教学计划的制定应有明确的教学目标和评价标准，以方便教学过程的监控和调整。以下是一些针对特定教育需求学生的教学计划，希望对大家的教学工作有所帮助。
人教版小学美术教学设计案例分析
教学目标：知识目标：初步了解和掌握剪纸的一些基本技法：纹圆点、月牙纹、柳叶纹、锯齿纹、水滴纹、花瓣纹。
能力目标：能独立完成对称纹样——蝴蝶的设计、剪纸。
情感目标：了解剪纸的用途，感受中国传统文化的丰富多彩，培养剪纸的兴趣。
【教学重点】：指导学生通过欣赏——设计——制作——改进等流程完成相关作品。
【教学难点】：初步了解和掌握剪纸的一些基本技法，能独立完成对称纹样——蝴蝶的设计、剪纸。
【教学准备】：教师准备课件、示范作品，为每生准备一张彩纸。
【教学过程】：
一、创设情境。
2、根据学生的回答，课件出示常用剪纸：窗花（装饰窗户）、喜花（喜事装饰）、实用图样（服装、鞋帽等纹样）等。
3、是的，同学们说的非常棒，剪纸有各种用途，边课件演示边讲解：美丽的剪纸可以装饰窗户，作为喜事的装饰，也可以用作服装、鞋帽的花样。老师这里还有一些美丽的剪纸作品，我们一起来欣赏一下吧。
二、学习新知。
（一）分析讨论。
课件出示“蝴蝶剪纸”作品范例，学生欣赏。
问：这些剪纸作品都剪的是什么呀？它们漂亮吗？今天我们就来尝试用自己的小巧手剪出漂亮的蝴蝶作品好吗？（出示课题：蝴蝶）。
1、讨论特点。
2、汇报小结。
学生汇报，师小结蝴蝶剪纸的特点：这些蝴蝶剪纸的身体都是两边对称的，并且都分为三部分：触须、身子和翅膀。
追问：那么你知道它们都有几对翅膀吗？
（师板书：对称、三部分组成：触须、身子、两对翅膀）。
3、比较。
课件出示剪纸蝴蝶图片和现实生活中的蝴蝶图片。
4、教师总结。
我们设计图样的时候，可以设计得跟实际的蝴蝶差不多，也可以设计成自己想象中的比较夸张的样式。（板书：写实、夸张）。
（二）设计剪纸。
1、轮廓设计。
学生回答后教师示范。
（2）学生独立设计。在一张彩纸上设计自己喜欢的图形轮廓，完成后按轮廓线剪下来。
2、纹样设计。
（1）修改轮廓。
学生回答，师操作。
师：自己想想，你的蝴蝶哪些地方需要修改？跟同桌同学讨论一下，动手修改好。
（2）学习纹样。
师：老师这里有只已经完成的蝴蝶剪纸（课件出示），你来找找看，有些什么纹样？
教师根据学生找的纹样课件演示。
（3）小结剪纸常用的符号：纹圆点、月牙纹、柳叶纹、锯齿纹、水滴纹、花瓣纹。
（4）学生设计。
师：你能在你的蝴蝶上设计一些纹样，让蝴蝶变得更漂亮吗？
学生独立设计。
3、剪纸。
师：我们怎样才能把一只蝴蝶剪好？
学生回答。
师总结、提示剪纸的方法：剪纸时一般先剪图案内部的小块地方，再剪大块的，最后剪外轮廓。像这些纹样是在内部的，我们可以用对折的办法，然后小心剪开一个口子，再把剪刀头伸进去剪。
三、学生练习。
1、根据今天学的方法，独立设计完成一幅对称蝴蝶纹样的剪纸。
学生独立练习，教师巡视指导。
2、交流展评。
师：将你设计完成的蝴蝶剪纸展示在黑板上。
师：你觉得同学们设计制作的蝴蝶剪纸怎么样呀？是的，真漂亮，很像是那么多只蝴蝶在翩翩起舞一样（板书：翩翩飞）。
四、小结拓展。
蝴蝶是剪纸中常用的元素，人们还根据需要，在蝴蝶的元素中加入其他的剪纸元素，让画面变得更加丰富，精美。
课件出示剪纸作品，让学生欣赏至下课。
【板书设计】：
剪纸蝴蝶。
对称三部分组成：触须、身子、两对翅膀设计图样：写实、夸张。
人教版小学美术第一册教学设计
一、教材分析：
本单元是以多种版痕、印迹的体验为取向的课程，让学生体验版面、颜料、印纸、画面之间的关系。课程设计建议为“造型？表现”学习领域。本单元课程以游戏形式引导学生在学习过程中实现知识、情感、探索、审美、创造活动的交融。教材为学生提供了以生活为题材的各类版画作品，通过对版画作品内容、技法和风格的欣赏、感受和分析，引导学生从日常生活中寻找版画创作的主题，使他们认真体验生活，加深对人和事物的观察，体会艺术与生活的关系。
本单元指导学生学习几种简易版画（蜡笔版画、刮画、拓印版画、弹涂孔版画）的技法，培养学生的动手能力和创造能力。
二、学情分析：
本单元的知识点是安排在四年级下册，授课的对象是四年级的孩子，他们天性活泼好动，并对陌生版画有着极强的好奇心，不过由于这个年级的学生，上课很难坚持着长久的注意力，因而，本单元依然提倡游戏化的教学方式，媒体和技法末作分化，课程结构也比较综合，每个课题既有欣赏评述活动（栏目：说一说、看一看），又有造型表现活动（栏目：动手做）。根据单元主题和儿童年龄与心智发展阶段，建议在教学中采取想像性的游戏方式，引导儿童在相关题材下，采用以点、线、面、色、印为主的自由自在的综合表现手法。
三、总体目标：
3、愿意与同学之间交流自己的作品，并在合作交流中体验成功的乐趣；
4、通过本课的学习，学会发现各种材料所产生的肌理美感，提高保护环境的思想意识。
四、教学重点：
欣赏观察和探索各类版画作品的艺术风格，学习和掌握简易版画的各种表现方法，进行表现以生活与情感为主题版画创作。
五、教学难点：
运用所掌握的各种版画表现方法，创作出有个性、有水平的版画作品。
六、教学策略：
1、本单元可以采用情境教学、游戏教学法、示范教学、练习教学和创作教学法。
设计有趣的活动，展现给学生生动、具体的形象或以形象为主体构成的情境，激发学生学习的积极性，帮助学生拓展思维想象力。通过生动形象的语言描绘、游戏活动、版画欣赏等活动，把教学内容融于具体形象的情境之中。通过游戏教学法，调动学生参与课堂活动的兴趣，并让学生在游戏中感受版画最基本的组成要素点、线、色的变化，并根据自己的理解加以表现与运用，激发学生的创作激情。通过教师示范教学，让学生在老师的示范中感受版画形式美感。
2、教师将教学内容按学生的程度适当调整对学生的作业要求。
在教学中处处体现师生之间的平等意识，给予学生学习的空间，教师的设问要有利于学生思考、主动学习。而不是简单的要求，避免在教学中让学生处于被动学习的局面。
3、直观教学：利用多媒体课件、教师的示范等方式，让学生直观地观察、欣赏。在新课讲解与分析过程中，应多从学生的生活实际出发，将教学与学生生活中感兴趣的、熟悉的事物紧密结合。抓住学生“好奇”的心理特点加以引导，创设最佳的学习情景，运用各种生动有趣的教学手法，如视频、电影、参观、访问、故事、游戏、音乐版画制作等方式引起学生对新知识的好奇，从而激发学生学习版画的兴趣，学生的个性和创新潜能将可以得到较好的开发。
七、课时设计：4课时。
1、水和蜡的游戏：1课时。
2、蜡和笔的游戏：1课时。
3、拓印的游戏：1课时。
4、弹涂的流戏：1课时。
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人教版小学美术第一册教学设计
美术是一门特别的学科，它能让同学学到绘画与制作的身手；能培养同学的综合能力，发挥同学在各个方面的才气；能使同学感受美；能使同学热爱学习。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，同学在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展同学为本，使同学成为学习的主人；在作业过程中，更注重同学在学习过程中的探究，让同学学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让同学乐在其中。
美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节布置、个性辅导、多样评价以和课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来考虑、推敲。
一、美术课前的准备。
美术课的准备绝不只仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比方在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
课堂教学是重点，很多问题都值得深入研讨。这里我想谈我一直在考虑的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要小朋友规规矩矩端端正正地作业，比方一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动小朋友的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要小朋友坐得端端正正，他们给小朋友足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，同学作画时可以戴耳机听音乐，边听自身喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必需有秩序，但一味的整齐往往会抹杀小朋友的个性，限制小朋友的发明性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采用开放的教学内容。教师可以引导同学走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课无妨带领同学去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境；结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织同学观赏发言，潜移默化培养同学的主动学习能力和同学生活相结合的能力。
三、美术作业的评价。
有时候，大人在看小朋友的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟！”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的小朋友喜欢色彩，有的小朋友画画喜欢用线条。还有的.小朋友只喜欢画笼统的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的规范，要善于发现儿童画中闪光的东西。
以上所述，为我个人的一些心得体会。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表示他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、发明的整合的道路中，我还有很多的缺乏，在以后的教学过程中，我会不时提高美术素质以外，不时的改进教学方法，上好美术课。让同学掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养同学具有一定观察能力、思维能力、构图能力和区分、调色能力的同时，努力为同学发明一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除同学心中的心理障碍，使同学感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。
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人教版小学美术第一册教学设计
1.了解各种鞋的不同特性，了解鞋的基本结构，动手设计制作一双自己的鞋。
2.通过剪切、拼接、粘贴等方法设计制作一双鞋，提高动手能力。
3.养成从生活中发现美、创造美，热爱生活的情感。
二、教学重难点。
【重点】。
鞋的制作方法和步骤。
【难点】。
制作出使用、新颖有特点的鞋。
三、教具准备。
多媒体课件、水粉颜色与绘画工具等。
四、教学过程。
活动一：设置游戏，导入新课。
谜语导入，教师给学生出谜语：稀奇古怪两只船，没有桨来没有帆，白天载人四处走，晚上横卧在床前。
学生交流回答，揭示课题：《各种各样的鞋》。
活动二：欣赏图片，学习新知。
(一)观察不同类型的鞋，分析其结构特点。
老师通过多媒体出示各种类型的鞋。并提问：这些鞋有什么独特的功能?
学生回答：有雨鞋、运动鞋、高跟鞋、登山鞋……。
老师继续提问，这些不同的鞋，有什么相同点?
学生讨论并回答，老师总结：不同类型的鞋都由鞋底、鞋帮、鞋面几部分构成。
(二)名作赏析，启发思想。
多媒体出示，有毕加索作品《格尔尼卡》所装饰的鞋，学生赏析。老师简单讲述毕加索和作品《格尔尼卡》，并提出：大家自己动手做双鞋。
活动三：示范操作，实践练习。
(一)教师演示。
演示制作一双拖鞋，讲解要领：
1.选择合适的材料，根据自己的脚形，画出鞋底轮廓，用剪刀剪下。
2.选择合适的材料，设计鞋面。
3.将鞋底和鞋面粘连在一起，注意要合脚。
4.剪切小图形做装饰贴在鞋面上。
(二)课堂练习。
学生动手练习，自己设计有创意、新颖的`鞋。
教师巡视指导过程中针对共同存在的问题，及时指出，及时纠正。表扬有创意的作品;对个别学生进行技法指导;强调安全使用工具。
活动四：交流评议，拓展提高。
(一)创办“创意鞋城”活动，展示学生作品。
1.学生自愿分享自己的作品，并且介绍自己鞋的特点和功能。
2.学生互相推选，交流评议。
3.教师总结评议。
(二)拓展作业。
为环卫工人设计一双有特点的鞋。
人教版小学美术教学设计案例分析
本课内容为义务教育课堂标准实验教科书《美术》(人教版)六年级11册第14课。
案例背景。
我是一位刚从事美术教学的老师，也正赶上了美术新课改，深知美术课最重要的任务就是要激发引导孩子们的想象创造力，孩子们最大的乐趣也在于幻想和创造，每一个孩子的心都是一个充满幻想和想象的神奇世界。我们教师应在新课标精神和有关理念指引下，着眼于童心的释放，启发儿童创造力和表现力，不仅要努力地传播美术文化，而且同样要时刻注意在自己平时教学活动中培养学生的创新意识和创造能力，保护学生的独特个性，并应当给予每一个孩子足够的空间让其自由发挥。在上《戏剧脸谱》一课时，我在处理教材时突出：“以育人为本，以学生发展为中心”的教育理念，注重学生的情感熏陶和审美情趣这两方面的有机统一。使学生在情感上得以升华，使学生对我国的戏剧艺术有所了解的情境下，然后让学生在开放，轻松的心境下完成脸谱图案的绘画。避免走进传统教学的模式枯燥的绘画技能练习圈套。充分利用现代多媒体教学手段，增强学生对形象的感受力和想象力，激发学生学习兴趣。我在这节课上尝试转变学生学习方式，即冲过去的被动的接受性学习转变为自主性学习，改变过去美术教学中注重技能的倾向，强调形成积极自主的学习态度，培养学生形成正确的审美观，价值观。
课前准备。
为了能上好《戏剧脸谱》一课，我让同学们回去收集有关脸谱的知识及其图案，让同学们课前准备好一张已经画好了的各式各样的脸型，这样一来为《戏剧脸谱》课堂打好了第一桩。我也准备了几张自己画的脸谱图案和课件，让同学们准备了蜡笔，油画棒，彩色水笔等等。
课堂教学目标。
教学目的：
1、知识目标。
了解中国传统戏剧脸谱的造型、色彩，初步了解脸谱的有关知识，学习我国民间优秀的传统文化，增强民族自豪感。
2、能力目标。
3、情感目标。
引导学生在观察的活动中体验造型乐趣并获得视觉感受，增强脸谱图形创造的兴趣。
案例描述。
当我处理《戏剧脸谱》一课时，注意到这节课是属技法课，如果不认真分析教材与现代学生的心理特点，很容易在课堂上进行技法的灌输，使学生被动，枯燥地接受;这即违背新课标的理念，又不能充分调动学生的学习积极性，影响学生正确的审美情趣的形成。所以我在这节课上进行了新的处理与尝试。其教学过程如下：
一：设问导入。
1、课件播放京剧《驸马爷不必巧言讲》小段(1`30)。
生答：图案夸张，色彩鲜艳，布满整张脸……。
教师小结：戏剧化妆色彩浓重，形式夸张，具有象征性和约定俗成的程式(板书)。同学们，戏曲呢是我国的四大国粹之一，今天我将带领大家一起学习戏曲中的一个小小部分――脸谱艺术。(课件出示课题)。
2、师讲述：戏剧脸谱是我国的宝贵的文化遗产，脸谱的图案及其色彩都代表了不同人物的不同的性格特征，具有其特定的谱式和色彩。
二;欣赏感知，了解特点。
1：(猜脸谱)。
课件出示(张飞，关羽，包公)的图片，请同学们进行猜测，你是怎么的才出的呢?
生答：从颜色和大刀(关羽)，从图案和颜色上(包公)……。
生：对称(齐答)。
师小结：同学们答的很好，脸谱图案一般是对称的，也有些局部是不对称的。
(设计意图：让同学们在猜玩中体验学习脸谱图案的乐趣，掌握脸谱的形状和颜色大小的特点，激发同学们的积极性)。
2、(赏脸谱1`)。
师：在戏曲表演中，脸谱的描绘往往根据戏剧角色行当生、旦、净、末、丑来分别对待，特别是净、丑角脸谱显多种多样，丰富多彩。课件录像资料，让学生再次欣赏并分辨角色行当。(课件出示一段戏曲集合图片)。
(设计意图：让同学们更深入一层的掌握脸谱图案的谱式及其特点)。
3、师：脸谱的图案非常的丰富,每个部位的图变化多端,有规律但无定论这些图案通常都画在哪里呢?(出示图片进行讲解)。
/p。
生答，师一个个点出文字进行讲解。思考：通常这些图案哪里的变化最多呢?
生齐答：眉框图和额头图最多。
4、(画脸谱)。
课件打出步骤图,老师演示。
(1)画出头形、定五官位置。
(2)确定人物类型(红、黑、反派、正派.....)。
(3)用线画纹样(流畅、和谐、美)。
(4)涂画色彩(有主色、黑色和白色)出示课前准备好的脸谱图。
(设计意图：通过教师的直接的演示讲解，使学生深入的掌握脸谱图案的画法)。
三、欣赏学生作业(1`)。
四、布置作业：
(1)、有创造性。
(2)、构图饱满，颜色明快工整。
五、因材施教，巡视指导。
六、作品展评，审美体验。
(1)、初评(四个大组，请每个大组的同学带上自己画好的脸谱图一齐上台亮相，请底下的同学们评出最好的几位)。
(2)、终评(放戏剧音乐，将4个大组的初选的作品挂在“戏剧大舞台”作业展示板，请同学们互相评价，最后师进行点评)。
七、师小结：
今天，我们学习了绘制脸谱，大家不仅知道了戏剧脸谱的审美价值所在，还自己绘制出了一幅幅生动的脸谱，希望同学们在以后的学习中进一步去体会欣赏脸谱艺术，提高对戏剧艺术的欣赏能力，弘扬祖国传统艺术。
八、课后拓展：
同学们，除了在我们的戏剧中能见到脸谱图案，在现在生活中还有哪里能见到呢?
生答：面具，服饰……。
师小结：是啊，这些漂亮的脸谱图案与我们的生活也是息息相关的，它不但美化了我们的生活而且丰富了我们的生活，宏扬了我们的民族艺术，同学们课后可以去网站上查找。
课后反思。
美术是一门视觉艺术，戏剧则涉及的方面比较广，但两者的联系比较大。在教学过程中通过录象、图片等多种手段，让学生感受，拉近学生与戏剧的距离。使美术课与其他学科得以交融，延伸。素材选择结合学生的生活实际，能够让学生轻松参与。为学生提供了多种形式的表现自我的机会。
在教学中重视学生的参与过程。教师创设了多个情境，从猜――赏――画的过程中让学生发表自己的见解，交流。而且给学生提供了大量的素材后，由学生进行观察、比较、思考、讨论。从作业效果来看，取得了教好的效果，发挥学生的主体作用，活跃了课堂氛围。
整堂课，全班学生在老师的组织和引导下，积极参与，自主学习，教师的主导作用和学生的主体作用都得到了充分的发挥。
风来了人教版小学美术教学设计
本课是湘版三年级《风来了》。本课属于造型·表现课，教师以春夏秋冬四季风不同的特点进行启发，引导学生通过简单的创意和绘画，来表现风吹来时的情景和感受。
《美术课程标准》指出：“美术课的任务是培养学生的观察、记忆、想象、创造等形象思维能力。”本课学习内容与学生的生活经验密切相关，对于风的感性体验学生比较丰富，风是看不见也摸不着的自然现象，对于它的表现只有从其它相关联的事物上去体现，可以让学生通过看看、想想、讲讲、画画等方法，培养学生的观察能力、表现能力、记忆力，发挥学生的想象力、创造力，引导学生主动发展，素质全面提高。
二、说学情。
学生经过一年级美术的学习，绘画能力有了明显的进步。但有个别同学因为有一段时间去参加珠心算训练而没有参加美术课程的学习，构图表现能力较弱。需要加强指导。
三、说教学目标。
【知识与技能目标】。
了解春、夏、秋、冬风的不同特点。
【过程与方法目标】。
通过简单的创意和绘画，来表现风吹来时事物的变化及特征，感受不同的风带来的快乐、兴奋、紧张、害怕的心情。
【情感态度与价值观目标】。
唤起学生热爱大自然、热爱生活的情感。
四、教学重难点。
【重点】。
引导学生观察回忆春夏秋冬四季刮风时周围事物和人物的变化。
【难点】。
运用线条大胆的表现出风来时的情景和感受。
五、说教法与学法。
教法：新课标指出，教无定法，贵在得法，对于三年级学生来说，他们已基本掌握了美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用线条和色块来表现他们所知道的东西。现在的孩子以独生子女居多，他们接受信息的途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面;好奇心重，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。而《风来了》这节课就是让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。针对这一特点，我采用“教为主导，学为主题”的教学思想，通过直观演示法，诱导探究法，操作发现法，引导学生主动探究，主动体验，并发现彩墨画中的奥妙从而获得知识。
学法：有效的绘画学习方法，不是一味的去模仿和记忆，而是一个有目的发挥想像的，动手操作的过程，为此我十分重视学生学习方法的指导，在本节课中我指导学生学习方法为：动手尝试法，自主探究法，合作交流法，让学生在学习的过程中感受美术的乐趣。
六、说教学过程。
环节一：创设情境，导入新课。
自制长纸条门帘下垂，师用扇子扇动，请同学们注意看，发生了什么?
生：门帘动了。
师：为什么老师做的门帘动了呢?
生：因为有风了。风来了。
师：对。因为风来了。(边说边板书课题：风来了，并随即用简笔画法风把“风”字装饰)。
环节二：讲授新知识。
(一)风的形成和作用。
生(讨论后)答：大风能让风车转动，抽水快;大风能让帆船行走的快;可以放风筝，把衣服吹干。
师：我忍不住要夸奖同学们了。你们想到风的作用真多。“听，它来了，它又走了，它没给自己留下什么，却给大地换了新装。”
(二)教师细说春夏秋冬的风。
注意用语调把四季风的特点和给人的感受表达出来。并即兴板演柳树在不同风中的形态。
生：暖暖的，舒服的。像妈妈的手抚摸着我。
学生的想象力很丰富，为什么不表演一下春风中的感觉呢?我们像花一样，在春风中绽开了，微笑一下。那么用线条画春风的时候，一定要自然而流畅，这样才能表现出春风中舒畅的感觉。
师要随机直观演示流畅线条风的画法。
春风中，我们的衣服是什么样的?画面色彩是什么色的?注意观察。
欣赏(课件)：同龄人笔下的春天的风。剪贴加绘画《春姑娘》、儿童版画《放风筝》、黑、白铅笔画《放风筝》。
高兴、兴奋。怎么表现出来?举手欢呼、把衣服画成夏天的短衣服短裤。
师总结：大风来的时候，有些物体的形态就会发生变化。师即兴简笔画————无风时的柳树。
当大风来的时候，它会有什么变化呢?师即兴简笔画——-风中的柳树。风越大树的变化会更大，比如说树干弯了、树断了。
出示课件图片：接着我们再来看看人在大风中的样子。(多引导动作和表情的不同)。观察。
从哪里看出画面有风的?风是从哪个方向吹过来的呢?并引导学生欣赏人物的动态及事物随。
风飘动的形态。
师：欣赏了这些图片，我们知道人在风中不仅有动作的不同，而且有外形的变化，同时还有。
表情的变化，有舒心的，有兴奋的，有紧张的，有艰难的。
有一首风的儿歌，又科学又好听，对我们的绘画有很大帮助。我们一起来欣赏。
课件展示风级儿歌：零级烟柱直冲天，一级青烟随风偏，二级轻风吹脸面，三级叶动红旗展，四级枝摇飞纸片，五级带叶小树摇，六级举伞步行艰，七级迎风走不便，八级风吹树枝断，九级屋顶飞瓦片，十级拔树又倒屋，十一、十二级陆上很少见。
环节三：巩固练习、创作实践学生制作，教师辅导。
讨论：如何结合自己的想象与感受，画一幅非常有趣的关于风来了的作品?
师：根据自己的记忆和想像，以自己为主体，表现自己在不同风中的感受。用单色的表现方式画，注意要添画合适情景，画出风来了的感觉。
学生作画，教师对存在的问题及时指导。
整理工具，材料，养成良好习惯。
环节四：作品展示与评价，教师小结。
教师鼓励性讲评：优秀的绘画作品像一朵朵花开在春风里，供我们欣赏;如一张张精美的帆，瞧!我们的帆船出发了!如一台风车，风车转动了，带给我们童年的欢乐。
同学们，这就是老师和你们共同完成的风来了的图画。
风来了人教版小学美术教学设计
教学目标：
1.感受风的奇妙，能够用简单的言语描绘风吹来时的情景。
2.了解春、夏、秋、冬，风的不同特点。
3.引导学生通过简单的创意和绘画，表现风吹来时的情景和感受。
教学重点：引导学生用不同的绘画方法，大胆、自由地表达自己的各种想法。
教学难点：画面大胆、自由、生动，富于创造力。
课前准备：学生：绘图工具(油画棒、水彩笔、水彩、水粉颜料、记号笔等)、自行准备的有关风的图片、文字资料。
教师：准备与学生相同的材料;范图数张、彩带、塑料袋、风车、风铃等。
教学过程：
一、组织教学。
二、活动导入(门窗紧闭)。
教师：今天，在我们的教室四周挂了许多漂亮的东西，你能叫出它们的名字吗?
学生：是彩色的丝带、风铃、风车，还有塑料袋。
教师：很好，看来同学们对这些东西都很熟悉，现在董老师要请同学们做个游戏，请同学们把眼睛闭上，千万不要睁开眼睛，我要请一位特殊的朋友进来，同学们闭上眼睛好好地听一听，感受一下，你能猜出她是谁吗?(放音乐)。
教师把门窗打开，风进来了。
教师：好，请同学们闭着眼睛猜一猜，她是谁?
学生：风。
教师：好，睁开眼睛，看一看吧，风的到来，你发现什么改变了?
学生：原来不动的彩带现在飘了起来;原来干瘪的塑料袋，被风给吹胀了。……。
教师还可以引导学生互相观察一下身边同学在风中的形象。
教师:非常好，这说明同学们观察得非常仔细。这些变化的由来，都是因为风来了。
教师出示课题“风来了”。
一、分析风来了时的情景。
教师指挥三位学生把窗户再次关上。
老师先把自己的.感受画给大家看看。老师画时请同学们以小组为单位，带着三个问题来思考。(示范)。
教师：(1)风中的我们会是什么样的?
(2)风中的环境又会是什么样的呢?
(3)你知道有关风的知识吗?
学生讨论并发表自己的看法。
教师：风给你们这么多的感受，我们来看看书上的画家、同龄的小朋友如何感受风的?
四、学生作业(添画)：
以《风中的我》给人物的着装、环境等添画。教师进行巡回指导。
五、评讲：
教师将学生作品分别以季节来归类，采取自评、互评、教师点评的方式进行评讲。
六、收拾与总结。
风是我们自然界中一种神奇的自然现象，它来了，又走了，它没给自己留下什么，却给大地换上了新装。
七、作业：
挑战你：你能描绘春、夏、秋、冬不同季节风吹来时的情景吗?
第二课时：
一、组织教学。
二、继续上节课作业。
(描绘春、夏、秋、冬不同季节风吹来时的情景和感受)。
春天：柔和清新。
夏天：吹来的都是热风。
秋天：凉爽的感觉。
冬天：寒冷、刺骨。
1、介绍一些特殊技法。(水彩撒盐法、蜡笔刀刮法、橡皮擦试法……)。
2、作业过程中有新的想法通过老师及时向学生传递。
3、以组为单位，学生相互间进行作品交流。
4、鼓励学生用多种形式表达画面。
5、注意线与面的对比、黑与白的对比及色彩的组合。
三、巡回指导。
1、全面观察学生作业。
2、对个别学生进行完成稿的辅导。
四、小结。
1、谈谈你两节课的收获。
2、用学生自己的作业布置教室一角，展示并介绍。
3、想想，你能把你的作业装饰得更美吗?
小学美术教学设计
1、通过学生的感知和对信息的扑捉，实践研究性的学习过程。
2、会用有特征的形构成不同用途、不同特点运动状态的船，表达个性。
3、在探究性学习和儿童艺术表现过程中，领悟人与自然的关系，以及科技文化在社会发展中的作用。
4、在了解认知船的过程中，潜在的启发学生劳动创造文明、智慧的意识，拓宽知识面。
在感知中用有特征的形构成某种船。
在探究过程中立意和构思，生动地画出船的状态。
课件、图片、彩色笔、油画棒、图画纸
课前查找或搜集有关船的知识和图片，彩色纸、彩笔、油画棒
检查学具准备情况，稳定学生情绪。
1、谜语：两头尖尖像月牙，水上行走全靠它。揭示课题：船
2、请同学们说一说你对船有哪些了解，反馈学生课前搜集船的知识。
教师提出问题：
1.你知道的船有哪些？
2.它们有什么用途呢？
3.请你说一说坐船的感觉是怎样的呢？
设计意图：（激发学生学习兴趣。培养搜集信息的能力。）
（一）观察欣赏：播放课件，了解船的种类及其功能特征有什么不同？学生一边欣赏一边思考问题：
1、它们的外形一样吗？
2、它们有什么相同的地方？
3、它们的功能特征有什么不同？
学生在欣赏的过程中，教师对各种船进行简单的讲解。
回答问题。
（扩大学生视野，使学生了解不同的船用途不同。发散学生思维，开发创造力。）
（二）教师示范讲解画船及构图的方法:
1、画一条波浪线。贯穿画纸，从左到右。
2、画船身。用有特征的形概括自己感兴趣的船身，船头高高扬起，画在画面中间船身要大要长。
3、局部结构的表现：体现船的种类。
小学美术教学设计
（1）通过对不同叶形的观察与组合，进而与不同的事物进行奇妙的联想。
（2）用不同叶形组织出新颖别致的造型，并进行粘贴与美化。
2、隐性内容与目标
（1）通过欣赏与制作活动、提高学生的审美、创造能力，培养他们热爱大自然的情感。
（2）通过组合、剪贴、装饰，提高学生的想像力、动手制作能力，培养学生对美术活动的乐趣，体验创造的快乐。
重点：不同叶形的组织与相似形的联想。激发学生创作出造型、色彩别致的装饰作品。
难点：引导学生如何更好地利用叶形的原始状态进行创造性的组织。
1、电脑动画故事引入
以小树叶找朋友为故事背景，使几个树叶组合在一起形成新的形象。
如：秋天到了，树叶宝宝纷纷从大树妈妈的怀里飘落下来，落得满地都是……
2、讲授新课
（1）小朋友为树叶找朋友以小组合作的形式为自己手中的小树叶找朋友，形成新生命、新形象，并小组交流展示。
（2）欣赏更多树叶拼贴的作品。（出示课件，欣赏树叶拼贴的作品，学生自由交流）
（4）在学生充分探究的基础上，看录像演示拓印方法，教师提示拓印要点。
（5）欣赏学生拓印作品，为画面添加部分内容。（或者欣赏课本中学生作品，自我感受拓印画的美，自学添加对画面的作用）
3、学生作业提示
小组合作，集体创作树叶拓印作品。
4、展示交流
各组讲述本组作品，互相交流收获感受。
5、总结
植物的叶中有叶绿素，可进行光合作用。在阳光的照射下，叶片吸收空气中的二氧化碳并与水反应，从而制造成淀粉和氧气，进而可制造蛋白质和脂肪。叶片是自然界中制造食物真正的工厂，也是大气中氧气的来源，对于人类和各种生物的生存有重大的意义，所以我们要保护植物，爱护大自然。
小学美术教学设计
本课是“造型·表现”课程。
自然界的鱼类有各种各样的形状，色彩也是五颜六色。在西方，鱼作为美术作品的内容大多出现在静物画中。而在中国画里，鱼总是以鲜活灵动的姿态出现。本课之所以题为《鱼儿游游》其目的就是让同学们通过观察、感受、认识去表现活生生的画面。
吴作人先生晚年常画金鱼，他所作的金鱼是自己“法由我变，艺为人生”艺术观的具体体现。在造型上，充分利用笔墨在宣纸上产生的韵味，既忠实于物象，又体现出神韵，似动似静，悠然自得。在用笔上，强调尾根不断，从腹部到一侧、尾翼，大都仅用一笔一连到底。为了表现金鱼特有的雍容华贵，画家基本不用浓墨，而是以不同色彩，适当添入淡墨，去表现金鱼在水中畅游的神态，灰灰的淡墨和浓烈的色彩相互衬映，使得色彩更为美丽，优雅飘逸。画家画金鱼的另一个特点是：不画水，留白处虽不着墨与水，但河水涟漪、清澈见底之态尽在其中，这使得画面简洁明净，极具韵味。
李平凡先生的作品是：虽然是一幅写生，画家同样没有画水，而是寥寥几笔，借助对大小鱼儿不同姿态的描绘来表现出游动的感觉。在大小对比和色彩运用上也颇有情趣。
对一年级学生来说，画好一条鱼也许不算难，但是画好一群鱼且都能生动，就比较困难了，我们可以借助拼贴的方式，将自己或一组同学在不同画面画出的鱼儿，组合成为一幅生动的画面。另一方面，如果在细致表现时，有不满意的地方，可以采用灵活的方式补救，比如：利用水来晕化画面，产生鱼儿在水中的感觉。这些都在教材选择的学生作品中体现了出来。
二、教学思路。
“动”是完成本课最重要的词。不管是欣赏了解鱼的外形和颜色，或者是尝试通过对不同的表现手法的鉴赏，掌握并运用不同的手法表现鱼，其结果都得落实到“动”上，也就是题目中的“游”。所以仅仅是引导学生画出鱼的造型远远不够。
为了感受、体验和表现“动”，可以运用游戏的方式，带一种“动”的心情去欣赏美丽的鱼儿，引导学生表现“鱼儿游游”的欲望，启发他们用自己手中的画笔，以绘画的方法来描绘美丽且活生生的鱼儿，和鱼儿做朋友。学生在创作过程中不必拘于自然与现实的色彩及形状，要大胆、富于想象，装饰丰富多彩，充分发挥每个学生的个性特点。
【教案1】。
（一）创设情境、激发兴趣。
1.出示谜语来考考大家，猜猜是什么动物。
（没胳膊没腿，从来不离水；走路不用脚，摇头又摆尾。）揭示谜底：鱼。
2.出示图片《海底总动员》里勇敢的小丑鱼——尼莫。
3．你知道小尼莫是怎么游的吗？谁能模仿。
老师说儿歌（鱼儿鱼儿游游，摇摇尾巴点点头，鱼儿鱼儿游游，游在水中找朋友）。
学生模仿（摆动尾巴、鱼鳍，有的吐出一串水泡）。
4.出示课题:鱼儿游游。
（二）欣赏分析、攻克难点。
欣赏大师表现鱼的作品，观察、欣赏大自然中五颜六色鱼的图片。
1.请同学说一说知道的鱼，学生回答。
2.提出观察要求，注意：鱼是由哪几部分组成的。
3.出示幻灯观察海底的鱼（欣赏视频）。
4.出示幻灯小尼莫，考考大家：你知道鱼是由哪几部分组成的吗？
（鱼头、鱼身、鱼尾、鱼鳍等）所以人们称它为“会游动的花”。
5.出示幻灯，用同色图案进行遮挡，来帮助对比分析各种鱼的鱼头、鱼身、鱼尾、鱼鳍的变化。请同学们找不同，并讲一讲。
教师边小结，边示范：各种鱼的鱼头、鱼身、鱼尾、鱼鳍。
（三）尝试绘画、大胆表现。
1.同学们动手画一条自己喜欢的鱼的外形。
2.学生动手画小鱼的外形，努力表现出鱼儿的游动。教师巡视指导。
3.利用幻灯出示各种各样鱼的图片。欣赏鱼儿的花纹美，色彩美。
4.说一说你想用什么线条图案和色彩装饰小鱼。同学说，教师示范添画。
5.出示幻灯，学生作画。
（四）展示评价、情感升华。
1.展示作品，学生自评互评。
2.教师评价。
教师小结：这么多美丽的鱼儿，我们不但不能随便捕捞，还要劝别人不要捕捞鱼类，要爱护鱼类，做它们的朋友；不破坏生态平衡，让鱼儿更加自由自在地在水中游呀游，游呀游！（渗透环保教育）。
课下，同学们还可以用其他的方法表现鱼儿游游。
小学美术教学设计
教学目标：
1.知识与技能：体会画家借物抒情的表达方式。
学习写意画的用笔、用墨、并进行临摹变化，表现荷花的画面。
2.过程与方法：在观察与记忆中，激发表现荷花的兴趣。在观察与比较中，体会画家借物抒情的意境。在临摹与变化中，体验写意画的用笔、用墨。
3.情感：学习大师借物抒情表现荷花。
教学重点：学习画家写意画的用笔、用墨，表现荷花的画面。
教学难点：能临摹画家写意画的用笔、用墨、创意表现记忆中的荷花。
教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：从多媒体课件中欣赏国内艺术的不同美术作品。导入新课。
2.让学生能用语言说出色彩单纯明快的美、体会中国画写意技法表现大自然的动物、植物。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：（1）让学生观察生于淤泥沼泽中的荷花，在圆盘似的绿叶衬托下，如出水芙蓉亭亭玉立，而感受“出淤泥而不染”的寓意：。（2）让学生了解荷花的生长过程，荷花的作用，开阔视野：（3）观察荷花的造型、色彩和花、叶、茎的结构，如荷花以红荷花与白荷花为多，花瓣阔大，瓣头带尖，提高学生观察与表现的能力。
4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的。
知道的哪些和这些不同的荷花的艺术作品？
3.小组活动：讨论你所知道的不同艺术作品。你准备用什么去画荷花。
（三）作业布置：
能创造性地运用写意画的用笔、用墨表现记忆中的荷花。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。
1.教师小结：能凭记忆想象、大胆尝试表现的作品进行表扬。
2.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
小学美术教学设计
１、通过对蜡笔版画的学习，感受蜡笔版画产生的斑驳的特殊美感。
２、了解水和蜡的特性，学会利用两者互相排斥的特性，掌握蜡笔版画的工艺知识及技法。
３、培养学生的巧于设计和创作的能力。
水和蜡的'特性。
压印时的力度和速度。
转印时水和蜡笔分离效果的掌握。
自由命题创作一幅有趣的蜡笔版画。
水粉颜料、蜡笔（油画棒）、画纸、笔刷等。
一、欣赏导入：
二、观察·发现：
1、在纸上涂上蜡笔或油画棒，再涂上水粉颜料，会有什么效果？为什么？
2、蜡有很强的排水性，涂上去的水粉颜料无法覆盖，反而产生了斑斑驳驳的特殊效果。
三、步骤：
1、用蜡笔画出画稿；
2、用水粉颜料快速涂满画面；
3、盖上印纸，用手掌均匀压印；
4、还可以多次着色，反复印制至完成。
四、练习·创作。
自由命题创作一幅有趣的蜡笔版画。
五、评价。
小学美术教学设计
1、让学生拖掉鞋子，脚底在水桶里沾上水，然后将脚低印在地板上。
2、 引导学生观察自己的脚印，想象着自己的脚印象什么。师指生点名回答。表扬有丰富想象力的学生。
3、小组讨论，说出动物脚印的样子。比一比哪一组说出最多种动物脚印的样子。
4、出示课题——奇妙的脚印
1、师具体逐个播放动物的脚印，请同学欣赏观察并讨论它们的造型特征、以及你所想象的其他形象。
3、师小结：
我们感受大千世界的美丽，就别忽略了他的每一件馈增，哪怕是一个小小的脚印。这小小的脚印能为小朋友们带来许许多多的想象力，我们可以从它的外形，特征来展开丰富的想象。
引导学生于小组为单位讨论：每个学生将它对某种动物的脚印有什么样的想法说出来，然后经小组讨论。
先考虑你对哪种动物的脚印比较熟悉，可以先从它的形状打开思路。师提示学生展开思路，以脚印原来的形状，如圆形，半圆形，不规则形等去展开想象。师将各种脚印扩大挂在黑板上供学生观察。
2、以小组为单位，布置一组脚印的世界。
3、完成作业的手法可以多样，但以绘画和剪贴为主。
1、否有集体合作的精神。
2、是否能把自己想象脚印的造型与色彩，大胆的表现出来。
3、想象的脚印思路是否有创新，独特。
4、是否能在完成作业的方法上有所创新。
1、赏图例，引导学生课后应用其他材料，如大的硬纸板来绘制你最喜欢的脚印。
2、教育学生平时要善于观察生活中的小事，多动脑筋。
人教版教学设计美术
教学目标：
1、通过教学，提高对材料和工具的认识，从体验材料带来的乐趣萌发丰富联想的同时，初步感受造型活动的乐趣。
2、在游戏中掌握一些基本的工艺制作手法，并通过集体创作，培养学生团结协作的习惯。
3、让学生通过游戏发现自己作为主体的价值，培养爱家乡的情感。
第一课时。
课前准备。
（教师）教学课件、剪刀、胶水、大小纸盒、范作。
教学过程。
1、欣赏导入。
（1）出示课件：播放古今中外优秀建筑的图片。教师让学生结合自己的生活实际，说说感受。
（2）揭示课题。课件演示，观看材料、工具，并思考其用途。
（3）提出本课目标：做一个优秀的建筑师，以纸盒子为主要材料来设计一幢房子。
2、展开交流。
（1）观察分析。
拿出事先准备好的材料和纸盒。利用现有的这些东西通过观察、联想，构思出一幢房子的大致造型。
（2）交流表达：把构思和大家交流一下，相互说一说。
（3）观看建筑师设计、建造过程的录像（或课件）。
3、学习方法。
（1）交流制作的方法：接、剪、粘、插、折、弯、包、叠等方法。
（2）教师示范制作方法，与学生合作把纸盒加工成一幢房子的模型。
（3）欣赏教材中学生的建筑作品，借鉴方法，发表看法。
（4）设计房子的广告或房产说明书。可以用绘画、文字或口头表述的方式。
4、表现创意。
（1）设计一个独立的建筑物。
（2）造型别致、有创意，但不一定表现得很复杂。
5、评价。
（1）作品是否合理、巧妙地利用了材料的特性和组合关系。
（2）作品是否有新意和创意，与众不同。
（3）建筑作品的色彩及造型（门、窗、阳台、屋顶）等表现是否统一。
6、课外拓展。
（1）了解古今中外的名建筑及其历史。
（2）收集现代化小区房产的广告及宣传资料。
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小学美术教学设计
一、教材分析：
本单元是以多种版痕、印迹的体验为取向的课程，让学生体验版面、颜料、印纸、画面之间的关系。课程设计建议为“造型？表现”学习领域。本单元课程以游戏形式引导学生在学习过程中实现知识、情感、探索、审美、创造活动的交融。教材为学生提供了以生活为题材的各类版画作品，通过对版画作品内容、技法和风格的欣赏、感受和分析，引导学生从日常生活中寻找版画创作的主题，使他们认真体验生活，加深对人和事物的观察，体会艺术与生活的关系。
本单元指导学生学习几种简易版画（蜡笔版画、刮画、拓印版画、弹涂孔版画）的技法，培养学生的动手能力和创造能力。
二、学情分析：
本单元的知识点是安排在四年级下册，授课的对象是四年级的孩子，他们天性活泼好动，并对陌生版画有着极强的好奇心，不过由于这个年级的学生，上课很难坚持着长久的注意力，因而，本单元依然提倡游戏化的教学方式，媒体和技法末作分化，课程结构也比较综合，每个课题既有欣赏评述活动（栏目：说一说、看一看），又有造型表现活动（栏目：动手做）。根据单元主题和儿童年龄与心智发展阶段，建议在教学中采取想像性的游戏方式，引导儿童在相关题材下，采用以点、线、面、色、印为主的自由自在的综合表现手法。
三、总体目标：
3、愿意与同学之间交流自己的作品，并在合作交流中体验成功的乐趣；
4、通过本课的学习，学会发现各种材料所产生的肌理美感，提高保护环境的思想意识。
四、教学重点：
欣赏观察和探索各类版画作品的艺术风格，学习和掌握简易版画的各种表现方法，进行表现以生活与情感为主题版画创作。
五、教学难点：
运用所掌握的各种版画表现方法，创作出有个性、有水平的版画作品。
六、教学策略：
1、本单元可以采用情境教学、游戏教学法、示范教学、练习教学和创作教学法。
设计有趣的活动，展现给学生生动、具体的形象或以形象为主体构成的情境，激发学生学习的积极性，帮助学生拓展思维想象力。通过生动形象的语言描绘、游戏活动、版画欣赏等活动，把教学内容融于具体形象的情境之中。通过游戏教学法，调动学生参与课堂活动的兴趣，并让学生在游戏中感受版画最基本的组成要素点、线、色的变化，并根据自己的理解加以表现与运用，激发学生的创作激情。通过教师示范教学，让学生在老师的示范中感受版画形式美感。
2、教师将教学内容按学生的程度适当调整对学生的作业要求。
在教学中处处体现师生之间的平等意识，给予学生学习的空间，教师的设问要有利于学生思考、主动学习。而不是简单的要求，避免在教学中让学生处于被动学习的局面。
3、直观教学：利用多媒体课件、教师的示范等方式，让学生直观地观察、欣赏。在新课讲解与分析过程中，应多从学生的生活实际出发，将教学与学生生活中感兴趣的、熟悉的事物紧密结合。抓住学生“好奇”的心理特点加以引导，创设最佳的学习情景，运用各种生动有趣的教学手法，如视频、电影、参观、访问、故事、游戏、音乐版画制作等方式引起学生对新知识的好奇，从而激发学生学习版画的兴趣，学生的个性和创新潜能将可以得到较好的开发。
七、课时设计：4课时。
1、水和蜡的游戏：1课时。
2、蜡和笔的游戏：1课时。
3、拓印的游戏：1课时。
4、弹涂的流戏：1课时。