉醒，民主革命得不到响应，革命总是陷于失败。在这样黑沉沉的暗夜中，鲁迅“呐喊几声，聊以慰藉那寂寞里奔驰的猛士，使他们不惮于前驱”《呐喊自序》。秋瑾烈士的被害，鲁迅更感到“提出病苦，引起疗救的注意”的必要，鲁迅正是在这样的思想指导下创作了《药》。
设计提问：“药”是什么？这个“药”和谁有最直接的关系？
生答：“药”就是人血馒头。华小栓。
生答：夏瑜。
指名持此观点的学生答：“好像不是。小栓的死更让我觉得震惊。而且我想如果早去看医生也许有得救。是他们的父母不懂，愚昧无知才导致了儿子的死亡。”
生齐答：华夏的不幸！
教师：华夏就是中国，华夏的不幸就是中国的不幸！那么，我开头的问题“这个悲剧”到底是谁的悲剧就应该昭然若揭了。
生齐答：中国的悲剧！
以上是我对主题进行的相关引导。接下去是对主题的书面总结，由学生回答和我的板书集体完成。
华家不幸：群众的愚昧无知、冷漠。
夏家不幸：革命者不被理解的孤独和悲哀。
（可以提问：这些悲哀仅仅是他们个体的行为吗？下节课我们将就这个问题再做讨论）。
（四）布置作业：
1、以课文中的主要人物为原型写一篇人物漫画。
2、阅读鲁迅相关小说，如《阿q正传》。
（五）板书设计。
华家不幸：群众愚昧无知、冷漠。
夏家不幸：革命者的悲哀。
五、结束语。
接下去两节课将学习小说情节、感受人物形象。需要注意的是，鲁迅作品中一贯出现的“看客”的形象，将由此带领学生去品味鲁迅作品批判国民劣根性的主题和鲁迅作品的民族性。
好，我的课就说到这儿了。
敬请指正！
谢谢。
《伶官传序》高二必修教案设计
欧阳修在《伶官传序》中提到：祸患长积于忽微，而智者多困于所溺。他深知官场的不便，但又抱着一颗赤胆之心，满腔热血，只为报国，提出“文以明道”的主张，大力提倡简而有法和流畅的文风，此文风一直影响到后世。
欧阳修的诗词，比如《生查子》《南歌子》《玉楼香》《阮郎归》。无一不反映曲子词“离愁别绪”的特：“离愁渐远渐无穷迢迢不断如春水”，好美！“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，好妙！“月上柳梢头，人约黄昏后”，好伤感！在遭遇官场被贬以及坎坷的爱情的痛苦，大概欧阳修只想能够寄情山水，一心一意享受大自然的恩赐吧，也许是希望“草薰风暖摇征辔”吧！
对于欧阳修的文才，在当时，人人都有目共睹，自愧不如。有这么一则故事：有一天，欧阳修要进城，可是错过了时间，城门已经关上了，但他又急于进城。看门的一位兵士知道欧阳修是个才人，十分会对对子，他就让欧阳修对他的对子，对上就可以为他开门。看门人的上联是：开关早。关关迟，放过客过关。欧阳修想了想，说：出对易，对对难，请先生先对。兵士听后，笑了，为欧阳修打开了城门。欧阳修的才情令人羡慕，高尚的人格令人永怀！
才情横溢的欧阳修最终归隐山水，我想用“不以物喜，不以己悲”来形容他是最好不过的了，他的一生坎坎坷坷，可他永远充满豪气。散文的婉丽，诗词的婉约无一不留给世人美的享受。我敬佩他的才情，更敬佩他的豪气！
哀江南高二必修
一、教学目标。
（一）通过诵读，体会课文的思想感情，品味语言，当堂背会课文。
（二）鉴赏课文借景抒情的艺术手法，引导学生了解课文先铺写景物后直抒胸臆的写法及其表达效果。
（三）鉴赏准确、生动、形象的语言，了解尾声一曲多用对偶、排比的修辞特点和表达效果。
二、难点、重点分析。
（一）《哀江南》这套曲子是如何借景抒情的？
分析：《哀江南》这套曲子先铺写景物，寓情于景；后直抒胸臆，慷慨悲歌。自开篇头两句以后，前六支曲子以教曲师傅苏昆生游南京的踪迹为线索，由远而近，从城郊写到孝陵，从故宫写到秦淮，从板桥写到旧院，描写南明灭亡后南京各处的凄凉景象，展现了南京面目全非的变化。在景物描写中蕴含了怀念故国的无限哀思，不言情而情自在景中。这六支曲子集中笔墨写景，一气贯穿，层层蓄势，使第七支曲子的抒情水到渠成，猛然爆发，动人心魄。
（二）《哀江南》这套曲子，语言有什么特色？
分析：《哀江南》这套曲子，语言准确、生动、形象。例如，“舞丹墀燕雀常朝”，一个“舞”字，写出燕雀在丹墀上跳来跳去、自由自在的情形，一个“朝”字，又把这种情形与巨子拜见天子的庄严礼仪联系起来，给人以今昔对比的联想，表现了昔日神圣宫廷的今日极端衰败景象；“剩一树柳弯腰”的“剩”字，意味深长；表明柳树不仅只有一株，是孤独之柳，而且是昔日众多柳树中的残存之柳、仅存之柳，使人想见当年丝丝绿柳夹岸垂翠的美景，饱含今非昔比、感时伤怀的无限凄凉。
尾声一曲，多用对偶、排比，兼用三个散句，既句式整齐又骈散结合，错落有致，读起来一气贯通，急促有力，令人慷慨击节。
三、教学过程设计。
（一）作者及《桃花扇》。
孔尚任（1648－1718），字聘之，又字季重，曲阜（今山东曲阜）人，清代戏曲作家、诗人。
《桃花扇》共40出（其中有4出各加1出，实际共44出），写明末复社名士侯方域，寄居南京莫愁湖畔，与秦淮名妓李香君相爱。成亲之日，侯方域赠宫扇给香君作为定情之物。奸党余孽阮大铖为了拉拢侯方域，出重金置办妆奁，被李香君坚决拒绝。阮大铖恼羞成怒，对侯、李施加种种迫害。侯方域只身遣往扬州，投奔爱国将领史可法。阮大铖仰仗权奸马士英的势力，逼迫李香君嫁给新任巡抚田仰，香君誓死不从，将头撞破，血溅宫扇。侯方域之友点血在宫扇上画成一枝桃花，所以称为桃花扇。南明王朝覆灭后，侯方域在栖霞山同李香君相会。这时，复社文人死的死，散的散，爱国将领史可法也壮烈牺牲了，他们相对嗟叹，百感交集，怀着亡国之恨，割断情根，双双出家。
剧本“借离合之情，写兴亡之感”，以侯、李爱情故事为线索，利用真人真事和大量文献资料，形象而深刻地揭示了明末腐朽、**的社会现实，谴责了南明王朝昏王当朝，权奸掌柄，争权夺利，置国家危亡于不顾的腐朽政治。
（二）情节结构。
《哀江南》是传奇《桃花扇》结尾的一套北曲。这套曲子，通过教曲师傅苏昆生在南明灭亡后重游南京所见的凄凉景象，话兴亡之感，抒亡国之痛，表达了强烈的故国哀思。
课文由七支曲子组成。
第一支曲子，是引子，写苏昆生重到南京所见的战后郊外的`凄凉景象，为全文定下沉郁、悲怆的基调。
第二支曲子至第六支曲子，写苏昆生凭吊昔日国都的各处地方。重点写明孝陵、明故宫的残败和秦淮一带（包括长板桥和旧院）的冷落。通过对比，突出地表现了南明兴亡的历史变迁，寓寄了无限怀念故国的哀思。
第七支曲子是尾声，写苏昆生凭吊南京，慨叹南京今昔景象的变化，痛悼南明的灭亡，唱出强烈的亡国哀痛。结尾“残山梦最真，旧境丢难掉。不信这舆图换稿。诌一套哀江南，放悲声唱到老”，点明全篇主旨。
（三）曲词鉴赏。
通过对曲词的鉴赏，主要品味课文准确、生动、形象的语言，了解尾声多用对偶、排比的修辞特点和表达效果。
[北新水令]一曲，“山松野草带花桃”，描写苏昆生肩挑柴草、信步走来的形象，点出他在南明灭亡后隐居山林的樵夫身份。“猛抬头秣陵重到”，“猛抬头”三字不仅可以使人想见苏昆生心怀亡国之痛、低头沉思的情形，而且陡然一转，表现了他的感情的急剧变化，使人仿佛看到他突然发现“秣陵重到”的情态。“重到”的“重”字，提起全篇，表明了南明灭亡之前和灭亡之后、往昔和今日的时间界限，引出苏昆生目睹的南明灭亡之后南京的凄凉景象，定下了全篇今非昔比、怀旧伤今的写景抒情基调。“残军留废垒，瘦马卧空壕”，写的是苏昆生“重到”南京后第一眼看到的景象。这里一连用“残”、“废”、“瘦”、“空”四个词作修饰语。以“残”修饰“军”，使人想见败军溃逃的情形，这是虚写，是因“废垒”这一眼前实景而引起的联想；“残军”与“瘦马”也是虚实相对，前者为眼前之未见，后者为眼前之所见；昔日用于战争的“垒”“壕”，如今已“废”“空”，又衬之以卧在空荡荡的城壕中的瘦弱之马，更显凄凉。“村郭萧条，城对着夕阳道”，本应是游人如织、笑语喧哗的古城，如今却是只剩“萧条”，夕阳古道上，连个人影也见不着。这些描写生动具体，寥寥数字，就真切地呈现了南京城郊战后伤痕累累的凄凉景象。
[沽美酒]一曲描写的是长板桥边的景象。长板桥本是歌妓集居之地，风景十分优美，如今却美景全消。不但昔日横跨青溪的半里长桥，如今已没有一片红板，而且秋水长天行人稀少，冷清清的夕照下，只见剩下的一株弯弯的垂柳。夕阳残照本来就显得冷冷清清，而这夕阳残照下的柳树不仅只有一株，是孤独之柳，而且是昔日众多柳树中的残存之柳、仅存之柳。“冷清清的落照”与“一树柳弯腰”互相映衬，愈显冷清；一个“剩”字，尤其意味深长，使人想见当年丝丝绿柳夹岸垂翠的美景，饱含今非昔比、时过境迁感时伤怀的无限凄凉。这里只略加点染，就勾勒出一幅凄清的画面，把人带入十分悲凉的意境，用笔极简，造境极精。
【离亭宴带歇拍煞】一曲三个“眼看他”的叠用；使音韵整齐，语气贯通，加重了语意，给人以今昔变化之大之快的生动快感。“金陵玉阶莺啼晓，秦淮水榭花开早”“那乌衣巷不姓王，莫愁湖鬼夜哭，凤凰台栖巢乌”等对偶句、排比句的运用，一下子使句式整齐、节奏鲜明，语势贯通，产生了情声并茂的强烈表达效果。
（四）借景抒情。
《哀江南》这套曲子先铺写景物，寓情于景；后直抒胸臆，慷慨悲歌。这是我国古典戏曲常用的艺术手法，它与诗歌的借景抒情有着明显的不同。以刘禹锡的《乌衣巷》为例。
乌衣巷。
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
同为描写南京现在的凄凉景象，借以抒发兴亡之感，但《哀》与《乌》写景抒情有所不同。
《拟行路难》教案高二必修
【教学目标】。
1、理清诗歌的层次，体会作者思想感情的变化过程。
2、理解诗歌的思想内容，引导学生认识怀才不遇者的不幸。
3、能分析文中“比兴”的用法和作用，理解诗中渲染愁绪的用意。
4、学习以意逆志，知人论世的诗歌鉴赏方法，提高诗歌鉴赏的能力。
5、学会比较阅读。
【教学重点】。
1、理清诗歌的层次，体会作者思想感情的变化过程。
2、理解诗歌的思想内容，引导学生认识怀才不遇者的不幸。
3、能分析文中“比兴”的用法和作用，理解诗中渲染愁绪的用意。
【教学难点】。
学习以意逆志，知人论世的诗歌鉴赏方法，提高诗歌鉴赏的能力。
【教学课时】。
1课时。
【教学方法】。
朗读法、问答法、讨论法。
【教学步骤】。
一、导入新课。
《行路难》是乐府杂曲，本为汉代歌谣，晋人袁山松改变其音调，创制新词，流行一时。鲍照《拟行路难》共十八首，歌咏人生的种种忧患，寄寓悲愤。今天我们来学习其中的第四首。
二、解释题意。
《行路难》：乐府旧题，主要是抒发世路艰难和离别悲伤的感情。
有些学习汉魏乐府的作品的题前多冠一“代”或“拟”字。
三、读懂大意。
1、学生自读。
2、学生结合注释，理解大意。（补充：行叹复坐愁--行时叹息坐时愁。）。
3、学生齐读。
4、明确大意：
往平地上倒水，水会向不同方向流散。
人生也是有命的（贵贱穷达是不一致的），怎么能行时叹息坐时愁？
喝点酒来宽慰自己，因要饮酒而中断了《行路难》的歌唱。
人心又不是草木，怎么会没有感情，欲说还休，欲行又止，不再多说什么。
5、根据大意试背诵。
四、把握情感。
1、全诗突出了一个什么字？试结合诗的内容加以分析。
明确：全诗突出一个“愁”字。
这首诗的开头以常见的自然现象作为起兴，用平地上的水向四面八方流，比喻人生因门第不同，命运也不同。这两句中，隐含诗人的不平之气。但是这种现象，像大自然一样，很难改变。诗的第三、四句，诗人以“命”来自我安慰，声称不要“行叹复坐愁”。不过实际上愁是消除不了的。诗的第五、六句，诗人就借酒浇愁，用唱歌断绝忧愁。然而，“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”。于是，诗的第七句：“心非木石岂无感？”用反问句式，直说“人心有感”，发出了抗争。诗的前四句不言愁，第五、六句借酒浇愁、用歌断愁，第七句是一个大转折，把全诗的感情推向高潮。紧接着第八句，又是一个急转，“不敢言”。第七句那么慷慨激昂，第八句却如此无可奈何，在对比中表现出诗人精神上极度的矛盾、痛苦和忍辱负重。
全诗突出一个“愁”字，所叹者愁，酌酒为消愁，悲歌为断愁，不敢言者更添愁。正如沈德潜所说，此诗“妙在不曾说破，读之自然生愁”（《古诗源》）。
（1）社会背景：
我国魏晋南北朝时期，实行门阀制度，造成“上品无寒门，下品无世族”的局面。门阀制度阻塞了寒士的进仕之路，一些才高的寒士自然心怀不平，寒士的不平反映在文学作品中，就成为这个时期文学的一个特色。
（2）有关鲍照的生平经历：
鲍照(约415－470)，南朝宋文学家。字明远。鲍照出身寒微，自称“家世贫贱”，是“负锸下农”（《谢秣陵令表》）。二十多岁时，在临川王刘义庆门下，因献诗被赏识，擢为国侍郎。以后担任过太学博士及县令等低级官职。最后任临海王刘子顼参军，在刘子顼举兵叛乱失败时，死于乱军中。世人因此称他为鲍参军。有《鲍参军集》传世。
“才秀人微，取湮当代”的鲍照一生沉沦下僚，很不得志，但他的文学作品的价值，却越来越受后人重视，有人甚至认为他是刘宋时代成就最高的作者。
鲍照的文学成就是多方面的，他的诗、赋、散文皆不乏名篇，但成就最高的还是诗歌。其中乐府诗在他现存的作品中所占的比重很大，而且多传诵名篇，最有名的是《拟行路难》18首。这组诗主要表现其建功立业的愿望，抒发寒门志士备遭压抑的痛苦，传达出寒士们慷慨不平的呼声，充满了对门阀社会的不满情绪和抗争精神（较左思的诗，不但有不满，更有抗争）。
鲍照擅长诗赋和骈文，尤善乐府，作品风格俊逸，对唐代诗人李白等很有影响。杜甫《春日忆李白》诗中的“俊逸鲍参军”，就是赞美李白的诗有鲍照的俊逸风格。其作品留芳后世，被称为“元嘉三大家”（谢灵运、颜延之、鲍照）之一。
鲍照的人生的道路，充满着悲剧色彩，这悲剧色彩来源于他生存的时代、出身和他的志向的冲突。
两晋南北朝，实行的是士族门阀制度，但是鲍照出身寒微，这两者之间的冲突只是鲍照悲剧形成的前提，因为出身寒微的左思也曾用诗歌抒写对门阀制度的不满，但他终于“高步追许由”，走向了归隐。形成鲍照悲剧的决定性因素是他个人的抱负和志向，鲍照是一个性格和人生欲望都非常强烈的人，毫不掩饰自己对富贵荣华、及时享乐、建功立业等种种目标的追求，并且认为以自己的才华理应得到这一切。老庄哲学中一切消极遁世，委顺求全的东西，都与他的思想格格不入。
他不顾一切地要以自己的才能实现个人的价值，而当他的努力受到社会现实的压制、世俗偏见的阻碍时，心灵中就激起冲腾不息的波澜，表现出愤世疾俗的深沉忧愤。这种忧愤的情感发于作品之中，形成他诗歌独特风格。门阀制度像大山一样压在鲍照身上，促使他把无比巨大的愤懑不平之气化作《拟行路难》这样的诗篇。
3、第三句中的“命”是指什么？结合全诗看，作者对此有怎样的看法？
【明确】从诗歌本身看，作者所说的“命”指门第决定人生，有什么样的门第就有什么样的遭遇。作者认为非常不公平，但没法改变，只能发出愤怒的控诉。
4、这首诗的感情基调是什么？
明确：本诗即是诗人的不平之鸣，抒发了诗人怀才不遇的愤懑之情。
5、学生有感情地背诵。
五、赏析技巧。
1、诗歌开头两句用比喻的手法写出了怎样的哲理？
【明确】这个比喻是说，像水是依照高下不同的地势流向各方一样，人的遭际是被家庭门第的高低贵贱决定的。这是古代的血统论。
（分析：作者运用的是以“水”喻人的.比兴手法，那流向“东西南北”不同方位的“水”，恰好比喻了社会生活中高低贵贱不同处境的人。“水”的流向，是地势造成的；人的处境，是门第决定的。因此说，这起首两句，通过泻水的寻常现象的描写，形象地揭示出了现实社会里门阀制度的不合理性。诗人借水“泻”和“流”的动态描绘，造成了一种令人惊疑的气势。正如沈德潜所说：“起手万端下，如黄河落天走东海也。”这正曲折地表达了诗人由于激愤不平而一泻无余的心情。）。
【明确】“安能行叹复坐愁”这个反问句，从字面上看，是说人生苦乐自有命，怎么能行时叹息坐时愁呢？应该学会自我宽慰。实际上，语言中蕴含着不平之气。这个反问句，诗人含着不平，提出不言愁，感情基本上还比较平稳。
“心非木石岂无感”一句，是诗人思想感情的大转折。上文中，以“人生亦有命”来宽慰，以不言愁来消愁，感情还能克制。到借酒浇愁，其结果是愁更愁，情感之流开始奔涌。到“心非木石岂无感”，感情沸腾，在这句达到了高潮。
3、概括本诗的写作风格：
此诗的语言近似口语，明白晓畅。诗歌的情感时而压抑，时而奔放，将复杂的心理历程表现得曲折婉转。
六、延伸拓展：
1、从思想内容和语言风格方面，说说此诗对李白的《行路难（其一）》有哪些影响？
【明确】。
作者的《拟行路难》对李白的《行路难》很有影响。
从思想内容看，都是写怀才遇的悲愤不平的感情。
从语言风格看，都得力于汉乐府的影响。语言质朴，用近乎口语的文字表现深邃的诗意。
咏怀八十二首（其一）。
阮籍。
夜中不能寐，起坐弹鸣琴。
薄帷鉴明月，清风吹我襟。
孤鸿号外野，翔鸟鸣北林。
徘徊将何见，忧思独伤心。
（1）找出这首诗的诗眼？
【明确】忧思。
（2）诗人是如何表现他的忧思的？
【明确】开头两句通过动作描写（夜晚失眠，起来弹琴），婉约表达了诗人心中的隐忧。三、四、五、六句通过“明月、清风、孤鸿、翔鸟”以动写静，渲染出一种凄清的意境，以清冷的自然景色为衬托来抒写内心的孤独和忧思。最后两句直抒胸臆，点破忧思、伤心。
（3）诗人为什么会如此伤心，如此忧思？（引导学生用知人论世的方法解答）。
【明确】三国魏晋时人。公元249年，司马懿杀曹爽，专国政。死后其子司马师、司马昭相继专权。公元254年，司马师废魏帝曹芳，立曹髦。公元260年，司马昭杀曹髦，立曹奂。死后，由其子司马炎代魏称帝，建立晋朝。阮籍就是处在司马氏与曹氏激烈斗争的政治漩涡之中。为了保全自己，他不得不小心翼翼，虚与周旋。生于乱世，阮籍常用醉酒的方法，在当时复杂的政治斗争中保全自己。
（详细内容见补充资料）。
七、作业布置：
2、《导与练》相关部分的练习作业。
附：鉴赏资料。
《拟行路难》着重表现诗人在门阀制度压抑下怀才不遇的愤懑与不平。
诗歌开首两句由泻水于地起兴，以水流方向的不一，来喻指人生穷达的各殊。这是一个很有名的比喻，它能够从平凡的日常生活现象中揭示深刻的哲理，即以水流方向各别来显示人生遭际的殊异，耐人咀嚼，叫人感悟。
次二句承接上文：既然人的贵贱穷达就好比水流的东西南北一样，是命运注定、不可勉强的，那又何必烦愁苦怨、长吁短叹不已呢？表面上，这是叫人们放宽心胸，承认现实，其实内里蕴蓄着无限的酸辛与愤慨。这关键就在一个“命”字上。大“命”当头，谁还能强争强求？只能听凭它贵者自贵，贱者自贱。但反过来问一声：“命”就真的那么公正合理吗？为什么人人必须服从它呢？低头认“命”，原是无可奈何的事；把社会生活中一切不正常的现象归之于“命”，这本身就包含着无言的控诉。
再往下，诗思的发展仍然循着原来的路子。认了“命”，就应设法自我宽解，而喝酒正是消愁解闷的好办法。我们的诗人于是斟满美酒，举起杯盏，大口大口地喝将起来，连歌唱《行路难》也暂时中断了，更不用说其余的牢骚和感叹。
那末，矛盾就此解决了？诗还用得着写下去吗？“心非木石岂无感”一句陡然翻转，用反诘语气强调指出：活着的心灵不同于无知的树木、石块，怎么可能没有感慨不平！简简单单七个字，把前面诸种自宽自解、认命听命的说法一笔抹倒，让久久掩抑在心底的悲愤之情如火山般喷射出来，其热度和力度足以令人震颤。我们仿佛看到诗人扔下手中的酒杯，横眉怒目，拍案而起，正要面对不公平的命运大声抗辩。可是，他并未由此再进一步发泄这种感愤，却轻轻一掉，用“吞声踯躅不敢言”一句收结全诗，硬是将已经爆发出来的巨大的悲慨重又吞咽下去。“不敢言”三字蕴藏着无穷的含意，表明诗人所悲、所感、所愤激不平的并非一般小事，而有着重要的社会政治内容；愈是不敢言说，愈见出感愤的深切。经过诗篇结末两句这样一纵一收、一扬一抑，就把诗人内心悲愤难忍、起伏顿宕的情绪，淋漓尽致地表达出来了。套用一句老话，谓之“笔力足以扛鼎”。
这首诗在音节上也有它独到的地方。它不像前面第一、第三首诗采用纯七言句，而是用的长短相间的杂言体。杂言似乎不及七言整齐，但有个好处，就是能灵活组织句子，便于选择合适的声腔，以配合文情的传递。本诗头上六句正是巧妙地运用了五七言句式的交错，建构起一短一长、一张一弛的节奏形式，给人以半吐半吞、欲说还休的语感。而到了结尾处，则又改为连用七言长调，有如洪水滔滔汩汩地涌出闸门，形成了情感的高潮。声情并茂，可以说是鲍照乐府歌行的一大特点，它对唐人歌行体诗篇也产生过极其深远的影响，值得我们细心玩味。
2、《咏怀八十二首》（其一）。
“夜中不能寐，起坐弹鸣琴。”这两句出自王粲《七哀三首》（其二）：“独夜不能寐，摄衣起抚琴。”王粲夜不能寐，起而弹琴，是为了抒发自己的忧思。阮籍也是夜不能寐，起而弹琴，也是为了抒发忧思，而他的忧思比王粲深刻得多。王粲的忧思不过是怀乡引起的，阮籍的忧思却是在险恶的政治环境中产生的。南朝宋颜延之说：“阮籍在晋文代，常虑祸患，故发此咏耳。”（《文选》李善注引）李善说：“嗣宗身仕乱朝，常恐罹谤遇祸，困兹发咏。”这是说，阮籍生活在魏晋之际这样一个黑暗时代，忧谗畏祸，所以发出这种“忧生之磋”。清人何焯认为：“籍之忧思所谓有甚于生者，注家何足以知之。”（《义门读书记》卷四十六）何氏以为阮籍的“忧思”比“忧生之磋”更为深刻，注家并不了解这一点。究竟是何种“忧思”？我们当然更是无法弄清，不过，《晋书阮籍传》说：“（阮籍）时率意独驾，不由径路，车迹所穷，辄恸哭而反。尝登广武、观楚、汉战处，叹曰：‘时无英雄，使竖子成名！’登武牢山，望京邑而叹。”由此或可得其仿佛。史载诗人“善弹琴”，他正是以琴声来排泄心中的苦闷。这里以“不能寐”、“起坐”、“弹鸣琴”着意写诗人的苦闷和忧思。
诗人没有直接点明诗中所抒发的“忧思”，却写道：“薄惟鉴明月，清风吹我襟。”写清澈如水的月光照在薄薄的帐幔上，写带有几分凉意的清风吹拂在诗人的衣襟上，造成一种凄清的气氛。这似乎是在写自然景色。但是，景中有人。因为在月光下徘徊的是诗人，清风吹拂的是诗人的衣襟。所以，可以说写景正是为了写人。这样写，比直接写人，更富有艺术效果，使人感到含蓄不尽，意味无穷。
“孤鸿号外野，翔鸟鸣北林。”显然是继续写景。是写孤鸿在野外哀号，而盘旋的飞鸟在北林上悲鸣。如果说，上两句是写诗人的所见，这两句就是写诗人的所闻。所见者清风、明月，所闻者鸿号、鸟鸣，皆以动写静，写出寂静凄清的环境，以映衬诗人孤独苦闷的心情。景中有情，情景交融。但是，《文选六臣注》中，吕延济说：“夜中，喻昏乱。”吕向说：“孤鸿，喻贤臣孤独在外。翔鸟，鸷鸟，以比权臣在近，谓晋文王。”好像诗中景物皆有所指，如此刻意深求，不免有些牵强附会。
“徘徊将何见，忧思独伤心。”在月光下，清风徐来，诗人在徘徊，孤鸿、翔鸟也在空中徘徊，月光朦胧，夜色苍茫，他（它）们见到什么？一片茫茫的黑夜。所以“忧思独伤心”。这表现了诗人的孤独、失望、愁闷和痛苦的心情，也为五言《咏怀八十二首》定下了基调。
阮籍五言《咏怀八十二首》，是千古杰作，对中国古代五言诗的发展做出了贡献。但是刘勰说：“阮旨遥深。”（《文心雕龙明诗》）钟嵘说：“厥旨渊放，归趣难求。”（《诗品》上）李善说：“文多隐避，百代之下，难以情测。”（《文选》卷二十三）都说明阮籍诗隐晦难解。阮诗隐晦难解的原因，主要是由于多用比兴手法。而这是特定的时代和险恶的政治环境及诗人独特的遭遇造成的。
【知人论世】。
魏末正始（魏齐王曹芳年号）时，司马懿杀大将军曹爽，与子司马师、司马昭相继执政，大肆杀戮曹氏集团中人。正是这种恶劣的政治环境,使许多文人名士陷入矛盾：既不愿与司马氏集团合作，但又惧于黑暗势力，怕遭杀身之祸。所以魏末正始时期的文学失去了建安时期文学慷慨悲凉和积极进取的精神，表现出在司马氏黑暗势力统治下的精神苦闷与抗争。这一时期的诗文抑郁曲隐，崇尚自然，反对名教（司马氏以“名教”作号召，标榜以孝治天下）；提倡老庄的逃世避俗，放浪形骸，来隐蔽保护自己。正始文学的代表作家是阮籍、嵇康。
阮籍(210～263)，字嗣宗，三国魏诗人，建安七子之一阮r的儿子，正始文学的代表作家。代表作是《咏怀》诗八十二首。这些诗非一时一地而作，是总计平生所作诗，总题为“咏怀”。抒写内心的苦闷，揭露现实的黑暗，充满愤世疾俗之情，限于政治环境，《咏怀诗》大量运用比兴寄托，借古喻今的手法，诗旨遥深，隐晦曲折。阮籍继承了《诗经》、《楚辞》及建安文学的优良传统，对五言诗的发展颇有贡献。
阮籍在政治上本有济世之志，曾登广武城，观楚、汉古战场，慨叹“时无英雄，使竖子成名！”当时明帝曹币淹觯由曹爽、司马懿夹辅曹芳，二人明争暗斗，政局十分险恶。曹爽曾召阮籍为参军，他托病辞官归里。正始十年(249)，曹爽被司马懿所杀,司马氏独专朝政。司马氏杀戮异己，被株连者很多。阮籍本来在政治上倾向于曹魏皇室，对司马氏集团怀有不满，但同时又感到世事已不可为，于是他采取不涉是非、明哲保身的态度，或者闭门读书，或者登山临水，或者酣醉不醒，或者缄口不言。不过在有些情况下，阮籍迫于司马氏的淫威，也不得不应酬敷衍。他接受司马氏授予的官职，先后做过司马氏父子三人的从事中郎，当过散骑常侍、步兵校尉等，因此后人称之为“阮步兵”。他还被迫为曹髦给司马昭加九锡写过“劝进文”。因此，司马氏对他采取容忍态度，对他放浪佯狂、违背礼法的各种行为不加追究，最后得以终其天年。
阮籍的好友除了嵇康之外，还有山涛、向秀、刘伶和王戎，他们志同道合，意气相投，连同阮籍的侄子阮咸在内，一共七人，形成了一个小集团，经常在一所竹林里闲谈、狂饮，作诗、弹琴，高兴时就纵声大笑，一不高兴就痛哭一阵。《世说新语任诞篇》记有这段事迹，并且称他们为“竹林七”。这七人当中，大约阮籍最是疯疯癫癫，哭笑无常，所以唐朝王勃的《滕王阁序》曾说：“阮籍猖狂，岂效穷途之哭”。
浏阳九中李淑辉。
望海潮高二必修
望海潮。
教学目标：1.了解词的知识。
2.反复诵读，流畅背诵，感知次词的声韵之美。
3.学习铺陈手法。
课时安排：两课时。
第一课时。
一：词的有关知识。
(1)词的起源：词产生于唐，盛行于宋，在唐代广为流传，最初是宋代的“流行歌曲“。词即歌词，指可以和乐歌唱得诗体，即词是诗的一种。
词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。
(2)关于词牌和标题：此的标题是次的内容的集中体现，它概括次的主要内容;词牌是一首词词调的名称。
（3）词的分类。
按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等（词的段落叫“阙”或“片”）。
按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派（豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等；婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等）。
二.导入。
宋真宗咸丰末年，柳永从家乡前往京城开封应试，途经钱塘江（今浙江杭州）。柳永与孙何是布衣之交，此时孙何正好任两浙转运使，柳永想拜访他，但当时官府之家门禁极严，柳永一个平民是很难到孙何家去拜访的，柳永就写下了这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以使孙何知道，第二天孙何就亲自前往见面。
三.作者简介。
柳永（约987-约1053），北宋词人。原名三变，字耆卿，排行第七，景v进士，官屯田员外郎，世称“柳三变”“柳七”“柳屯田”。他是北宋第一个专力写词的作家，且是长调（慢词）的倡导者，其词多描绘城市风光和歌伎生活，长于抒写羁旅行役之情。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉。
柳永:鹤冲天。
黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧？才子词人，自是白衣卿相。烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红依翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱！
四.朗读本诗。
教师范读学生齐读学生自由朗读。
五.试着背诵。
第二课时。
一.导入。
学生试着背诵。
二.学生齐读。
三.解题。
望海潮，词牌名，柳永开创的。
四.具体分析词。
（一）上片：描写杭州的自然风光和都市的繁华。
“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”，“东南形胜”，是从地理条件、自然条件着笔写的。杭州地处东南，地理位置很重要，风景很优美，故曰：“形胜”。“三吴都会”，是从社会条件着笔写的。它是三吴地区的重要都市，那里人众荟萃，财货聚集，故曰：“都会”。“钱塘自古繁华”，这一句是对前两句的总结，因为杭州具有这些特殊条件，所以“自古繁华”。下面就对“形胜”、“都会”和“自古繁华”进行铺叙。
“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”是对“三吴都会”的展开描写。“云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯”是对“东南形胜”的展开描写。这里选择了钱塘江岸和江潮两种景物来写。“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”是对“钱塘自古繁华”的展开描写。描写了两个方面：一是商业贸易情况--“市列珠玑”，只用市场上的珍宝，代表了商业的丰富、商业的繁荣；二是衣着情况--“户盈罗绮”,家家披罗着锦。“竞豪奢”，又总括杭州的种种繁华景象。
（二）下片：写杭州人民和平安静的生活景象。
“重湖叠t清嘉。有三秋桂子，十里荷花”写杭州西湖的湖山之美。这既是进一步描写“东南形胜”，同时又是杭州人游乐的背景。西湖是美的，苏轼说：“水光潋滟晴方好，山色空饔暌嗥妗s把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”（《饮湖上初晴后雨》）也是写了山河水量个方面。“重湖”，写湖本身，西湖有里湖和外湖；“叠t”，写湖岸，山峰重叠。西湖水碧山青，秀美异常，所以说“清嘉”。“三秋桂子”照应“叠t”二字，写山中桂花。“十里荷花”照应“重湖”写水里荷花。红花绿叶，莲子清香，也是很能体现西湖特点的'景物。南宋杨万里说：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”（《晓出净慈寺送林子方》）“三秋”，从时间着眼；“十里”，从空间着眼。桂在秋季开花，莲在夏季开花，写出了西湖不同季节的美景。
西湖不论任何季节、任何时间都是美的，所以就有游人去游玩。接下来就写到“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃”，“羌管弄晴”写的是白天人们悠扬的笛声，“菱歌泛夜”写的是人们晚上快乐欢快的歌声，“嬉嬉钓叟莲娃”时对前面两句的总括，所以这一句写的是杭州人民的游乐。“千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞”写的是杭州官员的游乐，分两方面写的，一是“乘醉听萧鼓”宴酣之乐，二是“吟赏烟”山水之乐。“异日图将好景，归去凤池夸”是对官员的祝愿。
五.艺术特色。
本文是慢词，所以在艺术手法上与小令有所不同。本词重在用铺叙的手法，例如“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”，前面一句是总说，这几句是对前面的分述；又如“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞”。
六.背诵本词。
哀江南高二必修
授课教师：苏元德班级：高二（1）班时间：2006年9月21日。
教学目标：
一、学习巴尔扎克和雨果对事业执着追求的精神和他们宽广的胸怀，树立正确的人生观和友谊观。
二、学习本文不同于一般葬词的写作特点，鉴赏里面蕴涵着的作者对巴尔扎克的深切悼念之情。
三、鉴赏这篇葬词中高度浓缩、既诗化有哲理化的语言，充分体味它的思想感情。
教学重点：
鉴赏这篇葬词的语言，体味它的思想感情。
教学难点：
对悼词中所体现出来的情与理的认识。
教学方法：
以读促教，披文入情。
教学设想：
学习本文，要以先让学生整体感知文章内容，然后再通过一些有启发性的问题使学生加深理解，在此基础上进行知识拓展，再运用比较阅读使学生对悼词中所体现出来的情与理有一个系统的认识。
第一课时。
教学步骤：
一、导语。（在学生阅读预习材料的基础上导入）。
一代伟人巴尔扎克，是十九世纪法国批判现实主义的杰出作家，他的作品确实无愧“批判”二字，那里面有资产阶级社会金钱关系的无情揭露，有对有志青年在黑暗社会中的毁灭的深刻同情，有对贵族在资本主义社会没落的直观描画。巴尔扎克，以他的全部热情投入创作，投入对社会的关注，甚至他创作完小说中的一个反面人物时情不自禁地对之厉声痛骂。如今，巴尔扎克已永远离我们而去，现在就让我们来学习本文，从雨果先生的评价中缅怀这位伟人吧！
二、明确目标。
鉴赏文章的情与理，本文是悼词，有时说理散文，应抓住文体特点，鉴赏时可用两节课的披文入情的方法进行。
三、教师（或学生）激情朗读，学生听后发表自己的感受，畅所欲言。
四、学生再读课文，思考下列问题，通过讨论加深对文章的'理解，落实到对本文情与理的鉴赏。
明确：
从第10段开始，作者表达了强烈而独立的思想意识，即借巴尔扎克之死，来表达自己的生死观。除此而外，本文也有普通悼词常见的内容。
2、全文的基本思路、感情脉络是怎样的？
明确：
基本思路：悼念--评价--讴歌。
思想感情脉络：悲壮--激越--景仰。
3、本文评价巴尔扎克，主要涉及他的哪几个方面？表现了作者怎样的感情？
明确：
本文主要从巴尔扎克的人格、作品、成就、影响等方面对他进行评价，表达了对他的哀悼、敬仰、赞颂之情。
4、完成课后练习二。
5、第5段开始说“这就是他在我们中间的工作”，这指代上文的什么内容？
明确：
指巴尔扎克用他的作品来揭露现实，批判现实，唤起人们去改造现实。
明确：
羡慕他的非凡工作，羡慕他的饱满的人生，羡慕他的伟大而崇高的品格。
7、完成课后练习一。
8、课文前的背景介绍中认为这篇葬词“感情激越，文采华丽”，能否在文中找到例证？
明确：
例如：第五段第2句和第四句；第八段最后一句；第十二段第2句等。（学生各自朗读品味）。
9、这篇葬词的后三段，作者是如何阐发自己的生死观的？
明确：
后三段虽然还是评价哀悼巴尔扎克，但已带上自己的感情色彩，那就是作者的生死观，“死亡是伟大的平等，也是伟大的自由”等，这样，作者已经由哀悼巴尔扎克上升为一种理性的思考。
五、作业：
1、思考课后练习四，体会本文的哲理性语言。
2、阅读《在左拉葬礼上的演说》，试与本文比较。
第二课时。
教学重点。
1、体会本文的哲理性语言。
2、比较阅读，拓展延伸。
教学步骤。
一、师生共同讨论思考课后练习四，体会本文的哲理性语言。
（答案见教参）。
二、比较阅读，拓展延伸。
师生共同讨论，完成下列问题：
明确：少了分析、碰见死者作品的内容。
2、《巴尔扎克葬词》用了大量篇幅分析、评价死者有什么作用？
明确：
这一部分内容主要体现在3、4两段，第4段尤其重要。这样的评价分析充分表现了巴尔扎克的可贵之处，为后文的再评价做好铺垫。
3、法郎士主要从什么角度对左拉进行评价的？表达了怎样的思想感情？
解答此题要紧密联系后面的“背景材料”。这篇悼词主要是高度评价和赞扬了左拉的高贵品质，即具有人的同情心，为了追求真理和正义可以抛掉一切，包括名誉、财富和安全，表达了作者对左拉的高风亮节的赞扬、崇敬之情。
4、比较分析两篇悼词之中的相关词句，达到对本文的深入理解。
（1）我们不要因为他受苦受难而怜悯他。
（2）他经历人世是为了受苦和净化，大家称他为大丈夫.
明确：
（1）句中说左拉受苦联系背景可知，他是为真理和正义而受苦，因此，我们丝毫不应采取怜悯的态度，比较可知。（2）句中写巴尔扎克可以指他每天伏案十多个小时，努力创作所受的辛苦，当然也包括别的方面；而“净化”一词不能简单地理解为净化自身，而应理解为使社会得到净化，巴尔扎克与左拉的奋斗理想是有共同之处的，因此他被大家称为“大丈夫”，受到景仰。
（1）让我们嫉妒他！
（2）站在这里的诸位现实，你们心里不羡慕他吗？
明确：
“嫉妒”贬词褒用，表达的思想感情与（2）句中“羡慕”是有相同之处的，强调“我们”应向巴尔扎克和左拉学习，即使不一定能达到他们的高度，崇敬之情溢于言表。
三、提供材料，创设情境，作迁移训练。
教师有感情地朗读为鲁迅先生送葬的情节。（文字附后）。
下面，请大家为鲁迅先生写一篇葬词。
板书：
基本思路：悼念--评价--讴歌。
思想感情脉络：悲壮--激越--景仰。