培训工作总结是对培训成果的客观呈现，也是对培训团队付出的一种肯定和激励。以下是一些典型的培训工作总结样本，供大家参考和参考。
美术培训总结
经过这次“国培计划”的培训，使我提高了认识，理清了思路，学到了新的教学理念，找到了自身的差距和不足。我从中学习过程中学到了很多知识，而且在国培计划中，有幸倾听了众多专家和学者的精彩讲解，使我对教学有了更多新的认识。
经过这次的培训令我感触很大，下面将谈谈我的一些感受：
怎样才能在教学过程中给学生营造一个良好的氛围，建立平等、民主、信任的新型师生关系?怎样才能……?我认为要解决的问题还很多，还需要自己不断的积累，不断的去学习。
首先，教育学生，从爱出发。平等的爱，理解的爱，尊重的爱，信任的爱，这些都是老师爱的真谛。不论在生活上，还是在学习上，都要给予学生必要的关心和帮助。只要有了问题时及时处理，处理的方法得当，注意和学生沟通，学生就会信任你，喜欢你。爱学生，还表现在老师对学生的尊重和信任，以及对学生的严格要求，又要注意对学生的个体差异，区别对待。对成绩比较差的学生，我们老师要采用不同的教育方法，因材施教。师爱要全面、公平。
其次，如何使我们的美术课堂愈发显得真实、自然、厚重，作为美术老师的我必须更多地关注蕴藏在美术课堂中那些美的艺术作品的真谛，只有身临其境的教师和孩子们才能分享的东西，要关注那些伴随着师生共同进行的探究、交流所衍生的积极的情感体验。我们不但要传授知识，而且要善于以自身的智慧不断唤醒孩子们的学习热情，点化孩子们的学习方法，丰富孩子们的学习经验，开启孩子们的学习智慧。让我们行动起来，做一位有心的“烹饪师”，让每一节美术课都成为孩子们“既好吃又有营养”的“美术大餐”!
最后，我还认识到：美术课，新在理念、巧在设计、赢在实践、成在后续。一节好的美术课，要做到两个关注：一是：关注学生，从学生的实际出发，关注学生的情感需求和认知需求，关注学生的已有的知识基础和生活经验，是一节成功课堂的必要基础。二是：关注美术：抓住美术的本质进行教学，注重美术理论的渗透，让学生把观察、思考与实践相结合进行练习，使学生真正体验到美术，乐学、爱学美术，三是不断的提高自身的文化素养和艺术底蕴。
通过这些天的学习，，我从中学到了很多，不仅拓宽了我的视野，还丰富了我的实践经验，更让我的思想得到了升华，使我对美术教学有了更新的认识，更加热衷于教育事业。今后，我会更加努力学习，为教育事业贡献自己的一份力量。
美术培训总结
通过新课标的学习，体会到课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以老师教，学生学为主的教学模式，而是加入了更多小组合作，让学生体会团结就是力量，合作的.愉快，这样需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。怎样的美术课称得上好？如何更好把小组合作的融入课堂中？为此，通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：
一、营造开放自由的课堂氛围。
美术教学是一个预设和开放并存的系统，随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然，在一个轻松、活泼的情境中，让学生乐于尝试，不知不觉中学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放，同时，他们的个性化创意得到了体现和展示，尽管他们的作品还不够成熟，但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。
二、“合作互动”的学习方式。
课堂教学是重点，“合作互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，首先根据课型“合作互动”，通过互助互动有利于解决问题。其次根据重难点，“合作互动”，抓住课中的难点展开并提出问题：通过小组合作讨论，应用集体的智慧，较轻松地解决了难点。最后结合作业，“合作互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材的表现也不同，因此，作业的完成应从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品可以促进同学之间的交流，提高作品的质量。
三、“合作互动”的评价，同伴之间进行借鉴学习，有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中。
让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。《美术课程标准》强调趣味性，贴近学生的生活经验和感兴趣的事物。新课标确立了新的美术教育的理念与教学方式，丰富多彩的教学形式有利于学生的个性发挥。新课程标准弹性大，求实效，从实际出发，因材施教。
注意课程内容的层次性，适应不同地区学生素质的差异”的要求。教者可根据地区情况和学生的实际，灵活地选择教材内容去设计教案、制作课件，教材里的单元可自由调整（教材只是个框架）。
从目前乡镇学校的美术教学现状来看，对美术技能教学一定要从当地实际出发，切实提高对乡镇美术教学工作的重视，加大对乡镇美术教育经费的投入，努力提高美术教育的水平。
20xx.09.25。
美术培训总结
时间过得真快，转眼间一个学期又过了，望着小朋友们这个学期的进步我感到非常的开心。通过一个学期的学习，孩子们都能够很开心的参加美术活动，涂色的'方面也有了很大的进步，大部分的孩子都能够将颜色均匀的涂在指定的地方。孩子们的线条也日渐成熟，能够独立的画出简单的一些图形。回顾这一年的工作有苦也有甜既忙碌又充实。有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结借以保促进提高。
我重点在激发幼儿的兴趣方面下功夫：
根据幼儿易将美感与情绪体验相联系;喜爱鲜明艳丽而不注意色彩协调的美感以及直接以动作、语言与表情这些直观的行为去表达自身的情感态度等特点，可以把游戏活动与美术教学结合起来，以激发小班幼儿的绘画兴趣。如《张开想象的翅膀》《撕纸粘贴画》《石头小魔术》《设计小书包》等等的一系列活动，幼儿在有趣的故事及游戏情景中慢慢认识了一些简单的绘画技巧及图形，而在操作时，因为有了情景的导入，每个幼儿都画得很投入、很认真，使呆板的课堂演变成尽情发挥的地方，让幼儿能快乐地参与到活动中去，进一步增强了幼儿绘画的兴趣，收到了寓教于乐的效果。
常规的教学方法是由老师示范、幼儿仿画，而有的幼儿就是不会动手，效果不太理想。小班幼儿画的小草，往往是草尖笨拙，笔划单调，缺乏生命力的美感。于是我每个幼儿发一两根实物小草，指导幼儿边观察，边用笔将小草描绘出来。同样地，先让孩子观察肥皂泡的样子和颜色，再让幼儿画出的泡泡就有大有小，有高有低，还有五彩缤纷的色彩呢。通过指导幼儿对实体物的观察体验，增强了幼儿的观察和表现能力。
幼儿的美术创作需要营造一个宽松自由的环境，让幼儿展开想象的翅膀，把他们所感受的事物用其特有的天真表现出来。如画圆的东西，可以在教室里放上各种圆形的物品，让幼儿一边找一边来画，由于美术活动气氛宽松，形式灵活，使孩子们有自由发挥的空间。在以后的活动中，时常让幼儿拿出一些有新意有动感的画来。如用图形组合粘贴房子的活动中，我们就提供给孩子多中形状的屋顶。这样，孩子在组合的过程中就可以有更多创造生成的空间。
值得高兴的是5月20日我园参加桦甸市首届幼儿绘画大赛，共44幅作品，期中获特等奖4人，一等奖7人，二等奖9人，优秀奖24人。这充分体现了幼儿扎实的基本功以及丰富的想象力。
美术学科的工作得到了园长和老师们的支持和肯定，也是美术教师在这样优秀的群体中工作着的幸福。展望未来，我将继续努力，为打造城北艺术特色贡献自身的力量!
美术培训总结
感谢领导能给我这样一次难得的外出培训学习的机会，让我来参加20xx年河南省乡村教师访名校的培训，我倍感荣幸。我们在忙碌中快乐着，在学习中收获着，在交流中感动着，培训不仅全面而且细致，形式多样。这些对教育教学很有见解的专家们以先进的理念，精湛的教艺，丰富的知识内涵和鲜活的案例，给了我具体的操作指导，使我的头脑中增添了不少新的教育理念，促进了我对自身教学的反思。让我有机会来充实和提升自己，真的是受益匪浅。现将我的学习心得总结如下：
俗话说：学高为师，身正为范。师德是教师安身立命之本，是教师职业之魂，是教师专业发展的重要内容。教师的人格，就是教育工作的一切。孔子曰：其身正，不令而行;其身不正，虽令不从。作为教师，特别是班主任，我觉得身教比言传更重要，其自身的一言一行，品行修养都会对学生良好品德的形成产生潜移默化的影响。要求学生做到的，自己要率先做到;要求学生不能做的，自己坚决不能做。要时时处处严于律己，为人师表，以德为范。
教育的本质是要促进学生的全面发展。所以我们要本着“以人为本”的教育理念，尊重学生，理解学生，关爱学生，教会学生学会做人，做一个人格健全的人，言与行统一的人。与学生建立平等的师生关系，做学生学习征途上的朋友，让学生享受到教育公平的幸福，感受到生活的乐趣。努力把学生培养成新形势下高素质，会创新的人才。
良好的自学习惯是在长期的自学活动中形成的，它不是一朝一夕之功，而是一个循序渐进的积累过程。教师要引导学生养成良好的学习习惯。
教给孩子正确的学习方法。不管做什么方法很重要。学习更是如此。掌握正确的学习方法，不仅可以减轻学生的学习负担，提高学习成绩，还可愉悦身心。让学生爱上学习。如教给学生怎样预习功课，课上如何听讲，怎样发现问题，课后如何复习等等。
锻炼学生思考的能力。授人以鱼，不如授人以渔。学习能力的提高离不开主动积极的思考。所以要锻炼学生思考的能力，凡事就要让学生亲历亲为，多从启发的角度教育学生。
培养学生的发散思维。发散思维是培养创新能力的基本要求。遇到问题，让学生从多角度考虑，多方面寻找问题解决的方法。建立交叉多面的知识体系。
提高学生的语言表达能力。语言表达能力是学习能力中最重要的一种表现。那么怎样提高学生的语言表达能力呢?建议家长多带学生到户外旅游，增加孩子的见识，多让学生表达一些东西，同时，培养学生阅读的兴趣，在阅读中教给学生怎样概括总结，怎样运用一些优美的词汇来表达自己的思想感情等。
多肯定学生，多鼓励赞美，少说教体罚。教育学生切忌总拿自己说事。把自己当初说的多么多么厉害，而学生却这也不行，那也不行的。这样只会打击学生，激发学生的逆反心理。百害无一利。教育学生，培养学生的学习能力，要多肯定和赞美孩子已经取得的成果，鼓励他有更大更多的进步，这样也可以从一定程度上培养学生的自信心。
叶澜教授曾提出这样的观点：一个教师写30年教案不一定有效果，但坚持写三年教学反思一定能成为优秀教师。
教师要不断学习各种知识，要学会捕捉生活，要学会反思自己。对自己的教学行为、决策及由此产生的后果进行自我反思和与他人合作反思，从中寻找自己的优势。要在教学实践中加大自身优势，把自己的个性渗透于自身的教学过程中，通过不断的研究来完善，以逐步形成自身的教学风格。同时，教师也要学会与同行之间实现合作，集体备课与个人备课的结合是促进自己成长的捷径。
教学中教师应真正把关注的焦点放在学生身上，想想学生在做什么，需要做什么，根据他们的学习情况，灵活地安排每一个教学环节，教学内容，而不是机械地执行课前的课程设计。通过设计浓烈学习氛围，努力挖掘、充分发挥教材所蕴含的兴趣教学因素，来唤起学生对新知识的兴趣，让学生产生学习的意愿和动力。教给学生探索、发现的方法，让学生会探索、会发现。教师要提高因材施教的能力。充分地了解学生善于观察学生，根据不同学生的特点寻找不同的教学方法，激发学生的学习兴趣，使每个学生的学习都有进步。却依然“温故而知新”。
眼明心亮观察问题;付诸行动解决问题;沉着冷静思考问题。做为一名教师，我认为应从以上几点入手。
学无上境，我认为，我们的老师要从每日繁重的工作之中进行自我解救，不断地学习新的理念，不断地反思自己每天的所说、所做、所为，掌握科学的教育教学方法，将所学的新课改的理念与我们实际教学结合起来，不断进行反思、实践、再反思、再实践，从而提高我们的教育教学能力，只有这样，我们才能有更多的机会去体验成功，我们才能寻找到自我存在的价值，我们的教育事业才会显示出它的勃勃生机。
美术培训总结
好久没有接触过美术了，越来越离美术远去，心中总有淡淡的忧伤，感觉离开专业的无助。这次区上的培训，让我想了很多，感触也很多。将今天的培训心得体会描述如下：
一、重拾信心。
阳军老师的《大自然的色彩》一课，从生活中引入课题，通过文学作品引入艺术作品，很喜欢苏轼的诗词，通过成功的引入唤起了我对美术的向往。对色彩的形成必须有光，讲解了色调，通过春夏秋冬四季的色彩来贯穿整个教学课程。思路非常的清晰，用毛笔侧锋画黄色调绘画并引导学生进行课堂练习，在美术教学过程中非常的实用。通过这堂课我看见了提高自己专业水平的重要性。
二、一堂精彩设计课。
李光丽老师的《当一回服装设计师》，用服装视频进入课题，讲解了服装具有保暖、遮体、审美的作用，对唐代、清代服饰进行了对比，对现代服饰进行了讲述。进行了服装的分类，用不同的材质进行服装设计。教师演示了一位同学的并进行展示，让同学进行设计在整个过程中，学生参加的积极性非常的高，让我非常的佩服。无论那一门学科，只有学生能够主动的、积极的参与，才能更好的提高学生的能力。学生把服装设计到对应模特的身上，每件都是那么的漂亮，色彩的搭配是那么的协调。给予我很大的启发，教学有时候真的应该大胆的尝试，不要怕失败，只有做到了才会变得更好。
三、指明方向，明确目标宜宾市教育科学研究所刘化主任讲解的义务教育阶段新教材（中学）特点分析。对义务教育教材（全国版）修订情况进行分析，美术课程改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式划分为“造型表现”“设计应用”“欣赏评述”和“综合探索”四个学习领域。
1、说一说、想一想到小贴示，充分调动学生的学习积极性，对学生的发展有很大的帮助，从认识上进行改变。课标的这一改变，让老师在教学过程中更能够充分发挥主动性，以学生为主体，让学生知道怎么样去学习。
2、降低难度，教材对以前的知识进行了修改，让学生更加容易学习，难度虽然降低了，对学生能力的培养还是非常注重。对我们这些乡村学校而言是一件非常好的事情，让学生更加热爱艺术教育。
3、认真看懂老教材，找到原教材的优点。老教材有很多进行了保留，印象最深的就是手绘线条的表达，在整个初中阶段都进行了融会贯通。该课题有很多存在的意义，看出对老教材经典的重视。
对初中课标有意图地运用线条、形状、色彩、肌理、空间和明暗等造型元素以及形式原理，选择传统媒介和新媒材，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，表达思想与情感进行这一目标进行了很好的诠释。
四、五种能力。
阐述了知觉能力、描述能力、对作品的解读、批判思想和查阅资料的能力，这五种能力的培养，从学生层面讲是对学生发展的一种升华，从感性认识到理性认识。在学习过程中认识自我，成就自我，让美术在整个一生中陶冶情操和提高修养。无论对以后的生活、学习和工作都能达到潜移默化的影响。教师的教应从五种能力着手，对这五种能力的训练，做到心中有学生，培养学生对事物的不同感悟，培养学生的动手动脑能力，培养学生成为优秀的对社会有用的人。
培训时间非常短暂，虽然时间短但让我从心灵上受益颇多，对我个人的影响非常大，每每回忆总能给我很多启示，想想自己的人生，想想自己的专业，总会给我指明方向，给自己有更好的定位。感谢这次培训，感谢这次培训的老师们，没有你们，我可能还会继续活在迷茫中。“任道而重远”更美好的事就是能与南溪的美术老师一起带着画板，扛着画架，在闲暇时光中描绘大自然风光，探讨艺术，共同提高南溪的美术事业，何乐而不为。
xxxx。
20xx年12月20日。
小学教师美术培训总结小学教师美术培训需求
我有幸参加了此次工艺美术培训。听取了xx县青少年活动中心两位老师精彩的工艺美术培训，使我受益匪浅，他、两位老师扎实的基本功告诉我们每位美术教师要有自己的最求目标，立志干一番事业，要有咬住青山不放松的毅力，不管别人对自己怎样看待，走自己的路，让别人说去吧。
李晶老师介绍了彩陶脸谱的制作，泥塑、青铜器、彩陶泥等制作技法。廖春燕老师主要培训我们学习了剪纸的技法。这次培训的主要目标是提高受训教师的工艺美术水平和理论素养，更新老师们的教育教学理念和教学方法，要求参加本次培训的40多名教师，回到各自的工作岗位后，发挥骨干教师的作用，带动本地区校外美术教育工作蓬勃开展。
在一周培训期间，学习了很多美术教学基础技能，“民族民间美术文化资源的开发和作用”，xx县教育局派出教育专家老师，他们渊博的学识和尽职尽责的授课，使我们受益匪浅。下面我谈谈参加这次培训的一些感受。
一、加强教师专业水平，更新专业知识。
这次培训选择的承办单位眉校外活动中心，可以看出这次培训对教师专业水平的重视程度。在这次培训不仅要求受训教师有一定专业基础，更突出强调教师要有创造思维和主观表现，打破了传统美术培训的约束。
二、广大教师要准确定位自己在校外活动中心的作用。
我们美术教师因该面对学生进行美术素质教育，而不是针对少数美术特长生的专业美术培训，不要为了追求个人利益或者所谓个人成绩而忽略了自己的基本职责。美术培训所进行的面试时有这么一个小故事、有一名教师在面试时跟专家滔滔不绝地展示他的培训班有多么的录取率，他带的学生基本功有多么扎实。结果是他当场被专家组否决掉，落选了，原因很简单，他只会对少数人的美术专业技能进行指导，而忽略了对学生的美术素质教育，所以他不能算是合格的美术教师。我想这个故事也告诉了我们应该把工作重心放在哪儿。
三、美术教师不仅要做美术技能传授者，还要做美术文化的传播者。
美术学科具有知识面广，综合性强等特点，它与社会科学，人文科学，自然科学有直接和暗含的关系因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面，可以使学生较为全面地了解美术与人类，美术与生活，美术与情感，美术与历史等方面的联系，从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习，提高自身文化修养，不仅是一名美术人，还应该是一名文化人。
四、美术教师应立于本地区自然风景、民间文化特色，开发有本地特色的课程资源。
在此次培训中授课的老师们寄予殷切期望，希望我结合本地区特色，深入生活，开发具有地方特色，民族特色的校本美术课程资源。商洛地区有丰富独特的民族文化，这为我们开发校本美术课程提供了得天独厚取之不竭的丰富资源，我们教师应静下心来，深入生活，潜心研究，拿出有地方特色，有个人风格的课出来。
美术培训总结
随着艺术的日益繁荣，美术培训逐渐成为许多人提升自我技能的首选。作为一名曾经参与美术培训的人，我深感其给我带来的影响和改变。本文将述说我的美术培训经历，以及从中学到的基本技能、创作理念和未来展望。
我的美术培训之旅始于三年前，在一所知名画室接受为期三个月的素描、水彩和油画课程。这期间，我不仅学习了基础的绘画技巧，如线条、阴影和色彩的运用，还掌握了各种绘画媒介的基本特性。此外，我还学习了如何观察事物，将其转化为艺术作品，以及如何表达个人视角和情感。
在画室的课程中，我不仅提升了我的绘画技能，还学会了如何与他人协作完成作品。我明白了在团队中发挥自己的长处，接受并尊重他人的观点，这对于一个艺术家来说同样重要。此外，我也学会了如何自我反思和评估，以便更好地理解自己的作品，并找出需要改进的地方。
通过这次美术培训，我认识到了艺术创作并非仅仅是技巧的运用，更是一种表达和沟通的手段。我学会了用画笔捕捉生活中的美好瞬间，用色彩表达出我对世界的理解。这些技能在我之后的绘画创作中起到了决定性的指导作用。
在未来，我希望能继续深化我的绘画技能，进一步探索和创新我的艺术风格。同时，我也希望能在多元化的艺术环境中持续学习和成长。我相信，只有不断地挑战自我，才能在艺术这条道路上走得更远。此外，我也期待能与其他艺术家交流和分享，从他们的经验和故事中获得新的灵感。
在结束这篇文章的时候，我想重申，美术培训不仅仅是一次性的学习过程，而是一个持续的学习和成长的过程。通过美术培训，我们不仅可以学习到基础技能，还可以从中汲取到创意思维和解决问题的能力。最重要的是，美术培训是一个探索自我，发现自我，以及不断磨练和提升自我技能的过程。这个过程可能会充满挑战，但是每一步都值得我们去珍视和回味。
我期待着在未来的日子里，能够持续地在艺术的世界中探索和成长，也期待着能与更多的艺术家一起分享我们的作品和经验，以此推动艺术的发展和进步。我相信，只要我们保持对艺术的热爱，保持对世界的好奇心，我们就能在艺术的世界中找到属于自己的位置，并为艺术的发展做出自己的贡献。
美术培训总结
初中美术课例研讨暨教师培训活动顺利地开展完了。在这次活动中，有收获、有不足、还有活动之外一些深深的感触和反思。让我于美术教育有了新的再认识：
好多时候，人们对美术教师的评价就是生活轻松、工作轻松、课上轻松、课下轻松。是一个理想而又弱化的学科。再者就是听到(几乎多数教师都会说的)“美术课好上”这样的话。为什么会有这样的评价?是因为我们自身对美术教育认识的不足，自身对美术教育做的不够。美术课不是让学生画画就可以了，它要把学科的知识性、操作性、视觉性、实践性、人文性都要渗透到其中，既要传递基础知识又要培养创新精神、创造能力、观察习惯等综合素质。而这样的培养是需要点滴做起，长期不懈才会得以见效。如果我们每一节课都付出精力进行课堂设计，以学生发展为目的和出发点，把美术与教育整合来培养学生，形成良好的美术文化，那么这样的课堂便不再轻松，这样的课堂便不再“好上”。
解决一个课堂问题、处理一些课堂现象并不是一次活动、一节课例就能解决的，它需要我们付出长期的努力和研究，有坚持不懈的探索精神。课堂教学是严谨的、复杂的。那么我们就应该把复杂的东西简单化，把简单的东西清晰明了化。在进行课堂教学的时候，我们的目的就是让学生把学习目标完成。那么就要看教材中的知识点是什么?有几个?我们用什么样的方法、手段在最短的时间内，最有效、最快地向学生传递。这就需要课下进行研究和探索，总结经验。形成属于自己具有特色的、有实效性的教学方法。
我们常常在抱怨着什么，其实归根结底还是职业倦怠的问题。当“职业倦怠”这个词开始走进我们工作的时候，我就在网络和资料上查找究竟怎样才算是“职业倦怠”，它有着深刻的“里”象特征，也有浅显的表象特征。我想表象特征可能就是对工作提不起兴趣。对于目前的职业状态充满了厌倦情绪，工作绩效明显降低，而且身体疲惫，所以懒惰、消极、没有热情，得过且过，工作态度消极等。当我们有了这些情绪的时候，又怎能认真、积极投入工作呢。其实工作内容无论大小、无论多少、无论轻重，只要把我们所有的精力和热情集中到一起，做好一件事、做好今天的事，就算是小事情也是会有收获的。
教育——一份艰辛又漫长的事业，无论是哪个学科、哪一工作领域，都是生命不息，学习不止、探索不止、奉献不止!
本学期，我校少先队工作在团县委、教育局、学校德育处的正确引领和各中队辅导员的配合下，认真开展各项活动，充分发挥少先队组织的作用和教育功能，现将工作总结如下：
本学期，少先队部仍坚持以德育为先，把德育全面贯穿于少先队的活动过程中，充分发挥阵地作用，弘扬德育的主旋律。每周一正常举行升旗仪式，进行国旗下的讲话。围绕新教育课题《每月一事》，规范学生的日常行为习惯。结合每月的教育重点，安排中队主题队会，整个过程通过道理的剖析，故事的讲解，方法的演示等多渠道、多层面、多方位地强化了对广大队员的教育。
习惯决定性格，性格决定命运，品质成就未来。开学初，德育处制定班主任考核制度、班级文化建设工作方案，大队部制订了班级管理制度，各班也根据本班特色和实际制定了班级管理制度、班徽等。大队部发动各中队辅导员利用晨班队会组织队员认真学习《小学生守则》和《小学生日常行为规范》。少先队大队部安排了红领巾值日执勤，红领巾监督岗的同学每日进行检查，并作好记录，而且每周进行考核评比，评出获得流动红旗的班级。同时加强红领巾值日执勤力度，使得违纪违规的学生极少，把养成教育落到实处。
各中队能否开展好班队活动，是让队员在队旗下快乐成长的保证。本学期队部要求各中队在制订好班队计划的基础上做到有效落实，每周队部对各班的班队活动的开展情况进行检查，确保活动开展达到常规化。结合班级文化建设，队部要求各中队在施行《少先队辅导员工作纲要》的基础上，做到活动有主题，有内容，有评价。
1、开展建队节60周年庆祝教育活动。让新队员了解少先队组织，让同学们了解少先队的有关知识及礼仪，知道11月13日是少先队建队日并庆祝建队60周年教育活动。同时还发展92名品学兼优的新少先队员。
2、组织六年级女生到多媒体教室认真听计生站的同志给她们讲授青春期生理卫生教育课，让学生了解一些青春期知识，知道了青春期生理变化特征，懂得了如何注意青春期卫生，如何保护自己不受伤害。
3、利用大课间活动时间，由校长、安全员、大队辅导员主持，全校师生配合开展“安全紧急疏散演练”活动大获成功，从而使师生了解在遇到紧急情况时如何进行疏散，如何才能快速离开教学楼到达操场空旷地。且在12月11日组织三名优秀队员参加了龙泉镇中心校举办的“安全综合知识抢答赛”，这样的活动增强了学生的安全意识，提高了安全防范能力。
4、利用国旗下讲话时间，对全校师生进行甲型h1n1流感知识的宣传，要求各班每天进行晨检并及时上报班上情况，认真防范甲型h1n1流感并对学生的个人卫生提出要求！
美术培训总结
20xx年8月15日至19日，作为美术教师代表，我参加了河北省普通高中课改美术教师培训。此次的培训，是来自全省三十多个高中的美术教师代表，在河北省教育厅、河北师范大学美术学院的精心组织和安排下进行的。仅仅五天的时间里，我们一起学习，一起参加研讨。经过专家讲座、经验交流等培训学习，使我受益匪浅，现总结如下：
高中课程改革是个新的开始，教材由原来的美术欣赏，改为美术鉴赏，并且除了开设这一个模块外，还有四个模块，总共五个模块包括了九个系列，可谓是“多样性”，学生在选择上也具有了多样性。
高中美术新课程在内容上，更贴近现代生活、更富有时代气息、更适应中学生的生理、心理发展的需要，更有利于学习者人文素养的提高；在方法上，遵循题材、功能、结构和任务的编写方式，以题材为纲，以运用性为目标；在主题和任务结合，开放性的任务型活动，使学生有机会表达自己的看法与观点、发现、总结。培养学生自主学习的能力，学生通过提供材料去完成任务；分散到模块中的各个部分，体现学习的过程；重视技能、技巧的培养；重视跨文化意识的培养，注学生的情感等；能够发挥学生的想象力。
美术新课程，对于学生来说，天地开阔了，有了很大自主性和选择性，以前只有鉴赏课，现在有了绘画、工艺、书法、摄影等等课程，非常有利于培养自身综合素质。新课程开拓了更多的空间，可以发挥自己的特长和创造性，让课堂上升到一个更高的水平境界。
美术教师应该很好地引领学生进入美术这个天地，不仅仅是教给他们美术知识，更重要的是引领学生自己去看、自己去走，自己去亲身体验到美术以及艺术的乐趣。启发式的教育，提供不同的思维方式，对于学生的学习和生活都是有利的。
作为一个美术老师，选择什么样的教学内容，选择什么样的教学方法，甚至是什么样的语言，什么样的风格去上好一堂课，都是需要思考，需要精心准备的。美术是一门艺术，而作为一个美术教师，不仅仅要具备很好的专业知识水平，还需要具有很好的个人魅力，体现出教师的风采和良好的艺术修养、内涵。
作为美术老师，我们首先要全面理解美术的概念，美术不仅仅是一种写实性的技巧，它其实还是一种观念、一种思维的表达，教师要引导学生正确理解美术概念，理解美术作品，很好的运用美术手段去表现。其次，教师要注重自己的教学方法，要调动起学生的兴趣和情感，要充分发挥学生自主学习和思考的能力，合理引导，并给与他们创造性发挥的最大空间。
最后，新课程对教师提出了更高的要求，怎么样在这样一个好的新环境中去做好教学教育工作，很重要的一点就是教师得努力不断提高自己的专业水准和文化素养，发挥自己的特长，因地制宜，充分利用身边的资源和材料，真正去落实新课程的教育目的。
新课改下我们看到了新的思想、理念、模式，但是我们也会去思考一些现实的问题，有些模块因为条件的限制无法开设等，但是只要我们有想法，只要我们去坚持，在以后的发展中这些问题都会得到解决的。
新课程学习，打开了一个新天地，其中的收获和思考远远不止这么多，期待在这样一个课程改革中，自己各方面都能不断提升，去体验一个教育者的成功快乐。希望课改走得更远、更成功。
21世纪是呼唤全面、和谐发展的新时代，通过培训了解到新课改关注人的需要并关注人的发展，满足了现代高中生的全面素质发展的需要，如基础知识和基本技能、道德水平、身心健康状况、终身学习的能力、人生规划能力、社会适应能力、社会责任感以及个性发展等方面。
在今后的教学中，加强课程与学生生活的联系，促进学习方式的多样化，引导高中生自主获取知识和观念，去适应知识经济的时代。让我们共同努力，让学生在自主、多样化的美术活动中成长！
美术培训总结
通过参加20xx年教师远程国培初中美术的学习研修，是对教师提升教学工作能力、提高业务素质、增强工作后劲的关爱和期待。这是我教学生涯中一次最难忘的学习交流。对于从教才几年的我，这不仅是理论的学习，也是一次思想认识的提升，更是一次心灵的荡涤。
培训学习中，我一直都在感动着。我为专家们精彩讲座而振奋，我为专家老师的精辟理论而折服，我更为学员的高涨学习热情所打动。他们都用自己渊博的学识、崇高的人格魅力为我诠释了一个大写的人字。我庆幸我学到了，我思考了，我收获了。原来初中美术教学工作可以如此精彩，梦想与智慧的相逢原来可以如此激情澎湃!我曾经低头默默耕耘，也曾为自己取得的点点成绩而欣喜。
作为一名指导教师，更作为一名一线美术教师，通过这次大家的共同学习，现将学习中所学习到的和我总结的看法如下：
1、通过学习，运用体验性学习的方式，拓展美术教学的空间。 从学习中，不难看出，教与学，探索与思考，体验与成功，都以学生为中心，因此，中学各年级的美术，体验学习的内容占了较大的比例。在以后的美术教学中，多开展体验性的学习。
2、创新想象能力的培养，提升学习的创作空间
创新想象能力的培养是审美教育的最高目标，传统的美术教学是“照着葫芦画瓢”，破坏了学生感知认识，束缚学生的创新思维的发展。因此，教学时要启发学生多思考，多观察，举一反三，认识事物的本质，形成自己独到的见解，展示自己的个性的作品。
3、重视欣赏教学，激发兴趣，培养学生情感能力。
中学美术教材的作品欣赏大致分为四类：一是古今中外名作的欣赏，如达芬奇的《最后的晚餐》、张择端的《清明上河图》等，这些作品风格各异，艺术水平很高，是欣赏的重头戏，二是范图的欣赏，每课的前面都有范画插图，它主要是针对某一概念或某一技法配备，它直观明了，学生易于接受，对于学生的学习知识和技法，至关重要。三是同学的优秀作品欣赏，这些作品有代表性，有亲和力，宜产生共鸣。四是其他门类艺术的欣赏，如雕塑，建筑，剪纸，拼粘等工艺制作，这类作品很精美，学生兴趣高。在这些课程的教学中，重视学生自主的欣赏，也可以结成自主学习小组，发现问题，小组解决，集思广益，选出代表，发表自己的见解，展现作品。
4、利用各种教学手段，挖掘学生自身能力，积累知识
如何激起中学生的情感与学习热情，，必须在教学的内容与教学手段上，利用多媒体，讲座，参观，刊物，杂志等现代教学途径，课下鼓励学生积极收集相关的信息资料，以及当地的美术资源，为每一节课做好充分的准备，是学生在每一节课中都有收获。
5、培训触动了自己的思维，逐步更新了自己的教学方法
通过理论与实践的培训，我觉得受益颇多。从网上的经验交流中，我看到了在实施基础教育新课程过程中的问题和困惑，学到了在教学过程中处理各种问题的方法，感受到了教师们积极创新的意识；从教授的讲座中，我领略了美术最前沿的理论，学习了教学的新理念、新知识、新技能，进一步更新了我的教育观念，完善了我的知识结构。怎样才能成为研究型的教师，通过本次学习活动也给了我很大的启示。
教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法，改进了原来美术课程和教学中存在的不足，从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革，有效地运用各种资源，增强了美术教学的效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。
我们作为身处这一特殊的时期美术教师，更应该看清新课程改革下美术教学的重心，了解美术教学的动态趋势，在积极的教学实践中研究教本，研究学生，研究自身的教学环节，有效地把新课改的精神精髓运用到课堂中去。
美术培训总结
一、研究背景：
课堂作业是课程教材的重要组成部分，是实现课程目标的基本环节，是教学过程中最具活力的活动内容。美术课的课堂作业也是最快速反应学生学习所得，体现课堂有效性和技能掌握程度的一个依据。学生课堂作业的效果和质量是直接反映课堂教学有效性的最快而明显的途径。
回顾以往的学生作业，对比新课程下的美术作业评价标准，我们发现学生作业明显存在以下几个问题： （一）学生作业重摹仿，而缺乏创新。主要原因是教师为了达成教学目标，非常注重每个教学环节之间的衔接，为了确保在一节课完成预定的教学任务，课堂中主要以教师讲为主，提问少，给学生思考讨论的时间不多，教师常常根据时间收放学生思维，整个一节课学生的思维往往只处于小幅的波动面，致使学生作业缺乏创新，内容单一。
（二）学生完成作业有应付的态度。主要原因是个体能力差异而形成完成作业需要的时间不同。基础好的学生，根据教师提出的作业要求能很快完成作业，基础一般的同学根据提出的要求完成作业往往要半小时，甚至更多的时间，这样就造成基础好的学生无事可做，他们的能力在这节课不但没有得到较好的培养，反而制约了其他能力的发展。基础差的学生往往也受基础好的学生地影响不能用心去完成作业，而去赶时间应付老师作业。
要改变现今美术课堂作业所存在的这些问题，我们必须设计出多样化的教学环节吸引学生的注意力，从作业设置上入手，从提高学生学习主动性，体现学生自主学习，从生活出发去创造性地为学生设计课堂作业，让学生能选择自己有兴趣完成并力所能及的命题积极主动地完成作业，从而提高课堂教学的实效性。本学期，我们的研修活动将抓住“增值”关键点，进行针对性的研究，聚集大家的智慧，在教学中做到作业设计自主化，作业设计趣味化，作业形式多样化，让学生各方面能力得到综合发展。
二、研究目标：
1.在研修的过程中，改变美术课堂作业设计所存在的问题,把作业与生活紧密联系，探索高效途径，使学生在学习中提高学习兴趣，提高作业质量，出现趣味化、自主化、分层化、创新化的作业。
2. 在研修的过程中，探索如何把三维目标较好的体现在作业设计中，通过不断尝试、体验，改进，培养教师自身的积极主动的创新工作学习的状态。
3.师生的互动交流与学习，使得教师的专业素养进一步提高，使美术课堂作业设计从单一走向多元、从划一走向分层、从“拿来”走向创新、从批改走向对话。
4.通过研修活动的开展，使得教师的专业化技能得到充分的提高，教学实践能力有明显的发展。在研修的过程中促进教师反思、改进能力的提高，增加教师的教学灵活性。
三、研究内容：
1. 研究提高美术课堂作业有效性应体现的基本原则。
研究如何在课堂作业设计中体现“美术”的原则和“教学”的原则。在美术作业要求有一定数量的基础知识和基本技能需要学生掌握，而且需要通过评价来检验其掌握的程度。同时，在美术作业中还应该包括“创造”、“审美”的要求。
2、研究有效的美术课堂作业设计要求的基本结构。
美术课堂作业要求由“基本要求”、“具体化”和“可选部分”三部分组成。
基本要求是指：用什么方法做什么练习。
具体化是指：对基本要求的具体化、补充说明或要注意的问题
可选部分是指：允许学生自由选择、发挥个性的创造空间。
3、研究有效的美术课堂作业设计要求与美术教学评价的关系。
(1)技能目标的评价。
(2)认知目标的评价。
(3)创造性目标的评价。
(4)情感目标的评价。
四．参加对象：
美术教研组成员二名
五．实施过程：
（一）课题组成立以后，组织课题组成员学习有关提高美术课堂作业有效性的理论知识，为本课题的研究奠定理论基础。在学习研究过程中逐步的完善方案、计划。组织专题研讨：邀请教研员进行专题讲座、对话交流等方式，重在挖掘，增强课题研究的科学性。
（二）在课堂教学实践中进行研究。
六．研修方式：
（一）加强组员的学习.我们通过全组认真学习，使每一位教师真正理解校本研修的内涵和操作方法，让每位教师针对提高美术课堂作业的有效性的难点问题进行梳理，形成以问题为中心，以教学为中心的研修模式，并引导教师积极探究，让研修成为自身发展的第一需要，让研修为课堂教学铺路架桥，让研修来自教学，服务教学，改革教学。
（二）完善研修的制度.制订研究管理制度，严格按照制度执行。每月集中一次开展研究工作，日常活动中每周开展一次课堂实践活动，每学期撰写一次经验总结。使研究做到规范化。
（三）收集资料.在研究工作开始以前，我们首先进行广泛的阅读，收集有效的美术课堂作业设计方面的研究论文和资料，购买有关课外书籍，为研究作了充分的理论准备。对收集来的资料，进行学习、研究、分析和讨论。
（四）专题讲座.
围绕研修课题，每周确定一个主讲教师在教研会开展专题讲座，主要围绕学生的心理特点，从而保证“对症下药”。教师作好记录，并根据自己切身经历和体会进行交流和研讨，写出个人反思，在下周教研活动时上交反思材料。
七．研修活动具体安排：
总课时数： 40 课时，申请 4学分
时间：20xx年x月至20xx年x月
九、教研活动应积累的档案材料预测
2、 每位教师参加培训的教师出勤纪录、学习笔记、体会、经验总结等资料。
美术培训总结
课堂作业是课程教材的重要组成部分，是实现课程目标的基本环节，是教学过程中最具活力的活动内容。美术课的课堂作业也是最快速反应学生学习所得，体现课堂有效性和技能掌握程度的一个依据。学生课堂作业的效果和质量是直接反映课堂教学有效性的最快而明显的途径。
回顾以往的学生作业，对比新课程下的美术作业评价标准，我们发现学生作业明显存在以下几个问题：
（一）学生作业重摹仿，而缺乏创新。主要原因是教师为了达成教学目标，非常注重每个教学环节之间的衔接，为了确保在一节课完成预定的教学任务，课堂中主要以教师讲为主，提问少，给学生思考讨论的时间不多，教师常常根据时间收放学生思维，整个一节课学生的思维往往只处于小幅的波动面，致使学生作业缺乏创新，内容单一。
（二）学生完成作业有应付的态度。主要原因是个体能力差异而形成完成作业需要的时间不同。基础好的学生，根据教师提出的作业要求能很快完成作业，基础一般的同学根据提出的要求完成作业往往要半小时，甚至更多的时间，这样就造成基础好的学生无事可做，他们的能力在这节课不但没有得到较好的培养，反而制约了其他能力的发展。基础差的学生往往也受基础好的学生地影响不能用心去完成作业，而去赶时间应付老师作业。
要改变现今美术课堂作业所存在的这些问题，我们必须设计出多样化的教学环节吸引学生的注意力，从作业设置上入手，从提高学生学习主动性，体现学生自主学习，从生活出发去创造性地为学生设计课堂作业，让学生能选择自己有兴趣完成并力所能及的命题积极主动地完成作业，从而提高课堂教学的实效性。本学期，我们的研修活动将抓住“增值”关键点，进行针对性的研究，聚集大家的智慧，在教学中做到作业设计自主化，作业设计趣味化，作业形式多样化，让学生各方面能力得到综合发展。
1、在研修的过程中，改变美术课堂作业设计所存在的问题，把作业与生活紧密联系，探索高效途径，使学生在学习中提高学习兴趣，提高作业质量，出现趣味化、自主化、分层化、创新化的作业。
2、在研修的过程中，探索如何把三维目标较好的体现在作业设计中，通过不断尝试、体验，改进，培养教师自身的积极主动的创新工作学习的状态。
3、师生的互动交流与学习，使得教师的专业素养进一步提高，使美术课堂作业设计从单一走向多元、从划一走向分层、从“拿来”走向创新、从批改走向对话。
4、通过研修活动的开展，使得教师的专业化技能得到充分的提高，教学实践能力有明显的发展。在研修的过程中促进教师反思、改进能力的提高，增加教师的教学灵活性。
1、研究提高美术课堂作业有效性应体现的基本原则。
研究如何在课堂作业设计中体现“美术”的原则和“教学”的原则。在美术作业要求有一定数量的基础知识和基本技能需要学生掌握，而且需要通过评价来检验其掌握的程度。同时，在美术作业中还应该包括“创造”、“审美”的要求。
2、研究有效的美术课堂作业设计要求的基本结构。
美术课堂作业要求由“基本要求”、“具体化”和“可选部分”三部分组成。
基本要求是指：用什么方法做什么练习。
具体化是指：对基本要求的具体化、补充说明或要注意的问题。
可选部分是指：允许学生自由选择、发挥个性的创造空间。
3、研究有效的美术课堂作业设计要求与美术教学评价的关系。
（1）技能目标的评价。
（2）认知目标的评价。
（3）创造性目标的评价。
（4）情感目标的评价。
美术教研组成员二名。
（一）课题组成立以后，组织课题组成员学习有关提高美术课堂作业有效性的理论知识，为本课题的研究奠定理论基础。在学习研究过程中逐步的完善方案、计划。组织专题研讨：邀请教研员进行专题讲座、对话交流等方式，重在挖掘，增强课题研究的科学性。
（二）在课堂教学实践中进行研究。
（一）加强组员的学习。我们通过全组认真学习，使每一位教师真正理解校本研修的内涵和操作方法，让每位教师针对提高美术课堂作业的有效性的难点问题进行梳理，形成以问题为中心，以教学为中心的研修模式，并引导教师积极探究，让研修成为自身发展的第一需要，让研修为课堂教学铺路架桥，让研修来自教学，服务教学，改革教学。
（二）完善研修的制度。制订研究管理制度，严格按照制度执行。每月集中一次开展研究工作，日常活动中每周开展一次课堂实践活动，每学期撰写一次经验总结。使研究做到规范化。
（三）收集资料。在研究工作开始以前，我们首先进行广泛的阅读，收集有效的美术课堂作业设计方面的研究论文和资料，购买有关课外书籍，为研究作了充分的理论准备。对收集来的资料，进行学习、研究、分析和讨论。
（四）专题讲座。
围绕研修课题，每周确定一个主讲教师在教研会开展专题讲座，主要围绕学生的心理特点，从而保证“对症下药”。教师作好记录，并根据自己切身经历和体会进行交流和研讨，写出个人反思，在下周教研活动时上交反思材料。
总课时数：40课时，申请4学分。
时间：20xx年x月至20xx年x月。
2、每位教师参加培训的教师出勤纪录、学习笔记、体会、经验总结等资料。
美术培训总结
这次我有幸参加了由市教育局举办的美术教师培训，通过培训使我的美术教育观念得到了进一步的更新。美术新课程标准给我们带来了全新的教育理念，为我们的教育教学指明了方向，使我们的教育生涯更充实、更完善、更丰富。
美术教育，就是通过美术教学去塑造灵魂，陶冶情操，净化心灵，培养和提高学生感受美、鉴赏美和创造美的能力，教育他们树立正确的审美观念，使学生在美的环境中受到美的熏陶。
第一，美术教育要体现学生的主体地位。
学生是教学活动的主体，要充分发挥他们的主体作用，调动他们的学习积极性。美术教学中，首先要转变旧的教学观念，让全体学生参与教学活动。我根据教材的内容设计一些学生喜爱的活动，吸引他们的注意力，激发他们的兴趣。
第二，美术教育要注意培养学生的审美能力和艺术鉴赏力。
在美术教学中，要教会学生发现美、创造美，培养他们高尚的情操和审美能力。在欣赏美术作品时，要引导他们理解作品内涵，体会作品的美，通过分析、评价、欣赏作品，来提高他们的审美能力。
第三，美术教育要注意培养学生的创造能力。
创造美是人类普遍的心理需求。美术教育要努力培养学生的创新意识和创造能力，让他们在求同思维的基础上，学会从不同的角度和侧面去思考问题，发挥他们的想象力，激发他们的创造性。
通过这次培训，我对我的教学工作有了更深刻的反思和总结，在教育观念、教学方式、师生关系等方面有了很大的改变，这将对我今后的教学工作产生积极的影响。同时，我也认识到自己存在的不足之处，我将努力学习和提高自己的专业水平，为学生提供更好的教学服务。
美术培训总结
随着人们生活水平的提高，美术教育已经变得越来越普遍。作为一所美术培训机构，我们旨在为学生提供一个高质量、富有挑战性的学习环境，帮助他们发展自己的艺术才能和创造力。在这篇文章中，我将分享我的经验和观察，探讨美术培训的重要性，以及我如何提高自己的教学技能。
首先，美术培训对学生有很多好处。通过绘画，学生可以提高观察能力、想象力和创造力。此外，美术培训还可以培养学生的审美观和手眼协调能力。最重要的是，美术培训可以帮助学生放松身心，缓解压力，提高心理健康水平。
为了提高教学质量，我们需要不断学习和改进自己的教学方法。我经常参加各种培训和研讨会，学习最新的教学理念和技巧。此外，我们还通过观察和分析学生的作品，不断调整教学策略，以更好地满足学生的需求。
在教学过程中，我也发现了许多问题。例如，有些学生对基础技能的掌握不够熟练，这影响了他们的创作效果。还有一些学生对绘画材料不够熟悉，导致他们在创作过程中遇到困难。为了解决这些问题，我为学生提供了更多的练习和指导，帮助他们掌握基础技能和绘画材料的使用方法。
在这个过程中，我也收获了很多经验。例如，我发现通过引导学生观察和分析实物，可以帮助学生更好地掌握绘画技巧。我还发现，与学生互动和交流，倾听他们的想法和感受，可以帮助我更好地指导他们的创作。
总之，美术培训对于学生有很多好处，可以提高他们的观察能力、想象力和创造力。为了提高教学质量，我们需要不断学习和改进自己的教学方法，为学生提供更好的学习体验。我相信，通过我们的努力，我们可以为学生创造一个更加美好的艺术世界。
美术培训总结
过去一年，我有幸作为一名美术教师参与了一个充满挑战与机遇的培训项目。这个项目的目标不仅是提升我的教学技巧，更是激发我对于艺术教育的热情和对于创新教学方法的探索。以下是我对这次培训的总结。
首先，我深入地了解了儿童绘画的发展阶段和特点。我认识到，每个孩子都是天生的艺术家，他们的创作是他们内心世界的直接反映。通过他们的画，我能更好地理解他们的情绪和想法。我学会了用更开放和包容的眼光去看待每个孩子的作品，而不是仅仅关注技巧或成品。
其次，我通过参与各种教学研讨会和讲座，提高了我的教学方法和策略。我学会了如何通过游戏和互动的方式激发孩子们对艺术的兴趣，如何引导他们通过艺术表达自我，以及如何评估他们的进步。
此外，我还学习了一些新的艺术材料和工具，如油画棒、水彩、素描等。这些新材料的使用，不仅增加了课程的多样性，也提高了孩子们的参与度。
最后，我通过反思自己的教学方式，提高了我的教学能力。我意识到，作为教师，我需要时刻关注孩子们的需求，尊重他们的创作，鼓励他们大胆尝试，同时也需要给予他们必要的指导。
总的来说，这次培训让我受益匪浅。我不仅提升了自己的教学技能，更加深入地理解了艺术教育的意义和价值。我期待在未来的教学中，继续运用这些新的知识和技能，为孩子们创造更丰富、更有意义的艺术体验。
美术培训总结
随着艺术的日益繁荣，美术培训作为一种教育形式，已经越来越受到人们的重视。本文将就我参与的一次美术培训进行总结。
这次美术培训是由当地的一所艺术学校组织的，针对的对象是各个年龄段的学生。培训的内容包括绘画、手工制作、陶艺等。我作为一名志愿者，参与了这次培训的教学工作。
在培训过程中，我深刻地感受到了美术的魅力。学生们在绘画和手工制作中展现出的创造力和想象力，让我对美术有了更深的理解和认识。同时，我也发现了自己在美术方面的不足，需要不断地学习和提高。
这次培训让我收获颇丰。一方面，我通过与学生的互动，提高了自己的教学能力和组织能力。另一方面，我也深刻地认识到了美术教育的重要性。通过美术教育，不仅可以培养学生的创造力和想象力，还可以帮助他们提高审美能力和观察能力。
总结这次培训，我认为最重要的是要让学生们感受到美术的魅力。在今后的工作中，我将继续努力学习和提高自己的美术水平，为更多的学生带来更好的教育体验。同时，我也希望学校能够继续组织类似的美术培训，让更多的人了解和参与到美术中来。
最后，我要感谢学校和组织者们的辛勤付出，让我有机会参与到这次美术培训中来。希望未来能有更多的机会，与大家一起分享和成长。
美术培训总结
日月如梭，转眼一个学期过去了。在这一个学期中，根据我校的实际需要，我担任了美术课的教学。我对一个学期中的美术课教学工作总结如下：
忠诚于党的教育事业，热爱本质工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。
在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特军装价值。使学生形成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
课堂之余，我认真学习有关美术方面的知识,因为我不是专业的美术老师,所以我虚心向别的老师学习,请教.取人之长，补己之短来提高自己，完善自己，从而使自己能更好的进行教育教学。