作者在优秀作文中常常善于运用各种修辞手法，如比喻、夸张、对比等，以增强文章的说服力和感染力。在下面的范文中，你可以看到一些优秀作文的写作思路和技巧，希望对大家有所帮助。
高一美术教学反思
素描是运用单色的线条、体面来塑造物像的形体结构、明暗及空间关系的一种绘画形式。每一个刚刚步入造型艺术大门的学子，总是先从素描学习入手。因为单色的素描绘画，是研究造型的方法与规律的最直接有效的形式。从这个意义上可以说，素描是一切造型艺术的基础。同时，素描也是一门独立的艺术学科，优秀的素描作品并不逊色于任何一种绘画艺术品，古今中外大师们的素描艺术成就就充分证明了这一点。
学生对于概念的理解往往停留在表面上，这在写生素描静物中，很多学生机械的照抄光影这一错误的认识，表现得非常的明显。从这一点来说，学生根本没有理解概念其本质性的东西。
辅导美术高考学生也有这么长的时间了，每一届来的学生都有很多思想上的误区，比如认为学习美术是考大学的捷径，认为不用太努力就能考上理想的学校，而且很多中学班主任也这样认为，把文化成绩不好的学生都动员来学习美术，客观的说很多中学都有这样的观念误区。而目前美术高考其实并不容乐观，很多好的专业对专业文化线都要求较高，正是这种观念，让学生一开始学习基础素描的时候，态度就不能得到良好的形成。有很多学生还停留在平时对一两幅卡通画临摹的成就感中，不能正确认识美术高考，不能正确认识绘画这些观念都较大程度的阻碍了学生在开始进行基础素描练习中的一种良好心态的建立。因此很多学生不能及时调整心态，认识美术中的首要基础课程素描的学习，在学习中产生了挫折感，畏难心理，不自信心理，这种前期理想化与后期现实之间的矛盾显得尤为突出，于是，学生往往就在美术的前期学习就中断。
在美术学习中，基础素描的学习显得尤为重要，它对以后色彩、石膏、真人写生都是一个良好的铺垫，但这个阶段的重点主要放到了对形体、结构、明暗、空间的刻画上去了，这些课题都是非常理性的东西，学起来难免有一定的枯燥感，在这样一个前提下，我们在这阶段的`教学中就应当首先做好学生对美术的全面认识了解，不要让学生在懵懵懂懂中进入第一步的素描训练，进一步通过优秀的素描绘画中的赏析，让学生理解素描的概念，特别是对素描本质上的东西的了解，同时在素描静物的写生中，我们要时时处处注意学生兴趣的培养，比如一组多物体静物，一般都要涉及到对比，比如长与短、高与矮、宽与窄、粗与细、刚于柔……。在写生之前，这些特点我们可以想象成人的外貌形体特点，把无生命的静物当成有血有肉的人来表现，区分出他们的各自特点，这样我们在建立兴趣的时候就找到了一个建立点。总之在基础素描的学习中，学生应该有耐心、自信的心理，刻苦不畏困难的精神，同时对素描还要进行理论上的全面认识。这样才能打好学习美术的第一步。
高一美术工作总结
时间飞逝，短短的一个学期已经匆匆过去，本学期在学校领导的正确领导下，深入地开展美术教研教改工作，从培养学生的创新精神和实践能力入手，提高了学生的文化素质与审美能力，改革并优化了课堂教学过程，提高了课堂教学效率，较好的完成了本学期的教学工作，下面就将本学期的教研教改工作综合总结如下：
1、树立了正确的教学目的，培养创新的态度，通过改进课堂教学，注重发展了学生的创新能力，强化他们的.好奇心，启发学生敢于想象和联想，敢于发表自己的意见，勇于质疑，鼓励学生善于反向思考，标新立异，以学生喜爱的活动为突破口，主动突破教材的定势与习惯性框框，引发学生的创造积极性，指导学生自主学习独立思考，鼓励学生自主的发现问题，提出问题和解决问题的探索精神，变教学过程为学生带着问题不断探索的过程。
2、选择恰当的教学模式，找准创新的途径。面向全体学生，以培养创新精神和实际能力为目标，以学科学习为主要内容，使学生学会主动学习。通过游戏和活动培养学生的兴趣，引发学生创新的动力。以主动获取新知识信息，掌握认知的策略，实现创造性的提出问题，解决问题，提高学生在艺术教育的综合素质。
3、拓展美术文化范畴，培养创新的思维。主要从培养学生的想象能力、求异思维能力、发散思维能力着手，在美术中创造一切可能的条件和机会，激发学生大胆探索，引导多向思维。让学生在实践中去体会、思考、发现解决问题的途径。充分利用多媒体进行生动教学，树立以发展能力和人格为中心的教学质量关，在学生发展创新的要求本能上，把美术的着眼点放在开发学生的主动性上。
4、课堂上要有效的运用创新教育，使学生动手、动脑有机结合，实现由重知识传授向重能力和人格培养的转化，在教学中能够愉快的进行教学，使学生在艺术教育上能有自己的创新意识，促进了学校艺术教育的发展。
5、树立新型的师生观，营造和谐、民主、平等的教学环境。
高一美术课教学反思
高一从石膏几何体到静物素描再到石膏五官的课程设计我认为是比较合理的，学生有一个从易到难的学习过程，使得大部分学生都能够较为容易的接受，轻松的学习。
通过这一年有目的的教学，我认为高一阶段的学习主要的拦路虎还是学生的兴趣问题，同时适当引入竞争机制，使学生在有适当的竞争环境中有兴趣的学习，我认为这是比较理想的。
为了提高学生作画的兴趣，给学生一个竞争的环境，我的做法是把班级分为4个小组，每组由一个学习较好责任心较强的组长管理，同时设立适当的奖惩制度，并且学生的日常表现每次的课后考察直接与期末总评挂钩，这样一来学生学习的积极性提高了，画室卫生变好了，上课迟到没有了，最重要的是差生有人带领了变的爱学习了，整个班风得到了很大的提高。
这一年的教学让我认识到，适当的管理机制教学手段在日常的教学中是非常有必要的，我想每位教师可以在这方面做点文章，不足之处请大家指正！
高一美术教学总结
本学期教学工作，在春天的脚步声中即将画上圆满的句号。一学期来，在学校各级领导的正确指导和关怀下，顺利地完成了各项教育教学任务，兹就有关美术教学活动的开展情况作一简要总结和归纳，从中找出经验得失，以期对美术教育工作起到抛砖引玉之功。
学生的美术基础知识参差不齐，对美术基础技法的学习与认识还较缺乏。美术技法的学习是一个循序渐进的过程。人美版美术教材系列是一个完整的体系，其内部衔接十分紧密，他不会出现重复的内容。这就要求美术教学活动要一环扣一环，要求学生在不同的阶段完成相应的学习内容。
这个问题，在本学期第一节课上对各班学生进行了教育和指导，基本上解决了认识问题。前期的学习热情和兴趣都较令人满意，但后期表现欠佳。其原因是多方面的，就教育主导者而言，缺乏后续的激励和引导措施，使部分学生未体会到美术学习的乐趣和成功感。个别班级少数学生的认识还未到位，这种情况可能表现在各科学习上，即极少数学生对学习的认识还处于模糊阶段，或者存在严重的认识误区或认识障碍。纠正这部分学生的问题，仅依靠常规的教育方法是很难奏效的。不能在心灵深处产生震荡，就不能引起他们的注意和警醒。因此，对这部分学生要从其他途径，比如心理疏导等来进行认知矫正，培养正确的学习态度。
“兴趣是最好的老师。”兴趣是需要培养的，大部分学生对美术学习的兴趣还是比较浓的。这种兴趣，我们称之为“直接兴趣”，即不需要主体特别的意志力加以控制的行为或认知，也无需外界因素的作用来加以培养，学习行为具有自发性和自我需要的特点。但仍有一部分学生缺乏必要的学习积极性，这就要求美术教育应着力激发学生的学热情，培养学生学习的间接兴趣。
美在我们生活中、大自然中无处不在，与我们息息相关。我们对美的需要如同饥饿对食物的需要一样，所不同的是前者是精神的，后者是物质的。如服装款式及色彩搭配；居室空间美化；教室美化、环境绿化美化；板报设计、自制明信片贺卡；旅游风景欣赏欣赏；摄影……都要用到审美原理及相关知识。所以美无处不在无时不有，审美成了我们现实生活的一个重要组成部分。
培养学生在生活中发现美、感受美、创造美的能力。激励他们参与各种审美活动，在成功中体验学习的乐趣和满足感。
强化课堂审美教育的陶冶功能。多欣赏艺术佳作，认识并掌握审美规律，懂得审美心理。学会发现、提炼、取舍生活之美使之上升到艺术之美，形成自己的审美经验，提高审美素养。
通过搭建学生作品展览交流平台来弥补或拓展课堂的教育功能，使学生在潜移默化中沐浴优秀作品的滋养，从从中吸取有益营养，丰富自己的审美语言。
高一美术工作计划
贾丽。
新的学期，新的开始，学校呈现出一派生机勃勃的新面貌。为了搞好本学期工作，我特别制定学年教学工作计划如下：
一、提高政治素质，加强自身品质修养。
“学高为师，德高为范”。教师自身的品德修养将对学生产生潜移默化的影响。所以教师必须具有高尚的道德品质，树立正确的世界观、人生观、价值观。并处处以身作则，用自己的好思想，好道德，好作风为学生树立好的榜样。因此，我时刻严格要求自己，关心国家大事，积极学习《教师职业道德》，忠诚于人民的教育事业。在加强自身品质修养的同时，我还深入到学生当中，给学生以思想上的正确指导。
二、提高业务素质，加强文化修养。
新的课程中各个学科相互渗透，不分彼此。有时要讲好一节课往往涉及的知识面很广，需要教师的综合素质的整体提高。在今年，我阅读了许多与教育有关的书籍，提高了自己的教育教学水平，加强文化修养，提高业务素质。要当个好老师，我发现只有渊博的知识还不够，还要有很强的语言表达能力和很强的感染力，良好的组织能力也是必须的。今年，我积极向有经验的老师请教，积极参加各种活动提高自己，让自己的教育教学水平有更大的进步。同时还加强自身专业水平的提高，多动手画画，多练书法，培养自己的一项专长。
三、
爱岗敬业、以身作则。
从事美术教学的教师与学生接触的机会不是很多，不像班主任每天与学生接触。但我想我的言行举止被学生瞧在眼中，或多或少会影响他们。在日常生活中，我很注意自己的言行举止，为学生作好表率。在教学中，虽然没有升学和评比的压力，我还是努力上好自己的课，让学生在我的课堂上学到更多的知识，注意培养学生的情感，培养学生热爱生活，善于发现生活中的美，让所学的指示潜移默化的影响学生，帮助学生树立正确的世界观和人生观。
高度的敬业精神，要求我在工作上踏踏实实、不畏艰辛。因为我深信，功夫不负有心人，一分汗水，一分收获。在以后的工作中，我会继续勤勤恳恳，时时刻刻严格要求自己，争取更大的进步，取得更好的成绩。
2010年3月3日。
高一美术教学总结
本学期我担任高一（8—14）班美术教学工作，回顾前半学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个教学工作总结，借以促进提高。
一、加强学习，不断提高思想业务素质。
“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力，一直以来我都积极学习，一学期来，我认真积极地参加学校组织的各种教研活动，另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向，随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、公开课等使自己在教育教学方面不断进步，通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、求实创新，认真开展教学、教研工作。
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”，课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到课堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，目的是为以后的教学积累经验。
三、任劳任怨，完成学校其他工作。
本学期我校开展了一系列的活动，其中不仅涉及到很多的美术宣传工作，有的更是需要我们全程积极参与创作作品，对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。
四、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足，不足有以下几点：
3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创中埠中学美术教学的新天地做出贡献。
其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。
高一美术工作总结
时光飞逝，一个学期又过去了，在这一个学期中，根据我校的实际需要，我担任了初一、二年级共十个班的美术绘画课和美术兴趣班教学工作，我对一个学期中的教学工作总结如下：
一、思想政治。
忠诚于党的教育事业，热爱本质工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。
按照《美术新课程标准》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。在教学过程中，自始至终能按照计划进行教学，至期考前，本学期的美术教学任务《美术鉴赏》已圆满完成。
一学期来，本人认真备课、上课、听课、评课，及时批改学生的美术作业、讲评作业，能在传授基础美术知识的基础上，广泛涉猎各种知识，例如收集各种绘画作品为学生精辟讲评，各种美术信息为学生提高课外知识，这还不仅仅局限于美术方面，还有涉及其他学科的课外知识，形成比较完整的知识结构。我以身作则，尊重学生，发扬教学民主，使学生学有所得，不断提高，从而不断提高自己的教学水平和教学心得。我就是从边学边教的路程中走过来了，并且善于总结经验教训，向先进个人和教学经验丰富之人士学习，如在大龙中学祥有经验的美术老师学习，互补有无，取长补短，以达美术教学的至臻完善，并顺利完成新课程标准教学任务。
在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。
在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。例如引导学生练习硬笔书法，写一手好字。
三、成绩和经验。
1、高教学质量，关键是上好课。
我认真地分析乡村教学形式，懂得了凯本学校美术必须要求掌握的学习内容，了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，然后就有的放矢地结合学生的生活实际进行素描、色彩、民间工艺美术学习。每次备课时，我都细心地备教材、专心地备学生。把学生分成若干个小组，课堂上穿插于生动活泼的游戏活动，增强了学生的美术学习热情和兴趣，使我的美术课成为学生的受欢迎课。
在上美术兴趣班实践课的时候，我以分小组的形式，引导学生自主学习，形成一个良好的学习氛围，学生在期末所做的研究性学习报告立意好，质量高。
2、做好辅导工作，培养了美术带头人。
加强了课后辅导工作，培养了一批美术带头人。通过他们的示范作用，带动其他学生学习美术的兴趣，提高学生的课堂热情。由于学生的基础差、起步慢，且没有接触过此类的专业训练，故训练必须从零开始，训练过程严格按照循序渐进的训练原则，做到精讲多练，处处体现教师的指导和学生的主体作用，同时在课中对他们进行思想规律的教育，培养他们的意志品质，锻炼他们的.性格特征，做到抓素质训练，促进全面发展，突出一技之长。
在学校举行的两次大型的画展中，就有不少学生通过学习后有出色的表现。如九三班的杨延超同学的作品就很有艺术灵气。
四、自身素质。
课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习，还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。此外，我还积极参加学校组织的教工运动会与趣味运动会，以及各种文娱活动等，丰富课余生活，过得充实而有意义。
五、存在的问题和教训。
金无足赤，人无完人，在教学工作中难免有缺陷，例如，课堂语言平缓，教学不够系统，平时示范较少，这对我的美术教学工作是百害而无一利的，所以在今后的教育教学工作中，要端正态度，扎实工作，为我在以后的美术教育工作打好坚实的基础。
总之，本学年工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，重要的是发扬优点，改正缺点，“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”在下一学年的工作中戒骄戒躁，各项工作都能以更大的起色，去博得家长赞许的目光，同仁尊重的目光，领导肯定的目光！
高一美术课教学反思
我认为首要的是要了解高中生的特点，抓住高中生对艺术欣赏的认识及思维特点，然后在备课环节上多下工夫，认真设计，大量搜集资料，大胆主动创设教学情境，注重学生主体性，引导学生主动探究。这样才能做到知己知彼，把每一节课都上好，讲出特色。通过《中国古代石雕》这一节课的教学实践，我对上述认识更加肯定，并有了更全面的补充。
首先，高中生普遍感到压力很大，学业负担过重，在长期应试教育的思想和考学的双重影响下，高中生习惯性的把美术欣赏课视为副课、休息课，而得不到学生的足够重视，不能正确认识学校开设美术欣赏课的真正用意和目的。这样直接影响教学效果。
其次，由于基础学科学习压力大，高中生不愿意在他们认为对高考无用的学科上花费精力来获取新的知识。但他们强烈的求知欲望使他们不会拒绝在轻松的氛围中获取有趣的新知识。这一点非常重要，是否能够把你所讲的内容很好地寓教于乐，是能否达到预期授课目的的首要环节。
再次，由于高中生课内外阅读量的增加，对于美术欣赏课本中的图片、文字资料大多比较熟悉，因此过多局限于书本知识的美术欣赏对于高中生来说是毫无吸引力的，他们渴望获得书本以外的更多有趣的知识。在《中国古代石雕》这一讲，考虑到学生们的以上诸多问题，我做了一些十分有益的课前准备工作，首先基于课本查阅大量史实资料进一步了解中国古代雕塑史上的.几大重要发展时期，上网了解与作品密切相关的几个重要人物以及佛教的传入发展概况，同时要通读一些关于本课内容的文学评论（李泽厚《美的历程》关于汉代以及佛教艺术文化的论述）。这样均是为了增加丰富课堂教学内容，能够找到课本外有益的知识，故事，增添课堂教学的趣味性、知识性。让学生们从历史故事中更好地了解人以及人所处的时代环境，以及人在特定的历史环境下创造出来的艺术。
在本课中，我利用昭陵六骏的被盗史，引出了一个很好的点——国宝的流失，中国的耻辱，平凡人的爱国心，以激起同学们的一种自发的爱国热情，激发他们的强国心，效果十分明显。此外，美术课不能光高高在上的谈经典，这样会使学生对艺术产生距离感，从而使他们失去对艺术的兴趣。因此，美术更应该接近生活接近学生。由于古代石雕本身已是时代久远的一种艺术形式，距离感的产生很自然，我要做的就是使同学们感受到现代生活中雕塑的存在，雕塑产生的一种自然性，必然性与其制作的传统手法。对此，在讲课之初，我便从生活实际出发，从学生的视角出发，以整体提问的形式，引出雕塑的分类及定义，通过同学们的回答反应及整堂课的最终效果能够看出这样做的益处。那么，从这一讲来看，根据课堂的实际情况，课堂的教学内容，学生的具体情况，来进行教学安排，教学设计，来做一些准备工作是十分科学的。而我们在大多数时候总是在课本里转圈子，打迷糊，这是不是应该改进的地方呢？答案是肯定的。
此外，本科教学的一个突出问题则是我对课堂时间的掌控上，课堂内容时间的搭配上，做的不够好，还可以说在小结处有些仓促，在以后的课堂教学中应针对这一问题与老教师探讨研究，不断改进才是。最后，我想告诉自己，我们在教学中怕出问题，但更可怕的是出了问题我们不能够及时发现解决；我们在课堂上怕没有经验，但更为的是我们没有积累经验的慧心慧眼，没有学习他人的谦虚态度。
高一美术教学总结
通过半个学期的我代高一3-9班的美术。一说到美术课，同学们眼里放光，认为美术课就是该放松该听音乐看视频的课。相对于主课来说 孩子们还是很喜欢上美术音乐这样的艺术鉴赏课。因为他们会觉得这两节课就是该放松的课。但是我在第一节课的时候就给同学们讲过美术课可以放松，但不可以放纵。所以，在正常上课的时候我也是同样的严格要求课堂纪律。有的学生会有这样的心理：觉得美术课无所谓的样子，因为美术高考的时候不考，觉得没有学的必要。但是美术作为艺术鉴赏课是在生活中潜移默化的影响同学们的行为和习惯。因此，我也希望能通过美术鉴赏可以慢慢提高学习兴趣，改善学习习惯。
通过这段时间和同学们的学习，有以下的工作总结：
第一，学习兴趣很重要。对于咱学校的同学来说更加重要。
部分学生喜欢上美术课，有很重要的一个原因就是对美术还有兴趣。其他的科目难的难，不会的不会，也就没有想学习的兴趣了。我针对学生们对美术仅存一点的兴趣，加以引导。这段时间学习的中西美术的对比，离生活还是很近的，自然效果就好很多，也能记住几位画家的艺术作品。在美术课堂上该怎样吸引学生的学习兴趣是我一直思考的问题。通过这段时间上课发现，同学们对画家的生活背景和生活环境比较感兴趣，对艺术作品的创作背景也有欲望了解。因此我通过对艺术家们的背景和创作环境以故事的形式讲给同学们听，效果还是很不错的。
第二，与同学们近距离沟通。感情的提升是经过相处彼此直接的相处逐步培养出来的。
对于同学们也是。相处了觉得这位老师还不错，自然就会喜欢上这科科目的课，也就不会上课捣乱了。我想，通过与学生近距离的`沟通是解决这些问题的关键。因为我能和7个班的同学相处，认识的学生也是比较多的。但是能叫上名字对我来说不是容易的事，大多数的学生还只是存在面熟这个阶段。因此 我也就只能通过课下的时候和同学的有交流来加深印象了。我也发现，能叫上名字的同学在课堂上也是很活跃的。所以沟通相处是和同学们拉近关系的关键。
成长的道路是曲折的，我们通过共同努力，一起为同学们的为了奋斗。
高一美术工作计划
海北二中是门源县教学资源整合后的唯一一所高中，是门源县课程改革的桥头堡。在贯彻和实施国家素质教育的进程中具有得天独厚的优势。海北二中高一入学的大部分学生，在初中时多数没有认真上过美术课，对美术课早已麻木，不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用，一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。但学生由于有了一定生活经验和知识积累，领悟能力有所提高，因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至美术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人美术素养的一种熏陶和提高。
“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
1、认知目标：
1)、从形式多样的美术作品中学会感受美术的语言美。
2)、掌握中外绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。
3)、了解优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。
2、理解目标：
1)、学会分析一些优秀绘画作品的美术特点。
2)、能够说出一些具有代表性的美术作品。
3)、理解和体会部分美术作品的特征和美术语言。
1、在课堂教学中充分发挥学生的积极性和主动性，发挥美术鉴赏课审美教育的主渠道作用，平时认真钻研教学大纲，吃透教材，恰当熟练运用各种教学方法，特别是先进的教学媒体，使学生成为真正的学习的主人。
2、充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科很好的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。
3、课堂教学延伸。
为了发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的美术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会。
4、开展丰富的美术第二课堂活动。
美术第二课堂兴趣小组的开展，有利于培养学生对美术的兴趣、爱好、增长知识、提高技能、丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用。给爱好美术的学生创设了一个良好的学习环境，特此，我将邀请团委、艺体中心在本学期举办“海北州青少年书画展预赛”、“海北二中迎春书画作品展览”和“校园安全法制漫画竞赛”等相关活动。
1、高一年级：
第二课图像与眼睛2课时。
第三课我们怎么运用自己眼睛2课时。
第四课原始人的创造2课时。
第五课礼仪与教化1课时。
第六课心灵的慰藉1课时。
第七课人间生活1课时。
第八课审美自律1课时。
第九课追求艺术家的视线1课时。
第十课变幻的自然万象1课时。
高一美术教学计划
国光中学。
肖燕梅。
2009-9-1。
为了适应新形式下教育的发展,促进个人专业成长,为贯彻教育部新课程标准基础教育改革的精神，真正实施素质教育，并结合我校的实际情况，结合美术学科特点，贯彻以学生自主学习的理念，提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。指导思想：
1、美术鉴赏（高一）。
（1）、课程分析。
“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
（2）、教学内容与教学进度。
本课程内容包括：中外传统的优秀美术作品，也有具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的实用性美术作品。通过欣赏和分析这些美术作品，能使学生初步感受美、欣赏美、表现美，陶冶审美情操。尤其是现代主义系列中的抽象主义美术作品，能激活学生的探索和创新意识。
第1周《教学预备周》。
第12周《审美自律》。
第2周《什么是美术作品》。
第13周《美术鉴赏学段考试》。
第3周《图像与眼睛》。
第14周《从传统到现代》。
第4周欣赏dvd《超现实主义绘画》。
第15周《新的实验》。
第5周《我们怎样运用自己的眼睛》第16周《追寻美术家的视线》。
第6周欣赏dvd《蔡国强爆破画》。
第17周《美术家眼中的自己》。
第7周《原始人的创造》。
第18周《托物寄情》。
第8周《礼仪与教化》。
第19周欣赏dvd《中国古代建筑》。
第9周欣赏dvd《青铜器的铸造》。
第20周欣赏dvd《民间美术1》。
第10周《心灵的慰藉》。
第21周欣赏dvd《民间美术2》。
第11周《人间生活》。
第22周美术鉴赏学段考试。
（3）、具体实施计划：
1、充分发挥信息技术的优势，使课堂教学与网络信息技术合理的整合起来。
2、运用多种教学方式如：播放相关教学短片及著名电影，充分利用当地的文化资源和自然资源，如参观美术馆等提高对美术鉴赏课程的兴趣，以开阔眼界，拓宽知识面。
3、发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，如优秀的美术作品，画家的生平趣事等等各种关于美术的知识内容，培养学生学习的积极性和主动性，提高学生自主探究性学习的能力。
（4）、教学目标。
通过“美术鉴赏”的学习，学生能够：
1、了解中外美术的主要风格、流派，重要的美术家及其代表作品；
3、理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术；热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。
课程2：美术专业课（高。
一、二）。
为了更好的实施我校的美术特长班教学，做到分阶段分层次教学，达到良好的教学效果，提高我校的高考升学率，特制定如下教学计划：
一、培养目标。
本专业主要培养学生的绘画专业知识、基本技能。要求其能够掌握构图、透视等基础知识，理解绘画的基本规律，掌握科学的观察方法和表现技法，并能熟练掌握临摹、写生等基本造型技能；具有正确的审美观和艺术鉴赏能力，能够在高考中取得良好的成绩。
二、教学内容进度：
本学期开设素描几何体和素描静物、色彩静物、速写等基础课程。
第六周——第十周：静物结构、明暗素描写生，临摹。
第十一周——第十二周：认识色彩。
第十三周——第十八周：色彩静物。
高一美术教学计划
新学期，新计划，结合暑假学习情况，现将下学期高一美术欣赏课教学计划如下：
一、教材介绍与分析教材是将鉴赏的基础和鉴赏的内容两个模块合并为一册，共设了18个课题，其中前9课为课标规定的中国美术鉴赏，后9课作为外国美术鉴赏内容的模块，鉴赏基础以解决学生认知、理解、方法为宗旨。认知指的是以外在形式的艺术语言为切入点，对美术的面貌有概括的认识。理解是指使学生能够理解再现写实、意向表现、抽象表现及当代观念艺术的不同的创作理念，把握其不同的外在的形式特征。方法是指通过形式、感受、意图探究、意义分析、评价判断等过程使学生能够知道怎样去鉴赏。每个课题教师可以根据自己教学的一些特点和当地的一些情况来自定课时。
1．以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力，树立正确的审美观念。
2．突出艺术学科的特点，寓思想品德教育于美术教育之中，陶冶情操，提高修养。
3．在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对美术的兴趣与爱好。引导学生学习必要的美术知识，掌握必要的美术欣赏方法，开阔视野，启迪智慧，促进学生身心全面健康发展。
2．要鼓励学生积极参与教学过程，组织学生从自身体验出发，开展对下同作品的比较和作品的评论。
高一美术教学计划
1．以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力，树立正确的审美观念。
2．突出艺术学科的特点，寓思想品德教育于美术教育之中，陶冶情操，提高修养。
3．在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对美术的兴趣与爱好。引导学生学习必要的美术知识，掌握必要的美术欣赏方法，开阔视野，启迪智慧，促进学生身心全面健康发展。
第一单元美术与眼睛（6课时）。
（第1周）第１课、什么是美术作品（第3、4周）第２课、图像与眼睛。
（第5周）国庆放假。
（第6、7周）第3课、我们怎样运用自己的.眼睛。
第二单元辉煌的美术历程（12课时）。
（第8周）原始人的创造（第9、10周）礼仪与教化。
（第11周）心灵的慰籍（第12、13周）人间生活。
（第19周）期末考核。
1．高中美术欣赏课，除了使学生正确理解作品的有关知识外，还要进行比较深入的艺术分析，以增强学生感受和鉴赏艺术美的能力。
2．要鼓励学生积极参与教学过程，组织学生从自身体验出发，开展对下同作品的比较和作品的评论。
3．充分利用各种现代化的直观教学手段，最大限度地强化学生的视觉审美感受。
4．努力做到课堂欣赏教学与组织参观当地博物馆、美术作品展览等活动相结合，使美术欣赏教学与课外和校外的美术教育活动相衔接。
1．讲述法：对美术的基本知识、基本原理、基本技法以及美术作品进行讲解和说明。
2．提问法：就知识(美术知识、文学和历史知识等)、原理以及作品的直观特征(内容、色彩、材料)进行提问，学生同答。
3．讨论法：以学生为主体对作品展开讨论，教师发挥主导作用，进行宏观调控。
4．探究法：运用启发性的手段引导学生用探求、研究的心态去进行深入的感受，理解艺术作品。
美术基本知识和作品分析。
1．美术鉴赏课是考查学科。
2．美术鉴赏课的考查方法分平时考查和期末考查两类。考查内容以学生感受分析、评价美术作品的能力为重点。
3．美术鉴赏课的考查成绩纳入学生的考绩范围。
高一美术教学计划
正确的绘画观察方法，使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力，提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校奠定坚实的基础。
2.课程教学的总体要求：通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练，要求三个月内学生能够掌握素描的方法与步骤：石膏几何体，静物，人物速写，表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感，最终能够独立完成素描艺术创作。
3．课程的基本内容：石膏几何体组合、静物素描，石膏
（1）目的：让学生全面了解线条在画面中的作用，透视关系对画面的影响：线条对画面虚实关系的作用。
（2）要求：学生充分掌握构图的基础知识，能严谨的运用透视理论，空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。
（1）、教学重点：构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。
（2）、教学难点：透视（平行透视、成角透视、圆形（曲线）透视）
利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。
（1）透视的原理认识与应用
a、平行透视
b、成角透视
c、曲线（圆形）透视
（2）内结构与外结构
（3）结合几何形体的表现
（4）构图学基础知识
（5）线条与空间的关系
（6）曲线形体的表现
几何组合形体训练5张、曲线组合形体训练10张。
（1）目的：让学生全面了解光影在画面中的作用，调子在画面中的作用，以及怎样运用调子表达画面虚实关系。
（2）要求：学生充分掌握构图的基础知识，能准确运用构图、画面黑白灰处理手法、透视理论、空间表达手法来处理物体的光感，体感，质感，虚实等气氛。
（1）教学重点：光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。
（2）教学难点：从结构素面到全因素调子素描的转化，及线条的与调子的统一处理。
利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授、示范与实例训练相结合。
（1）三大面、五调子的构成与应用
（2）结构线与明暗交界线
（3）观察能力训练
a、整体观察
b、局部观察
c、立体观察
（4）调子与形的关系
（5）画面的深入刻画
几何组合结合形体明暗调子训练8张、曲线组合形体明暗调子训练8张，蔬菜水果等常见静物组合临摹加写生40张，静物组合默写20张。
（1）目的：让学生全面了解石膏像的结构及调子分布，整体概括处理对象。
（2）要求：学生根据构图的基础知识，造型能力，形象生动的表现出石膏头像。
（1）教学重点：石膏头像的抓形与形体关系的训练。
（2）教学难点：石膏头像的外形与内结构的统一。
利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授，示范与实例分析相结合。
（1）头骨结构（额节结、眉弓、颧骨、上颌骨、下颌骨、下颌节结）
（2）石膏眼、嘴、鼻、耳的立体框架分析与表现
（3）石膏头像绘画步骤
（4）石膏胸像训练（明暗，空间，质感）
（5）石膏头像头，颈，肩，的动态关系
石膏五官临摹加写生，石膏头像的临摹加写生，石膏胸像临摹加写生。
高一美术教学计划
随着基础教育改革高中新课程的不断深入，美术课堂已发生了综合性的变化。本学期我主要负责高中美术的课程教学，现结合我校的实际情况，结合美术学科特点，本着以贯彻学生自主学习的理念，提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。
美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
1、认知目标 ：
1)、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。
2)、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。
3)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。
2、理解目标：
1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。
2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。
3）、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。
从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用 。
1、鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。
2、学习美术鉴赏的基本方法，联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。
3、用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。
4、进行自主学习、研究性学习与合作学习，通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料，并运用于鉴赏学习活动。
1、课堂堂教学改革与创新，信息技术的应用与整合充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科很好的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。
2、为了发展学生自觉自主学习的能力，可以让学生在课后的业余时间从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，优秀美术作品、画家的生平趣事等各种关于美术的知识内容，培养他们的积极性和主动性。提高学生自主探究性学习的能力。
3、为了丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用，特此，我校每年的艺术节推出很多优秀的学生作品。并且， 为了给爱好美术的学生创设了一个良好的学习环境，美术老师对美术第二课堂兴趣小组的学生进行专业辅导。
高一美术教学计划
1、教学任务：
(1)欣赏的基础知识。
(2)中外美术作品欣赏及各艺术流派的艺术特征。
(3)建筑艺术的鉴赏学习。
2、教学目的要求：
(1)以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受，体验鉴赏艺术美的能力，树立正确的审美观念。
(2)突出美术学科的特点，结合实践练习，发展学生的个性与创造力，完善人格，提高艺术文化修养。
(3)进一步增强学生的美术兴趣与爱好，引导学生学习必要的美术知识，掌握必要的美术欣赏方法，开阔视野，启迪智慧，促进学生身心健康发展。
1、学生基本情况分析：
(1)部分学生对美术学科认识不够，思想意识浅薄。
(2)学生艺术经验非常薄弱，艺术感受单一。
(3)大部分学生积极向上，有着提高自身艺术文化修养的美好愿望。
2、提高教学质量的具体措施：
(1对美术作品进行深入的分析，阶段性地纵向、横向的联系与对比，以更容易理解作品。
(2)鼓励学生积极参与教学过程，开展作品的比较讨论。
(3)充分利用多种现代化的教学手段，最大限度得强化学生的视觉审美感受。
高一美术教学计划
新的学期，新的开始，学校呈现出一派生机勃勃的新面貌。为了搞好本学期工作，我特别制定学年教学工作计划如下：
教师自身的品德修养将对学生产生潜移默化的影响。所以教师必须具有高尚的道德品质，树立正确的世界观、人生观、价值观。并处处以身作则，用自己的好思想，好道德，好作风为学生树立好的榜样。因此，我时刻严格要求自己，关心国家大事，积极学习《教师职业道德》，忠诚于人民的教育事业。在加强自身品质修养的同时，我还深入到学生当中，给学生以思想上的正确指导。
有时要讲好一节课往往涉及的知识面很广，需要教师的综合素质的整体提高。在今年，我阅读了许多与教育有关的书籍，提高了自己的教育教学水平，加强文化修养，提高业务素质。要当个好老师，我发现只有渊博的知识还不够，还要有很强的语言表达能力和很强的感染力，良好的组织能力也是必须的。今年，我积极向有经验的老师请教，积极参加各种活动提高自己，让自己的教育教学水平有更大的进步。同时还加强自身专业水平的提高，多动手画画，多练书法，培养自己的一项专长。
但我想我的言行举止被学生瞧在眼中，或多或少会影响他们。在日常生活中，我很注意自己的言行举止，为学生作好表率。在教学中，虽然没有升学和评比的压力，我还是努力上好自己的课，让学生在我的课堂上学到更多的知识，注意培养学生的情感，培养学生热爱生活，善于发现生活中的美，让所学的指示潜移默化的影响学生，帮助学生树立正确的世界观和人生观。
高度的敬业精神，要求我在工作上踏踏实实、不畏艰辛。因为我深信，功夫不负有心人，一分汗水，一分收获。在以后的工作中，我会继续勤勤恳恳，时时刻刻严格要求自己，争取更大的进步，取得更好的成绩。
高一美术课件
了解造型活动中绘画、撕贴、捏泥等不同的表现方式。
能应用较为合理的方法，大胆想象，为小动物建造一所有特色的房子。
在学习活动中体会助人为乐的含义。
2.教学过程：
1、创设生动的情境，讲述故事，激发学生的情感和创作愿望。
2、引导学生续编故事。
3、欣赏教师制作的房子和动画片中造型有趣的房子后。
引导学生展开思路好象交流：
我准备给小白兔造怎样的一座房子呢，需要用些什么样的材料最合适，该怎样制作？
4、教师通过课件讲解制作和表现的方法。
让学生学回用夸张变形的方法，将普通房子设计得新颖独特。
5、学生动手制作，自主表现。
6、启发学生再次续编森林里的小动物为小兔建好房子后，是怎样一起度过冬天的。
7、作业要求：
比一比，看谁设计制造的房子新颖独特。
高一美术教学计划
美术高考培训主要培养的是各大高等美术院校所需的美术类专门人才，能适应高等美术院校教学的新生力量，为社会美术事业的发展培养初级人才。
（一）基本素质要求。
热爱社会主义祖国，拥护中国共产党领导，具有爱国主义、集体主义、社会主义觉悟和良好的思想品德，具有敬业精神、团队精神，具有认真的学习态度、较好的文化、道德修养和健康的心理素质，良好的行为习惯。
（二）专业知识要求：
1、掌握美术专业必须的基础理论知识（透视、结构、解剖、色彩配色原理）。
2、较强的美术鉴赏能力。
3、扎实的美术造型能力。
4、良好的美术考学心理，认识美术院校的招考规律。
（三）文化要求：
巩固原有文化基础，在基础较弱的课程上有一定的提高。
周六、周日。
素描。
素描是造型艺术的基础，是美术专业必修的基础课，素描又是一门独立的艺术形式，是美术院校高考主要考试科目之一。可以使学生掌握素描的基础知识，基础理论和基本技能，使学生拥有整体观察方法及形体结构、透视和穿插关系的理解，以及掌握素描表现的基本方法，并进行深入塑造（长期和短期作业相结合），最终通过素描教学，培养学生健康的审美观，提高学生的文艺修养和鉴赏水平。
第一阶段——掌握单色石膏形体。
1、石膏几何形体（单体）多角度训练（临摹、写生、默写（根据考试题目、内容及要求，对形体结构进行记忆再现描绘）。
2、石膏几何形体组合练习。
3、石膏切面静物训练。
第二阶段——掌握静物素描规律。
1、静物单体练习、不规则静物。
2、静物组合练习。
3、静物材质练习。
4、静物色调控制——灰调、对比调。。。
第三阶段——掌握石膏人像的结构与体积。
1、石膏五官训练。
2、石膏切面像训练。
3、石膏面像训练。
4、石膏胸像训练、细节训练。
第四阶段—掌握人像的结构与比例及写生。
1、素描半身像。
2、素描男青年、女青年技巧及规律。
3、素描中老年人技巧及规律。
4、素描人像默写。
“色彩是绘画的生命”。色彩训练是美术专业必修的课程，是高考必考主科目之一。大自然是绚丽多彩的，是千变万化的，我们可以用手中的画笔描绘我们美丽的世界，通过色彩教学学生可以掌握色彩的基础知识，了解色彩变化的原理与规律（色彩的对比及和谐），掌握色彩正确观察方法（整体有比较的观察方法）与表现技能技法，提高色彩的造型能力（素描和色彩有效的结合），最终使学生逐步掌握高考色彩基本要求，培养学生的应试能力。
第一阶段——色彩的初步知识。
1、色彩原理、色彩构成（临摹、写生、默写（（根据题目、内容及要求，对画面构图进行分析，色彩构成，组合））。
2、单色、固有色静物训练。
3、色彩组合静物训练。
第二阶段——色彩的进阶知识。
1、色调训练——对比调、冷色调组合静物。
2、色调训练——对比调、暖色调组合静物。
3、色彩空间—风景写生、临摹。
速写是画家的眼、手、心与物象瞬间的协调，是客观事物的真实表现，速写的表达，主要是通过线条来完成的，利用线条的或长短、或松紧、或延伸、或扩张，运用正确的观察方法（整体有比较的观察方法）迅速把握对象的能力，捕捉对象结构的能力并进行表现。，使画面产生诸多视觉的和谐和美感。
1、临摹（对优秀作品做研究）。
2、写生（风景、人物、场景、动态速写）。
3、默写（动态默写）。
高一美术教学计划
新学年开始了，作为一名美术老师，有责任培养同学们去观察，认识和发掘我们生活中的美，并且把这种认识上升为一种自觉的美育过程和途径,让同学们在美术的学科中得到美的熏陶。让他们知道学好美术不只是学习课本，图片中的美，更重要的是让他们去发掘平凡生活中的美，现实生活中的美，这才是最主要的目的。法国雕塑家罗丹说：“在我们的生活中不是缺少美，而是缺少一双发现美的眼睛。”让他们在学习美术的过程中去热爱生活热爱大自然，去包容生活中的缺点，而改变气质，变化性情，做一个爱美能在生活中发现美并且去创造美，做一个德智体美劳全面发展的有用人才。在此我把我的美术教学计划罗列如下：
1、培养审美观。
一个人如果缺乏一定的审美能力那么人生将会减少许多乐趣。美术包括，渗透到了生活的方方面面，特别是在科技高度发达的今天体现尤其明显。从我们穿的服装、家用电器、书籍、公共建筑、街道规划、城区人居环境在到交通工具等的设计和建造无不包含了美术的因素并且是一个极其重要的方面，所以培养同学们的审美观对他们来说不是重要而是必要了。
2、利用画册、图片及电脑向同学们介绍和讲解一些中国古代及其近现代一些优秀的美术作品，如：书法、绘画、建筑、园林景观等。增强她们的民族自尊心、自信心和自豪感。知道中国自古以来就有伟大的艺术，是中华民族艺术宝库中的明珠，是前贤智慧的结晶。即使拿世界上任何一个国家比起来也会感到毫不逊色。并且为我们伟大的祖国而感到由衷的高兴和自豪。我们不仅要学习先贤们的精神和智慧而且还要将其发扬光大，为中华民族的伟大复兴添砖加瓦。
3、同学们不仅要知道和了解我们中国的优秀艺术作品，而且还要知道和了解一些外国的作家和他们优秀的作品。现在是信息时代，我们在地球村上生活，不仅要了解自己，而且还要了解别人。了解别人的生活方式和他们创造的一切优秀的作品。学习知识，不仅要知道选择，而且还要知道拿来为我所用。要古为今用，洋为中用，相互借鉴，取长补短。这样才心胸广，眼界宽，才能有所创造。不仅学习美术科目是这样，学习其他科目也一样，要举一反三，触类旁通。
4、外国美术作品和中国美术作品之间的异同，相互融合和影响。
5、以画册结合讲解来拓宽同学们的知识面和提高他们的学习兴趣。以观察（具有条件的如书法、绘画作品。写生如画竹、山、云雾、树木之类）和实际创作相结合来培养他们学习美术的兴趣和创造美的意识。
6、上课应尽量生动有趣，让同学们在怡悦和轻松的心情和环境中认识生活中的美和优秀艺术作品中的美，带他们畅游艺术和美的世界，并且鼓励和肯定同学们的创造能力，以达到一个积极的美育效果。做一个德才兼备，德、智、体、美、劳全面发展的优秀人才。
美术是向学生传授基础知识和基本技能，提高学生审美能力，增强爱国主义精神，陶冶高尚的情操，培养良好的品德、意志、提高学生的观察能力，想象能力，形象能力和创造力的学科。
高一年级有中国绘画欣赏、写生花鸟画、风景画、手工制作。高二年级有中外绘画作品欣赏。构图知识、素描静物、写生素描风景写生、色彩风静物、色彩风景画、中国山水画、造型特殊表现技法、装饰画设计。
１、学生情况：高一现有一个班，高二有一个班，他们大多对社会上所充斥的漫画书兴趣浓厚，喜欢画那些漫画，对课本上的基础训练兴趣不浓。
２、高中绘画基础知识占较重比例，占30％，欣赏占10％，写生临摹占60％。
１、认真备好每一堂课，明确重点、难点。
高一美术教学计划
美术是向学生传授基础知识和基本技能，提高学生审美能力，增强爱国主义精神，陶冶高尚的情操，培养良好的品德、意志、提高学生的观察能力，想象能力，形象能力和创造力的学科。
高一年级有中国画欣赏、中国山水画、中国花鸟画、素描、绘画的色彩、水彩画、水粉画、装饰画、版画、卡通形象设计。
根据上级美术学科教研活动安排与学生的实际情况对美术。
１、认真备好每一堂课，明确重点、难点。
２、大量采取范画、示范步骤图、教具等这些直观教具，边示范边讲解。
３、教师在课堂上精讲多练，认真辅导学生作业。
４、注重对各种能力的培养，尤其是审美能力，所以美育贯穿全过程。
５、在教学方法实施上，根据不同的内容采取不同的方法，实行多种方法相结合。
６、根据学生的个性特点进行随堂辅导，要充分调动学生的积极性启发学生的积极性，启发学生创造思维及想象力。